分享一下昨天BSO开场前的小泽征尔 tribute 🙏昨天在现场非常感动🪔

也祝大家新年快乐，龙年大吉，新的一年听到更多好音乐🐲🙏

https://www.youtube.com/watch?v=BgpLzmdtcwI

不完全是古典音乐～分享一个最近参加的活动～活动里有一些 古典音乐的period instrument（包括viola de gamba 和 theorbo），但个人最喜欢的还是各种“民族音乐“：非洲手鼓，中东音乐和波多黎各的 cuatro～

https://pensieve.wangxindi.org/ArtInTune

#worldMusic

#完全不是古典音乐 分享一个music AI 的网站.
suno AI

随便给几个prompts 就可以生成一首歌, 连词带曲, 有乐器有人声.

还可以自己选择词, 让它给生成. 我自己生成了几首, 很有意思。它同时允许你去explore别人生成的东西，于是我听到了一些神作。有人把如梦令放进去，有人把剁椒鱼头的菜谱放进去当词，最逗的还有把"连花清瘟"的说明书作为歌词放进去生成的歌，而且居然效果还不错。

这类AI的创造的音乐, 当然我们还可以从各种专业角度挑出来很多毛病. 我们可以不满意，我们可以不喜欢。但是恐怕我们没法否认，他们犯的错误已经不是“机器”爱犯的错误了，更接近于一个“二流作曲家”犯得错误了。

下面这首歌，在一个二流歌星的专辑里当个主打歌不算过分吧：

https://app.suno.ai/song/ee9281e7-c0a6-4adf-b731-814169d1c33a

这个看上去很好玩儿。王羽佳在演“协奏曲马拉松”带了腕表可以测心率。这个视频分析了她在那几个小时中的心率变化状态。

这里面不仅展现了王羽佳当时的心率，还有指挥和所有乐队成员的，甚至还有一些在场观众的心率。里面有强烈的correlation，证明大家对于音乐的感知呼吸非常一致。王羽佳本来以为，弹得快，音符多而响，心跳就会快吧，发现好像也不那么简单。很多地方的情感推动，不一定快且强。

而我作为一个Data scientist的第一反应居然是，“这数据public available吗？”哈哈哈

大家请看：

https://youtu.be/SuA9l77ODbs?si=XHqL1auk9AekMYNL

今儿是Stravinsky的生日。听一首Simon Rattle 和Schiff的四手联弹的两部小曲。这套曲子，那叫一个调皮哈哈哈，要多“不着调“，有多“不着调“。（既是调性模糊多调性，性格也很，怎么说呢。。天津话说叫“很贫气“）Rattle 和Schiff这俩也是一个逗哏，一个捧哏，玩儿的不亦乐乎，请大家欣赏。

https://youtu.be/YWr7VSwtnE4?si=msjZ3-Z4-vYvxshG

最近受一位长笛专家朋友的影响, 看了不少长笛演奏家Jasmine Choi 的视频和演奏, 非常喜欢(有意思的是, 这位朋友也叫Jasmine ). 给大家分享一段她和著名小提琴家Ray Chen的娱乐视频. 他们俩作为长笛和小提琴的翘楚, 互相交换自己的repertoire, 让对方视奏来表演. 实在太好玩了. 俩人不仅技艺精湛, 对于音乐的把握理解极其迅捷, 而且演技还特别好, 看俩人夸张的表情, 很适合演综艺了哈哈哈哈. 请各位朋友欣赏. https://www.youtube.com/watch?v=WapBg0kacg4&ab_channel=JasmineChoi

一些幽默发送给周中的大家

分享一个 Glenn Gould 在家练琴的录音！

钢琴挺 out of tune 的哈哈，是陪伴他长大的钢琴～

https://www.youtube.com/watch?v=8XrxxdvSxiU

分享一段 著名古典钢琴家Trifonov的返场，他居然弹了段Bill Evans!!

