#lovethissong
Сэмплированное видео - семплированная жизнь. Люблю Эрла и люблю Алхимика. Крутые ребята!
https://youtu.be/SreI30jILfQ?si=eq5R47toYa-R8Jxk

История про альбом Anufrienko / Ponomarev / Ototsky
“DUETS NOT HERE”
Roulette Rekordz, Belgium / Digital, Tapes, 2023
http://rrkz.bandcamp.com/album/duets-not-here

Посвящается Герману Виноградову

Люблю дуэты. Можно высказаться и полностью себя раскрыть. При этом ты не танцуешь в тишине один как в соло. Дуэты это общение, два человека раскрывают друг друга и создают что-то большее.

В феврале 2022 года мы собрались с Алиной и Антоном в мастерской Андрея Митенева - Это не здесь.
Идеальное место для погружения. Договорились не играть трио, а сделать три дуэта "он-она она-я я-он". Каждый из нас будет играть самого себя, но при встрече с другим - мы раскроемся по-разному. Эти различия самые интересные. В общем очень интересный формат.

Дуэты не здесь в Это не здесь

Поехали. Привёз барабаны, полный сетап студии для поканальной записи. Это часов 5-6 погрузки, переноски, сборки и разборки. И... забыл нажать кнопку Record. В итоге с того концерта уцелели 2 сета из 3х. Но оказалось, что это и к лучшему.

Мы переиграли дуэт с Алиной в другом месте в другом времени. Июль 2022. Прошло меньше полугода, но это уже был другой я, другие мы. Мы знали, что играем в последний раз. Мы договорились играть сон, в котором снится ощущение любви.

Прошлым летом у меня был инсайт, что "любовь" по христианству, это тоже самое, что "состояние чистого сознания" по буддизму. Это ощущение, что ты лежишь под тёплым солнцем с закрытыми глазами в полной безопасности. И через это равенство концептов связались буддизм и христианство. Ну и любовь получилась - это твоё собственное состояние ума, не требующее какого-то объекта любви....

"Любовь долготерпит, милосердствует, любовь не завидует, любовь не превозносится, не гордится, не бесчинствует, не ищет своего, не раздражается, не мыслит зла, не радуется неправде, а сорадуется истине; все покрывает, всему верит, всего надеется, все переносит.

Любовь никогда не перестает, хотя и пророчества прекратятся, и языки умолкнут, и знание упразднится.

Ибо мы отчасти знаем, и отчасти пророчествуем; когда же настанет совершенное, тогда то, что отчасти, прекратится".

Если здесь вместо слово "любовь" читать "чистое состояние сознания", то кажется, что читаешь Далай Ламу. Такая любовь была в партитуре.

Игра как во сне позволяет свободно переключаться между мирами и настроениями, и свободно зависать в них на любое время. Ты отпускаешь уже не только свой инструмент, но и композицию. Ты просто созерцаешь этот сон и тут всё возможно, всё органично и всё сказка.

Вы послушайте, послушайте!

#дурацкийобзор

Уильям Берроуз - Джанки (1953)

Забавная мысль. Фабула чем-то похожа на многие истории про вампиров. Новообращенный вампир постепенно перерождается (умирает живое тело), он начинает ощущать смертельный голод по крови, десоциализируется и криминализируется, начинает жить новую подпольную жизнь в сообществе таких же вампиров, общество начинает за ним охоту, он начинает делать кровавые дела чтобы утолить голод.

Ещё запомнилось:
- Голод и невидимый рот.
- Первый раз после лечения как встреча со старой любовницей. Как-будто когнитивные механизмы влюбленности и наркомании близки.

