Сценарии полного сезона «Блеска» авторства Марии Трубниковой.

На @official_iviru вышел новый сериал Марии Агранович, и стример с любовью и заботой о коллегах-сценаристах поделился с нами драфтами. Иви, вы лучшие!

→ Первая серия
→ Вторая
→ Третья
→ Четвертая
→ Пятая
→ Шестая
→ Седьмая
→ Восьмая

#СценарнаяПолка #иви_оригиналс #СценарийСериала #СценарийНаРусском

«Жопка», «Герой наших снов», опять «Оппенгеймер» и еще несколько горящих сценариев в квалификационной подборке «Оскар 2024». В эту коллекцию попадают сценарии, официально выпущенные студиями, чтобы побороться за номинации и премии – Гильдий, кинокритических сообществ и Академии.

→ «Вонка» (14-й драфт!)
→ «Герой наших снов» (тот, где Николас Кейдж снится всем)
→ «Маэстро» Брэдли Купера
→ «Оппенгеймер» (тот же сценарий, что я публиковал в августе, но теперь это пригодная для машинного перевода цифровая копия)
→ «Присцилла» Софии Копполы

Плохо владею английским, но хочется почитать – что делать? Откройте Google Translate или Deepl, загрузите в него файл сценария. На выходе получите файл на русском языке.

А еще сегодня «Самоучитель сценариста» стал самым крупным сценарным телеграм-каналом (или я не знаю кого-то из китов).

#Оскар2024 #СценарнаяПолка #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

Ваши итоги года.

Давайте апгрейднем рубрику #НашиПобеды и в комментариях поделимся сценарно-режиссерскими результатами не за декабрь, а за весь 2023 год. Судя по ежемесячной рубрике, побед у вас немало – так держать – поэтому просьба ко всем выбрать по три главных успеха.

Ответы принимаю до 30 декабря 15:00.

Сценарист-универсал или жанровый сценарист.

Есть два взгляда на карьерную стратегию сценариста – один утверждает, что хороший автор должен уметь писать все, второй с точностью наоборот заявляет, что невозможно быть топом в каждом жанре и лучше сосредоточиться на двух, которые нравятся сильнее всего.

Как это работает на деле?

Вот Тэйлор Шеридан – крепкий узкопрофильный специалист, работающий с двумя базовыми жанрами (триллером и драмой) в трех жанрах-сеттингах (криминальный, семейная сага, вестерн). Вот Фрэнк Дарабонт, его базовое пространство – это хоррор, драма, приключения, триллер. Наш Андрей Золотарев не отстает – комедия, фантастика, драма, хоррор. Роман Кантор – комедия, драма, триллер.

Получается, универсального правила нет и все зависит от того, в каких жанрах вы чувствуете себя комфортно. Расскажите про себя в комментариях – какой стратегии придерживаетесь вы? Какая кажется вам более рабочей? В какой работают ваши любимые авторы?

Я, поступив на режиссерский в «Индустрию», решил, что каждую свою работу там буду скрещивать с хоррором. Даже документалки. В результате я снял городской хоррор («Мио»), докухоррор («Настоящая жизнь Анны Б.»), хоррор-драму («Родная»), комедийный хоррор («Opera Giallo») и арт-хоррор («Диссертация»).

«Настоящая жизнь Анны Б.» при этом получила десятки от всех четырех преподавателей – Крыжовникова, Золотарева, Андрющенко и Баранова – чего прежде в «Индустрии» еще не случалось.

Очень люблю этот фильм и устрою его онлайн-премьеру 5 января 2024 года.

#ИндустрияИзнутри #МоиРаботы

Синопсис и пилот «Волшебного участка».

На Okko закончился первый сезон «Волшебного участка», который стал самым успешным оригиналсом онлайн-кинотеатра, с чем я поздравляю и @okkomovies, и @mc2_prod и лично @sasha_noskov! За первый месяц его посмотрел каждый третий подписчик.

У себя в «Прокрастинавторах» Александр выложил сценарий пилота в двух версиях – самой ранней, когда проект еще назывался «Отдел по борьбе со сказочными преступлениями», и другим драфтом, появившимся около года спустя и уже под названием «Сказочные». Обязательно загляните к Саше на канал, там много интересного.

