✨Друзья, мы ищем редактора в штат!

✍🏻Все подробности и небольшое тестовое задание тут: https://i-m-i.ru/jobs/editor

😉Ждем ваших заявок!

🎶Самые популярные виниловые издания альбомов: итоги десятилетия

Компания Nielsen, которая занимается измерениями потребительского спроса, обнародовала статистику продаж виниловых пластинок за 2010-2019 годы в США. Из нее следует, что слухи о ренессансе винила как популярного носителя были несколько преувеличены.

Во-первых, всего один альбом из списка — битловская «Abbey Road» — перемахнул отметку в полмиллиона копий (причем, почти половина, 249 тысяч, была продана в 2019 году). Во-вторых, на самых популярных виниловых пластинках 2010-х почти нет, собственно, музыки этой декады: «десятые» представляет только дебютный альбом Ланы Дель Рей (формально в рейтинге есть еще один релиз 2010-х, саундтрек к фильму «Стражи Галактики», но это сборник песен, вышедших с 1967-го по 1979-й годы).

В основном же, американские покупатели винила предпочитают проверенную классику (The Beatles, Pink Floyd, Майкла Джексона и Боба Марли) — и альбомы, проданные тиражом не менее 10 миллионов копий.

Одна новая пластинка, впрочем, сделала хорошую заявку на попадание в топ-10 уходящего десятилетия.

Дебютный альбом Билли Айлиш «When We All Fall Asleep, Where Do We Go?» только на виниле разошелся тиражом 176 тысяч копий и по этому показателю в 2019 году уступил лишь «Abbey Road».

Топ-10 виниловых изданий за 10 лет выглядит следующим образом (в скобках — число проданных копий):

01. The Beatles – Abbey Road (558 000)
02. Pink Floyd – Dark Side of the Moon (376 000)
03. Guardians of the Galaxy Awesome Mix Vol. 1 (367 000)
04. Bob Marley & The Wailers – Legend (364 000)
05. Amy Winehouse – Back to Black (351 000)
06. Michael Jackson – Thriller (334 000)
07. The Beatles – Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (313 000)
08. Fleetwood Mac – Rumors (304 000)
09. Miles Davis – Kind of Blue (286 000)
10. Lana Del Rey – Born To Die (283 000)

http://amp.gs/D9TH

📆Топ-3 события наступающей недели:
⠀
🎼 Лекция «Как устроена музыка: научный взгляд» в музее-квартире Кржижановского;

🎻 Лекция «Эпохи и стили» в Level One;

🎹 Лекция «Минимализм в музыке» в Level One
⠀
✍🏻Больше событий в нашем календаре: https://i-m-i.ru/calendar

☝️Напоминаем, что вы можете бесплатно разместить на нашем сайте анонс своего события, связанного с музыкальной индустрией. Присылайте описание и контакты для обратной связи на почту hi@i-m-i.ru или пишите в личные сообщения страниц ИМИ в VK и FB.

💰Платежная система Mastercard готовит к выпуску музыкальный альбом

Релиз станет частью новой кампании по продвижению звукового логотипа Mastercard — джингла из шести нот, который будут слышать покупатели, пользующиеся картой платежной системы.

Пресс-релиз компании сообщает, что джингл уже вмонтирован в 7,6 миллиона платежных точек по всему миру.

В записи альбома, треки на котором так или иначе обыгрывают мелодию джингла, принял участие продюсер Никлас Молиндер, основатель шведской музыкальной студии Auddly (среди ее создателей — Бьорн Ульвеус из ABBA и Макс Мартин).

Первый сингл с альбома, трек «Merry Go Round» (https://youtu.be/LMrbsUDp9ts), уже доступен на стриминговых платформах. Дата выхода пластинки пока не объявлена.

О том, зачем крупным компаниям нужен аудиобрендинг, можно узнать из материала ИМИ.Журнала: https://i-m-i.ru/post/audiobranding

Источник: https://www.billboard.com/articles/business/branding/8547619/mastercard-releases-music-single-nadine-randle

💼Топ-3 вакансии недели:

📺Директор по развитию новых медиа в Europa Plus TV;

📊Интернет-маркетолог в UpSound;

📻Редактор регионального эфира в Krutoy Media.

👌Больше актуальных вакансий на нашем сайте: https://i-m-i.ru/jobs

☝️Напоминаем, что вы можете бесплатно разместить на нашем сайте свою вакансию. Присылайте описание и контакты для обратной связи на почту hi@i-m-i.ru или пишите в личные сообщения страниц ИМИ в VK и FB.