---

Дни проходят сквозь линзы очков
Из прошлого ты оставляешь лишь имя
Людей ты делишь на барыг и торчков
На то, что несерьёзно и что необходимо

Но долго ты так не протянешь
Пару лет от силы, а дальше довольно
Душу продашь, а тело сломаешь
Щёлкнешь выключателем, это не больно

Это не больно, щас это не важно
Проснись и пой, ты продолжил отсчёт
Пока с тобой опять отчаянья жажда
Пока крови струя приносит приход

Свет так ярок, как сама темнота
Твоя душа свободна, как ветер вольный
Уродство иллюзий и есть красота
Просто прекрасно, а главное — не больно

---

Ps. сорри за грязь в песне-визуализации.
Это как у Феллини, с одной стороны итальянцы просто занимаются любовью, но с другой стороны про смысл жизни. Чувствую, что у контейнера есть какой-то важный смысловой слой, но не понимаю его =)

https://www.youtube.com/watch?v=kznd9zH75WI

John Cleese on Creativity In Management
(лучшие практики от Monty Python)

1) Креативность
Креативность - это не талант и не уникальная способность.
Это умение вводить себя в определённое настроение, в котором освобождается природная естественная креативность. Умение играть. Настроение ребенка.

Мы не исследуем идеи, мы играем с идеями. Не для практической пользы, а просто для удовольствия.

2) Креативность невозможна в закрытом режиме
Закрытый режим - ощущение, что много что нужно успеть сделать.
Открытый режим - расслабленность, меньше целеустремленности, игра и любопытство.

Важно использовать оба режима и вовремя переключаться между ними.
В открытом режиме - находить решение.
В закрытом - реализовывать его.
В открытом - смотреть, что получилось.
В закрытом - вносить доработки.

Проблема в том, что мы часто застреваем в закрытом режиме (tunnel view), когда нам нужно быть в открытом режиме (wide view).

3) 5 условий для перехода в открытый режим
- Пространство - вам нужен оазис, где вас не будут беспокоить.
- Время - вам нужно время, которое вы проведёте в оазисе. Это время нужно ограничить, т.к. открытый режим - это игра, а не обычная жизнь. Обычно 30 минут уходит только на переход в открытый режим, а через 1.5 часа вы уже устанете. Планируйте несколько сессий по 1.5 часа в неделю.
- Время - старайтесь не принимать простых и быстрых (тривиальных) решений. Давайте своему уму как можно больше времени, чтобы подумать над задачей. Научитесь терпеть дискомфорт от времени, когда вы думаете и не имеете решения.
- Уверенность - творчество блокируется страхом допустить ошибку. Основа игривого настроения в чувстве, что может произойти всё что угодно и это хорошо. Просто эксперимент. Любая глупость может привести к прорыву. Будьте свободны и играйте.
- Юмор - это ключ в открытый режим. С юмором нужно обсуждать самые серьезные вопросы. Шуток боятся те, кто выдает себя за что-то большее, чем они себя ощущают (тогда юмор - это угроза).

4) Несколько подсказок
- В открытом режиме старайтесь нежно удерживать свой ум около темы. Возвращайте мысль к исходному вопросу - как в медитации.
- Рано или поздно ваше подсознание вознаградит вас. Возможно, когда вы будете принимать душ - идея магически появится сама собой.
- Легко быть креативным, если вас окружают люди, с которыми вы можете играть. Люди, которые вам нравятся и которым вы доверяете. И вы тоже никогда не говорите им "нет", "неправильно", "мне не нравится". Всегда будьте позитивными. Говорите - "продолжай", "а что, если?", "можешь пояснить?", "давай представим, что".
- В рабочих совещаниях должен быть элемент непредсказуемости и хаоса. Планируйте разрушение плана (например, давайте слово тем, кто может увести вас в сторону).
- Новые идеи всегда лежат на стыке разных существующих концепций. Безумные связи. Абсурдные идеи. Невозможные шаги. Креативность противоположна традиционному логическому мышлению.

5) Как остановить творчество в вашей команде?
- Запретите юмор и шутки.
- Критикуйте за каждую ошибку. Никогда не соблюдайте баланс позитива и негатива.
- Всё должно быть очень срочно. Создайте атмосферу постоянной срочности, стресса, суеты и кризиса. Никто не должен прохлаждаться и думать.
https://www.youtube.com/watch?v=Pb5oIIPO62g

По следам «Сюиты для трёх гитар» ансамбля ИМПРН, распросил одного из участников, мультиинструменталиста Феликса Миренского, про любимые гитарные альбомы.

🪕Marc Ribot — Exercises In Futility (2008)
Интересный альбом само-деконструкции Марка, в свое время явившегося для меня дверьми в этот безжалостный мир импровизации.

