Гиперион – Telegram
Forwarded from Пылесборники
К этому моменту я уже настолько привык к звуку «Гремлинов», что даже перестал проверять музыку перед покупкой. Просто посмотрел на оформление, понял, что мне очень нравится этот солярный супрематизм. И понёс на кассу.

Возможно в будущем я ещё обожгусь на этом. Но в данном случае не обжёгся, альбом соответствует обложке. Очень крепкий, качественный продукт, я слушаю почту именно ради такого. Идеально для спокойного вечера.

Что неожиданно, мне даже песни очень понравились. Обычно я слушаю за инструменталы, но тут и текст одной из двух песен, про «Вечеринку в темноте», оказался на удивление в тему.

Eyes
Taken from us by those we thought kind
Hungry for another piece of mind
Silent and impatient without time
Directionless and innocent


Причём я посмотрел на то, как выглядит оформление сингла и окончательно понял что буду в будущем обращать внимание на дизайн DLT, это очень качественная работа.

Альбом тоже очень качественный. Что уже стало привычно.

Есть бэндкамп.

Mogwai – Every Country's Sun (2017)
Ещё один итог прошедшего года. АВ нашёл очень удобный формат для торговли своими новыми рисунками. Каталоги затянувшейся выставки, но в виде конвертов с напечатанными в виде открыток рисунками. На последнем комикете в конце года его sākuru/кружок продавал уже седьмой выпуск, но насколько я понимаю там не во всех конвертах портреты Лейн.

В любом случае это отличная серия и с удовольствием слежу за потоком новых рисунков. Даже если до нас, иностранцев, они пока доходят только в виде таких-вот небольших и явно неполных фотографий всего набора.

Судя по магазину на сайте их быстро разбирают, подозреваю что прямо на комикете. Не думаю что меня читают люди, живущие в Токио и окрестностях, но если у кого-то вдруг появится возможность поймать такой конверт, то очень советую ей воспользоваться. Это буквально заготовки для нового арт-бука, но продаваемые по частям, сразу после создания.
Forwarded from Пылесборники
Десять лет.

Узнав новость о смерти, сразу после прослушивания поразившего меня нового альбома, я ушёл тогда в гиперфокус и два дня писал вот эту статью. Сейчас перечитал, ощущения от альбома прежние:

Ясно только одно. Он незаметно превратился в человека с пуговицами на месте разноцветных глаз, спокойно, без патетики и жалости к себе рассказывающего про опыт собственного умирания. Майор Том долетел до мира под черным солнцем. Его череп украшен драгоценными камнями. Его скелет падает в небо.

Мы все, в каком-то смысле, летим в маленькой жестяной банке в глубокий космос по неконтролируемой нами траектории. Мы все смотрим на эти звезды. Но очень немногие способны взглянуть на черные звезды и солнца вблизи и передать остальным то, что они там увидели. Перед окончательным исчезновением, превращением в звездную материю, из которой, как известно, состоят наши кости.

Рад что диск давно есть на физике. Оформлено всё это просто фантастически.

Есть плейлистом со всеми клипами.

David Bowie – ★ [Blackstar] (2015)
Начинаю новый сезон с первой находки этого года. По настоящему важной для истории советского кинолюбительства.

Находка произошла почти случайно. В начале недели я приступил к сортировке видеофайлов, найденных на ютуб-канале режиссёра Николая Макарова. Меня там интересовали совершенно конкретные документальные фильмы конца восьмидесятых, снятые на волне грандиозного скандала вокруг «Земли и воды». Мне просто очень нравится эта история. Интервью, данные для галочки снимающим дипломную работу студентам внезапно оказались очень радикально смонтированными, причём с позиции право-консервативного экологического дискурса, вышли за пределы института и прямо повлияли на общественную дискуссию о повороте сибирских рек. Это, пожалуй, самый важный студенческий фильм перестройки и мне хотелось проверить дальнейшую эволюцию темы.

