Ma frère – первый фильм, который я посмотрел в 2026 году. И сразу в точку
Это остроумная французская социальная комедия про взросление, формирование личных границ и возможность утопии на примере одного детского летнего лагеря.
В названии нет грамматической ошибки (ma, а не mon, как в фразе «Мой брат») – все сделано намеренно. Это такое приветствие fraternelle, показывающее близость двух 20-летних подружек с окраин Парижа. Их форма общения играючи лишает подобные обращения патриархальности, делая их универсальными. Ведь ценность fraternité в V Республике рассчитана на всех, а не только на мужчин. Подружки и сняли это кино – дуэт Лиз Акока и Роман Гере уже получил главный приз в Каннах в 22 году в программе Certain Regard, а эта премьера тоже состоялась на Круазетт.
Девушки, как и режиссерки в прошлом, в качестве вожатых везут детей на природу, к речке и летним радостям, в департамент Дром. Все они из районов-кварталов Place des Fêtes, известного многоэтажками, урбанистическим и иммигрантским флером, сосредоточением разнообразия и символом многонационального Парижа.
Но в первую очередь девушкам предстоит повзрослеть и сделать важный выбор. Одна, еврейка из религиозной семьи, готовится выйти замуж за мусульманина, пройти обряды и доказать свою дественность. Готова ли она к этому? Подруга сталкивается с непониманием матери, которая оставляет ей годовалого брата. Летний лагерь становится их местом силы и просветления.
Помогают им понять себя сами дети, которые вытворяют невероятное в этом солнечном фильме с большим чувством юмора. У детей свои заботы – один мальчик впервые сталкивается с домогательствами со стороны более авторитарной соседки, другая девочка замыкается в себе и испытывает буллинг, а один персонаж еле справляется с дружеской ревностью. Взрослые девушки же пытаются понять своего небинарного коллегу, мужчина он или девушка, есть ли у него пенис, в конце концов. Где дети, а где взрослые – иногда не разберешь, но все учатся друг у друга эмпатии, принятию и пониманию жизни. Ведь именно в таких colonie d’été, на фоне походов и костров, закладываются основы социальной жизни и первая самостоятельность. Герои задаются вопросом: что важнее – друзья или семья?
Естественная режиссура превращает комедию в почти документальное исследование современной Франции. Проблемы разнообразия, равноправия и цвета кожи ставят между вожатыми вопросы равных возможностей и социальной лестницы. Темнокожая подруга отмечает, что добиться успеха в жизни ей сложнее. Дети тоже из разных социальных групп, подчас неблагополучных, разного происхождения и вероисповедания, но в лагере они вместе. Таким образом, фильм показывает попытку построения утопии – идеального общества, где все разные, равные и находят общий язык. В некотором смысле это метафора сегодняшней Франции, где различные социальные группы не всегда находят этот язык.
Язык – важная часть фильма. Диалоги составлены с использованием argot и современного сленга, максимально приближенного к жизни. Потому это было вдвойне интересно мне слушать. Дети в интервью признаются, что именно так разговаривают в жизни. Кастинг снова впечатляет, режиссерки умеют работать с молодыми актерами. Камеры живо фиксируют разные социальные и культурные слои, сталкивающиеся и сосуществующие через разговоры и шутки. Слово Wesh, означающее приветствие, восторг или изумление, здесь встречается чаще всего и становится универсальным мостиком между персонажами.
Язык живой, вот и фильм получился очень живым и жизненным. После него начинаешь еще лучше понимать Францию – яркую, разнообразную и не ту, которой пытаются пугать националисты и всякие радикалы. Лучше посмотрите этот фильм и успокойтесь! Лучше послушайте главную тему фильма – песню Mon enfance французской певицы Барбары.
Фильм уже в прокате!
Это остроумная французская социальная комедия про взросление, формирование личных границ и возможность утопии на примере одного детского летнего лагеря.
В названии нет грамматической ошибки (ma, а не mon, как в фразе «Мой брат») – все сделано намеренно. Это такое приветствие fraternelle, показывающее близость двух 20-летних подружек с окраин Парижа. Их форма общения играючи лишает подобные обращения патриархальности, делая их универсальными. Ведь ценность fraternité в V Республике рассчитана на всех, а не только на мужчин. Подружки и сняли это кино – дуэт Лиз Акока и Роман Гере уже получил главный приз в Каннах в 22 году в программе Certain Regard, а эта премьера тоже состоялась на Круазетт.
Девушки, как и режиссерки в прошлом, в качестве вожатых везут детей на природу, к речке и летним радостям, в департамент Дром. Все они из районов-кварталов Place des Fêtes, известного многоэтажками, урбанистическим и иммигрантским флером, сосредоточением разнообразия и символом многонационального Парижа.