🪕Derek Bailey — Ballads (2002)
Сборник душещипательных баллад от лучшего гитариста, чья нога когда либо ступала по земле. Каждый раз не сдержать слез.

🪕 Taku Sugimoto — Opposite (1998)
Божественной красоты релиз с непривычно большим для Таку количеством событий.

🪕Fred Frith — Guitar Solos (1974)
Дебютный программный релиз Фреда обладает высокой степенью репрослушиваемости и всегда дарит новой пищи для ума.

🎸Otomo Yoshihide — Guitar Solo 2015 Right (2015)
Отомо, дабы красиво завершить этот очевидный список.

🎸Lou Reed — Metal Machine Music (1975)
Чисто бонусом, с текстом от редакторы гг: «Редактору Лу Рид не оч, но за этот альбом ньюйоркцу можно простить даже совместный релиз с Металликой».

В продолжение этой истории собрал для Жени подборку "гитарных" альбомов. Но про одного гитариста совсем забыл! Выложу его сюда, пусть будет тизер моей серии. Mick Barr, фьюжн который хочется слушать. Как говорит дочь - "радостная музыка быстрая, а грустная медленная" (атональное воспитание). Да, это радостный альбом!
https://youtu.be/BauW7ZCsIuQ?si=7Fkjq5Io7YY2ugdN

Любимые гитары Петра Отоцкого

...Мы продолжаем публиковать подборки любимых гитарных альбомов участников ансамбля ИМПРН — их «Сюита для трёх гитар» вышла на ТОПОТе в конце ноября. На очереди любимая музыка Петра Отоцкого — в быту первокрасного барабанщика. Устраиваемся поудобнее!

Jimi Hendrix and Lonnie Youngblood — Together (1971)
Два друга рубятся на своих инструментах в своё удовольствие. Всё очень грязное и живое. Когда включаю этот альбом, мне кажется, что комната наполняется дымом.

🎸 Masayuki Takayanagi — Lonely Woman (1982)
Дедушка japanoise играет про одиночество. Ощущение, что тебе на голову поставили шкаф. Друзья говорят, что кассету с этой записью раздавали на его похоронах.

🎸 John Lee Hoocker — Alone (1976)
Каждый раз, когда еду на концерт слушаю Хукера, чтобы настроить внутренний метроном. Пульсация такая мощная, что тебя просто физически толкает вперёд с каждым ударом «сердца». Это ворота в транс.

🪕 Syd Barrett — The Madcap Laughs (1970)
Бесконечное число смысловых слоёв. Детство, Пинк Флойд, индастриал, фолк, фэнтези, ... Со временем многое надоедает, но вот Барретт нравится всё больше и больше. Чем больше ты заходишь в это поле, тем дальше уходит горизонт понимания.

🎸 Sonic Youth — Evol (1986)
Гитары — колокольчики, ветер, скрежет. Много тонких деталей и изобретений. Но главное, что это грустные песни, пропитанные любовью. И немного атональностью.

🎸 Ali Farka Touré — Niafunké (1999)
Поздний альбом Али. Блюз из Мали. Открывающий трек сносит с ног.

🪕 Hamza El Din — Escalay. The Water Wheel (1971)
Не гитара, а африканский уд. Бесконечный дрон во второй половине. Напоминает WTP Монте Янга. Когда-то очень очень долго сидел с гитарой и наигрывал этот ритм на одной струне, весь пропитался им и кажется это то, что я играю на барабанах.

🎸 Коммунизм — Чудо-музыка (1989)
Не гитара, а два гитариста. Ну что тут сказать. Послушайте!

🪕 Boubacar Traoré — Sa Golo (1996)
Бардовская песня Мали. Сначала я влюбился в ритмы и в гитару, не похожую ни на что, что я слышал раньше. Позже — в глубокую грусть этих песен. «Каждое утро „Mali Twist“ раздаётся по радио, становясь символом независимой с 1960 года Мали. Несмотря на огромную популярность, Траоре не делает никаких записей и имеет весьма скромный доход. В 1967 он возвращается к прежней работе и начинает заниматься сельским хозяйством. Популярность его угасает. Многие начинают думать, что он уже умер. В 1989 году во время очередных родов умирает его жена. Бубакар остаётся один с шестью детьми. Он переезжает во Францию и работает там на стройке, давая по вечерам концерты для мигрантов».

