☀️ Переживания аниматоров Vol. 2 - Зависть

📌 Vol. 1 — «Я говно» читайте тут

Практически никто не приходит в анимационную индустрию из какого-то корыстного желания заработать кучу бабок или обрести мировую известность, а даже если и приходят из-за этого, то оказываются довольно быстро разочарованы тем, насколько это, оказывается, непросто.

Но довольно часто я наблюдаю недовольство со стороны коллег по цеху, что вот аниматор Х или художник Y занимает какую-то там ведущую позицию, работает на более классных проектах и к нему прислушиваются коллеги, хотя на самом-то деле они заблуждаются, и всего этого заслуживаю я, а не он или она.

▶️▶️▶️▶️▶️

Вариаций у подобного ощущения много, но суть одна — у кого-то в вашей среде дела, как вам кажется, идут лучше, и вы думаете, что в этом есть какая-то вселенская несправедливость. Это может очень сильно злить, вызывать чувство обиды или фрустрации. Как же быть? Есть пара рекомендаций:

💫 Не переставайте завидовать. Испытывать эту эмоцию естественно, поэтому гораздо важнее здесь то, что вы будете делать с ней дальше. Можно гонять мысли по кругу, накручивая себя, а можно, например, вернуться к насущным делам. Уверен, что у вас их полно. Где там ваши невероятные персональные проекты?

Рисунок, чувство тайминга, режиссёрские и ораторские способности — всему этому можно обучиться, всё это можно прокачать. Если что-то получается у кого-то, кем вы восхищаетесь, у вас это тоже может получиться. Оно будет не буквально точно таким же, но оно будет вашим, и оно у вас точно будет, если вы будете прикладывать усилия и запасётесь терпением.

💫 Другая мысль, которая может помочь остыть — несмотря на все ваши догадки, вы никак не можете знать наверняка, что в голове другого человека и через какие сложности он проходит.

Вам может казаться, что у него всё схвачено по огрызкам инфы, которые он пишет про себя в собственном блоге, по цифрам подписчиков или по количеству положительных комментариев под его постами, но просто поверьте: в анимации нет лёгких путей. А то, что вы видите в соц сетях — чаще всего лучшая, отфильтрованная версия человека. Мы видим только то, что он сам решил показать нам.

💫 Я знаю людей, которые завидуют мне. Встречал тех, кто считает, что у меня нет отбоя от проектов или что я купаюсь в деньгах. Точно также одно время я завидовал знакомой художнице, у которой, как мне казалось, были идеальные данные для работы в анимационной индустрии. У неё двойное гражданство Америки и Франции (т.е. сложности с рабочей визой у неё возникнут только если она надумает переехать в Россию фуллтаймить на условном Союзе), и она ещё выучила японский, чтобы переехать в Японию и работать в аниме индустрии.

Но потом я узнал про жесточайшие условия работы в Японии, её проблемы с ментальным здоровьем и другие личные приколы и понял, что завидовать-то нечему. У всех свои сложности, все мы сражаемся с собственными демонами. Да, кому-то может быть действительно проще или спокойнее, но совершенно точно никто в анимационном цехе не бесится с жиру. Ну за исключением, разве что, нескольких продюсеров с топовых студий.

💫 Короче, самый эффективный метод, чтобы не грузиться почём зря я для себя выявил такой — продолжайте работать. Спокойно и методично. Мы же прежде всего свою жизнь живём, а не чью-то ещё.

#kungfuanimation

✨ Donut Hole

Легендарная японская студия Production IG выпустила драйвовый и очень красиво отрисованный музыкальный клип «Дырка от бублика» «Donut Hole». И это снова клип, который ощущается как ужатый до трёх минуток сезон аниме.

Песню написал композитор Кенши Йонезу, которого вы можете знать по участию в последнем полнометре Миядзаки. Но гораздо шире его знают под псевдонимом Hachi. Под этим ником он выпускает песни для вокалоидов (например для небезызвестной Хатсуне Мику), включая песню из клипа в посте 🍩

Режиссёром выступил Юки Камия (1-ый и 2-ой опенинг «Магической Битвы»).

Фан фэкт: эта песня вышла ещё в 2013-ом году. И в старом клипе (там без анимации, просто динамичное слайдшоу дюжины картинок) фигурируют те же альтушки, что и в новом. Так вот дизайн этих персов также принадлежат господину Hachi. Получился своеобразный ремейк музыкального клипа.

#recommendator

💫 DAN DA DAN - Opening

Абсолютно фантастический опенинг к свежевышедшему сериалу Дандадан от студии Science Saru.

