Пару постов назад у нас завязалась лютая дискуссия в комментариях с фейковыми аккаунтами о нашей работе, а конкретно о моей, которая была до создания своего лейбла. Поэтому в данном случае буду конкретно отвечать именно от своего лица, а не от лица команды.
Если коротко, то изначально возник вопрос, для чего нужен лейбл, если артисту нужно делать всё самому. Логичный вопрос, на который я уже отвечал в этом посте. Но давайте еще раз продублирую главную мысль - если вы думаете, что лейбл - это некая волшебная таблетка, которая вам принесет успех и популярность, то это совсем не так. Любой лейбл - это вспомогательный элемент для достижения успеха, а не главный. Если артист пытается спихнуть всю ответственность на команду, то он просто не хочет брать эту ответственность на себя. Гораздо легче сказать, что в твоих неудачах виноваты все, кроме тебя. Твоя жизнь и твоя карьера исключительно в твоих руках.
Второй момент, за что лейбл забирает процент, если нужно делать всё самому?
Если у тебя есть финансы, команда и полное понимание, как продвигать свою музыку и себя как артиста, то тебе и не нужен лейбл. Отгружай свои треки через агрегатор. Но вот удивление, любой агрегатор тоже забирает процент. И в основном, это 20-30%. За что забирает? За размещение треков на всех площадках по всему миру, за сбор монетизации и за питчинг. Ты сам не можешь это сделать никак.
Третий и самый интересный вопрос - есть ли моя заслуга в достижениях артистов, с кем я работал, пока нахожусь в индустрии? На этот вопрос сделаю отдельный пост, где расскажу о себе, об опыте работы, об успешных и неуспешных кейсах, потому что многие люди здесь со мной не знакомы и ничего не знают о моем бекграунде.
Где есть моя заслуга, а где нету - это уже не мне решать. Я точно не считаю себя профессионалом, который много чего добился. Я точно не продюсер, который с нуля делал треки. Но что-то точно я смог сделать за эти шесть лет.
Если коротко, то изначально возник вопрос, для чего нужен лейбл, если артисту нужно делать всё самому. Логичный вопрос, на который я уже отвечал в этом посте. Но давайте еще раз продублирую главную мысль - если вы думаете, что лейбл - это некая волшебная таблетка, которая вам принесет успех и популярность, то это совсем не так. Любой лейбл - это вспомогательный элемент для достижения успеха, а не главный. Если артист пытается спихнуть всю ответственность на команду, то он просто не хочет брать эту ответственность на себя. Гораздо легче сказать, что в твоих неудачах виноваты все, кроме тебя. Твоя жизнь и твоя карьера исключительно в твоих руках.
Второй момент, за что лейбл забирает процент, если нужно делать всё самому?
Если у тебя есть финансы, команда и полное понимание, как продвигать свою музыку и себя как артиста, то тебе и не нужен лейбл. Отгружай свои треки через агрегатор. Но вот удивление, любой агрегатор тоже забирает процент. И в основном, это 20-30%. За что забирает? За размещение треков на всех площадках по всему миру, за сбор монетизации и за питчинг. Ты сам не можешь это сделать никак.
Третий и самый интересный вопрос - есть ли моя заслуга в достижениях артистов, с кем я работал, пока нахожусь в индустрии? На этот вопрос сделаю отдельный пост, где расскажу о себе, об опыте работы, об успешных и неуспешных кейсах, потому что многие люди здесь со мной не знакомы и ничего не знают о моем бекграунде.
Где есть моя заслуга, а где нету - это уже не мне решать. Я точно не считаю себя профессионалом, который много чего добился. Я точно не продюсер, который с нуля делал треки. Но что-то точно я смог сделать за эти шесть лет.
1🔥15❤4
Обычно такой пост делают самым первым в подобных каналах, но я думал изначально, что это канал чисто для моих знакомых будет. Поэтому, давайте познакомимся.
Часть первая.
Меня зовут Емелин Павел, я из маленького города в Оренбургской области под названием Бузулук. Учился в универе в Самаре, там начал делать первые шаги, чтобы оказаться в музыкальной индустрии. Сначала студенческие вечеринки, потом начали с пацанами делать концерты небольших артистов, первым среди которых был на тот момент практически неизвестный Элджей. Было много чего еще, но главное - дальше.
После окончания универа я поехал в Москву, абсолютно в никуда, но с полным пониманием, что хочу быть здесь. Логично, что никто не брал на работу, потому что нет опыта. Отказывали все артисты, с кем познакомился за период учебы в Самаре. Отказали все, кроме Элджея, который был в тот момент уже супер звездой. Проработав у него 3 месяца, меня уволили, потому что я не делал ничего. Но за это время я понял, что у меня есть «чуйка» на хиты. С первого прослушивания мог понять, что стрельнет, а что нет. Понял, что нужно идти работать в лейбл, который нацелен на подписания разных треков и разных артистов, где нет узкого концепта. Опять отказывали все лейблы, потому что - что? Правильно, нет опыта.