А «Самоучителю сценариста» достался синопсис-ванпейджер пилота. Теперь вы знаете, как писать комедийные заявки и какую концентрацию юмора в них закладывать:

→ «Волшебный участок» (синопсис)
→ «ОБСП»
→ «Сказочные»

#СценарнаяПолка #okko_оригиналс #СценарийСериала #СценарийНаРусском #Синопсис

Один из самых важных начальных навыков в драматургии – целеполагание. Цель должна быть сформулирована лаконично, ясно и измеримо. По тем же принципам работает планирование личных задач на год – и чем более размыто я ставил перед собой цель, тем более неожиданным образом она достигалась.

Мой 2023.

→ Написать два полных метра. Каких именно, мне было не сильно важно, поэтому цель с одной стороны достигнута, с другой – это не мои сольники. Первым мы с Викой в три драфта переписали ее арт-драму «Среди деревьев» в одноименный пост-хоррор, вторым я написал по заказу и чужой заявке мистический триллер.

→ Написать чужой к/м. Я подразумевал, что мой сценарий поставит другой режиссер, вышло ровно так, как сформулировал: в к/м я расписывал идею моего друга Ромы Хана. Социальная драма «Служебное положение» снята.

→ Написать свой к/м. Сделано. В соавторстве с Валерой мы написали несколько драфтов драмеди «Ночь сурка» (конечно же, с временными петлями) и, кажется, будем разгонять его в полный метр, а самостоятельно я дописал свой давний триллер «Ночные животные», который будет моим дипломным проектом.

→ Снять игровой к/м. Надо было сразу говорить, что в качестве режиссера! Я поучаствовал вторым режиссером по планированию и площадке на «Служебном положении» и не снял, хотя вплотную подошел к съемкам, один рекламный веб-сериал.

→ Снять документальный к/м. Сделано. Это мое второе участие в Лаборатории научного кино, фильм «Не смотри на нефть» сдан, премьера альманаха «День открытых дверей» намечена на 8 февраля 2024.

→ Написать пилот. Начато. В группе Милы я начал разрабатывать две давно ждавшие своего часа идеи – янг-эдалт «Здесь прежде водились волки» и драмеди «Звездопад», а в соавторстве с Кристиной мы победили в питчинге «Места силы» с драмеди «Нет времени объяснять». Этот пилот на стадии синопсиса.

→ Написать заявку п/м. Написано две, снова по чужим идеям, но с хорошим фидбеком. Одна пойдет в работу после запуска мистического триллера из начала поста.

→ Стать преподавателем. Стал. Метил я в МШК по приглашению Алексея Попогребского, но там пока не сложилось, затем меня пригласили читать курс по короткому метру от агентства PlusSeven – инициатива тоже в лимбе, но внезапно в декабре принес дивиденды мой прошлогодний научпоп, на основе которого я курирую Лабораторию-интенсив «Научно-популярное кино: от идеи до готового фильма» для студии им. Горького.

→ Еще я успел стать финалистом VK Простор и запитчить свою концепцию клипа артисту (победила моя однокурсница по «Индустрии», кстати, но все равно опыт невероятный), год отучился на режиссуре в «Свободном кино», обрел там новых друзей и восстановил общение со старыми – друзья, ребята, это также важно, как семья.

→ Из личного – прожил полгода в Таиланде, и это потрясающе, надо повторить. Там же вернулся в спорт и скинул 18 кг. Худо-бедно лечу депрессию, и тут снова помогают друзья и семья. Ну и последнее по списку, но не последнее по важности, в декабре «Самоучитель сценариста» перевалил за 10.000 подписчиков и стал сценарным каналом №1 по размеру аудитории. Кайф.

Ваши итоги собираю в комментариях здесь.

#Итоги2023

Дважды в год с большим трепетом подхожу к выбору фильма для просмотра.

Не просите меня обосновать эту традицию логически, но мне невероятно важно, каким фильмом я начинаю, и каким – заканчиваю год. Как будто это задает и подытоживает каждые двенадцать месяцев. И всякий раз стараюсь, чтобы первый и последний просмотры как-то дополняли друг друга.

Пару лет назад открывал киногод «Пятницей, 13-е VII», а закрывал «Пятницей, 13-е VIII». В этом году первым фильмом был «Расемон» Куросавы, последним – «С широко закрытыми глазами» Кубрика. Первый фильм на 2024-й пока еще не придумал.

А вы начинаете/заканчиваете год чем-то особенным?

#Итоги2023 #ЗрительскийДневник

🎄В Новый год с главной песней 2023-го!

→ Напомню, что здесь можно не только прочитать сценарий «Барби», но и поговорить о том, почему фильм на самом деле про Кена.

