Generative Gallery – Telegram
Generative Gallery
3.6K subscribers
2.39K photos
848 videos
1.04K links
Uniting media art across the globe
powered by radugadesign studio
curated by @nefedkin and @annbnn

📍Москва, ЦСИ Винзавод, строение 8, 2 этаж

Вопросы и сотрудничество @annbnn

https://generativegallery.taplink.ws
Download Telegram
Forwarded from blazar young art fair
Пришло время заглянуть в секцию цифрового искусства! В этом году она пройдет пройдёт при поддержке Яндекс ТВ Cтанции с Алисой, телевизора с полноценным голосовым управлением, объединяющем в себе функции умной колонки с Алисой и смарт-тв, а кураторами выступят blazar совместно с Generative Gallery.

✦ Художественная практика Дианы Артемьевой поднимает вопросы об определении искусства, стремится подчеркнуть значимость роли зрителя как соавтора, а также исследует роль антиинституционального искусства. Ее исследовательский интерес охватывают game studies, арт-рынок и институциональную критику. Она заинтересована в том, чтобы использовать игры как творческие инструменты, а не предметы потребления.

✦ В своем визуальном языке Алиса-Анастасия Авилова использует разные медиа: инсталляции, креативное программирование, netart, цифровые и физические объекты, звук, physical computing, AI. Она старается сосредоточиться на иммерсивности и партиципаторности в своей работе.

✦ В своих работах Altana Ayushieva создает поэтические предложения. Это размышления о доме, памяти, семейной истории, бурятской мифологии. Все вместе эти предложения составляют один гипертекст — художественное высказывание Алтаны.

✦ Создавая свои произведения, Надежда Бей использует технологии, чтобы разбирать реальность на кусочки и показывать, насколько разной она может быть: яркой, поломанной, ироничной, пугающей и волшебной. В работах тщательно выстраивает хаос пространства, пытается собрать в единую структуру обломки из обеих реальностей.

Даниил Зуев — создатель социальных и благотворительных проектов, картин о детях с ментальными особенностями, а также работ, созданных с помощью аппарата ЭКГ и генеративной графики. Персонажи проекта «МонтсеR, Камюшек и КОКО» символизируют различные аспекты жизни и были созданы совместно с детьми из инклюзивного центра «Йом-Йом».

Четвертый выпуск ярмарки молодого искусства blazar пройдёт с 21 по 24 сентября в Музее Москвы. Билеты по ссылке!
1
Forwarded from blazar young art fair
Несколько авторов секции цифрового искусства. В этом году она пройдет пройдёт при поддержке Яндекс ТВ Cтанции с Алисой, а кураторами выступят blazar совместно с Generative Gallery.

✦ Проект Дианы Капизовой — экспедиция в фантастические миры. Структура иной реальности смонтирована из сказочных сцен, последовательно сменяющих друг друга событий, которые в итоге завершаются воздушным перемещением героини в потусторонний мир.

✦ В своих работах Варя Щука визуализирует задумчивые размышления о быте и физическом существовании в целом. Сюжеты возникают из недр памяти о детстве, интерьеров домов, наблюдений на улице и за людьми и фотографиях с телефона после путешествия.

✦ Работы Sasha Palm выполнены в стиле современного сюрреализма, в котором она создает эмоциональные мечтательные портреты пейзажей, абстрактных миров и волшебных вселенных. Они заставляют людей остановится на несколько мгновений, задать себе вопросы или переосмыслить реальность.

✦ Основная тема работ Анны Папо — это важность тактильного опыта, она хочет обратить внимание зрителей на то, как наша связь с технологией может быть дистанционной и неорганической. Использование искусственного меха в качестве основного материала в работах предлагает более интимное и личное взаимодействие со зрителем.

✦ В своих работах Инга Татаршао исследует проблемы, возникающие вследствие патриархального устройства общества. Чаще всего — это цифровые перформансы, включающие игровые части, иллюстрации и анимационные видео.

Четвертый выпуск ярмарки молодого искусства blazar пройдёт с 21 по 24 сентября в Музее Москвы. Билеты по ссылке!
3
Phygital-рамки — самый простой формат не только для показа на выставках, но и для коллекционирования цифрового искусства.

Произведение в рамке (21.4 х1 4.5 х 2.5) позволяет пополнить свою цифровую коллекцию и разнообразить интерьер.

Все художественные произведения из секции цифрового искусства на ярмарке blazar можно оформить в phygital-рамки.
👍151
Напоминаем, что выставка «Визуальный поворот» от Generative Gallery и креативной платформы «Простор» на медиа-фасадах Останкинской башни продлится до 27 сентября.

Время показа работ: ежедневно с 20:00 до 20:30.

Кстати, лучшая точка обзора выставки — Останкинский пруд. Приходите!