Единственным человеком и лейблом, который мне дал шанс - это Союз Мьюзик, а лично директор этого лейбла Алексей Аляев, за что я дико ему благодарен по сей день. Меня взяли на испытательный срок. Буквально через пару дней я нахожу трек, мы его подписываем, и через пару недель он зашел в чарт и поднялся до топ 10. Этим треком был Deesmi, Onlife - Влюбился в неё. Уверен, что каждый из вас его слышал. С этого и начался мой путь в роли A&R менеджера. Помимо основной работы, мне дали возможность работать с артистом VERBEE, который на тот момент выстрелил с двумя хитами «Зацепила» и «Один». С Женей мы проработали вплоть до этого года, это была супер крутая и успешная история, мы прошли через многое, а самое главное - остались друзьями.
За 3 года работы в Союзе я прошел путь до руководителя A&R отдела, подписал много чартовых треков (порядка 200 треков было в чарте ВК). Среди самых успешных подписаний - MACAN, NЮ, Xcho, HENSY и очень много других. Компания Союз Мьюзик во время моего нахождения там стала одной из самых больших на рынке. 100%, что это заслуга всей команды, а не моя. Просто так сошлись звезды, что случился крутой симбиоз, и дела пошли вверх у всех. Ушел я с Союза в конце 21 года исключительно из-за личных амбиций, потому что хотел чего-то большего, хотел собственный лейбл, хотел зарабатывать больше, хотел работать с большими артистами. Оказался заложником собственных амбиций, о чем спустя время неоднократно жалел, ибо та команда и та атмосфера, которая была там - это было одним из лучших периодов в моей жизни.
Часть первая.
Меня зовут Емелин Павел, я из маленького города в Оренбургской области под названием Бузулук. Учился в универе в Самаре, там начал делать первые шаги, чтобы оказаться в музыкальной индустрии. Сначала студенческие вечеринки, потом начали с пацанами делать концерты небольших артистов, первым среди которых был на тот момент практически неизвестный Элджей. Было много чего еще, но главное - дальше.
После окончания универа я поехал в Москву, абсолютно в никуда, но с полным пониманием, что хочу быть здесь. Логично, что никто не брал на работу, потому что нет опыта. Отказывали все артисты, с кем познакомился за период учебы в Самаре. Отказали все, кроме Элджея, который был в тот момент уже супер звездой. Проработав у него 3 месяца, меня уволили, потому что я не делал ничего. Но за это время я понял, что у меня есть «чуйка» на хиты. С первого прослушивания мог понять, что стрельнет, а что нет. Понял, что нужно идти работать в лейбл, который нацелен на подписания разных треков и разных артистов, где нет узкого концепта. Опять отказывали все лейблы, потому что - что? Правильно, нет опыта.
Единственным человеком и лейблом, который мне дал шанс - это Союз Мьюзик, а лично директор этого лейбла Алексей Аляев, за что я дико ему благодарен по сей день. Меня взяли на испытательный срок. Буквально через пару дней я нахожу трек, мы его подписываем, и через пару недель он зашел в чарт и поднялся до топ 10. Этим треком был Deesmi, Onlife - Влюбился в неё. Уверен, что каждый из вас его слышал. С этого и начался мой путь в роли A&R менеджера. Помимо основной работы, мне дали возможность работать с артистом VERBEE, который на тот момент выстрелил с двумя хитами «Зацепила» и «Один». С Женей мы проработали вплоть до этого года, это была супер крутая и успешная история, мы прошли через многое, а самое главное - остались друзьями.
За 3 года работы в Союзе я прошел путь до руководителя A&R отдела, подписал много чартовых треков (порядка 200 треков было в чарте ВК). Среди самых успешных подписаний - MACAN, NЮ, Xcho, HENSY и очень много других. Компания Союз Мьюзик во время моего нахождения там стала одной из самых больших на рынке. 100%, что это заслуга всей команды, а не моя. Просто так сошлись звезды, что случился крутой симбиоз, и дела пошли вверх у всех. Ушел я с Союза в конце 21 года исключительно из-за личных амбиций, потому что хотел чего-то большего, хотел собственный лейбл, хотел зарабатывать больше, хотел работать с большими артистами. Оказался заложником собственных амбиций, о чем спустя время неоднократно жалел, ибо та команда и та атмосфера, которая была там - это было одним из лучших периодов в моей жизни.
1❤21🔥8
Часть вторая.
После ухода с Союз Мьюзик я хотел открыть свой лейбл, но вообще не понимал ничего, как показало время. Было несколько предложений, были готовы выделить инвестиции под лейбл, при чем суммы измерялись в десятках миллионов. Но, честно сказать, я испугался этой ответственности и решил пойти по пути наименьшего сопротивления. Начал ходить на собеседования в разные лейблы, предложений было действительно много.
