Spazio Maiocchi is a social space where art, design and fashion blend to shape new cultural experiences, hosted in a former industrial building of over 1000 square meters in central Milan. Originating from the convergence of visionary founding partners Slam Jam and Carhartt WIP, the space opened in October 2017 and has since presented cross-disciplinary projects with a wide range of international partners. Through a rich program of events and exhibitions curated by KALEIDOSCOPE, Spazio Maiocchi has affirmed itself as a new breed of art institution, building and nurturing a culturally conscious, new-generation audience in Italy’s fashion and design capital.
https://www.spaziomaiocchi.com/
https://www.spaziomaiocchi.com/
BLUE FELDTWARE
коллекция стульев из джинсы
by Julien Chaintreau
A family of stools made of Jesmonite and leftover denim developed as an exploration of Dutch Blue Delftware, felting and repurposing waste denim jeans.
https://emmiemassias.com/Blue-Feldtware
коллекция стульев из джинсы
by Julien Chaintreau
A family of stools made of Jesmonite and leftover denim developed as an exploration of Dutch Blue Delftware, felting and repurposing waste denim jeans.
https://emmiemassias.com/Blue-Feldtware
Almost Beautiful (Italian Border Sound Mix) w/Merco Salvadori&Occasional Travelmate
Ambient / Experimental
https://www.radioraheem.it
Ambient / Experimental
https://www.radioraheem.it
Кайса Мельхиор
Работы Кайсы Мельхиор из Стокгольма находятся на границе между дизайном и скульптурой.
В одном из залов нового места проведения Стокгольмской недели дизайна Älvsjö Gård она представила свои последние эксперименты по созданию объектов, имитирующих естественные процессы эрозии.
В основе ее дизайнерского процесса лежит концепция давления на различные материалы, например, ей нравится использовать давление воздуха для придания формы песку.
"Я могу почувствовать пустоту и понять форму, которую она создает, но только когда скульптура полностью раскрывается, я могу увидеть все детали".
dezeen.com/
Работы Кайсы Мельхиор из Стокгольма находятся на границе между дизайном и скульптурой.
В одном из залов нового места проведения Стокгольмской недели дизайна Älvsjö Gård она представила свои последние эксперименты по созданию объектов, имитирующих естественные процессы эрозии.
В основе ее дизайнерского процесса лежит концепция давления на различные материалы, например, ей нравится использовать давление воздуха для придания формы песку.
"Я могу почувствовать пустоту и понять форму, которую она создает, но только когда скульптура полностью раскрывается, я могу увидеть все детали".
dezeen.com/
❤1
Жанин Антони
Кариатида, 2003
Фотография, разбитый сосуд
«Кариатида» вдохновлена балансированием и падением. Эта работа состоит из двух элементов: фотографии и скульптуры. Первый элемент — это изображение художницы в натуральную величину, увиденной со спины. Она балансирует с большим сосудом на голове, превращая свое тело в пьедестал для сосуда, как в классической греческой архитектуре, где женская фигура выглядит как колонна, поддерживающая антаблемент своей головой. Перевернув фотографию, сосуд становится пьедесталом для женщины.
Кариатида играет со стереотипной ассоциацией женского тела с сосудом. В этой работе сосуд был разбит, но при этом сохранил свою функцию емкости. Антони пишет: «Для меня зрелость олицетворяется в сосуде, который держит свое разбитое «я». Я хочу, чтобы зритель увидел красоту в этой неизбежности». То, как разбился сосуд, остается невысказанным, оставляя зрителю возможность найти свою историю в повествовательном зазоре между изображением на фотографии и разбитым сосудом перед ним.
http://www.janineantoni.net
Кариатида, 2003
Фотография, разбитый сосуд
«Кариатида» вдохновлена балансированием и падением. Эта работа состоит из двух элементов: фотографии и скульптуры. Первый элемент — это изображение художницы в натуральную величину, увиденной со спины. Она балансирует с большим сосудом на голове, превращая свое тело в пьедестал для сосуда, как в классической греческой архитектуре, где женская фигура выглядит как колонна, поддерживающая антаблемент своей головой. Перевернув фотографию, сосуд становится пьедесталом для женщины.