Как пишет Скотт Фрэнк. Несколько установок о мастерстве в дополнение к профайлу самого дорогого скрипт-доктора Голливуда:

Ничего не ожидай

«Бывает, ты работаешь над чем-то, что кажется серьезным проектом. Ты уверен, что он станет резонансным. Но он оказывается пустышкой. А бывает, ты пишешь что-то только потому, что нужно что-то написать, и не видишь в этом потенциала. Я написал «Вне поля зрения» потому что трое моих детей спали в одной комнате, и мне нужны были деньги, чтобы купить дом. А «Ход королевы» я написал потому, что очень любил книгу. Я не думал, что кто-то решит потратить на него деньги и был в шоке от «наивности» Нетфликса, когда они запустили проект».

Кульминация должна быть эмоциональной

«Пиши эмоциональную развязку, потому что именно ее мы и ждем. Не просто эскалацию, а эмоциональный пик. Нельзя просто обозначить переживание за героев – мы должны чувствовать его. Есть большая разница между тем, когда зритель понимает, что он должен почувствовать, и тем, когда он действительно проживает эти эмоции».

Пиши интуитивно

«Сторителлинг интуитивен. Ты просто чувствуешь его нутром».

Все персонажи – серые

«Все персонажи должны быть в серой зоне. Они не могут быть хорошими. Они не могут быть плохими. И это невероятно важно. Протагонист должен быть сложным, и антагонист тоже».

Скорбь, злость и опьянение быстро надоедают

«Есть три состояния, которые быстро надоедают – скорбь, злость и опьянение. Невозможно долго следить за скорбящими героями, в какой-то момент ты такой: «Ладно, я понял, хватит». Тоже самое со злящимися персонажами. И если ваши герои постоянно обкуренные, пьяные или в других измененных состояниях, это тоже быстро приедается».

Не бойся клише

«Я пишу что-то жанровое потому, что я люблю жанр. И мне хочется задействовать все клише этого конкретного жанра, но решить их по-новому. Добавить неожиданный поворот, использовать их не как принято или привнести новую ценность, которой еще не было в жанре».

→ Как пишет Кристофер Нолан

#мастерство #третийуровень #СкоттФрэнк

Примеры докторинга Скотта Фрэнка. В профайле упоминалось, что чаще всего Фрэнка приглашают, чтобы задать глубины персонажам. Что это значит на практике, лучше всего видно в финале «Вне поля зрения».

Текст ниже раскрывает финал, но фильм достаточно старый, чтобы не прятать это под спойлер.

«Вне поля зрения» – адаптация романа Элмора Леонарда, в кульминации которого федеральный маршал Карен Сиско (Дженнифер Лопез) ранит сбежавшего грабителя Джека Фоули (Джордж Клуни), в которого она влюблена, и арестовывает его.

Но для фильма развязка, в которой Лопез сажает Клуни за решетку и просто возвращается домой, была бы губительной. Скотту Фрэнку требовалась капелька надежды – что-то, что соответствовало бы стилю Леонарда.

И он придумал коду. Клуни помещен в тюремную перевозку, Лопез сидит в кабине. Как минимум, она лично этапирует его во Флориду. И внезапно на шахматной доске появляется новая фигура – заключенный в исполнении Сэмюэля Л. Джексона.

Фоули: Хиджра? Что за имя такое?
Хиджра: Хиджра – это исход Мухаммада из Мекки в 622-м.
Фоули: Исход?
Хиджра: Братья в Ливенпорте прозвали меня так.
Фоули: Так ты сидел в Ливенпорте?
Хиджра: Какое-то время.
Фоули: В смысле?
Хиджра: В смысле, когда пришло время, я ушел.
Фоули: Ты сбежал?
Хиджра: Я предпочитаю называть это исходом из нежеланной обители.
Фоули (заинтересовано): И как долго тебя искали?
Хиджра: В тот раз?
Фоули: Были и другие?
Хиджра: Это был девятый.
Фоули (крайне заинтересовано): Девятый?

Хиджра рассказывает, что его должны были этапировать во Флориду накануне, но по каким-то причинам дамочка-маршал захотела, чтобы он прокатился с Фоули. План на Лопез, чье лицо ничего не выражает. Клуни говорит: «Возможно, ей подумалось, что нам будет, о чем поговорить. До Флориды путь не близкий». И начинаются титры.

#мастерство #третийуровень #СкоттФрэнк

Письма читателей. А вы что думаете на этот счет?

