Благополучие времени я измеряю Дэвидом Боуи: если всё хорошо, то его образ, как в исполнении I got you babe с Марианной, нравится социуму и одобряем. Красивый стройный мужчина в блестках, ботфортах, сексуально двигающий бедрами, глаза выделены тенями. Что тут может не нравиться? Чистый арт.

Но если времена неблагополучны, мы откатываемся в пещерное - и тогда только гора мышц, короткая стрижка, свирепая челюсть, возможно, с бородой, в руках воображаемая или нет дубинка. Ну вот такие заводские настройки у человечества. Во время изобилия пирожные, в голод корка, и вот такой брутал - это та самая корка: культ тупой силы.

Но как только голод проходит, снова появляется красота, изысканность, райская птичка - кто-то похожий на Дэвида, и красивым мужским тембром поет нам о любви.

Желаю нам всем изобилия ❤️

Молодые сатириконовцы и Константин Райкин сделали историю о любви, комплексах и войне. Легко, красиво, особенно мне понравилась война, песня на русском в исполнении Сержа Гинсбура и красивая смерть ГГ в горе белых бумажек. Щемяще!

Довольный преподаватель после лекции про создание персонажа, дебют нашего тандема с Юлей Лукшиной, нам было друг с другом тепло, а слушателям, надеюсь, полезно (запись видео и конспект можно получить, 2000, пишите в личку).

И чтоб два раза не вставать- мой ОБОЖАЕМЫЙ Гоголь расскажет нам о том, как именно делать смешно и драматично, как собирать слова в кучку гениально. Рассказывать он будет с моей помощью, конечно, 18 января в 11 утра по Мск, будет запись, 1500, плюсик в комменты не пропустите такой полезный разбор - давайте вжарим как Николай Васильевич в своих текстах!

По поводу создания персонажа.

Никакого перечня удачных персонажей нет;
Человеческие типажи - буллщит, если бы существовали годные их списки - психиатрам нечего было бы делать, но пока они наметили только психрасстройства;
Алмазы героя, некие архетипы, прочие наборы - игрушки и дополнение, но годное искусство вы на этом не построите, потому что…

ЧЕЛОВЕК ЕСТЬ ТАЙНА

И разгадывать ее можно всю жизнь, и искусство тем и занимается. Как-то справлялись раньше Толстой с Достоевским и Чеховым без списков и перечней, да?

А как вам такое: ЧЕЛОВЕК ЕСТЬ ПРОЦЕСС. Он текуч и меняется, адаптируется, он - нечто неуловимое до конца. Но ловить интересно, так и ловите на здоровье - в жизни. Ловить надо в жизни, а не в перечнях, списках, каталогах. Подсматривайте в жизни и записывайте, старайтесь понять, образно и логически. И будет нам всем талантливый художественный текст.

И напоминаю: уже на этой неделе мы залезаем в голову Гоголя и разбираем, как он делал гениальное, как спорят части одного предложения, могут ли удивить ординарные глаголы, и почему работает дичь. Срочно плюсуйтесь, будет запись

⬆️⬆️⬆️Вспомнила тут свою монопьесу «Жизнь», там и юкагирский фильклор, и научные энциклопедии - семейная такая пьеса с мамонтами и Иисусом Христом, почитайте, кому любопытно )

Гоголь о своем писательском методе:

Сначала нужно набросать всё как придётся, хотя бы плохо, водянисто, но решительно всё, и забыть об этой тетради. Потом через месяц через два, иногда более (это скажется само собою) достать написанное и перечитать: вы увидите, что многое не так, много лишнего, а кое-чего и недостаёт. Сделайте поправки и заметки на полях - и снова забросьте тетрадь. При новом пересмотре её - новые заметки на полях, и где не хватает места - взять отдельный клочок и приклеить сбоку. Когда всё будет таким образом исписано, возьмите и перепишите тетрадь собственноручно. Тут сами собой явятся новые озарения, урезы, добавки, очищения слога. Между прежних вскочат слова, которые необходимо там должны быть, но которые почему-то никак не являются сразу. И опять положите тетрадку. Путешествуйте, развлекайтесь, не делайте ничего или хоть пишите другое. Придёт час - вспомнится заброшенная тетрадь: возьмите, перечитайте, поправьте тем же способом, и когда снова она будет измарана, перепишите её собственноручно. Вы заметите при этом, что вместе с крепчанием слога, с отделкой, очисткой фраз - как бы крепчает и ваша рука; буквы становятся твёрже и решительнее. Так надо делать, по-моему, восемь раз. Для иного, может быть, можно меньше, а для иного и ещё больше. Я делаю восемь раз. Только после восьмой переписки, непременно собственною рукою, труд является вполне художнически законченным, достигает перла создания.