Кариатида играет со стереотипной ассоциацией женского тела с сосудом. В этой работе сосуд был разбит, но при этом сохранил свою функцию емкости. Антони пишет: «Для меня зрелость олицетворяется в сосуде, который держит свое разбитое «я». Я хочу, чтобы зритель увидел красоту в этой неизбежности». То, как разбился сосуд, остается невысказанным, оставляя зрителю возможность найти свою историю в повествовательном зазоре между изображением на фотографии и разбитым сосудом перед ним.
http://www.janineantoni.net
🕊2
Ювелирный салон Charlotte Chesnais с кристально прозрачной стеной от голландского архитектора Anne Holtrop.
Экспонаты-украшения размещены внутри прозрачной акриловой массы, в ряде вырезанных шкафов и ящиков, что создает впечатление, будто они парят во льду.
Так тонко, что слезы
Link
Экспонаты-украшения размещены внутри прозрачной акриловой массы, в ряде вырезанных шкафов и ящиков, что создает впечатление, будто они парят во льду.
Так тонко, что слезы
Link
❤3
Дань современному искусству и классике в дизайне — Йозеф Бойс welcome
Апроприация классических мотивов в современном дизайне, два табурета, названные Этто и Джо, отдают дань уважения одержимости Йозефа Бойса войлоком, а также игривой интерпретации канонов архитектора Этторе Соттсасса.
Табуреты сделаны из черного и серого войлока, многослойного, как в эпических соборах Сиены или Генуи, смелого полосатого дорического ордера и излучающего мягкий классицизм (фото 4).
Состав
Табуреты изготовлены в Швейцарии из 100% натурального войлока компанией Wiler Filz Сиденья диаметром 42 см и высотой 45-48 см предлагаются в двух вариантах: Joseph с рифленым дорическим силуэтом и Ettore с цветочным готическим узором.
Процесс
Листы войлока толщиной 10 мм ламинируются, склеиваются с одной стороны и затем вырезаются цифровым резаком. Процесс наслоения и склеивания полностью выполняется вручную, что гарантирует уникальность текстуры и внешнего вида каждого табурета.
Табуреты и подставки Etto и Joe были впервые представлены в Diorama Bar в Милане во время выставки Salone del Mobile в 2023 году.
Авторы
Emanuel Christ, Christoph Gantenbein; Victoria Easton; Marcela Lino
Сайт christgantenbein
Апроприация классических мотивов в современном дизайне, два табурета, названные Этто и Джо, отдают дань уважения одержимости Йозефа Бойса войлоком, а также игривой интерпретации канонов архитектора Этторе Соттсасса.
Табуреты сделаны из черного и серого войлока, многослойного, как в эпических соборах Сиены или Генуи, смелого полосатого дорического ордера и излучающего мягкий классицизм (фото 4).
Состав
Табуреты изготовлены в Швейцарии из 100% натурального войлока компанией Wiler Filz Сиденья диаметром 42 см и высотой 45-48 см предлагаются в двух вариантах: Joseph с рифленым дорическим силуэтом и Ettore с цветочным готическим узором.
Процесс
Листы войлока толщиной 10 мм ламинируются, склеиваются с одной стороны и затем вырезаются цифровым резаком. Процесс наслоения и склеивания полностью выполняется вручную, что гарантирует уникальность текстуры и внешнего вида каждого табурета.
Табуреты и подставки Etto и Joe были впервые представлены в Diorama Bar в Милане во время выставки Salone del Mobile в 2023 году.
Авторы
Emanuel Christ, Christoph Gantenbein; Victoria Easton; Marcela Lino
Сайт christgantenbein
🕊1