🎤Глава Interscope — о потенциальных проблемах музыкального стриминга

Основатель лейбла Interscope и создатель бренда наушников Beats Джимми Айовин поделился соображениями о том, с какими трудностями вскоре столкнутся стриминговые платформы и музыкальный бизнес в целом.

По мнению Айовина, основная проблема состоит в том, что представители музыкальной индустрии и разработчики новых технологий до сих пор не наладили полноценный диалог.

«Две стороны не разговаривают друг с другом. Те, кто производят контент, не знают, что создают технари. А инженеры действуют, исходя из того, как они видят проблему», — говорит Айовин.

Предприниматель считает, что пользователи не видят принципиальной разницы между музыкальными стриминговыми платформами, поскольку те, в отличие от видеостримингов вроде Netflix, Disney и Amazon, почти не производят собственный контент. А это, в свою очередь, приводит к «войне цен»: подписки на стриминг дешевеют, и, как следствие, музыкальная индустрия теряет прибыль.

«Когда что-то становится коммерческим продуктом, начинается война цен. Если все то же самое ты можешь получить у другого продавца дешевле, в игру рано или поздно вступает кто-то, кто делает цену еще ниже. Spotify вот решили сделать ставку на подкасты. Кто знает, возможно, это сработает», — говорит Айовин.

Он также отмечает, что у артистов появился прямой доступ к своей аудитории — и это еще одна головная боль для издателей музыки.

«Если бы я все еще работал в Interscope Айовин покинул лейбл в 2014 году — прим. ИМИ, я бы беспокоился о том, что у нас нет прямого контакта с потребителем. У артистов и стриминговых сервисов он есть. Я бы беспокоился о том, что у исполнителей вроде Дрейка или Билли Айлиш больше прослушиваний, чем у всей музыки восьмидесятых, если верить данным, которые я получаю от лейблов и стримингов. И я бы беспокоился о том, что стриминговые сервисы мало зарабатывают», — говорит Айовин.

http://amp.gs/DUee

👨‍🎓Страховка от плагиата: как авторы поп-хитов защищают себя от копирайтных исков

«Дело “Blurred Lines”» открыло новую страницу в истории исков о плагиате в музыкальной индустрии. После того, как наследники Марвина Гэя смогли доказать, что хит Робина Тика и Фаррела Уильямса заимствует «настроение» песни «Got to Give It Up» (процесс шел несколько лет, пока суд высшей инстанции в декабре 2018 года не встал на сторону истцов), инсайдеры всерьез опасались, что суды будут завалены похожими исками.

Копирайтный Армагеддон так и не наступил, но авторы поп-хитов, от Эда Ширана до Кэти Перри, регулярно получают обвинения в плагиате. Более того, профессиональные сонграйтеры признаются, что стали чаще беспокоиться о том, не окажется ли только что написанный ими трек похожим на какую-нибудь малоизвестную песню, изданную 40-50 лет назад.

Где заканчивается допустимое заимствование и начинается то, что могут позднее объявить воровством? У сонграйтеров и музыкальных менеджеров больше нет четкого представления об этом. Поэтому многие из них предпочитают страховать профессиональную ответственность на случай обвинений в плагиате.

Стандартная страховка для авторов и исполнителей песен может покрыть сумму судебных издержек и компенсаций в размере нескольких миллионов. Но и стоит такой полис недешево, от 20 до 250 тысяч долларов в год. И даже те, кто могут позволить себе такие расходы, не получают абсолютной защиты.

«Артист может остаться без страховки, если получит несколько обвинений в плагиате. То же произойдет, если страховая компания уже выплатила компенсацию в несколько миллионов», — поясняет Джо Чарльз, старший вице-президент компании Alliant Insurance Services.

В еще более уязвимом положении оказываются сонграйтеры, не работающие с поп-звездами и вынужденные пользоваться доступным музыкальным софтом.

«Новая музыка впервые в истории чаще оказывается похожей друг на друга. Люди используют одни и те же семпл-паки и плагины, потому что так удобнее», — говорит Росс Голан, продюсер, работавший с Арианой Гранде и Джастином Бибером.

Сейчас деятели музыкальной индустрии ждут, чем закончится очередной громкий процесс, касающийся копирайта. Речь идет о деле, в котором истцами выступают музыканты группы Spirit, утверждающие, что мелодию для хита «Stairway to Heaven» Led Zeppelin списали с их композиции «Taurus».