Режиссёром выступил Абель Гонгора, испанский аниматор, давно работающий с Саенс Сару. Он же режиссировал аниме по Скотту Пилигриму.

Отдельно хочется отметить балдёжные цвета в опенинге. Цветовую раскадровку нарисовала Софи Ли, выпускница Гоблы живущая в Токио. И, конечно же, идеально подходящий трек от Creepy Nuts, которых вы можете помнить, например, по 2-ому опенингу к Мэшлу 👽👻

#opopop

💫 BECK — «Hit in the USA»

6-ого октября исполнилось 20 лет культовому аниме BECK, адаптирующего одноимённую мангу про подростковую рок-группу.

В честь этого события, японская группа Beat Crusaders, исполняющая песню в заставке сериала, выпустила на своём официальном ютуб канале чистую версию опенинга в отличном качестве и без титров 🎸

Сам сериал режиссировал Осаму Кобаяши, который, к сожалению, преждевременно скончался в 2021-ом году от рака. Вы также можете знать его по аниме «Paradise Kiss» и неоднозначно принятому 4-ому эпизоду Гуррен Лаганна.

По теме поста вам также может быть интересно глянуть:
✨ Captain Funk - Losing My Way — клёвый и самобытный клип от того же режиссёра

#opopop

⚡️ Первые кадры фильма «Марсель и месье Паньоль», новой полнометражки Сильвена Шоме («Трио из Бельвилля», «Иллюзионист», «Старушка и голуби»), который будет посвящён биографии известного французского драматурга.

Любопытно сравнить их с пилотом, сделанным режиссёром ещё 3 года назад. Релиз фильма запланирован на октябрь 2025-ого.

Фан фэкт и мини спойлер к сиквелу Джокера: студия Шоме также отвечала за анимационную вставку в начале фильма.

Сильвен рассказывает в интервью, что Тодд Филлипс написал ему с предложением сделать интро в стиле «Трио из Бельвилля», но в ответ Сильвен предложил дизайны и стиль анимации, вдохновлённые Тексом Эйвери и «Весёлыми Мелодиями».

#объявы

🙃 Dullsville and the Doodleverse

Почти 2 года назад я рассказывал вам о том, что владельцы одной из крупнейших НФТ коллекций Doodles купили английскую студию Golden Wolf, чтобы те рисовали для них много разного анимационного контента.

И вот состоялся релиз их 20-минутной короткометражки (доступной, надо полагать, владельцам Дудлз токенов). Музыку для проекта, к слову, писал Фаррелл Уильямс.

Саму короткометражку не смотрел, но судя по трейлеру чисто технически это выглядит не хуже и не лучше кучи нормисных анимационных комедий со стримингов типа «Крапополиса».

И это уже второй вполне себе рыночно выглядящий студийный анимационный продукт, вышедший при поддержке криптосообщества. Напомню, что первым был «Take my muffin» от Павла Мунтяна (иноагент) и студии Toonbox 🦄

#нихуясечобывает

☀️ Вдогонку к посту про новый фильм мсье Сильвена Шоме. Куча каналов посвящённых анимации запостили типа трейлер фильма, выложенный вчера на ютуб канале Sony Pictures Classics. Но как я и отмечал, это именно пилотный трейлер проекта (или proof of concept), который вышел ещё 3 года назад (смотрите дату загрузки пилота на Вимео).

💫 Почему официальный канал Сони Пикчерз не уточнил специфику трейлера мне неизвестно. Но прикол в том, что пилот не демонстрирует качество итоговой картинки фильма. В этом можно убедиться, сравнив один из новых кадров и буквально этот же кадр из пилотной версии.

Пилотные версии делаются чтобы продать проект потенциальным инвесторам. Чтобы показать им, как примерно будет выглядеть итоговый фильм. Необходимость делать подобные пилоты — распространённая практика в индустрии, даже среди именитых режиссёров.

💫 Например когда другой, не последний французский режиссёр Жереми Клапен питчил «Я потерял своё тело», у него также были сложности с тем, чтобы продать историю про сбежавшую руку.

Потому что людям с деньгами бывает затруднительно представить, как это может смотреться на большом экране чтобы не заскучать, а желательно ещё и сделать кассу, чтобы все остались в выигрыше. Тоже пришлось наскрести по сусекам бюджет на пилот.

#kungfuanimation

☀️ Ротоскоп в «Коте-призраке Андзу»

В российском прокате сейчас крутят «Кота-призрака Андзу», франко-японский полнометр от режиссёрского дуэта Йоко Куно и Нобухиро Ямашиты.