Но выбрал я Effective Records, который на тот момент был небольшим лейблом и занимался танцевальной музыкой, при этом у компании было огромное достижение в виде Грэмми.
Почему я оказался там? Да всё просто: в нем не было сегмента русской музыки, не было ни одного артиста, кроме диджеев, не считая каких-то точечных релизов.
Это было внутренним вызовом для самого себя - смогу ли я повторить, что было в Союзе, или же мне просто повезло?
Опять же, меня взяли на испытательный срок на 3 месяца, с декабря по февраль. Честно сказать, было сложно перестроиться, поэтому два месяца из трех я не делал ничего воообще, кроме того, что получал зарплату. Для понимания, у лейбла не было даже нормального офиса, не было большой команды, я не понимал, куда я попал.
Но когда время начало поджимать - пришлось начать работать. В последний месяц испытательного срока я подписал три трека, которые уже дали мне определенный фундамент. Этими подписаниями оказались:
Антон Токарев - Седьмой лепесток
GaoDagamo, Nesvyat, Miyagi- На уверенном
Morgenshtern - Селяви (признан иноагентом, вроде так надо писать)
Получилось так, что подписал за месяц мультиплатину и две платины. Неплохой старт.
Далее началось СВО. И когда все большие лейблы начали уходить с рынка, я понял, что их артисты то остаются, им надо где-то выпускаться. Тут повезло, что у меня было уже на тот момент много знакомств, среди которых была директор артиста Kizaru. Мы подписали его на Эффектив, а затем подписали Big Baby Tape. Эти два подписания открыли новую главу в моей карьере, ибо я выполнил одну из своих целей - поработать с большими артистами.
Далее могу отметить такие подписания, как:
Nkeeei, uniqe, Artem Shilovets, Pussykiller, Криспи, Rasa, Loc-Dog, Vesna305, Almary, а так же удалось поработать с Markul, Aarne, Bushido Zho.
В моменте мы были самым быстрорастущим лейблом. За два года практически с нуля дойти до таких имен в каталоге - большое достижение.
Что произошло дальше, ведь всё так круто началось? Дальше просто разошлось наше видение касаемо работы с командой, поэтому, чтобы не разрушать работу своей токсичностью, я уволился. Плюс произошла проблема в личном плане (не могу о ней рассказать, но это было очень жестко), которая не давала мне погрузиться полностью в работу. Далее депрессия, попытка убежать от всех проблем на Шри-Ланку на 3,5 месяца. Потеря себя, полное непонимание, что делать дальше, потому что идти куда-то работать я больше не мог.
Выбор стоял: уйти из музыки вообще или сделать еще одну попытку и попробовать осуществить свою мечту - сделать свой лейбл.
Тут и началась новая глава истории, наше с пацанами детище NATIVE. Стартанули, опять же, успешно. Как будет дальше - не знаю, но знаю, что на этот раз всё зависит от нас самих.
После ухода с Союз Мьюзик я хотел открыть свой лейбл, но вообще не понимал ничего, как показало время. Было несколько предложений, были готовы выделить инвестиции под лейбл, при чем суммы измерялись в десятках миллионов. Но, честно сказать, я испугался этой ответственности и решил пойти по пути наименьшего сопротивления. Начал ходить на собеседования в разные лейблы, предложений было действительно много.
Но выбрал я Effective Records, который на тот момент был небольшим лейблом и занимался танцевальной музыкой, при этом у компании было огромное достижение в виде Грэмми.
Почему я оказался там? Да всё просто: в нем не было сегмента русской музыки, не было ни одного артиста, кроме диджеев, не считая каких-то точечных релизов.
Это было внутренним вызовом для самого себя - смогу ли я повторить, что было в Союзе, или же мне просто повезло?
Опять же, меня взяли на испытательный срок на 3 месяца, с декабря по февраль. Честно сказать, было сложно перестроиться, поэтому два месяца из трех я не делал ничего воообще, кроме того, что получал зарплату. Для понимания, у лейбла не было даже нормального офиса, не было большой команды, я не понимал, куда я попал.
Но когда время начало поджимать - пришлось начать работать. В последний месяц испытательного срока я подписал три трека, которые уже дали мне определенный фундамент. Этими подписаниями оказались:
Антон Токарев - Седьмой лепесток
GaoDagamo, Nesvyat, Miyagi- На уверенном
Morgenshtern - Селяви (признан иноагентом, вроде так надо писать)
Получилось так, что подписал за месяц мультиплатину и две платины. Неплохой старт.