Нужные мне фильмы нашлись без проблем, но просматривая остальной канал я заметил пару чёрно-белых короткометражек от других режиссёров. Проверил первый и нашёл там студенческий этюд из нулевых. Всё равно закинул в программу для скачивания, студенческое кино мне тоже интересно. Но когда начал смотреть второй файл, то вместо ожидаемых букв «ВГИК» в начальных титрах увидел нечто совсем иное. Народная киностудия «САД» тульского политехнического института. В этот момент я себя ощутил криптозоологом, который приехал на дачу прополоть помидоры и вдруг обнаружил на грядке мирно спящего йетти.

В принципе это не должно было так меня удивить. По логике и здравому смыслу искать фильмы «САД» нужно было именно у Макарова, он ведь возглавил студию после ухода Сельянова. Но к тому моменту я уже полностью отчаялся. Согласно Алёне Солнцевой и её «Жизни и приключениям Сергея Сельянова» весь архив студии был выкинут на помойку в девяностые. Сохраниться могли копии фильмов, посланных на фестивали, но я нигде не мог найти собственно списка работ студии. По упоминаниям в книге Солнцевой мне удалось восстановить три названия. Двухминутную комедию «Муки творчества» 73-го года. Околосюрреалистический фильм самого Сельянова «Лажа-74». И главное - опус магнум студии, полнометражная (!!) звуковая (!!!) комедия «Любовь и съёмочная группа». Последнее, на первый взгляд, выглядит мистификацией, но у нас есть относительно независимый свидетель. А именно Михаил Коновальчук, лично присутствовавший на его премьере в составе десанта московской богемы. Его мемуары можно прочесть в статье «СТВ-25», поставленной как послесловие к сборнику его сценариев «Время печали ещё не пришло». Это очень интересный документ. Коновальчук совершенно серьёзно называет увиденное одним из лучших российских комедийных фильмов и описывает трюки для вовлечения аудитории. В частности на сцене, где герой видит героиню в ванной, зрителей внезапно закидали мочалками. Общее впечатление от прочитанного - фестиваль был поразительно похож на московско-ленинградское параллельное кино, только самозародившееся в провинции на десять лет раньше. Есть даже прямые точки пересечения, среди московских гостей на фестивалях упоминался однокурсник Сельянова Юрий Арабов. Для окончательных выводов не хватало только самого важного. Самих фильмов. Теперь эта проблема частично решена, у нас есть самостоятельный фильм Павла Мандрусова, известного мне только по титрам «Дня ангела», где он назван в числе соавторов. Мы можем оценить уровень команды. Он высочайший. Этот короткий фильм можно смело ставить в любой сборник мирового авангарда, ведь он идеально продолжает «Медитацию о насилии» Майи Дерен. В нём ещё нет политической крамолы, карате в СССР запретили только в начале восьмидесятых. Но эстетически это совершенно не советский фильм. Он очень свободный. Абстрактный и медитативный. Чистый формализм.

Важная деталь. Недавно нашлась физическая копия легендарного фильма Татьяны Чивиковой «Строгая сенсорная депривация», снятой во ВГИКе конца семидесятых авангардной фантастики про эксперименты над людьми. Цифровой копии в сети ещё нет, но из описаний фильма я знаю, что там в визуальный ряд были вмонтированны каратисты. Копия нашлась у Сергея Астахова, оператора «Дня ангела».

Карате (1975)
Возвращаюсь из короткого отпуска в заполнении канала. Часть этого отпуска была совершенно реальным путешествием в Швецию с празднованием моего дня рождения в Уппсале и Стокгольме. Подробную дневниковую запись с фотографиями выложу немного позднее, впечатлений было очень много. В том числе и рунологических, я увидел в реальности несколько очень важных камней.

Впрочем сегодня тут речь пойдёт о куда более поздних рунах, буквально про раннее новое время. В начале каждого года я стараюсь проверить, не появилась ли новая информация о шведской рунической поэме и связанных с ней средневековых календарях. Это единственный раздел рунологии где точно зафиксированно наличие у шведского крестьянства оригинальных мантических практик, явно напоминающих про народное двоеверие. Поэтому я обычно проверяю по поэме наступающий год. Если что, 2026 будет годом двенадцатой руны (Biörkahult grönast) по лунному циклу в девятнадцать лет. И четвёртой руны (Ōs i vario å) для воскресений. Просто в этом году я это всё проверил возле тех самых королевских курганов, где старый крестьянин объяснил Рюдбеку правила календарных рассчётов и рассказал легенду о коннунге Айни. При этом в музее Уппсалы, среди экспонатов, был и прекрасный образец рунического календаря самого начала XVIII века, идентичного тем, которые показывались Рюдбеку.