За производство отвечала японская студия Shin-Ei и французская Miyu 👻😼
Фан фэкт: ведущей художницей фонов на проекте выступила моя дорогая подруга Лиа Мчедлишвили.

Настоятельно рекомендую глянуть фильм всем неравнодушным к анимации. Это трогательная и лёгкая слайсуха про девочку и огромного кота-йокая, но особенно любопытна в ленте используемая техника.

Фильм нарисован с помощью ротоскопирования, но не классического, когда обрисовывается каждый кадр поверх актёра, а стилизованного, с анимацией на двойках и тройках. Йоко добавляет своему ротоскопу много двадешного очарования, что создаёт интересный и редкий баланс расслабленной игры актёров игрового кино и анимационной выразительности.

В этом же и привлекательность ротоскопа — не существует какого-то одного, единственно правильного способа делать его. Эта техника может быть очень свободной, как и многие другие подходы в анимации.

Такая техника выбрана госпожой Йоко неспроста. Она уже больше 10 лет практикует подобный ротоскоп в своих работах, в частности Йоко уже работала с Нобухиро-саном в качестве со-режиссёра над промо-роликом для выставки в японском городе Тосима в 2019-ом.

Но с классической рисованной закалкой у госпожи Йоко тоже всё в порядке, в прошлом она работала как дизайнер, аниматор и сторибордист на куче разных проектов, среди которых «Beastars», «Crayon Shin-chan», «Дораэмон», и др.

#kungfuanimation

💬 Вдогонку к предыдущему посту! Отзывы соотечественников на Афише к «Коту-призраку» — просто песня 🙃

К слову, героине фильма как раз гдет 13 и есть. Девчонка шарит!

#offtop

🎸 Ллойд Виима, он же «Стоунхендж» — эйр гитарист из Штатов, несколько лет выступавший как чемпион Силенда (несуществующее государство, обосновавшееся на территории морской платформы в Северном море, в 10 км от побережья Великобритании).

Правда после того как он приехал на отборочные в портовый город Гавр и победил там, стал выступать под флагом Франции. Но это так, для контекста.

▶️▶️▶️▶️▶️

До прихода в чемпионат у Ллойда была довольно насыщенная биография. Он был профессиональным спортсменом, служил медиком в армии США, оказывал неотложную медицинскую помощь пострадавшим на поле боя, и после катаклизмов (вроде всевозможных ураганов и наводнений), волонтёрил в разных странах и преподавал физру.

Поэтому именно Стонхендж вот уже 3-ий год подряд выступает режиссёром однокадровых клипов, которые мы снимаем по фану в последний день чемпионатной недели. Всё-таки построить пару дюжин лоботрясов требует некоторых организаторских способностей!

Традиция эта сформировалась спонтанно в 2019-ом году. Тогда французский эйргитарист и режиссёр Фред «Френч Кисс» (участник нашего «Мастэйркласса») снимал документалку про свой путь становления как воздушного гитариста 💋⚡️

В последний день чемпионата у него возникла идея снять для финала фильма однокадровый клип на песню «What a Wonderful World» в перепевке Рамонс. С тех пор мы снимаем новый клип каждый год. Единственное условие — уложиться в 3 дубля максимум, потому что после утомительной чемпионатной недели всем хочется откисать.

Если все предыдущие клипы снимались в одном и том же месте, то в этом году клип был снят на острове Хайлуото за рекордный один-единственный дубль.

💫 1-ый клип можно глянуть тут
💫 2-ой клип смотрите здесь

#airguitar

💥🥘 Cooking BrawlSponge - Vol. 1

Перед тем, как нахваливать недавний коллаб Спанч Боба и Бровей Стаса, который я режиссировал, хочу немного покритиковать его.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Мне не нравится, как сделан саунд дизайн и музыка в ролике. За звукорежиссуру отвечала сторона клиента и мне жаль, что я не мог проконтролировать эту часть работы, потому что звук делает половину любого фильма.

Мне доверили присутствовать во время записи всех актёров и направлять их, но конечные варианты реплик выбирал тоже не я. И на мой взгляд в финал попали далеко не самые удачные дубли.

💫 Какие-то моменты тупо не были подзвучены. Например в сценке, где Планктон сбивает на лету Сэнди, само столкновение вообще никак не отбито по звуку. Хотя казалось бы — у нас тут слэпстик комедия и все удары должны сопровождаться максимально гротескным звуком.

В той же сцене мы видим Сэнди с явно сердитым лицом и стиснутыми зубами, а ей на фон подставили звук смеха. И вот все такие звуковые нестыковки несколько смазывают восприятие хорошей анимации.