Далее началось СВО. И когда все большие лейблы начали уходить с рынка, я понял, что их артисты то остаются, им надо где-то выпускаться. Тут повезло, что у меня было уже на тот момент много знакомств, среди которых была директор артиста Kizaru. Мы подписали его на Эффектив, а затем подписали Big Baby Tape. Эти два подписания открыли новую главу в моей карьере, ибо я выполнил одну из своих целей - поработать с большими артистами.
Далее могу отметить такие подписания, как:
Nkeeei, uniqe, Artem Shilovets, Pussykiller, Криспи, Rasa, Loc-Dog, Vesna305, Almary, а так же удалось поработать с Markul, Aarne, Bushido Zho.
В моменте мы были самым быстрорастущим лейблом. За два года практически с нуля дойти до таких имен в каталоге - большое достижение.
Что произошло дальше, ведь всё так круто началось? Дальше просто разошлось наше видение касаемо работы с командой, поэтому, чтобы не разрушать работу своей токсичностью, я уволился. Плюс произошла проблема в личном плане (не могу о ней рассказать, но это было очень жестко), которая не давала мне погрузиться полностью в работу. Далее депрессия, попытка убежать от всех проблем на Шри-Ланку на 3,5 месяца. Потеря себя, полное непонимание, что делать дальше, потому что идти куда-то работать я больше не мог.
Выбор стоял: уйти из музыки вообще или сделать еще одну попытку и попробовать осуществить свою мечту - сделать свой лейбл.
Тут и началась новая глава истории, наше с пацанами детище NATIVE. Стартанули, опять же, успешно. Как будет дальше - не знаю, но знаю, что на этот раз всё зависит от нас самих.
1❤36🔥6
Forwarded from NATIVE
WHITE GALLOWS и его новый трек «Боль» уже в топ-100 чарта VK Музыки и продолжает подниматься выше. Спасибо за поддержку!
🔥12❤4
Знаете, на какой мысли себя поймал?
А что наша индустрия скоро лопнет как мыльный пузырь. Я прям уверен, что в течение ближайших 3-5 лет рынок будет настолько перенасыщен «лейблами» и «A&R менеджерами», что предложений на рынке будет больше, чем спроса, и обязательно настигнет кризис. И вот почему:
Я смотрю, что каждый второй артист или менеджер, который особо ничего еще сам не добился, открывает очередной «музыкальный лейбл», да еще обязательно с громкими словами, типо: «не такие, как все», «честный лейбл», «эффективный», «новый уровень лейблов». Тьфу, блять. Самим не стремно? Какой сервис или какую команду ты можешь дать артистам, которых собираешься к себе подписать, если ты как артист еще сам не имеешь этой команды? Или A&R менеджер, который подписал пару чартовых треков, теперь думает, что всё, у него талант находить алмазы. Да нет же, это далеко не так. Найти - это одно, а не про*бать - вот это главное.
Я помню, когда я только пришел в музыку, рынок только формировался. Было очень мало лейблов, была четкая иерархия. Были мейджоры и локальные лейблы. Всё. Хороших компаний с именем можно было посчитать по пальцам одной руки. Такая же история была и с эндарщиками.
Что происходит сейчас? А сейчас происходит какая-то жесть, честно говоря. Мне кажется, количество «лейблов» в России подходит уже примерно к тысячи. А результат из этой тысячи дают 1-2% максимум. Почему-то люди резко подумали, что это ниша, в которой очень много денег, но при этом ничего делать не надо.
Вот конкретный пример вам для понимания, почему индустрия скоро лопнет:
Допустим, в тик токе начинает стрелять какой-то трек. Есть 10 крупных лейблов. В каждом из этих лейблов 5-10 A&R менеджеров или скаутов. Итого уже 50-100 человек, которые так же сидят в тик токе, у которых такая же лента рекомендаций. А плюс этому еще и мелкие лейблы, еще человек 50. И вот эта огромная банда накидывается на одного мальчишку, который выложил видео в ТТ, который сидит где-то в глубинке и вообще ничего не понимает, что происходит. И вся эта толпа скаутов и лейблов начинает его засыпать предложениями, которые начинаются сначала просто от роялти с промо, а потом уже в ход идут авансы, прям как на аукционе. И кто-то побогаче делает финальную ставку и забирает этот лот. Но забирает не потому, что этот трек заработает много денег, а просто потому, чтобы никому другому не досталось. Как итог - лейбл в минусе, артист в долгах, а еще, зачастую, и в кабальных условиях. Кто в этом всем выиграл? Никто.
А, еще самое прикольное: у этого артиста, которому дали необоснованный аванс, есть еще пару друзей «артистов». К ним обращаются лейблы. Те уже, в свою очередь, просят аванс, тысяч по 100-200 за трек (это в лучшем случае). Почему? Да потому что «моему кенту же дали, а я чем хуже?»
И вот тут начинается какой-то абсурд уже.
У кого-то возникнет вопрос, но чем наш лейбл отличается от тех, о ком писал выше?