📷:
1. Анастасия Полева «Artificial breeding»
2. Кристина Сидорова «Сигнал»
3. Андрей Горлачев (SHUM) «Paradoxes»
4. Анастасия Злодеева «Touch»
7
Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow — главное ежегодное событие в российской арт-индустрии, в котором традиционно принимает участие Generative Gallery.

В этом году в секции «ЦИФРА» мы представляем моно-стенд с участием художника Миши Моста!

Творчество Миши посвящено проблематике восприятия будущего, таким темам как, влияние науки и технологий на общество в целом, и человека в частности.

Серия работ ARTOMATIKA представляет наглядное взаимодействие художника и машины виде перформанса, в результате которого художественные произведения создаются в реальном времени. Проект ставит вопрос о границах участия художника в создании собственного произведения искусства.

«ARTOMATIKA олицетворяет текущее состояние взаимоотношений человека с машинными агентами, не только в жизни, но и в творчестве. Процесс активного внедрения новейших технологий в контекст создания художественного произведения привел к переосмыслению роли художника в современной системе координат».

ARTOMATIKA, проект Generative Gallery и Миши Моста для Cosmoscow, создан в партнерстве с LYMpro — технологической компанией, которая работает на стыке науки, искусства и технологий.
4
Утром понедельника делимся полезным — записью лекции Анны Смирновой, куратора Generative Gallery — «Цифровое искусство: how to?» с международного фестиваля медиаискусства «НУР», который недавно завершился в Казани.

В этой лекции вы найдёте ответ на вопрос, что делать, если вы решили стать цифровым художником. Анна рассказывает об основных шагах, о том, где можно посмотреть цифровое искусство, а также объясняет, как работает рынок цифрового искусства.
10
Forwarded from Знать
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
На Останкинской телебашне теперь можно посмотреть медиаискусство — выставка «Визуальный поворот» продлится до 27 сентября, а посмотреть её сможет каждый прохожий.

Организаторы медиаэкспозиции платформа Простор от VK (которая также проводит бесплатные онлайн-лекции по разным креативным направлениям) и Generative Gallery. Художники из разных регионов использовали в своих работах нейросети, а кураторка Наталья Фукс (номинантка премии Курёхина, соавтор AI Art Manifesto) составила из этих работ органичную и монолитную экспозицию. Успейте посмотреть!
7👍5
Как приблизить возможности робота к возможностям человеческой руки? И возможно ли перенести произведение искусства в четкие значения пространственных координат?

Этими вопросами задались Generative Gallery и Миша Мост вместе с LYMpro — компанией, которая работает на стыке науки, искусства и технологий — в рамках проекта ARTOMATIKA для ярмарки Cosmoscow.

Главная задача Hyundai HS 165, который будет представлен на стенде в качестве со-автора художника, — автоматизировать процесс рисования. Благодаря инновационным технологиям, этот робот впервые смог создавать изображения краской из аэрозольных баллончиков и даже контролировать параметры силы нажатия для распыления краски и расстояния от поверхности холста!

Может ли такая машина заменить художника? Какие перспективы открывают подобные инновации?

Приглашаем ответить на эти вопросы самостоятельно на стенде Generative Gallery на ярмарке Cosmoscow с 29 сентября по 1 октября в «Экспоцентре».
👍5
Останкинская башня — это исключительная площадка для медиаискусства. Не только из-за того, что она предоставляет огромные возможности для видимости цифровых художников, но и из-за того, что история медиаискусства тесно связана с возникновением телевидения.

Развитие медиаискусства всегда шло об руку с расту­щей доступностью и легкостью в использовании технологий. К 1960-м годам средний американец проводил перед телевизором 7 часов в сутки! Конечно, первые медиахудожники не могли этим не воспользоваться и показывали свои работы на кабельных телеканалах

Видеохудожников привлекала не только возможность сообщить о себе, но и желание создать альтернативное некоммерческое телевидение. Например, на телевидении Касселя в 1977-м существовала 10-минутная программа, посвященная видеоарту, «Documenta-performance», в выпусках которой принимали участе художники Йозеф Бойс, Нам Джун Пайк и Дуглас Дэвис.

А в 1976-м художник Крис Бёрден приобрёл на национальном ТВ рекламное время, чтобы транслировать свою акцию «Chris Burden Promo». На тёмном фоне был изображен текст: «Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рембрандт, Винсент Ван Гог, Пабло Пикассо, Крис Бёрден». Ролик заканчивался фразой «© 1976 Paid for by Chris Burden — artist». Бёрден поставил свое имя в один ряд с известными художниками — и этого оказалось достаточно, чтобы телекомпания показывала ролик целых 20 раз в день!

Напоминаем, что завтра с 20:00 до 20:30 состоится последний показ выставки «Визуальный поворот» от Generative Gallery и креативной платформы «Простор» на медиа-фасадах Останкинской башни. Куратор выставки — Наталья Фукс.

Успевайте!

📸: Анастасия Злодеева «Touch» и Кристина Сидорова «Сигнал»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3🔥2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🔥18