Решению по этому делу может стать важным прецедентом для международного сонграйтерского цеха.

http://amp.gs/DU4n

🤲МТС объединит билетные сервисы Ponominalu и Ticketland

В конце декабря 2019 года сотовый оператор зарегистрировал компанию «МТС Энтертейнмент», главой которой стал сооснователь Ponominalu Михаил Минин.

В беседе с изданием «Коммерсантъ» представитель МТС подтвердил, что новая структура «создана для развития проектов в сфере энтертейнмента», но не стал раскрывать подробности.

По сведениям одних источников, «МТС Энтертейнмент», помимо прочего, займется управлением концертной площадки «МТС Live Arena» (предполагаемая вместимость — 11,5 тысячи зрителей), которая должна открыться в Сколково в 2020 году. Другие утверждают, что компания создана только для централизованной работы билетных сервисов и связанных с ними проектов.

Неизвестно также, сохранятся ли бренды Ponominalu и Ticketland или же их поглотит «МТС Entertainment».

Эксперты предполагают, что сотовый оператор создал новую компанию с целью повышения клиентской лояльности. Так, в интервью, данном «Коммерсанту» в июне 2019 года, вице-президент МТС по маркетингу Вячеслав Николаев подтвердил, что направления бизнеса, не относящиеся напрямую к телеком-сервисам, будут переименованы таким образом, чтобы подчеркивать их принадлежность к МТС (к примеру, «МТС Home»).

✨Друзья, мы ищем двух интернов!

Если вы хотите делать медиа про музыкальную индустрию вместе с нами, а также участвовать в других инициативах ИМИ, пожалуйста, заполните анкету. Подробности на нашем сайте.

✍🏻https://i-m-i.ru/jobs/intern

👂Новый стандарт Bluetooth для аудио улучшит воспроизведение звука на беспроводных устройствах

Спецификация Bluetooth SIG была представлена на международной выставке потребительской электроники CES 2020 в Лас-Вегасе. Предполагается, что первые устройства, поддерживающие новый стандарт Bluetooth, должны появиться в конце этого года или начале следующего.

Bluetooth SIG, в частности, поддерживает функции, объединенные названием Bluetooth LE Audio. LE означает «низкое энергопотребление», но это не единственное преимущество кодека (программы преобразования сигнала) LC3, ставшего ядром новой технологии. Благодаря улучшенному алгоритму сжатия данных, он обеспечивает более высокое качество звука на беспроводных устройствах.

В прежних версиях Bluetooth обычно использовался относительно старый кодек SBC — по сравнению с ним LC3 значительно лучше поддерживает передачу аудио с различным битрейтом (см. иллюстрацию).

Кроме того, Bluetooth LE Audio дает возможность транслировать аудио на несколько устройств одновременно и поддерживает связь со слуховыми аппаратами.

🤘В Москве открывается новый клуб Crystal Hall

Рассчитанная на 1200 человек площадка начнет работу 20 февраля на территории бывшего завода «Кристалл» (Самокатная улица, 4).

Пока в клубе анонсированы выступления тяжелых групп Eyehategod (14 марта), «Пурген» (28 марта), Wolfbrigade (19 cентября), а также презентация нового альбома Гречки (10 апреля).

Представители Crystal Hall рассказали «ИМИ.Журналу», что решили открыть клуб, формата которого, по их мнению, не хватает в Москве.

Напомним, что 1 февраля закроется вмещающий 1700 человек клуб Red на «Красном октябре». В нише залов вместимостью от 800 до 2000 зрителей в столице сейчас работают несколько клубов, среди которых Aglomerat, Arbat-Hall, «Москва Hall» и «Известия-Hall».

Подробности и технический райдер клуба — на странице Crystall Hall во «ВКонтакте».

Контакт: crystalhallmsc@gmail.com

🤷‍♂️Американский композитор обнаружил, что китайское телевидение годами использовало его музыку. Получить за нее авторские артист так и не смог

Подробности конфликта с Центральным телевидением Китая (CCTV) Керри Маззи рассказал в твиттере.

О том, что его музыка используется в китайских телепрограммах, композитор узнал, когда CCTV начало загружать их на YouTube. Композитор получил уведомление от системы Content ID, которая отслеживает загрузки аудиоконтента на видеохостинг.

Маззи связался с CCTV и потребовал объяснений. По словам композитора, представители главного китайского канала сперва не отвечали на его запросы, а затем заявили, что скачали его музыку с торрентов, где она была выложена без названий треков и имени автора.