У нас есть опыт, есть сотни кейсов, есть опыт работы с разными артистами на 360, есть команда. И самое главное - мы очень голодные и злые. Мы видели изнутри всю жесть, что происходит в индустрии. И мы точно не хотим повторить этих ошибок.
А что наша индустрия скоро лопнет как мыльный пузырь. Я прям уверен, что в течение ближайших 3-5 лет рынок будет настолько перенасыщен «лейблами» и «A&R менеджерами», что предложений на рынке будет больше, чем спроса, и обязательно настигнет кризис. И вот почему:
Я смотрю, что каждый второй артист или менеджер, который особо ничего еще сам не добился, открывает очередной «музыкальный лейбл», да еще обязательно с громкими словами, типо: «не такие, как все», «честный лейбл», «эффективный», «новый уровень лейблов». Тьфу, блять. Самим не стремно? Какой сервис или какую команду ты можешь дать артистам, которых собираешься к себе подписать, если ты как артист еще сам не имеешь этой команды? Или A&R менеджер, который подписал пару чартовых треков, теперь думает, что всё, у него талант находить алмазы. Да нет же, это далеко не так. Найти - это одно, а не про*бать - вот это главное.
Я помню, когда я только пришел в музыку, рынок только формировался. Было очень мало лейблов, была четкая иерархия. Были мейджоры и локальные лейблы. Всё. Хороших компаний с именем можно было посчитать по пальцам одной руки. Такая же история была и с эндарщиками.
Что происходит сейчас? А сейчас происходит какая-то жесть, честно говоря. Мне кажется, количество «лейблов» в России подходит уже примерно к тысячи. А результат из этой тысячи дают 1-2% максимум. Почему-то люди резко подумали, что это ниша, в которой очень много денег, но при этом ничего делать не надо.
Вот конкретный пример вам для понимания, почему индустрия скоро лопнет:
Допустим, в тик токе начинает стрелять какой-то трек. Есть 10 крупных лейблов. В каждом из этих лейблов 5-10 A&R менеджеров или скаутов. Итого уже 50-100 человек, которые так же сидят в тик токе, у которых такая же лента рекомендаций. А плюс этому еще и мелкие лейблы, еще человек 50. И вот эта огромная банда накидывается на одного мальчишку, который выложил видео в ТТ, который сидит где-то в глубинке и вообще ничего не понимает, что происходит. И вся эта толпа скаутов и лейблов начинает его засыпать предложениями, которые начинаются сначала просто от роялти с промо, а потом уже в ход идут авансы, прям как на аукционе. И кто-то побогаче делает финальную ставку и забирает этот лот. Но забирает не потому, что этот трек заработает много денег, а просто потому, чтобы никому другому не досталось. Как итог - лейбл в минусе, артист в долгах, а еще, зачастую, и в кабальных условиях. Кто в этом всем выиграл? Никто.
А, еще самое прикольное: у этого артиста, которому дали необоснованный аванс, есть еще пару друзей «артистов». К ним обращаются лейблы. Те уже, в свою очередь, просят аванс, тысяч по 100-200 за трек (это в лучшем случае). Почему? Да потому что «моему кенту же дали, а я чем хуже?»
И вот тут начинается какой-то абсурд уже.
У кого-то возникнет вопрос, но чем наш лейбл отличается от тех, о ком писал выше?
У нас есть опыт, есть сотни кейсов, есть опыт работы с разными артистами на 360, есть команда. И самое главное - мы очень голодные и злые. Мы видели изнутри всю жесть, что происходит в индустрии. И мы точно не хотим повторить этих ошибок.
2🔥33❤19
Хочу познакомить вас с нашей новой артисткой «я про рок».
Честно скажу, за всю свою карьеру я всего пару раз видел подобные показатели и вовлеченность аудитории в артиста.
Это наш первый кейс с нуля. Неделю назад не было ничего.
15 тысяч подписчиков в тг канале, 130 тысяч подписчиков в тик токе, больше 20 тысяч клипов. Всё это за неделю.
Еще в воскресенье не было даже трека, а уже сейчас он отгружен на все площадки и выходит 13 августа.
Походу, мы наблюдаем зарождение чего-то большого. Очень рад, что наша команда приложила руку ко всему этому.
Честно скажу, за всю свою карьеру я всего пару раз видел подобные показатели и вовлеченность аудитории в артиста.
Это наш первый кейс с нуля. Неделю назад не было ничего.
15 тысяч подписчиков в тг канале, 130 тысяч подписчиков в тик токе, больше 20 тысяч клипов. Всё это за неделю.
Еще в воскресенье не было даже трека, а уже сейчас он отгружен на все площадки и выходит 13 августа.
Походу, мы наблюдаем зарождение чего-то большого. Очень рад, что наша команда приложила руку ко всему этому.