И вот на днях мы тщательно изучим, что именно у него получалось после восьмой переписки. И как научиться писать смешно, приходите на лекцию!

Константин Аркадьевич читал стихи. Просто Давид Самойлов, просто Пушкин, просто поэтический моноспектакль. Просто один человек на сцене. Просто гений.

Гениально это не только потому, что ты проживаешь целую жизнь, не только потому, что этот артист переключается в одну секунду от печали до радости, от рождения до смерти, от ненависти до любви. Не только потому, что это настоящий театр у микрофона, эталон. Но и потому, что Райкин обновляет этот мир. В прямом смысле обновляет. Был у тебя понятный Самойлов, привычный Пушкин, вплоть до «а ткачиха с поварихой, с сватьей бабой-бабарихой», были - и не их. Нет никакого понятного Самойлова, никакого школьного Пушкина. А есть бездны, глубина, веселье, восторг и ЧТО-ТО СОВЕРШЕННО НОВОЕ. Новые стихи в новой артистической подаче. И новые смыслы. И новый разговор с москвичами образца 2026, и далее гастроли, встречайте, например, в Тбилиси.

Пересматривание КВН нулевых - крайне любопытное занятие. Восход Слепакова, Бурковского, Галустяна. Да, все возлегли, и лев, и агнец - Макаревич, Эрнст, Гусман, Ярмольник, Галкин, все рядышком, за ними разные Мироновы и Хлопонины. Да, цензура, но все же что-то живое и отстрое проскакивало чуть-чуть. Да, бесконечные шутки про алкоголь. Но что я раньше не замечала - как же много было мизогинии! Уму непостижимо - унижение женщин и в шутках, и в комментариях Маслякова. Просто памятник можно было ставить тем девушкам, кто смог выжить в этой токсичной мужской игре. Да, некоторые из них сделали карьеры потом, и немудрено.

И даже несмотря на все это, смотреть старый КВН - такая приятная ностальгия по прежнему миру. Уж и Маслякова нет, и Слепаков с Бурковским и Макаревичем далече. Вот когда было хорошо-то, оказывается.

Опция, не всегда ценимая обучающимися, - обратная связь на твоё произведение. Если бы новички знали, что кроме того, что надо научиться хорошо писать, надо ещё как-то добиться прочтения, если бы они знали эту горькую правду, то…

Впрочем, есть те, кто добиваются: давеча некий драматург подал в суд на известный московский жирный театр за то, что они не взяли его пьесу в постановку. Драматург утверждает, что это происки врагов и омериканцев, или либеральное лобби какое-то, раз его великую пьесу про патриотизм и нравственные ценности не выбрали.

Конечно, нынешняя политика партии сделала всё, чтобы графоманы всех мастей строчили доносы на всё, что движется, подавали в суды, пользуясь госповесточкой и отравляя экосистему. Не мытьем, так катаньем графоман добивается, чтобы его кринжотеку прочли, восхитились, сделали спектакль и дали денег.

А если бы графоман был более когнитивно сохранен и порядочен, то он бы попытался выяснить, что не так с его текстом, как повысить качество. За это ему пришлось бы заплатить денег, конечно, и в результате он перестал бы считаться графоманом, ведь качество бы выросло. Но если бы, да кабы, да и вообще, графоман не такуся.

Но даже если вы не строчите доносов и не лезете без мыла в жопу людям, у вас все равно могут возникнуть трудности с продажами. Современные режиссеры не очень любопытны, не очень торопятся что-то читать, про индустрию кино и сериалов в 2026 известно, что она несколько или сильно сморжопилась, перспективы туманны (если не сказать хуже), Вайлдберрис вряд ли спасет всех сценаристов, питчинг Фонда кино выглядит как «Последний день Помпеи» посреди «Герники» и внутри пейзажа с куполами Никаса Сафронова, а сверху приклеены стразики и звезды с погонов, и ангелочки летают.

