HAUS NOWHERE — не магазин, а иммерсивная вселенная, где искусство, фантазия и коммерция сливаются в один опыт. Основанный брендом очков Gentle Monster в 2021, проект уже изменил представления о ритейле в Сеуле, Шанхае и Шэньчжэне.
Каждое пространство HAUS NOWHERE — отдельная вселенная. Например, в Шэньчжэне это «Царство насекомых» — мифическая сага, где кланы, вдохновлённые китайским гороскопом, строят династии и создают собственную мифологию. В Сеуле была смелая коллаборация: саунд-инсталляция с художником Nik Nowak. В каждом городе проект адаптируется, вовлекает локальных художников, объединяя офлайн-шопинг и искусство.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤9🥰8 6🤩1
Forwarded from ИСТОК
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Галерея на водопаде ИСТОК 🧬 Generative Gallery
📍локация
«Цифровой шаманизм»
📍локация
«Цифровой шаманизм»
На стыке древних традиций и современных технологий эта выставка переосмысливает роль искусства как медиума связи между мирами — видимым и невидимым.
Веками шаманы Алтая вступали в контакт с духами природы, восстанавливая гармонию и помогая людям. Сегодня художник становится современным шаманом — исследователем невидимых кодов и алгоритмов, открывающим новые измерения бытия.
Здесь зритель соприкоснётся с «цифровым мистическим» — эфемерной материей, в которой оживают персонажи эпоса, природные духи и загадочные цифровые потоки. Атмосфера складывается из симбиоза сверхъестественных образов и живой природы Алтая.
Художники:
Ivan Solyaev — медиа-художник и арт-директор из Тбилиси, с 2003 года работающий в цифровой графике и сотрудничающий с Universal Pictures, HBO, Nintendo. В его работах сливаются цифровые техники и природные паттерны, создавая притягательные визуальные мифологии.
Sasha Palm — 3D-художница и иллюстратор из Казани, создающая эмоциональные сюрреалистические образы — от портретов до фантазийных вселенных.
ejaneress (Евгения Шабунина) — медиахудожница, работающая с нейросетями; исследует внутренний мир человека и его эмоциональные состояния.
Arash Akbari — трансдисциплинарный художник из Ирана, соединяющий физический и цифровой миры через генеративные системы и иммерсивные технологии.
doopiidoo — AI-художник из Сербии, создающий образы от древних божеств до инопланетян; его работы показаны в Париже, Сеуле, Лос-Анджелесе и Нью-Йорке.
Кураторы: Generative Gallery (Анна Смирнова, Иван Нефёдкин)
Перфоманс-открытие
23-24.07
22:30Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤18❤🔥4 4
Generative Gallery
Video
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня — второй день, когда можно увидеть показ выставки Generative Gallery «Цифровой шаманизм». Инсталляции отражаются в воде, цифровое растворяется в природе, а древние знания предков оживают в свете и звуке — рождается новая мистика.
Художники: Ivan Solyaev, Sasha Palm, ejaneress, Arash Akbari и doopiidoo.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1🔥16❤🔥9 7❤1
ПОИСК 001 / PANTERRA
«Облачные города»
Проект команды PANTERRA вырос из увлечения научной фантастикой и веры в будущее, где технологии — не угроза, а союзники человека. Так появился образ «ПОИСК 001» — машины, несущей знания человечества. Курьера из метавселенной, воплотившегося в реальности.
Инсталляция собрана из металла, бегущих строк, кастомных приборов, света и километров проводов. Её основа — КАМАЗ «Юпитер-30», уникальный беспилотник, доставленный из Набережных Челнов. Система работает автономно, но способна к диалогу: в присутствии зрителя активируется терминал, а сенсоры запускают визуальный отклик.
Своё направление PANTERRA описывают как «кибергуманизм» или «метафизический реализм» — технологии здесь не стирают личность, а становятся её продолжением.
⚡️ Куратор арт-программы — Generative Gallery
Ивент-продюсирование — nasagency.ru
Фото — tomrus
«Облачные города»
Проект команды PANTERRA вырос из увлечения научной фантастикой и веры в будущее, где технологии — не угроза, а союзники человека. Так появился образ «ПОИСК 001» — машины, несущей знания человечества. Курьера из метавселенной, воплотившегося в реальности.
Инсталляция собрана из металла, бегущих строк, кастомных приборов, света и километров проводов. Её основа — КАМАЗ «Юпитер-30», уникальный беспилотник, доставленный из Набережных Челнов. Система работает автономно, но способна к диалогу: в присутствии зрителя активируется терминал, а сенсоры запускают визуальный отклик.
Своё направление PANTERRA описывают как «кибергуманизм» или «метафизический реализм» — технологии здесь не стирают личность, а становятся её продолжением.
Ивент-продюсирование — nasagency.ru
Фото — tomrus
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12🔥8 4👏2
Культурные события последних дней лета в медиадайджесте Generative Gallery:
✨ Фестиваль Яндекс Музея
Помимо экспозиции с ретрогаджетами, на фестивале можно будет послушать о технологиях будущего от учёных, разработчиков и цифровых художников, а также увидеть выставочные стенды с DIY-проектами и современным технологическим искусством.
27–28 сентября, Москва, Винзавод, подробнее
✨ Фестиваль света «Просвет»
Мэппинг-шоу, световые инсталляции от formate × Blagodetelev, Антона Маскевича, LYM ART, Splaces Studio и Panterra, лекции о цифровом искусстве и урбанистике. Тема — «Парк будущего»: проекты органично вписываются в лесопарковое пространство, открывая новый взгляд на связь технологий и природы.