❤30🔥10
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Привет! Работа настолько кипит, что мы немного в шоке. Хотелось бы немного вам рассказать, что у нас нового и что произошло.
После быстрого и достаточно успешного старта, мы немного замерли, потому что, честно сказать, не ожидали такого. Цели, которые мы поставили себе на полгода, были выполнены за 2 месяца, включая первое место в чарте. Что делать дальше? Логично, что развиваться. В срочном порядке начали искать офис, чтобы там сделать творческое пространство и студию. Нашли. Через месяц отказались. Почему? Мы нашли вариант лучше и сняли ДОМ! Прикиньте, наш офис - это новый офигенный дом, где есть 2 студии, куда приезжают артисты, делают музыку, делают контент. Мы постоянно в тесном коннекте с нашими артистами, постоянно в творчестве. Это уже какой-то другой левел.
Ну и, как вы знаете, мы подписали супер талантливую артистку «я про рок», у которой уже сегодня ночью выходит первый трек. Безумно волнуемся, если честно.
Следим вместе, что будет 🤞🏻
А, еще скоро презентуем еще одного нового артиста. Уверен, что удивитесь, ведь за его спиной огромный бекграунд!
После быстрого и достаточно успешного старта, мы немного замерли, потому что, честно сказать, не ожидали такого. Цели, которые мы поставили себе на полгода, были выполнены за 2 месяца, включая первое место в чарте. Что делать дальше? Логично, что развиваться. В срочном порядке начали искать офис, чтобы там сделать творческое пространство и студию. Нашли. Через месяц отказались. Почему? Мы нашли вариант лучше и сняли ДОМ! Прикиньте, наш офис - это новый офигенный дом, где есть 2 студии, куда приезжают артисты, делают музыку, делают контент. Мы постоянно в тесном коннекте с нашими артистами, постоянно в творчестве. Это уже какой-то другой левел.
Ну и, как вы знаете, мы подписали супер талантливую артистку «я про рок», у которой уже сегодня ночью выходит первый трек. Безумно волнуемся, если честно.
Следим вместе, что будет 🤞🏻
А, еще скоро презентуем еще одного нового артиста. Уверен, что удивитесь, ведь за его спиной огромный бекграунд!
1❤30🔥17
Давно я так не радовался чартам!
Поздравляю, Лиз!
Мы сделали максимум, который был возможен за столь короткий срок! С момента первого созвона с артисткой до момента выхода трека прошло ровно две недели, за которые мы успели сделать, как мне кажется, всё.
Самое главное, что у нее огромный потенциал, я в этом не сомневаюсь. Продолжаем следить за началом большой истории 💫
Поздравляю, Лиз!
Мы сделали максимум, который был возможен за столь короткий срок! С момента первого созвона с артисткой до момента выхода трека прошло ровно две недели, за которые мы успели сделать, как мне кажется, всё.
Самое главное, что у нее огромный потенциал, я в этом не сомневаюсь. Продолжаем следить за началом большой истории 💫
12🔥30❤12
Привет! Когда-то я писал в одном из постов, что должен делать артист чтобы стать именно артистом. Одна из моих главных мыслей - это вызов эмоции. Давайте разберем это на примере и артистов и, в целом, людей из индустрии.
За любым артистом или профессионалом, в первую очередь, должна стоять личность. Это может быть очень противоречивая личность, неоднозначная, сложная, но - личность.
Почему?
Да по большей части, всем плевать на твою музыку или на твои достижения, как бы это грубо не звучало. Сегодня ты есть, а завтра на твоё место придут другие. И вот чтобы постоянно оставаться в игре и на плаву - ты должен вызывать эмоцию. Любую. Но! Самое главное - не нейтральную. Нейтральная эмоция - это равнодушие и безразличие. Как за тобой могут следовать и следить люди, если ты безразличен им? Никак. Огромная ошибка многих артистов в том, что они думают:
Нет, это так не работает. Даже если им понравится трек, они будут его слушать, но им глубоко пофиг, кто автор этого трека и что у него происходит в жизни, если ты сам об этом им не транслируешь и не цепляешь их за эмоции.
Стрельнуть и попасть в чарты может кто угодно, это дело случая, таких примеров сотни. Но кто становится артистом? Единицы. Первоочередная задача любого музыканта - это не попасть в чарт (это катастрофическая ошибка), а задача - собрать вокруг себя комьюнити, которое будет следовать за тобой. Ты должен быть определенным вожаком для этой аудитории.
Я вижу два варианта, чтобы вокруг артиста выстраивалось комьюнити - это либо ты красивый, либо ты интересный (а еще круче, если это сразу всё вместе).
