Всю выставку мы не осилили даже за 3+ часа, поэтому покажу несколько показавшихся интересными авторов и работ:
- трансформация ландшафта в знак Димы Филиппова
- эпическое полотно, пейзаж, многофигурная композиция или абстракция от NONSNS
- работы Ивана Горшкова напомнили стиль Сергея Бобыря
- алюминиевая версия почти вымершего гриба (реликтовый водяной орех Чилим, озеро Манжерок, Алтай) от Дишон Юлдаш
- уточки The ugly duck
- VR-художница Надежда Бей
- невероятная карусель Александры Гарт
- работы Петра Перевезенцева
- арт-группа Рrovmyza
- трансформация ландшафта в знак Димы Филиппова
- эпическое полотно, пейзаж, многофигурная композиция или абстракция от NONSNS
- работы Ивана Горшкова напомнили стиль Сергея Бобыря
- алюминиевая версия почти вымершего гриба (реликтовый водяной орех Чилим, озеро Манжерок, Алтай) от Дишон Юлдаш
- уточки The ugly duck
- VR-художница Надежда Бей
- невероятная карусель Александры Гарт
- работы Петра Перевезенцева
- арт-группа Рrovmyza
👍5🙏2❤1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Закончила сборку последней работы. Последние 4 дня пришлось работать нон-стоп по 12 часов чтобы успеть к дедлайну для подачи на выставку. Скрестим пальцы 🤞🏻
#ответственный_художник
#ответственный_художник
❤17🔥8👍1
«Дао течет».
43х40 см.
МДФ, акрил, камень, мрамор, смальта, жемчуг.
Работа продолжает серию «Метафизические портреты».
Обещала, что буду рассказывать про заложенные смыслы.
В данном случае человек увлекается китаистикой и считает себя даосом. Красный цвет символизирует энергию, огонь, любовь и отсылки к китайским традициям. Камни - как чешуя дракона. Дракон, держащий жемчужину, является распространенным образом в китайском искусстве, а жемчуг является символом мудрости, духовной энергии и силы, поэтому драконы часто ее держат в зубах.
Одновременно работа про свой путь, вперед и вверх, открытые ставни/двери символизируют возможности, они же - книга, символ мудрости, разные половинки центральной части - как сочетание мужского и женского, градиент как трансформация уровней сознания и осознанности.
43х40 см.
МДФ, акрил, камень, мрамор, смальта, жемчуг.
Работа продолжает серию «Метафизические портреты».
Обещала, что буду рассказывать про заложенные смыслы.
В данном случае человек увлекается китаистикой и считает себя даосом. Красный цвет символизирует энергию, огонь, любовь и отсылки к китайским традициям. Камни - как чешуя дракона. Дракон, держащий жемчужину, является распространенным образом в китайском искусстве, а жемчуг является символом мудрости, духовной энергии и силы, поэтому драконы часто ее держат в зубах.
Одновременно работа про свой путь, вперед и вверх, открытые ставни/двери символизируют возможности, они же - книга, символ мудрости, разные половинки центральной части - как сочетание мужского и женского, градиент как трансформация уровней сознания и осознанности.
❤17🔥10👍4
В одном интервью с художником, которое я недавно прочла, он рассуждает, что в его мастерской главное место силы - это матрас, который лежит прямо на полу. Там он проводит бОльшую часть творческого времени: обдумывает, прикидывает, созерцает и пр. И я вам скажу - вот да! Обязательно должно быть место, где можно потупить на недоделанную работу или просто задумчиво погонять мысли в голове. И теперь такое место у меня в мастерской есть! Этот зеленый красавчик. Это, конечно, отдельная история, как заказать диван туда, куда нельзя заехать на машине (объект культурного наследия и все дела). Думала, курьер пошлет меня куда подальше и останусь я с диваном вдвоем на мосту у реки смотреть на проплывающие по воде осенние листья. А что, вышел бы неплохой перфоманс! Но водитель таки допер его до мастерской, хоть и ругался всю дорогу, что совсем не 200 метров, а все 500!
Так что теперь и гостей не стыдно принимать.
Так что теперь и гостей не стыдно принимать.
🔥15❤8🥰4
А вот что говорит сам Николай Сенкевич, автор эскиза в графике, об этой работе:
Ознакомиться с этой и другими работами можно в моей мастерской по предварительной договоренности.
Выбирая между Ренессансом или барокко, между кругом и овалом, я предпочитаю круг как форму, более соответствующую современности.
Но само изображение бабочки в виде матери с ребёнком принадлежит постмодерну. Этот образ глубок и охватывает всё, начиная с архаики, раннего христианства, даже постструктурализм, который провозглашает неоконченность любой структуры и свободу любой интерпретации, вечный диалог и зависимость текста от множества факторов. Кому говорить, когда и на каком языке-эту тему развивал Жак Дерида.
Симулякр - ключ к пониманию современной культуры. Бабочка- это аллегория цепочки перерождений. Бабочка в образе матери отсылает к двум терминам из психологии. Архаичная мать, по З. Фрейду, - это мать раннего младенчества, "первая кормилица и первый соблазнитель", а также к образу фаллической женщины, архетипа, описанного К. Юнгом, которая подавляет своей волей детей и обладает мужскими качествами. Также эта работа является рефлексией на роман "Под стеклянным колпаком" Сильвии Плат, которые я не читал, а знаю в пересказе молодой художницы. На меня сюжет произвел глубокое впечатление, также в этой работе есть рефлексии на некоторые фильмы по произведениям Стивена Кинга.
Ознакомиться с этой и другими работами можно в моей мастерской по предварительной договоренности.
❤14👍4🔥4