Но в первую очередь девушкам предстоит повзрослеть и сделать важный выбор. Одна, еврейка из религиозной семьи, готовится выйти замуж за мусульманина, пройти обряды и доказать свою дественность. Готова ли она к этому? Подруга сталкивается с непониманием матери, которая оставляет ей годовалого брата. Летний лагерь становится их местом силы и просветления.
Помогают им понять себя сами дети, которые вытворяют невероятное в этом солнечном фильме с большим чувством юмора. У детей свои заботы – один мальчик впервые сталкивается с домогательствами со стороны более авторитарной соседки, другая девочка замыкается в себе и испытывает буллинг, а один персонаж еле справляется с дружеской ревностью. Взрослые девушки же пытаются понять своего небинарного коллегу, мужчина он или девушка, есть ли у него пенис, в конце концов. Где дети, а где взрослые – иногда не разберешь, но все учатся друг у друга эмпатии, принятию и пониманию жизни. Ведь именно в таких colonie d’été, на фоне походов и костров, закладываются основы социальной жизни и первая самостоятельность. Герои задаются вопросом: что важнее – друзья или семья?
Естественная режиссура превращает комедию в почти документальное исследование современной Франции. Проблемы разнообразия, равноправия и цвета кожи ставят между вожатыми вопросы равных возможностей и социальной лестницы. Темнокожая подруга отмечает, что добиться успеха в жизни ей сложнее. Дети тоже из разных социальных групп, подчас неблагополучных, разного происхождения и вероисповедания, но в лагере они вместе. Таким образом, фильм показывает попытку построения утопии – идеального общества, где все разные, равные и находят общий язык. В некотором смысле это метафора сегодняшней Франции, где различные социальные группы не всегда находят этот язык.
Язык – важная часть фильма. Диалоги составлены с использованием argot и современного сленга, максимально приближенного к жизни. Потому это было вдвойне интересно мне слушать. Дети в интервью признаются, что именно так разговаривают в жизни. Кастинг снова впечатляет, режиссерки умеют работать с молодыми актерами. Камеры живо фиксируют разные социальные и культурные слои, сталкивающиеся и сосуществующие через разговоры и шутки. Слово Wesh, означающее приветствие, восторг или изумление, здесь встречается чаще всего и становится универсальным мостиком между персонажами.
Язык живой, вот и фильм получился очень живым и жизненным. После него начинаешь еще лучше понимать Францию – яркую, разнообразную и не ту, которой пытаются пугать националисты и всякие радикалы. Лучше посмотрите этот фильм и успокойтесь! Лучше послушайте главную тему фильма – песню Mon enfance французской певицы Барбары.
Фильм уже в прокате!
YouTube
MA FRÈRE – Bande-annonce Officielle
Un film de Lise Akoka et Romane Gueret avec Fanta Kebe, Shirel Nataf et Amel Bent. Le 7 janvier 2026 au cinéma.
Shaï et Djeneba ont 20 ans et sont amies depuis l’enfance. Cet été-là, elles sont animatrices dans une colonie de vacances. Elles accompagnent…
Shaï et Djeneba ont 20 ans et sont amies depuis l’enfance. Cet été-là, elles sont animatrices dans une colonie de vacances. Elles accompagnent…
👍28❤15🤣9🌭8😴1
Американец в Париже. Это вам не только про Эмили
Накануне успел застать последний день выставки Джона Сингера Сарджента в музее Орсэ. Американец по происхождению, сформировавшийся в Европе, прожил свое возрождение в Париже во времена Belle Époque и салонов. Он даже стал портретистом и летописцем той красивой эпохи с эффектными мадам и месье на первом плане.
До этого Париж по заслугам своему восхвалителю не воздавал, а тут, к столетию со смерти, была представлена такая почетная экспозиция художника, который, вдохновляясь Веласкесом и импрессионистами, писал современных ему героев Франции – от Родена и Моне до промышленников и предпринимателей эпохи. Объехав Испанию, Италию и Марокко, пожив в Лондоне и путешествуя в родные США, он все равно всегда думал о Париже и возвращался туда, даже когда был вынужден покинуть Францию после скандала 1884 года на Салоне, где его портрет Madame X подвергли критике. На этой свободной и откровенной по тем временам картине он изобразил femme fatale, важную даму светского общества Виржини Амели Авенью со спущенной с плеча правой бретелькой платья, глубоким декольте и слишком ярким макияжем, где та стоит вполоборота. Все это посчитали провокационным, вызывающим, не ко двору. Сардженту пришлось даже написать более пуританскую версию и покинуть Париж. Но город он не разлюбил, оставил в сердце навсегда, а эту роковую работу считал лучшей из всего, что он когда-либо сделал.