💫 Я не знаю, чем были продиктованы такие решения в звукорежиссуре. Возможно работа делалась в попыхах. Но я отношусь к этому спокойно, потому что считаю, что мы с командой качественно выполнили ту часть работы, которую нам доверили и за которую нам платили деньги. Но, к сожалению, подобные моменты практически неизбежны, когда ты работаешь с таким крупным клиентом как Парамаунт.

💫 Прикрепляю к посту свой аниматик с черновым звуком, также в моём исполнении. Неиронично считаю, что местами звук в нём вышел лучше, чем в итоговой версии, особенно вздох Сквидварда, когда ему по щам прилетает бургером 🐙🍔

#worktimefun
#гиперкухня

✨ Runaways

Очень красивая и атмосферная инди короткометражка «Беглянки» (не путать с «Беглецами») от AthenaHena.

Помимо анимации впечатляет композ. Работа смотрится как ожившая иллюстрация, нейронки вам так не нагенерят!

В прошлом художница окончила известный канадский колледж Sheridan, а уже во время учёбы поработала на Боруто и Острове Черепа. Некоторые студенты анимационных факультетов себя прям совсем не щадят 💦

#recommendaptor

🔒 Дело Болхема Бушибы (Триггер ворнинг: сексуальное насилие)

На прошлой неделе многие работники американской и французской индустрии анимации активно обсуждали кейс Болхема Бушибы, одного из ветеранов Диснея и Пиксара. Сейчас он ожидает суда в Париже, его обвиняют в том, что он заказывал запись изнасилования сотен(!) маленьких девочек на Филиппинах.

До ареста 59-летний Бушиба на протяжении десятилетий работал аниматором на знаковых анимационных полнометрах. Так на Диснее он анимировал Эсмеральду в «Горбуне из Нотр-Дама», Аида в «Геркулесе», Тарзана, выступал ведущим аниматором Джамбы в «Лило и Стич».

На Пиксаре Бушиба анимировал на «Суперсемейке», «Рататуе», и «Вверх». Его часто привлекали на ранних этапах проектов, чтобы помочь понять, как может двигаться персонаж в кадре. Например в «Рататуе» он сыграл важную роль в ранних шотах, где Реми учит Лингвини готовить. Совсем недавно он участвовал в разработке «Души», «Суперсемейки 2», «Луки» и «Элементарно».

Его и без того завидная многим карьера в анимации также включает в себя работу над сюжетом фильма Дримворкс «Как приручить дракона», и раскадровку для «Охотников на троллей: Истории Аркадии».

Европол, правоохранительное агентство Европейского союза, начало расследование в отношении Бушибы в 2019-ом, когда они заметили подозрительные регулярные перемещения средств с его счёта на Филиппины.

Расследование показало, что он платил за сексуальное насилие над несовершеннолетними в возрасте от 3 до 15 лет, которое транслировалось в реальном времени. По словам следователей, количество прямых трансляций, которые он заказал, исчисляется сотнями и могло охватить до тысячи детей.

Ранее Бушиба уже был арестован и осужден в 2014-ом за сексуальное насилие над своей несовершеннолетней дочерью. Тогда он получил два года условки. В ходе того первого уголовного дела было обнаружено, что он смотрел детскую порнографию. Однако обвинения не повлияли на его перспективы в анимации, и впоследствии он продолжил регулярно работать над проектами Пиксар, и даже был нанят Гленом Кином для анимации в получившем Оскар «Дорогом баскетболе».

Суд над ним состоится в конце октября. Если Бушиба будет признан виновным, ему грозит до 20 лет тюрьмы.

▶️▶️▶️▶️▶️

Многие художники, особенно те, кто вдохновлялся работами Болхема, сейчас в недоумении задаются вопросами из серии: «Да как это возможно, чтобы такой талантливый и крутой художник оказался таким чудовищем?».

Любое искусство и анимация в частности способно очаровывать. Довольно часто когда мы видим очень красивую работу, мы автоматически считаем абсолютно прекрасным и человека, стоящего за ней.

К сожалению, в реальности всё может быть с точностью наоборот. Никакой закономерности здесь нет, если человек круто рисует, абсолютно ничто не гарантирует, что он не окажется мудаком.

И в этом нет ничего невероятного. Людей на планете проживает 8 миллиардов, и встречаются они во всех возможных комбинациях типажей, способностей и девиаций. Но история эта, конечно, запредельно дикая и жуткая.

#animationwasamistake