话说我忘了之前跟各位朋友们说过这事没有，Bill Evans居然跟Glenn Gould是好朋友，俩人都特别欣赏对方，还都在自己的珍藏里面常听对方的演奏。这俩人的音乐趣味看上去差距很大，而且俩人的演奏手法和曲目种类都很不同。非常有意思。


https://youtu.be/Dnfs65D3LUI?si=VsnIKS3BDY_C3ESC

Nelson Freire 视奏 Schumann/Liszt的 Widmung! Argerich给他翻谱。我的乖乖，他这居然是视奏，视奏！！视奏就能把这么多细腻的细节做出来，音色那么温暖，简直神了，https://youtu.be/6g_g67hiiac?si=o9rFif2Zi-yhXkCo

分享一段Fauré的Dolly Suite，这是第一首摇篮曲 https://youtu.be/r1jUmqel1Is?si=X_Qb6u2kp2g1sKGJ

前两天是Glenn Gould 的生日。分享一段他弹的Bach partita No.6, 这是他自己（也是我们很多人）最喜欢的一首Bach Partita，情感充沛，复调隽永，gould 的触键又增加了晶莹的解构，让这段音乐听来颇有骨感。请大家欣赏 https://youtu.be/lxkbltXdoKI?si=kAJXnra-ut9uZCAw

Horowtiz生日到了。给大家分享一首他老人家弹的Mozart 488 2nd movement，如果选择钢琴史上最动人的篇章，这首作品可能会排在很多人的榜首吧。Horowitz的面部表情和肢体动作是那么的少，但是他手指下的旋律线条却永远那么有味道。没有一个音不好。https://youtu.be/9LqdfjZYEVE?si=DDN1agg5e4nl9s2p

今儿推荐的作品只能算“半首“古典音乐: 猫王和皇家爱乐乐团合作的can't help falling in love. 说它是半个古典，是因为里面有皇家爱乐的掺和。

嗨，流行也挺好啊。毕竟Rossini的作品当时也是流行啊。火的满大街都是他的作品，把Beethoven挤了的快没饭了。。Bach在哥德堡变奏里面，（变奏30）还用了好几首当时的流行歌曲做复调呢。

况且，有些真正的经典作品是超越时代、超越类别的。它们或是有着情感的真诚，或是有着结构的巧思，或是有着旋律的典雅。可以想象它们即便再过几百年也一定会安住在人类的共同音乐记忆里，持续感动着未来的人们（和AI)。这里面当然包括很多我们熟知的古典音乐，也同样会有大量的流行音乐，优秀的摇滚，爵士，还有包括各个民族的传统民歌。好了，我废话少说，

请各位欣赏：

https://youtu.be/DJ8z7V8iGaE?si=xiGfUuIFAPG78ZI4

来自频道主二号的突然更新～

今天听了一个关于古典音乐入门的播客，虽然是比较入门的，新鲜的知识什么的不太多，但听得还是很开心，还是有些新的收获。

在节目的结尾，嘉宾说到前段时间去圣彼得堡演出，走在路上突然想到柴可夫斯基也许也曾走在这条路上，很有触动。每次去波士顿交响音乐厅也会有这种感觉，斯特拉文斯基，拉赫马尼诺夫，肖斯塔科维奇，格什温，伯恩斯坦，小泽征尔，还有很多很多音乐家们，他们曾经都出现在这里。当音乐响起的瞬间，仿佛可以带着听众去跨越时间的隔阂。

https://pca.st/episode/05659858-77db-42df-9947-0f40340575d9

#podcast #random

跳进Passacaglia的兔子洞（1）——什么是 Passacaglia?

前些天在广播里听到了交响乐版的 Bach 的Passacaglia and Fugue in C minor，于是略微跳进了兔子洞🤣了解了一下Passacaglia这个形制，Bach的这一首Passacaglia以及管风琴的一些知识～

先是了解了一下 Passacaglia 这个形制。Passacaglia 是17世纪在西班牙起源的，这个词本身的意思大约就是 cross(passa) caglia(street)。最大的特点是有一个bass-ostinato，然后在这个基础上写很多旋律variation。一般 Passacaglia 都是三拍子的，而且有一种比较严肃的感觉。这个形制和 Chaconne 非常类似，后面也会被音乐家混合使用。

除了巴赫的这首著名的 Passacaglia and Fugue in C minor 之外，其他比较有名的 Passacaglia 还有 Handel 的 Harpsichord Suite No. VII in G minor (HWV 432)最后一个乐章， Purcell 的歌剧Dido and Aeneas 中的 Dido’s Lament，Mendelssohn 也写过一首管风琴的 Passacaglia in C minor （不愧是巴赫复兴鼻祖？😂），还有肖斯塔科维奇的 Lady Macbeth of Mtsensk Act 2 的 interlude （也有一个管风琴版本）。

