Логлайн, это стройная архитектура сюжета, рассказанная одним предложением.

В нем есть все – завязка и изъян героя (первый акт), цель, препятствие и антагонист (второй акт), действие и ставка (третий акт). Никаких многоточий и недосказанностей. Если вы не можете сформулировать свою историю в одно предложение, значит, вы недостаточно хорошо понимаете свой замысел или в нем не хватает как минимум одного из перечисленных компонентов.

Как написать работающий логлайн, я рассказывал в этом посте.

Сегодня – #ЛоглайнПонедельник: в комментариях вы можете опубликовать свой логлайн и получить на него редакторский отзыв.

Убедитесь, что ваш логлайн состоит из одного предложения, не содержит имен героев и соответствует сказанному выше. Один автор – один логлайн. ⏰ заканчиваю прием 13 февраля в 17:00 (Мск).

Лекция Крейга Мейзина «Как писать кино» (полная версия)

Самый обсуждаемый сериал сезона The Last of Us перевалил за экватор, и, кажется, это самый подходящий момент вспомнить о вдохновляющей лекции одного из его создателей, сценариста Крейга Мейзина.

Однажды в эфире подкаста Scripnotes Мейзин, к тому времени уже автор сериала «Чернобыль» и двух «Мальчишников в Вегасе», воспользовался отсутствием своего бессменного со-ведущего и коллеги Джона Огаста, чтобы рассказать свою теорию кинодраматургии. Ранее он успел обкатать эту речь на посетителях кинофестиваля в Остине, так что это был ее уже весьма крепкий драфт.

Позже Огаст опубликовал расшифровку этого эпизода у себя в блоге, я перевела ее для себя, а недавно предложила @lookmomicannoscript отредактировать этот перевод, чтобы выложить его в открытый доступ.

На мой взгляд, это один из самых понятных и остроумных текстов о сути сторителлинга. Крейг Мейзин настаивает (и мы с ним согласны), что бездумная зубрежка сценарных структур или номеров страниц, на которых якобы должны располагаться поворотные пункты, как расписано в некоторых учебниках, не поможет в понимании драматургии. И на пальцах объясняет, с чего, по его мнению, история начинается на самом деле (спойлер: с героя или героини, его/ее убеждения по определенной теме, которая исследуется в фильме). И чем она продолжается и заканчивается.

Почему авторы должны быть жестоки со своими персонажами (жестоки, но ироничны), что в них нас по-зрительски действительно цепляет, и почему ложки трех актов не существует.

Осторожно: текст содержит безбожные спойлеры мультика «В поисках Немо». И публикуется исключительно в некоммерческих, образовательных целях.

Подписывайтесь на каналы @heroines_journey и @lookmomicannoscript, слушайте Scripnotes и пишите кино.

#путьгероини_сценарное

Роман Кантор дело говорит.

Обожаю такие сцены-отступления, например с огненным продавцом-консультантом в пилоте «И снова здравствуйте».

А накидайте в комментарии своих примеров.

В сценарии обязательно должна быть какая-то непредсказуемость. Срыв. Логичная нелогичность, взявшаяся как будто ниоткуда, которая должна удивить самого автора. Ты можешь забыть сюжет, о чем вообще эта история, но помнишь эту странную сцену, фразу, реакцию, жест. Я помню в советском сериале "Противостояние" момент, когда герой Басилашвили заселяется в гостиницу, там нет мест и его заселяют в номер к фокуснику, который начинает ему показать фокусы. Это сюжетно ни на что не влияет, кажется, фокусник этот больше и не появляется, но запомнил я именно эту сцену. Как писал Булгаков в "МиМ": "Человек без сюрприза внутри, в своём ящике, неинтересен".

Не все режиссеры любят работать с раскадровками. Сарик Андреасян, например, предпочитает концепт-арты, считая, что артисты и площадка внесут коррективы в любой сториборд, а Дмитрий Дьяченко наоборот тщательно раскадровывает фильмы.

Истина, как обычно, посередине: раскадровывать историю имеет смысл только после утверждения локаций и оставляя себе, актерам и оператору пространство для импровизации.

✏️ Blade Runner Storyboards

Это – 108 страниц раскадровок «Бегущего по лезвию» с говорящим напутствием:

«Пожалуйста, не забывайте, что раскадровка, это всего лишь ориентир. Некоторые сцены более точны, некоторые – менее. Не воспринимайте раскадровки как Библию».

Подписывайтесь на «Самоучитель сценариста»!

#РежиссерскаяСреда #раскадровка

Читаем сценарии всех серий «Хочу, не могу» – комедии о буднях сексоголиков, написанную энергичным слогом Евгенией Хрипковой и Алексеем Морозовым.

Спасибо онлайн-кинотеатру «Иви» за драфты, сам сериал уже доступен для просмотра на @official_iviru

• первая серия
• вторая
• третья
• четвертая
• пятая
• шестая

#СценарнаяПолка #иви_оригиналс #СценарийСериала #СценарийНаРусском

Дал интервью любимому «Камон, док» про свой первый документальный проект. Дело было десять лет назад, в Луизиане, с участием Эдриена Броди.

Fun fact: нынешний кассовый рекордсмен Дмитрий Дьяченко тоже начинал с фильмов о фильме – его дебютом был бэкстейдж комедии «От 180 и выше».

— То есть это было абсолютнейшее приключение, в которое мы ввязались. Бюджета как такового не было, но продюсеры оплатили нам поездку в Новый Орлеан, проживание там и карманные расходы.