#ПисьмоСамоучителю #мастерство

Героиню моего фильма я встретил задолго до того, как стало понятным, что из ее жизни получится кино.

В ту пору я иногда посещал «Комик-Кон» и рекомендации VK подкидывали мне тематические паблики. В одном из них я увидел косплей-фотосессию на Джейсона Вурхиза.

При всех очевидных изъянах франшизы, «Пятницу, 13-е» я нежно люблю с детства – и эстетически Джейсон как жанровая икона впечатляет меня сильнее Фредди Крюгера (ненамного, но все же).

Поэтому, когда я увидел бережный косплей с вниманием к мельчайшим деталям образа – не просто напяленную маску и мачете в руке, а каждый шов и каждый спутанный волос – я добавил фотосессию в закладки. Позже я с удивлением узнал, что маньяка со дна озера изображала девушка, Аня Б. Я подписался на ее профиль.

Уже поступив в «Индустрию» и получив сдержанное одобрение преподавателей первой работой с ограничением «сними, что можешь» – разумеется, это был типичный блумхаус-хоррор – и яркую реакцию однокурсников на нее, мне пришла в голову концептуальная идея каждое домашнее задание выполнять в жанре.

Для документального портрета у меня было три варианта – бодибилдер-дальнобойщик из моего джима (но я визуализировал ночные смены и поленился на них выходить), товарищ с необычным хобби (не раскрываю карт, потому что пишу о нем игровой пилот) и Аня. Я поочередно встретился с ними двумя, сделал пре-интервью и понял, что из ответов Ани складывается фильм.

В нем яркий внутренний конфликт, проявленный внешне, в нем легко разделяемая боль, в нем жанр и пространство для жанрового киноязыка и, самое главное для документального кино, в нем есть событие, а не только ретроспективный монолог говорящей головы.

Так родился фильм «Настоящая жизнь Анны Б.», долгожданная (для меня) премьера которого состоится на этом канале 5 января. Буду рад поддержке фильма.

#МоиРаботы #АннаБ

Сценарии Скотта Фрэнка в количестве 35 штук доступны всем участникам «Клуба повышения сценарного мастерства».

Если вы слышите о Клубе впервые – это комьюнити, в котом мы читаем и разбираем чужие сценарии: структуру, авторские приемы, работу со сценами, персонажами и темами – как пилоты, так и полные метры. Подробно, как никто и нигде.

Здесь я выложу несколько примеров докторинга Фрэнка.

«Спасение рядового Райана»:
было → стало
«Рассвет мертвецов»:
было → стало
«Рыцарь дня»:
было → стало

А в «Сценарном клубе» набор пожирнее – «В погоне за Бонни и Клайдом», «Логан», «Ночь в музее 2», «Марли и я», «Переводчица», «Час расплаты», «Звонок», «Особое мнение», «Люди Икс» и пара нереализованных проектов.

И сольники Скотта Фрэнка – две серии «Хода королевы», все шесть серий «Забытых Богом» и первоначальная полнометражная версия истории, «Прогулка среди могил», «Обман», «Чарли и шоколадная фабрика», «Вне поля зрения», «Достать коротышку», «Готова на все», «Маленький человек Тэйт» и «Снова мертв».

#СценарнаяПолка #СценарныйКлуб #СкоттФрэнк #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском #ПисатьЭтоПереписывать

Много времени занял поиск монтажного решения картины (продолжаю рассказ про создание хоррор-дока «Настоящая жизнь Анны Б.»).

С фактурой нам повезло – на даты съемок выпал «Игрокон», и мы смогли увидеть героиню в ее «естественной среде обитания». Взаимодействие поклонников с косплеерами, это одна из безусловных удач фильма.

Но материал требовал подход. Что-то, что объединит вокруг себя два мира героини – внутри и вовне образа, – покажет, как много в них общего, и подчеркнет, что эскапизм героини не от обстоятельств, а от самой себя.

Помогла случайность. Мне хотелось снять ее поездку в метровагоне старого советского образца, но нам не удалось дождаться нужный состав. Только отсматривая снятый материал я увидел, как здорово работают с полумраком платформы красно-оранжевые световые сигналы нового состава. Красный стал цветом, объединяющим наши рассказ и жанр.

Но все еще не хватало начала. Крючка, зацепившись за который зритель не сможет не досмотреть документальный фильм до конца.