Первый вариант - тебе повезло изначально, и у тебя красивая внешность и харизма. На тебя смотрят люди противоположного пола и хотят себе такую же вторую половинку. Либо смотрят парни или девушки, и хотят быть похожими на тебя. Начинают копировать твои привычки, стиль, манеры поведения и так далее. Короче, если вам изначально повезло со внешностью, и вы, например, смазливый парень - пользуйтесь этим (только помните, что это кратковременно, далеко на этом не уедешь)
Второй вариант посложнее. Ты должен быть интересным. Вот сами посудите, на кого вы подписаны в своих соц сетях? Либо на знакомых, либо на людей, за которыми вам интересно наблюдать. Почему? Потому что интересна личность человека. Ты смотришь на него как на определенное шоу. За любым большим артистом стоит личность! Ты никогда не соберешь стадион исключительно из-за своих песен. И вот чтобы показать эту личность людям, ты либо им транслируешь свою жизнь и постоянно их дергаешь за эмоциональные ниточки, либо люди сами рисуют себе картину этой личности исходя из текстов и наполнения в треках (пример - Макс Корж). Если твои треки наполнены глубокими текстами и смыслом, тебе не нужно ничего транслировать, люди и так уже сами в своей голове придумали твой образ.
Продолжу эту мысль в следующем посте, чтобы не сильно нагружать вас большим количеством текста. Буду благодарен за обратную связь и ваши реакции 🙏🏻
За любым артистом или профессионалом, в первую очередь, должна стоять личность. Это может быть очень противоречивая личность, неоднозначная, сложная, но - личность.
Почему?
Да по большей части, всем плевать на твою музыку или на твои достижения, как бы это грубо не звучало. Сегодня ты есть, а завтра на твоё место придут другие. И вот чтобы постоянно оставаться в игре и на плаву - ты должен вызывать эмоцию. Любую. Но! Самое главное - не нейтральную. Нейтральная эмоция - это равнодушие и безразличие. Как за тобой могут следовать и следить люди, если ты безразличен им? Никак. Огромная ошибка многих артистов в том, что они думают:
вот, ща я покажу им новый сниппет или трек, и всё, я снова стану популярным и интересным для людей
Нет, это так не работает. Даже если им понравится трек, они будут его слушать, но им глубоко пофиг, кто автор этого трека и что у него происходит в жизни, если ты сам об этом им не транслируешь и не цепляешь их за эмоции.
Стрельнуть и попасть в чарты может кто угодно, это дело случая, таких примеров сотни. Но кто становится артистом? Единицы. Первоочередная задача любого музыканта - это не попасть в чарт (это катастрофическая ошибка), а задача - собрать вокруг себя комьюнити, которое будет следовать за тобой. Ты должен быть определенным вожаком для этой аудитории.
Я вижу два варианта, чтобы вокруг артиста выстраивалось комьюнити - это либо ты красивый, либо ты интересный (а еще круче, если это сразу всё вместе).
Первый вариант - тебе повезло изначально, и у тебя красивая внешность и харизма. На тебя смотрят люди противоположного пола и хотят себе такую же вторую половинку. Либо смотрят парни или девушки, и хотят быть похожими на тебя. Начинают копировать твои привычки, стиль, манеры поведения и так далее. Короче, если вам изначально повезло со внешностью, и вы, например, смазливый парень - пользуйтесь этим (только помните, что это кратковременно, далеко на этом не уедешь)
Второй вариант посложнее. Ты должен быть интересным. Вот сами посудите, на кого вы подписаны в своих соц сетях? Либо на знакомых, либо на людей, за которыми вам интересно наблюдать. Почему? Потому что интересна личность человека. Ты смотришь на него как на определенное шоу. За любым большим артистом стоит личность! Ты никогда не соберешь стадион исключительно из-за своих песен. И вот чтобы показать эту личность людям, ты либо им транслируешь свою жизнь и постоянно их дергаешь за эмоциональные ниточки, либо люди сами рисуют себе картину этой личности исходя из текстов и наполнения в треках (пример - Макс Корж). Если твои треки наполнены глубокими текстами и смыслом, тебе не нужно ничего транслировать, люди и так уже сами в своей голове придумали твой образ.
Продолжу эту мысль в следующем посте, чтобы не сильно нагружать вас большим количеством текста. Буду благодарен за обратную связь и ваши реакции 🙏🏻
❤20🔥17
Так вот, продолжим про эмоции.
Любая эмоция - это кратковременная штука. Человек ко всему привыкает, даже к самому плохому. И вот, чтобы люди к тебе, как к артисту или личности не привыкли, ты должен постоянно менять эту эмоцию.
Простыми словами - есть карусель эмоций, куда входят три вида - это положительные, отрицательные и нейтральные.
Положительные - радость, удовольствие, интерес, удивление, восхищение.
Негативные - страх, злость, ненависть, гнев, разочарование и так далее.