🪕 Jackson C. Frank — Jackson C. Frank (1965)
Американский фолк. Единственный альбом, бродяжничество, психбольница, смерть. Этот самородок был забыт на 50 лет, пока его не услышали в фильме Джокер (2019). Спасибо Голливуду! Правда сам я фильм ещё не смотрел, но ютьюб меня навёл на Джексона примерно в этот период. С тех пор это один из любимых альбомов вообще. В середине идёт триптих Milk and Honey — My Name Is Carnival — I Want To Be Alone, о том, что обещания, которые даёт нам жизнь — это фейк...

Психомагия встала на полку где-то между Сапиенсом Харари и Тюремными тетрадями Грамши. Харари пишет, что компании, законы, деньги и страны – это плоды коллективного воображения людей и здорово, что благодаря ним люди действуют вместе. Грамши пишет, что социальная реальность - это поле битвы, её постоянно разрушают и создают заново, ради ощущения справедливости такой жизни, а основная работа элиты создание этого мифа. Ходоровски пишет про искусство, что любое произведение начинается в голове, а в голове вы свободны – как от этики, так и от любых норм цивилизации/социальной и физической реальности.

А сам Ходоровски как будто бы мостик между Дали и Бренером. Это даже не концептуальное искусство, концепция тоже не имеет значения. Важна только внутренняя энергия.

Алехандро Ходоровски Ускоренный курс творчества (отрывок из книги Психомагия. Воображение как основа жизни):
«И теперь ты у меня в два счета просветлишься. Почувствуешь себя Буддой, узнаешь, кто он. Это упражнение тебе поможет. Не печалься, не думай, что ты все делаешь плохо. Делай, что можешь, и будь что будет. Смотри на меня. Я беру силу рукой, я аккумулирую в руке всю энергию вселенной. Вся вселенная идет ко мне. Энергия прибывает, я чувствую ее. Готово дело! Это и есть сила. Главное позволить себе. Раз ты уже все равно делаешь это упражнение, ты можешь сосредоточить у себя в руках массу силы, а потом оделить ею кого угодно. Захочешь передашь ее своему произведению, не захочешь можешь оставить себе. - Главное - представить себе, что она у тебя есть здесь и сейчас, создать ее. Можешь приговаривать что-нибудь. Мужское и женское, право и лево, работаем вместе, отец и мать, обе руки... Это как молитва! Господи, Боже мой, помоги мне! Я здесь, я молюсь, и в это время на меня снисходит космическая энергия. Я сам создаю ее. Я излучаю свою собственную энергию. В этом и состоит творчество.

Человек видит тебя такой, какой себя видишь ты. Если я чувствую, что я стою ниже других, остальные верят мне и думают так же. Но если я чувствую себя богом или богиней, остальные будут меня боготворить! Хорошо, не все, но многие, самые необходимые для вас люди.

Возьмем, например, некоторых знаменитых музыкантов. Все знают, что они гениальны, потому что они сами себя чувствуют гениями. Конечно, со временем чары развеиваются, и люди начинают понимать, что их провели. И тогда нужна серьезная духовная работа, чтобы продолжать чувствовать себя красивыми. Потому что, если в глубине души человек перестает ощущать себя красивым или талантливым, все, карета однажды превратится в тыкву. Поэтому надо терпеливо и упорно работать над собой. Если в тебе нет настойчивости, ты не творец. Творчество - это прежде всего воля, а творческий процесс- это сочетание силы и терпения».
https://www.youtube.com/watch?v=lvepLdxDUEM

#lovethissong
https://youtu.be/W6jjNRUqPxg?si=sls9hkZ1kXMWRZNE

Хорошее завершение года в Музее современного искусства!
В пятницу 22 играем фриджаз в библиотеке с Володей Лучанским и Лёшей Сысоевым.
В воскресенье 24 расскажу про импров и забью крышку гроба ушедшей эпохе.
Приходите, будет интересно!

