Я застала когда его ещё в "Театральном товариществе 814" играли, прости господи...

https://news.1rj.ru/str/fukinculture/10776

​​Про премьерный «Портрет» Виктора Бугакова в ЦЕХе.

Про сюжет – поставлен по одноименной повести Гоголя, которую очень любят ставить в театрах (в том числе из-за потенциала моноспектакля). Рассказывает про прозябающего в нищете художника Чарткова, который покупает проклятый портрет старого ростовщика, находит в нём деньги и вместо того, чтобы закрыть свои базовые потребности на несколько лет и полностью отдаться искусству, поддаётся соблазну в виде дорогой модной одежды, квартиры на Невском, льстивых портретов и лёгкого обогащения на костях своего таланта и моральных принципов.

Спектакль завершает трио из «Носа» и «Игроков» и венчает театральное признание в любви Гоголю. Я люблю Гоголя не меньше театра ЦЕХЪ, а видение Виктора Бугакова с его проклятыми клаустрофобными улицами, вывернутыми чертями и зловещим клавесином (в упор не помню, есть ли он в спектакле, но вайб крайне подходит, возможно из-за «Гоголь-сюиты» Шнитке) созвучно моему, поэтому это был беспроигрышный вариант.

Из всех трёх мне, к слову, больше всего зашел «Нос», но я вряд ли смогу объяснить, почему. Может потому что он проще и от того гениальнее, может потому что это был один из первых спектаклей, которые я посмотрела несколько лет назад с наступлением своей фазы «ХОДИТЬ НА ВСЁ ПИСАТЬ ПРО ВСЕХ» и который искренне впечатлил меня тем, как светом и досками можно так эффектно схватить зрителя за шкирку и швырнуть в гоголевский Петербург. Мне понравилось в нём абсолютно всё, и до сих пор это один из моих любимейших спектаклей в Питере.

«Портрет» сложнее, насыщеннее, дороже, изысканнее, наполненнее и от того тяжелее. Работает это всё на ура. Программка говорит, что помимо «Портрета» в нём присутствует ещё переписка Гоголя с художником А.А.Ивановым (прототипом обучающегося за границей живописца, чья картина в итоге обрушивается на комфортную жизнь Чарткова с эффектом лезвия гильотины), цитаты из его статьи о Брюллове, фрагменты «Петербургских повестей» и ещё куча всего. Признаться, во время спектакля слишком была увлечена происходящим, поэтому не обратила на это внимание, но считаю нужным написать об этом, потому что Бугаков никогда не ограничивается одним произведением Гоголя, он просто берёт с него срезы? Слепки? Вытаскивает кусочки, за которыми как сыр за пиццей тянутся отсылки, ассоциации, образы, ощущения, пейзажи, люди, письма, тексты и ещё куча всего. Сейчас погуглила записанные со спектакля фразы, нашла цитату «Москва ещё до сих пор русская борода, а он уже аккуратный немец» из гоголевских «Петербургских записок» 1836 года. В целом, ещё бы мне не понравился спектакль, в котором первые десять минут гонят на Москву…

​​Очень хороша сценография. Каждый раз меня покупает приём «пока вы заходили, я уже тут сидел» - в «Игроках» оно было более очевидно, потому что актёры заняли места в зале изначально, а здесь петербургские черти наблюдают за тобой с балок, и ты обнаруживаешь их, только когда они начинают разговаривать (свистеть, шипеть, хрипеть).

Сцена пятиуровневая – есть пол, куда расставляют яства из папье-маше; есть подиум, по которому, как по Невскому в миниатюре, устраиваются променады; есть приемная, она же мастерская богатеющего Чарткова; выше – его маленькая бедная комнатушка с продавленной кроватью, классическим таким старым питерским стеклоблоком (у нас такой между кухней и ванной в доходном доме был), бумажными стенами, мольбертом, ложкой и дурацким ведром. Это помещение, во-первых, напомнило мне о «гробе» Раскольникова, во-вторых, кажется самым реальным, оно как будто воплощает в себе эдакий островок настоящего и единственно значимого в потусторонней греховной круговерти, куда засасывает Чарткова. На самом верху – чердачные балки. И единственные, кто перемещаются по всем уровням – черти.

Чертей трое и, чёрт побери, как же они хороши. Во-первых, сами по себе (да, гротескные, да, кривляются, они тут не для того чтобы соответствовать чьим-то ожиданиям). Во-вторых, отменно отрепетирован синхрон в сценах, когда герои двигаются, и невидимые черти двигаются, и всё это двигается на этой многоуровневой сцене со ступеньками, лесенками, мебелью и ведром – и не сбивается, и не задевает друг друга. Как хорошо поставленный танец.

А вот ощущение стремительного полёта по спирали в пропасть, наоборот, развивается сообразно оригиналу постепенно и достраивается буквально всем в этом спектакле – начиная с музыки и заканчивая страшными как смертный грех «портретами» с элементами абсурда и аппликации. Знаете, это тот уровень, когда так плохо, что даже хорошо – выбран он тут совершенно сознательно и потому работает. Ближе к концу этот праздник общей беды набирает обороты, и лично для меня вишенкой на торте стало тело Психеи на праздничном столе (привет, «Mouthwashing»).

При всём этом изобилии излишеств всё же несколько излишней показалась мне сцена спасения Психеи распятием, но, в конце концов, должно же быть в спектакле хоть что-то, на что мне захочется помандеть. В своём жанре он отличный, если вы любите Гоголя, хтонь и огромные головы животных из папье-маше – вам сюда.

Запилили подкаст, в котором будем по-русски читать (и зачастую переводить, oh boy) хоррор под медитативные звуки для нежного засыпания. Лично я сейчас обрабатываю "Короля в жёлтом" Чемберса, в планах По, Лавкрафт, Бирс, и самый страшный босс криповых историй - РУССКИЕ НАРОДНЫЕ СКАЗКИ.
⬇️
@plaguedictor

НИШЕВЫЕ МЕМЫ, МОИ ЛЮБИМЫЕ

(отсюда)

Нашла свои заметки по чтению "Террора".

Друзья, ловите нашу ЦЕХЪ.афишу на февраль: cehtheatre.com

Обратите внимание, что на ЦЕХЪ.сайте также доступна часть расписания на март и вы можете выбрать билеты заранее.

До встречи в ЦЕХЪ театре!

Вчера во время записи вступления для своего выпуска я где-то раза с девятого смогла записать под чутким руководством @fukinculture фразу "Мы не обидимся" так, как будто мы действительно не обидимся, а не придем к вам ночью с лопатами и монтировкой. Voice acting 💅🏻