Было ясно, что речь шла о чем-то жанровом. Появилась идея начать рассказ с середины – без закадрового голоса, без объяснения, просто живая фактура метро и героиня с чемоданом и мачете. Этот частично хичкоковский образ создал нужный парадокс, а красно-рыжий свет дал идею для жанрового решения.

Вопреки советам я не стал прятать косплей до последних кадров, чтобы в финале нищим факиром достать из цилиндра плюгавого зайца. Мне захотелось встряхнуть обытовленное документальное наблюдение сполохами игрового кино. Прорезать действительность шокерами – слишком короткими, чтобы удовлетворить любопытство, но достаточными, чтобы его разогреть. Ключевой кадр казался нам с оператором бракованным, но в реверсе он хорошо лег в заданный темпоритм.

Премьера «Настоящей жизни Анны Б.» состоится на «Самоучителе сценариста» 5 января.

Буду рад поддержке фильма репостами этих постов и самого фильма дружественными каналами: @FBChu, @guljantv, @lookmomicannoscript, @heroines_journey, @rkvt_2020 и всех тех, кому это кажется интересным.

#МоиРаботы #АннаБ

День сценариста приходится на 5 января. Отмечать его стали с 2018 года, но пусть праздник молодой – все-таки, это наш с вами праздник!

Всем пишущим коллегам желаю творческого режима и трудолюбия. Не забывайте, что даже одна строчка в день приближает вас к результату. А если совсем не пишется, попробуйте этот безотказный способ.

И раз сегодня праздник, я к вам не с пустыми руками: мой друг Павел Руминов поделился своим оригинальным драфтом фильма Кирилла Серебренникова «Лето», с рабочими названиями «Цой-1982» и «Рокеры».

Сценарий от 2016 года был вдохновлен мемуарами и общением с Натальей Науменко, а идея фильма изначально пришла Ивану Капитонову.

→ «Лето»

Не подарок, а пушка! Сценарий публикуется с разрешения автора. Ваши репосты укрепят цеховую солидарность ←

#СценарнаяПолка #СценарийФильма #СценарийНаРусском

Премьера моего доку-хоррора «Настоящая жизнь Анны Б.»! К моему огорчению, пробиться с ним на фестивали мне не удалось – сказывается специфика жанра и хронометража (меньше пяти минут), но тем хуже для них.

Хоррор, заявленный в жанре, означает не расчлененку, кровь и скримеры, а киноязык. Перед вами не мокьюментари.

Сюжет: Из-за дефицита родительского внимания застенчивая девушка вынуждена преодолевать свое одиночество, перевоплощаясь в легендарного киноманьяка.

Автор сценария и режиссер: Денис Данилов
Оператор-постановщик и звукорежиссер: Сергей Корсаков
Использованная музыка: Луна – «Jukebox»

Фильм снят за две смены в Москве.

Буду рад поддержке фильма репостами (про создание фильма я рассказывал здесь и здесь)! Если у вас нет своего канала, просто напишите свои впечатления в комментариях, я прочитаю их все.

#МоиРаботы #АннаБ

Салаты салатами, а «Оскар» никто не отменял. В подборке квалификационных сценариев (до лонг-листа дойдут не все – одни ограничатся гильдийными и кинокритическими наградами, другие вообще уйдут ни с чем) очередное пополнение:

→ «Наполеон» (Ридли Скотт плохо притворяется Стэнли Кубриком)
→ «Стальная хватка» (все наши главные краши на одном ринге)
→ «Цвет пурпура» (ремейк фильма Стивена Спилберга, представляете?)

Всего в папке уже 52 сценария!

Плохо владею английским, но хочется почитать – что делать? Откройте Google Translate или Deepl, загрузите в него файл сценария. На выходе получите файл на русском языке.

#Оскар2024 #СценарнаяПолка #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

Сложности пришли оттуда, откуда их не ждали. Финалу фильма требовалось музыкальное крещендо.

Я не сторонник музыки на экране – часто это эмоциональный костыль слабого режиссера, который не чувствует зрителя и тычет музыкальной подсказкой ему в лицо.

Но для «Настоящей жизни Анны Б.» музыкальный финал был необходим: структура картины выстроена так, что я не артикулирую выводы. Вернее подчеркиваю их нарративным и визуальным контрапунктами. И с поддержкой лирики подобранного трека предлагаю зрителю вступить в соавторство и самостоятельно прийти к обнадеживающему выводу, о котором еще не догадалась героиня.