В последующие годы, находясь в Лондоне, Сарджент продолжал поддерживать связи с французским художественным миром, участвовал в Салоне вплоть до 1905 года и путешествовал по Франции. Он умер в 1925 году с книгой Вольтера в руках. В Париже Сарджента тоже не забыли, а газета Le Gaulois вынесла сообщение о его смерти на первую полосу:
Как мне не полюбить такого художника? Ведь я тоже во Франции не родился, но чувствовал ее всегда своей!
Да, а еще у него, на мой взгляд, лучшее изображение Люксембургского сада. Таким его вижу теперь и я каждый день – очень совпало. Благо, я живу рядом с ним и студией художника в 6-м округе. Тут и правда, как у Бродского: сад Сарджента выглядит как помесь Пантеона со знаменитой Завтрак на траве.
Кстати, про Мане. В 1889 году Сарджент активно выступал за то, чтобы Франция приобрела «Олимпию» Мане и даже начал целую кампанию краудфандинга. Дело в том, что картина была выставлена на выставке по случаю 100-летия Великой Французской революции. Богатый американец хотел купить во чтобы ни стало. Но друзья Мане под напором Сарджента собрали 20 000 франков и выкупили знаменитую картину у вдовы художника, чтобы передать ее Республике. Вот такой был патриот!
Накануне успел застать последний день выставки Джона Сингера Сарджента в музее Орсэ. Американец по происхождению, сформировавшийся в Европе, прожил свое возрождение в Париже во времена Belle Époque и салонов. Он даже стал портретистом и летописцем той красивой эпохи с эффектными мадам и месье на первом плане.
До этого Париж по заслугам своему восхвалителю не воздавал, а тут, к столетию со смерти, была представлена такая почетная экспозиция художника, который, вдохновляясь Веласкесом и импрессионистами, писал современных ему героев Франции – от Родена и Моне до промышленников и предпринимателей эпохи. Объехав Испанию, Италию и Марокко, пожив в Лондоне и путешествуя в родные США, он все равно всегда думал о Париже и возвращался туда, даже когда был вынужден покинуть Францию после скандала 1884 года на Салоне, где его портрет Madame X подвергли критике. На этой свободной и откровенной по тем временам картине он изобразил femme fatale, важную даму светского общества Виржини Амели Авенью со спущенной с плеча правой бретелькой платья, глубоким декольте и слишком ярким макияжем, где та стоит вполоборота. Все это посчитали провокационным, вызывающим, не ко двору. Сардженту пришлось даже написать более пуританскую версию и покинуть Париж. Но город он не разлюбил, оставил в сердце навсегда, а эту роковую работу считал лучшей из всего, что он когда-либо сделал.
В последующие годы, находясь в Лондоне, Сарджент продолжал поддерживать связи с французским художественным миром, участвовал в Салоне вплоть до 1905 года и путешествовал по Франции. Он умер в 1925 году с книгой Вольтера в руках. В Париже Сарджента тоже не забыли, а газета Le Gaulois вынесла сообщение о его смерти на первую полосу:
«Этот американец, родившийся во Флоренции, любивший Францию и живший в Лондоне, еще в годы своей юности ясно заявил, что он – один из нас».
Как мне не полюбить такого художника? Ведь я тоже во Франции не родился, но чувствовал ее всегда своей!
Да, а еще у него, на мой взгляд, лучшее изображение Люксембургского сада. Таким его вижу теперь и я каждый день – очень совпало. Благо, я живу рядом с ним и студией художника в 6-м округе. Тут и правда, как у Бродского: сад Сарджента выглядит как помесь Пантеона со знаменитой Завтрак на траве.
Кстати, про Мане. В 1889 году Сарджент активно выступал за то, чтобы Франция приобрела «Олимпию» Мане и даже начал целую кампанию краудфандинга. Дело в том, что картина была выставлена на выставке по случаю 100-летия Великой Французской революции. Богатый американец хотел купить во чтобы ни стало. Но друзья Мане под напором Сарджента собрали 20 000 франков и выкупили знаменитую картину у вдовы художника, чтобы передать ее Республике. Вот такой был патриот!
❤48👍7🌭1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Парижа много не бывает. Сегодня вечером на столичном дерби на стадионе Parc des Princes. Наконец. PSG против новичка Paris FC. Погнали!
👍13😁5👎4❤1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
😁28🍾14❤7🗿3👍2🥱2🏆2😭2🦄2😢1
Сенсация! Paris FC впервые выиграл у PSG! 1:0! И выбил чемпионов из Кубка Франции
1🍾43🤣19🔥10❤5😢4🌭2😁1🥱1