ММОМА X LONGPRAY WEEKEND
LONGPRAY23 50% промокод для друзей
Ермолаевский, 17

Подробная программа и билеты

22 декабря 
20:00
PREPARTY: free-jazz в библиотеке ММОМА (исполнители: Владимир Лучанский, Петр Отоцкий, Алексей Сысоев)

23 декабря 
18:00
Сергей Карсаев. Лекция-перформанс о фестивале «Неопознанное движение»
19:30
Аудиовизуальные перформансы PMKHLV (Павел Михайлов) и IDIORHYTHMIK (Роман Лебедев);

24 декабря 
18:00
Петр Отоцкий. Лекция о московской сцене музыкальной импровизации 2010-2020х гг
19:30
Дмитрий Лапшин, соло, контрабас
Концерт фри-джаз ансамбля БРОМ (Дмитрий Лапшин – бас-гитара, Иван Бурсов – тенор-саксофон, Богдан Ивлев – барабаны)

Александр Бренер. Орфей! Орфей! (2022)

3
Думаю, кентавр соответствует моему месту среди людей.
То есть не месту, а его отсутствию.
Кентавру нет места в человеческом обществе.
И мне тоже нет.
Я никогда не чувствовал себя «своим» ни в каком окружении: ни в доме родителей, ни среди приятелей, ни в кинотеатре, ни на открытии выставки, ни на политической демонстрации, ни в питейных заведениях, ни на пляже - вообще нигде.
Я совершенно чужой в этой цивилизации.
Я не люблю эту цивилизацию.
Она выталкивает меня.
Поэтому мне снится кентавр.
Я и есть этот кентавр.

4
Дэвид Войнарович писал, что самый большой человеческий страх - оказаться перед сломанной стеной иллюзий, которая окружает общество.
«That moment of X-ray of civilization», - говорил он.
У меня этого страха нет.
Я знаю: стена безнадёжно сломана.
Общество - сплошные иллюзии.
И ужасающее, беспредельное, ни на минуту непрекращающееся насилие.
Вот и вся недолга.

...

Всяк, у кого есть жилплощадь в бараке или в сталинке, похоронил себя там заживо.
Прав Батай: могила - прототип всякого обиталища.

6
Сколько раз в детстве я мечтал убежать из дома родителей?
Сто, сто и ещё сто раз!
Но никогда не думал убегать в какой-то другой дом.
Всегда хотел убежать только в цирк.
Потому что цирк - не дом.
Потому что цирк - антидом.
Вагончики.
Брезент.
Тряпки какие-то.
Кочевники.
Лошади.
Ослики.
Нищие пожитки.
Полуголые девушки.
Шпагоглотатели.
Канатоходцы, жонглёры, клоуны.
А укротителей я не любил и всегда ждал, когда на них прыгнет тигр.
И сожрёт.

--
В новой книге знаменитый художник и писатель, главный номад эпохи Александр Бренер продолжает свой великий поход против современной цивилизации и на собственном примере показывает, как и куда можно совершить от нее побег.

Книга рекомендована студентам гуманитарных вузов, менеджерам среднего звена, дезертирам из туменов Чингизхана, голубям Ватикана и активистам арт-пролетариата.

Но на самом деле эта книжка — вопль беспомощности и отчаянное хватание за соломинку поэзии.

https://youtu.be/_MFVlZEozGI?si=-8nx0Vin3nm4l3VY

Скоро начнём!
Нойз в библиотеке MMOMA x LONGPRAY 🔥

Сегодня читаю лекцию о московской импров сцене 2010-2020. Будет вот такая история и ещё покажу много коротких видео и два короткометражных фильма "Август.Рихтерфест" Саши Елиной и "Май никакого года" Сони Леонидовой. Приходите, будет интересно!

MMOMA, Ермолаевский 17, 18:00
Подробная программа и билеты

Новогоднее у камина 🔥

Владимир Лучанский - саксофон, электроника
Алексей Сысоев - соленоиды, моторы, электроника
Пётр Отоцкий - барабаны

Видео - Антон Родионов
Спасибо - Вероника Набродова и Алексей Ижойкин