Идеальным треком стала песня Луны Jukebox. Глубокий синтипоп совпал с темпоритмом, а текст дополнил историю героини – тот случай, когда трек смыслообразующий и переведен для англоязычных субтитров.

До Луны я достучался через сторис, переписывался полтора года и получил устное разрешение менеджмента на использование трека.

Оставалось только обменяться документами, но грянули геополитические события. Некоторое время я отчаянно искал треку замену и выбрал «Перегрызут» Лизы Громовой.

Он задавал оборонительное настроение, но все еще ложился на образ. С Лизой мы общались месяц, в течение которого она твердила, что ее песня «не про это» и не понимала, что выпущенное произведение живет своей жизнью через эмоциональный багаж слушателя.

Ничего не вышло. Позже мне попался еще один трек – Mannie «Моя половина». Он сообщал меланхолию, но интересно взаимодействовал с дуализмом героини. По ряду причин мне пришлось уехать из страны, оставив все на продюсера (которой уже год обещал продвижение «сейчас-сейчас» по фестивалям оскаровской квалификации – зачем? – при этом дважды пропустив сроки по «Санденсу»).

Оставалось передать файл проекта на сведение Mannie, но вернувшись домой я узнал, что мы по-прежнему в стадии «сейчас-сейчас».

В тот момент мне хотелось рваться вперед, поэтому расстался с продюсером, и в конце концов решил доделать и выпустить картину сам – в том виде, в котором и задумывал изначально.

#МоиРаботы #АннаБ

Все главные новости за неделю. Ищу новые форматы, напишите в комментариях, нужны ли вам такие выборки.

В фокусе внимания: сценарные конкурсы, сделки со сценаристами и режиссерами, тренды – скажем, новогодняя кассовая битва. Ноль кастингов и трейлеров.

→ Фонд Кино принимает заявки на стипендиальную программу «Автор» до 25 января. От соискателей требуется пакет документов и заявки на полнометражные игровые или анимационные фильмы. Дополнительно открыт отбор заявок на тематический конкурс, его дедлайн 29 января, подробности здесь.

→ «Холопу 2» понадобилось меньше трех дней плюс выручка от предварительной продажи билетов, чтобы преодолеть отметку кассовых сборов в 1 млрд руб., конкурирующие с ним «Бременские музыканты» заработали 1 млрд руб на четвертый день проката. К утру 6 января в кассе «Холопа 2» уже 2 млрд руб.

→ Образ Микки Мауса из мультфильма «Пароходик Вилли», Питер Пэн и Тигруля перешли в статус общественного достояния. Также это касается романов Эриха Марии Ремарка «На Западном фронте без перемен», Дэвида Лоуренса «Любовник леди Чаттерлей» и Агаты Кристи «Тайна “Голубого поезда”».

→ Компании Джейсона Блума Blumhouse и Джеймса Вана Atomic Monster завершили слияние.

→ Распался творческий тандем братьев Сафди, теперь Бенни и Джош будут работать соло.

→ Первая крупная сделка года: студия Universal по рекомендации Стивена Спилберга приобрела права на рассказ Колина Бэннона Long Lost о недавно вышедшей замуж женщине, чья жизнь рушится, когда объявляется давно пропавшая жена ее нынешнего мужа, которая считалась скончавшейся. Референсами называют «Что скрывает ложь» и «Ребенка Розмари», а Бэннону причитается семизначная (ближе к миллиону) сумма за права и за сценарий, который он напишет сам – Бэннон рекордные семь раз попадал в The Black List.

→ Режиссер «Джона Уика» Чад Стахельски мечтает снять «Звездные войны» и придумал пару идей. Предыдущего мечтателя Зака Снайдера Disney с его идеями завернул и «Звездные войны» Снайдер снял для Netflix под названием «Мятежная луна».

#ИндустрияИзнутри #новости

Сценарии всех серий «Нежности 2».

1 января на @official_iviru вышло продолжение сериала Анны Меликян, которую сменил в режиссерском кресле Владимир Щегольков.

Друзья-коллеги из «Иви» порадовали сценариями всех 10 серий.

→ Первая серия
→ Вторая
→ Третья
→ Четвертая
→ Пятая
→ Шестая
→ Седьмая
→ Восьмая
→ Девятая
→ Десятая

Читайте, разбирайте, делитесь репостами со своими подписчиками.

→ Случайный интересный пост

#СценарнаяПолка #иви_оригиналс #СценарийСериала #СценарийНаРусском