29–31 августа, Пермь, городские площадки, подробнее
✨ Мультимедиа-выставка «Тонкие материи»
Media.tribe и Саша Коджо представят кинетическую лазерную скульптуру и AV-инсталляции. Экспозиция исследует чувственное и материальное, балансируя на грани иллюзии и реальности.
29 августа — 12 октября, Санкт-Петербург, «Цистерна», подробнее
✨ Фестиваль «Ночь света»
Световые инсталляции, архитектурный мэппинг, медиаарт — более 20 проектов, вдохновленных ландшафтом и духом места. Среди авторов: Александр Василенко, Aizek, Dreamlaser, SIGNATURA, DIMITRIEV & YANAK и др.
28–30 августа, Гатчина, музей-заповедник, подробнее
✨ Фестиваль «Проекция»
Будет создан новый формат городского культурного пространства о кино, музыке и диджитал-арте. Гостей ждут 3D-мэппинг, световой тоннель на центральной аллее и арт-объект в виде самолета с динамической подсветкой. Фестиваль стремится показать, как технологии могут усиливать восприятие искусства.
30–31 августа, Москва, кинопарк «Москино», подробнее
Помимо экспозиции с ретрогаджетами, на фестивале можно будет послушать о технологиях будущего от учёных, разработчиков и цифровых художников, а также увидеть выставочные стенды с DIY-проектами и современным технологическим искусством.
27–28 сентября, Москва, Винзавод, подробнее
Мэппинг-шоу, световые инсталляции от formate × Blagodetelev, Антона Маскевича, LYM ART, Splaces Studio и Panterra, лекции о цифровом искусстве и урбанистике. Тема — «Парк будущего»: проекты органично вписываются в лесопарковое пространство, открывая новый взгляд на связь технологий и природы.
29–31 августа, Пермь, городские площадки, подробнее
Media.tribe и Саша Коджо представят кинетическую лазерную скульптуру и AV-инсталляции. Экспозиция исследует чувственное и материальное, балансируя на грани иллюзии и реальности.
29 августа — 12 октября, Санкт-Петербург, «Цистерна», подробнее
Световые инсталляции, архитектурный мэппинг, медиаарт — более 20 проектов, вдохновленных ландшафтом и духом места. Среди авторов: Александр Василенко, Aizek, Dreamlaser, SIGNATURA, DIMITRIEV & YANAK и др.
28–30 августа, Гатчина, музей-заповедник, подробнее
Будет создан новый формат городского культурного пространства о кино, музыке и диджитал-арте. Гостей ждут 3D-мэппинг, световой тоннель на центральной аллее и арт-объект в виде самолета с динамической подсветкой. Фестиваль стремится показать, как технологии могут усиливать восприятие искусства.
30–31 августа, Москва, кинопарк «Москино», подробнее
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥7 5🙏4❤2🥰1😱1
Два художника, для которых свет — главный медиум, встретились в идеальном тандеме: Acket исследует преломление через линзы и призмы, а Pantone — динамику цвета и цифровой оптики. Вместе они разрабатывают «нематериальные хромадинамические этюды» — эксперименты с цветом и светом, превращающиеся в объемные инсталляции.
Boris Acket:
Недавно я заметил эффект, когда направил «белый» свет через мощный RGB-светодиод и узкую линзу Френеля. Цвет прорвался через фокус, смешиваясь и преломляясь, создавая нематериальные объемные картины в воздухе. Это напомнило мне о работе Felipe, и я понял: нужно объединить усилия. Теперь мы исследуем, как сделать цвет активным, подвижным материалом в трёхмерном пространстве.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12❤🔥10 6👍1🙏1
ЗВУКОВАЯ ПЕРГОЛА / SA))_gallery
«Облачные города»
Мы живём в эпоху глобального шумового загрязнения, где города становятся пространствами непрекращающегося акустического давления. Шестиканальная звуковая инсталляция «Звуковая Пергола» от московской галереи SA))_gallery предлагает по-новому услышать привычную звуковую реальность. Здесь промышленный шум, вместо того чтобы исчезнуть в индустриальной свалке, становится художественным материалом.
Инсталляция построена на телесном взаимодействии: зритель садится на качели, и движение запускает звук. В ответ оживает композиция, собранная из записей промышленного шума, предоставленных акустической лабораторией МГТУ им. Н.Э. Баумана. Эти звуки — часть городского организма, который редко воспринимается как живой.
«Звуковая Пергола» выступает как акт звукового экоактивизма, где каждый зритель становится соавтором, а индустриальный ландшафт — точкой эмпатии, а не отторжения.
⚡️ Куратор арт-программы — Generative Gallery
Ивент-продюсирование — nasagency.ru
Фото — tomrus
«Облачные города»
Мы живём в эпоху глобального шумового загрязнения, где города становятся пространствами непрекращающегося акустического давления. Шестиканальная звуковая инсталляция «Звуковая Пергола» от московской галереи SA))_gallery предлагает по-новому услышать привычную звуковую реальность. Здесь промышленный шум, вместо того чтобы исчезнуть в индустриальной свалке, становится художественным материалом.
Инсталляция построена на телесном взаимодействии: зритель садится на качели, и движение запускает звук. В ответ оживает композиция, собранная из записей промышленного шума, предоставленных акустической лабораторией МГТУ им. Н.Э. Баумана. Эти звуки — часть городского организма, который редко воспринимается как живой.
«Звуковая Пергола» выступает как акт звукового экоактивизма, где каждый зритель становится соавтором, а индустриальный ландшафт — точкой эмпатии, а не отторжения.
Ивент-продюсирование — nasagency.ru
Фото — tomrus
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11❤🔥9 6😱1🙏1 1