Регулярная проверка новых текстов по теме в этот раз показала действительно новый текст. Статью 2025-года с научным анализом шведской поэмы. Текст на английском, но от шведского автора, ссылающегося в основном на недоступные мне по причине языкового барьера исследования. Тема мантики и календарей в ней почти не затрагивается, есть только упоминание версии Буреуса в контексте мнемоники, запоминания последовательности годов. Но именно этот строго научный подход и делает эту статью столь интересной для меня. Нильсен анализирует только сам текст самого раннего известного варианта поэмы, процитированной Никлаусом Граниусом в письме к Бонавентуре Вулканусу. То есть записанной на слух от неких старых крестьян, сокращённой до четырнадцати рун и отличающейся довольно странным порядком. Другие записанные версии он считает производными от этой, включая полную версию у Буреуса. Мне эта логика кажется немного странной, но я, повторюсь, не могу прочитать работы на которые он ссылается и оценить аргументы.

Зато в качестве анализа версии Граниуса эта статья выше всяческих похвал. Из короткого фрагмента вытащен максимум полезной информации. Нильсен сопоставляет построение текста и кеннинги с другими скандинавскими поэмами, отметив в том числе удивительное сходство логики с самой старой известной мнемонической поэмой, «Abecedarium Nordmannicum». На мой взгляд, сопоставление кеннингов явно указывает на наличие в древности некого прототипа как минимум у скандинавских поэм, такое сходство нельзя объяснить только общим словарём кеннингов на предметы и понятия. Причём мне особенно интересны явные различия между шведской и норвежской/иссландской версиями, указывающие на длительное самостоятельное развитие никем не записанного текста в крестьяноской среде. Уже первая «Fa‌» превратилась в «спокойствие среди родичей». Затем интереске «Ko‌n», который, судя по всему, стал «сексуальным желанием». Кеннинг для «Hagaller» совсем другой и вообще непонятный, «Tÿr» видимо стал худшим из вихтов (vättum), что косвенно подтверждается известным комментарием у Буреуса о том, что в году на который выпадала эта руна должно было быть много пожаров. Главное отличие от всех других поэм - четырнадцатая руна, привычная «Вода» внезапно сменилась на «Lagh», то есть «Закон». Можно понять лингвистическую логику такой замены, но я честно теряюсь по поводу символической. Хотя и понимаю, что юриспруденция была более чем важна для крестьянства.

Очень хороший, чисто академический текст. В нём нет ничего принципиально нового, но он всё таки добавил довольно много важных мелочей по одному из ключевых текстов.

Я только очень надеюсь на подобный анализ Буреуса.

Johan Ulrik Nielsen
(Статьи)
The Form and Function of the Swedish Rune Poem Compared to the Other Nordic Rune Poems
Forwarded from Пылесборники
Первая покупка года. Немного неожиданная, я сейчас редко беру классический прог. Но в этом случае меня привлекли сразу четыре аспекта. Во первых - альбом чисто инструментальный, то есть нет дополнительного раздражителя в виде вокала. Во вторых - всё построенно вокруг ударных, действительно мощных. Я в целом всегда обращаю особое внимание на ритм, и тут к нему нет вопросов, Стому рубил просто отлично. В третьих, несмотря на то, что группа базировалась на западе и состояла в основном из местных музыкантов, сам Ямашита всё равно оставался японским музыкантом, что вполне заметно в ритме, несмотря на полное отсутствие внешней экзотики. Плюс тут присутствует его супруга на скрипке, звучашей реально отлично. Буду теперь обращать внимание на работы этих двух музыкантов.

Но главный аспект для меня это четвёртый. Оформление. От самого Саула Баса, великого и ужасного. Если бы не оно, я бы наверняка прошёл мимо этой пластинки.

Хороший альбом.

Есть на ютубе.

Stomu Yamash'ta's East Wind – Freedom Is Frightening (1973)