В общем, контролируем липидный профиль, отказываемся от алкоголя, боремся с гиподинамией и ходим на психотерапию, продолжая работать над повышением качества своих текстов и относясь смиренно к грубым продакшенам, равнодушным режиссерам, невежественным продюсерам. И молимся богу, чтобы нас услышали, заметили, прочли и выбрали. Смиренно надеемся 🙏 А мерзкие люди попадут в ад.

У меня есть любимая история о деменции - это пьеса «Отец» Флориана Зеллера. Нравится она мне литературным мастерством автора: ты сначала входишь в детектив, где старика дурят, какие-то мужики шарахаются по квартире, дочка темнит. А потом понимаешь, что дедушка ку-ку, но продолжаешь видеть мир его глазами периодически. И становится по-настоящему страшно оказаться на его месте. И дочкой оказаться неприятно, но страшнее именно внутри деменции существовать, с этой путаницей, внутри всей этой мороки. Мир становится такой сложный, ненадежный, и всюду подставы.

И вот сегодня я посмотрела спектакль режиссера Руслана Маликова Аркаим, где та же тема, но литературная структура пьесы Ксении Адамович совсем другая: это док пьеса, набор сцен из жизни нескольких больных деменцией. Центральный персонаж - 90-летний полковник, с которым возится его 40-летняя внучка. Полковник одержим сексуальным интересом и агрессивен, и внучке в исполнении Нелли Уваровой с ним не сладко.

Я небольшой любитель набора документальных текстов, предпочитаю что-то ближе к Зеллеру, и не только я - за Отца автору надавали наград. Но иногда документальные тексты, хоть и бесструктурно насыпанные, очень берут за душу - именно голосом, правдой жизни.

Сегодня случилось такое - старик в исполнении Константина Кожевникова получился таким живым, весь зал театра Наций сопереживал ему и смеялся вместе с ним (есть обаятельные сцены в аптеке, с роковухой-сиделкой). И получилось коллективное переживание - мы все чувствовали свою уязвимость перед старением. Никто не застрахован, очень страшно, и так по-человечески.

Один из способов создать драматургию в диалоге - дать персонажам идти к своим целям разнообразными способами, и чтобы их, способов, было не менее трех. Например: попросил ласково - потребовал - шантажировал. Или: поныла - поставила ультиматум - дала взятку.

Дело в том, что жизнь требует от нас бесконечного креатива в деле решения проблем. Чтобы выжить, надо вертеться. Думала об этом сегодня, нарезая круги по району в попытках купить воды в водомате. Водомат первого продавца отпускает воду за купюры, монеты, переводом по куаркоду или карточкой, но иногда не работает что-то одно. Допустим, притащилась ты с монетами, а там сломано окошко монет, или зависло банковское приложение для куара.

И вот прихожу: водомат вообще отключен по неизвестной причине. У меня только купюра и телефон с собой. Ок, гуглю: рядом водомат другого продавца, иду. Но он принимает только монеты или карточку, а у меня ни того, ни другого. Ок, гуглю другого продавца, тащусь - всё отлично, берет купюру и наливает… горячую воду. Я хз почему горячую, они никогда не льют такое, только ледяную. Вторую баклажку решаю не наливать, мало ли, беру сдачу монетами и иду к предыдущему, там получаю свои 5л холодной и уже с двумя иду домой в приятной бытовой бодрости.

Какое это имеет отношение к диалогам? Образно говоря, читатель что тот водомат: он тоже хочет то монеты, то куар, то купюры, то пластик, то… то вообще не знает, чего хочет. Главное, чего-то неожиданного, помогающего ему жить креативно, принимать новые вызовы. И в диалогах ничего нудного и скучного быть не может, зубодробительного у нас в жизни навалом, но это руда. А всем подавай золото.

Если вы спросите, какие инсценировки и экранизации мне нравятся, я отвечу этим клипом: https://www.youtube.com/watch?v=YhgRCoBdN2c&list=RDYhgRCoBdN2c&start_radio=1