扯了这么多，还是先分享一下拉我进兔子洞的罪魁祸首吧，由Leopold Stokowski改编的交响乐版 Bach: Passacaglia And Fugue In C Minor, BWV 582～
https://www.youtube.com/watch?v=naBh9Vhc6ZI

#bach

跳进Passacaglia的兔子洞(2)——Bach Passacaglia and Fugue in C minor

说说Bach 的这首 Passacaglia 吧～这可能是Passacaglia里最出名的，也是他本人最出名的作品之一，而且居然可能是他20岁左右写的（？！关于曲子的准确创作时间并没有定论，有看到一种说法是1706-1713年，还有一种说法是1700-1705年，p.s 巴赫出生于1685年）

这首曲子分为 Passacaglia 和 Fugue 两个部分。Passacaglia 的 ostinato 是八小节，而当时大多数的都为四小节。Passacaglia 的部分一共有二十个变奏。在赋格的部分，ostinato 被分成两个部分，分别作为两个主题，和第三个新的 theme 一起组成了一首 double fugue，非常烧脑！

闲言少叙，分享一个详细分析这首作品的视频，感受它的巧思吧！

https://www.youtube.com/watch?v=1MBsmFIZAuA
#bach #musicAnalysis

跳进 Passacaglia 的兔子洞（3）—— BWV 582 的 trannoscriptions

大约是这首曲子太受人喜爱了，BWV 582有非常非常非常多的 trannoscription～这个小系列第一条里的 Leopold Stokowski 的交响乐版就是其中一个，除此之外还有 Ottorino Respighi，Eugene Ormandy等人的交响乐版。钢琴版比较有名的有 Eugen d’Albert 的版本和 Max Reger 改编的双钢琴版，Krystian Zimerman 也自己改编过一个版本。其他版本还有弦乐四重奏，铜管五重奏等等版本。

这里分享一张专辑，含有五个不同的 transcrpition～

https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_k9gWmBhrs26FA9AbiTT1bLq97jkiv9Cwo&si=8bJpmgja-Snqlz30

#bach

跳进 Passacaglia 的兔子洞（4）—— 管风琴 BWV 582
虽然BWV 582的不同版本都是挺好听的，但是一旦听了管风琴版就“曾经沧海难为水“了🤣不愧是“乐器之王”的魅力！听了好几首管风琴版，发现是不同的版本管风琴的音色选择居然可以完全不一样。个人对管风琴几乎没有任何了解，不过可能是巴赫当年没有写出来每一个地方需要什么音色，于是管风琴家就可以根据自己的理解以及使用的管风琴进行设置，这个工作叫做 organ registration，私以为一定程度上和orchestration有些类似（？我不懂哈只是瞎说

今天分享两个版本，一个是 Karl Richter 的版本，另一个是 Marie-Claire Alain的版本（见评论），大家可以比较比较他们的不同～

https://www.youtube.com/watch?v=_W4PJUOeVYw

#bach

钢琴家角野隼斗（canteen)一人弹两台钢琴演奏 Ravel 的Bolero，其中一架还是一台 prepared piano，很好玩！（当然应该还是有利用录音技术的哈哈～

https://www.youtube.com/watch?v=G-pP2EaZiLQ

#piano #fun #ravel

跳进 Passacaglia 的兔子洞（5）—— 管风琴是怎么工作的？
兔子洞来到最深处，不得不要探索一下管风琴本身了哈哈哈～

我一直对管风琴的了解非常有限，几番搜索在一个帖子里有人推荐了下面这个视频，深入探索芝加哥最大管风琴的里里外外！太推荐了，解答了我好多关于管风琴是怎么工作的疑惑～控制台就不说有多复杂了，嘉宾各种演示，充分表现了管风琴的 capacity！之后又带我们去后面看八千多根管子，形状各异，从32ft高到跟小拇指差不多长，不同的材质，而且还形状各异的管子～就是这些管子让管风琴有了丰富的音色～但这么多管子，真的难以想象怎么去调音啊！！！最后还去了地下室看鼓风机，真的是太太太太太大啦，声音也巨吵，而且还会一直喷水让鼓出来的风有湿度～现在是有先进设备来自动鼓风了，过去都得靠人力，后来会用上蒸汽机之类的～

虽然视频有点长，但是非常值得！
https://www.youtube.com/watch?v=JeB3JnKp8To

#organ #bach