Денис Данилов, режиссер, сценарист и автор телеграм канала "Самоучитель сценариста" и его приключения в Америке во время съемок фильма о фильме.

Вернулся к привычному объему просмотров. Вообще, я люблю смотреть кино дома – в кино хожу только на что-то исключительное. За февраль посмотрел на большом экране Шьямалана (завтра разбираем его в Сценарном клубе) и Спилберга – оба мастерские, но главные впечатления за эти полмесяца другие:

• «Закат» Мишеля Франко – не раскрывая сюжетных деталей рассказать о картине сложно. Скажем так, здесь интересный главный герой, который предпочитает говорить глазами, а не словами. Главную роль блестяще играет Тим Рот, а предыдущая работа Франко вошла пятым номером в мои #Итоги2021.

• «Планета вампиров» Марио Бавы – старомодная павильонная фантастика про (внимание!) экипаж космического корабля в форме дереликта, который получает сигнал с неизвестной планеты. После приземления астронавты находят другой заброшенный корабль с гигантским скелетом неизвестного происхождения, а на их тела претендует внеземная форма жизни. Ридли Скотт утверждает, что не имел представления об этом фильме. Поверим деду.

• «Двойная рокировка» Эндрю Лау и Алана Мака – устаревший по форме, но не по содержанию оригинал «Отступников». Финал гонконгской ленты мне по-прежнему нравится куда сильнее развязки Скорсезе-Монахана, впрочем ремейку пора дать второй шанс.

• «Охота на лис» Вадима Абдрашитова – грустный повод для ознакомления с лентой, но лучше с опозданием, чем никогда. Тем более, что она настолько хороша, что я присел на фильмографию режиссера.

Что из недавно просмотренного произвело впечатление на вас? #ЗрительскийДневник

Открываем новый сезон голосовых эфиров #Самоучитель_live – в среду общаемся с Максимом Марковым, автором невероятной книги «Левиафан. Разбор по косточкам», которую «Альпина» переиздает в новом формате.

Для тех, кто не знает, это идейный последователь классического труда «Хичкок-Трюффо»: Максим провел несколько десятков часов за обстоятельной беседой с Андреем Звягинцевым, в ходе которой Андрей Петрович покадрово разобрал режиссерские замысел и решение «Левиафана». Если вы искали единственный стоящий мастер-класс по режиссуре – это он.

Подключайтесь 22 февраля в 19:00 по Москве и задавайте свои вопросы Максиму.

В эту субботу в Клубе повышения сценарного мастерства собираемся, чтобы поразгонять собственные истории.

Участники Клуба будут питчить свои идеи любой степени готовности и получать на нее обратную связь от одноклубников. Мы работаем с любыми творческими развилками, тупиками и сомнениями.

Как устроен Клуб, я рассказывал здесь. А подписаться на него можно за 1666 руб/мес. Ваши подписки поддерживают «Самоучитель сценариста».

#СценарныйКлуб

Наши сценарии за февраль 2023

Каждый месяц я собираю в одном посте горячие ссылки на русскоязычные сценарии, которые опубликовал «Самоучитель сценариста» (пометка 🍿) и дружественные каналы – чтобы вы ничего не пропустили.

СЕРИАЛЫ
• «Алиса не может ждать», пилот
• «Капельник», презентация проекта
• «Капельник», пилот
• «Территория», пилот
• «Территория», сезон 2, первая серия
• «Фишер», пилот
• 🍿 «Хочу, не могу», весь первый сезон

ФИЛЬМЫ
• «Лед 2»
• 🍿 «Непослушник 2»

ПЕРЕВОДЫ
• «Титаник»
• «Титаник», редакторское заключение

А ЕЩЕ
• Oscars 2023, подборка сценариев наградного сезона
• Oscars 2023, cценарные номинанты

Российские сценарии за 2022 | 2023: январь

#СценарнаяПолка #НашиСценарии2023 #СценарийСериала #СценарийФильма #СценарийНаРусском

Анонс! В эту пятницу на канале «Самоучитель сценариста» состоится голосовой эфир с Алексеем Попогребским – сценаристом, режиссером, куратором программы «Режиссура» Московской школы кино и куратором лаборатории «Ленфильм-дебют». Тема эфира – «Заявка, экспликация, презентация» – в помощь начинающим режиссерам и сценаристам.

Мы обсудим, как создать пакет творческой документации проекта, что он должен содержать и насколько подробным быть. Слушатели смогут лично задать вопросы Алексею.

Эфир проводим вместе с лабораторией «Ленфильм-дебют» киностудии «Ленфильм» и продюсерского центра Potential при поддержке Министерства культуры РФ.

#самоучитель_live

Запись голосового эфира с Максимом Марковым, автором книги-учебника «Левиафан. Разбор по косточкам». Вот о чем мы говорили:

01:36 – каким было первое издание книги
04:35 – зачем появилось и что нового в переиздании книги
11:29 – как мастер-класс для интернет-сайта превратился в замысел учебника
12:51 – отличия онлайн-разбора «Левиафана» от книжного
13:38 – почему для разбора был выбран именно «Левиафан»
14:51 – романное дыхание «Левиафана»
15:47 – чего не боится Андрей Звягинцев
16:48 – рифмы в кино
29:39 – как строился диалог со Звягинцевым
30:30 – письмо Андрею Петровичу и звонок Звягинцева
32:20 – как стало понятно, что книга складывается
34:10 – почему Звягинцев согласился на тридцатичасовое интервью
35:32 – как Звягинцев дополнял беседу
37:10 – неудачный момент для выхода книги
39:43 – вопросы слушателей

#самоучитель_live #РежиссерскаяСреда