Даже если ты в моменте у слушателя вызвал какую-то эмоцию, тебе ее нужно менять спустя время, иначе к ней привыкнут. Одна эмоция должна сменяться на другую. Одни позитивные эмоции тоже плохо, ты должен их чередовать с негативными, но очень аккуратно. При этом важно, как сказал в свое время один иноагент - если ты вызываешь негативную эмоцию, она никому не должна причинять вреда.
Вызываешь нейтральную эмоцию - на тебя всем пофиг. Ты существуешь в индустрии, пока пишутся песни. Нет хитов - нет тебя. (не злитесь на меня за эту мысль, но это, действительно, так и есть)
Опять же, я не пытаюсь кого-то чему-то тут научить. Всё, что я пишу - это исключительно мои размышления и наблюдения исходя из достаточно большого опыта за спиной. Я могу быть не прав, и моё мнение может не совпадать с мнением большинства. Но, если вы сами проанализируете любого большого артиста, вы сами это поймете 😊
А, еще, самое крутое - это вызывать противоречивые чувства и эмоции. Если все вас любят - плохо. Если все ненавидят - плохо. Тут нужно балансировать где-то по середине. Кто-то обязательно должен вас хейтить, а кто-то восхищаться.
Я не понимал раньше, как какой-то артист, у которого пару хитов, собирает огромные тысячные залы, а артист у которого, условно, десять хитов - не собирает вообще. Потом осознал, что люди приходят на концерт не послушать песни. Они могут это сделать и в наушниках дома. Люди приходят, в первую очередь, чтобы вживую увидеть эту личность и получить эмоцию на концерте.
А все артисты, которые мыслят исключительно чартами - это дорога в один конец. Востребованность музыки тоже кратковременное явление. И вот, чтобы не про**ать это время, нужно очень много работать, а не просто писать песни.
Еще важный момент, если ты сам не можешь собрать вокруг себя комьюнити, нужно искать проблему, в первую очередь, исключительно в себе. Ни в команде, ни в пиарщиках, ни в ком-то еще. Ты сам - это 70% твоего успеха. Остальные люди - это исключительно вспомогательный элемент.
Я искренне уверен, что каждый из нас интересная личность, и каждый может много добиться. Просто кто-то это транслирует, а кто-то - нет.
Любая эмоция - это кратковременная штука. Человек ко всему привыкает, даже к самому плохому. И вот, чтобы люди к тебе, как к артисту или личности не привыкли, ты должен постоянно менять эту эмоцию.
Простыми словами - есть карусель эмоций, куда входят три вида - это положительные, отрицательные и нейтральные.
Положительные - радость, удовольствие, интерес, удивление, восхищение.
Негативные - страх, злость, ненависть, гнев, разочарование и так далее.
Даже если ты в моменте у слушателя вызвал какую-то эмоцию, тебе ее нужно менять спустя время, иначе к ней привыкнут. Одна эмоция должна сменяться на другую. Одни позитивные эмоции тоже плохо, ты должен их чередовать с негативными, но очень аккуратно. При этом важно, как сказал в свое время один иноагент - если ты вызываешь негативную эмоцию, она никому не должна причинять вреда.
Вызываешь нейтральную эмоцию - на тебя всем пофиг. Ты существуешь в индустрии, пока пишутся песни. Нет хитов - нет тебя. (не злитесь на меня за эту мысль, но это, действительно, так и есть)
Опять же, я не пытаюсь кого-то чему-то тут научить. Всё, что я пишу - это исключительно мои размышления и наблюдения исходя из достаточно большого опыта за спиной. Я могу быть не прав, и моё мнение может не совпадать с мнением большинства. Но, если вы сами проанализируете любого большого артиста, вы сами это поймете 😊
А, еще, самое крутое - это вызывать противоречивые чувства и эмоции. Если все вас любят - плохо. Если все ненавидят - плохо. Тут нужно балансировать где-то по середине. Кто-то обязательно должен вас хейтить, а кто-то восхищаться.
Я не понимал раньше, как какой-то артист, у которого пару хитов, собирает огромные тысячные залы, а артист у которого, условно, десять хитов - не собирает вообще. Потом осознал, что люди приходят на концерт не послушать песни. Они могут это сделать и в наушниках дома. Люди приходят, в первую очередь, чтобы вживую увидеть эту личность и получить эмоцию на концерте.
А все артисты, которые мыслят исключительно чартами - это дорога в один конец. Востребованность музыки тоже кратковременное явление. И вот, чтобы не про**ать это время, нужно очень много работать, а не просто писать песни.
Еще важный момент, если ты сам не можешь собрать вокруг себя комьюнити, нужно искать проблему, в первую очередь, исключительно в себе. Ни в команде, ни в пиарщиках, ни в ком-то еще. Ты сам - это 70% твоего успеха. Остальные люди - это исключительно вспомогательный элемент.
Я искренне уверен, что каждый из нас интересная личность, и каждый может много добиться. Просто кто-то это транслирует, а кто-то - нет.
❤13🔥11