Маззи подтвердил, что он — автор композиций, использованных каналом. Тогда отдел CCTV, занимающийся авторскими правами ответил ему, что всю американскую музыку якобы можно использовать бесплатно, по лицензии Creative Commons, о чем сотрудники канала прочитали на неназванном сайте.

Композитор уточнил, что его произведения не распространяются по лицензии Creative Commons, после чего получил предложение заключить контракт с китайской организацией, собирающей роялти — Музыкальным авторским обществом Китая. Однако оно, как вскоре выяснил Маззи, не занимается лицензированием музыки для государственных вещателей.

На диалог с CCTV композитор потратил более полугода, но не смог получить от канала ни единого юаня.

🎙Телеграм-канал «Рузке продюсер» (@rusproducer) запустил подкаст о музыкальной индустрии

В вышедшем на днях втором выпуске подкаста под названием «Будни продюсера» юридический советник российского подразделения Universal Music Group и автор «ИМИ.Журнала», юрист Алексей Галяткин, рассказывает об управлении авторскими правами.

В частности, Галяткин подробно объясняет, как защитить свою интеллектуальную собственность и чем грозит нарушение авторского права.

👂Подкаст «Будни продюсера» можно слушать на Apple Music, Soundcloud, Google Podcasts, «Вконтакте» и «Яндекс.Музыке».

☝️Материалы «ИМИ.Журнала» об авторском праве читайте на нашем сайте:
https://i-m-i.ru/post/likbez-po-avtorskomu-pravu-1
https://i-m-i.ru/post/likbez-po-avtorskomu-pravu-2

💿Подходит ли к концу «эпоха альбома»?

Обозреватель сайта Statista изучил статистику продаж физических копий альбомов в США за последние 12 лет (продажи упали почти в пять раз, с 501 до 113 миллионов копий). Журналист задается вопросом: актуален ли до сих пор формат альбома?

Ответ, на первый взгляд, очевиден: если продажи альбомов падают, а общее потребление музыки растет (в первую очередь, благодаря стримингу, который сегодня занимает около 80 процентов рынка), значит люди больше не слушают музыку альбомами, а предпочитают отдельные треки.

Но такой вывод не совсем корректен. До начала 2020 года чарт Billboard не учитывал стриминг при составлении альбомных чартов. То есть даже если пользователь стримингового сервиса послушал поочередно все треки с альбома, система учета рассматривала это как прослушивание отдельных треков.

Таким образом, 1250 стримов трека приравнивались к продаже одного сингла, но 1250 стримов альбома начали приравнивать к продаже одной цифровой копии пластинки только сейчас. Поэтому можно ожидать, что в ближайшие годы официальные цифры проданных альбомов (а точнее «альбомно-эквивалентных единиц») начнут расти.

Слушатели действительно стали реже покупать альбомы. Но говорит это только о том, что люди в принципе реже стали покупать музыку на физических носителях или в цифровом формате. Теперь меломаны платят за то, чтобы слушать песни онлайн.

🎧Настроить ленту: интервью с главой ульяновского лейбла «Орбита», выпускающего музыку на бобинах

С 2017 года житель Ульяновска Дмитрий Павлов самостоятельно выпускает на катушках альбомы групп «Спасибо», «Кобыла и трупоглазые жабы», «Свидание», «Арсений Креститель» и других. В интервью изданию «По фактам» основатель и единственный сотрудник лейбла «Орбита» рассказал о том, как устроен его магнитиздат.

Релизы «Орбиты» выходят тиражами около 30 копий. Однако расходные материалы для изданий даже таких небольших тиражей приходится искать в буквальном смысле где придется.

«Покупка на Avito — всегда лотерея. Например, как-то мне попалась коробка с 30 качественными катушками, каждая обошлась примерно в 250 рублей. Это удача. Может и не повезти — лента, произведенная после начала 1990-х, может осыпаться, скрипеть. Сейчас у меня есть запас сырья на какое-то количество релизов, но он всегда конечен», — объясняет Павлов.

При том, что бобины сегодня скорее ностальгический сувенир, продукция «Орбиты» пользуется спросом: многие из тиражей лейбла распроданы.

«У кого-то есть магнитофоны — люди потом пишут, что послушали, всё понравилось. Другие собирают магнитоальбомы как артефакты. Кто-то покупает аппарат уже после или слушает музыку у друзей», — рассуждает Дмитрий.

Павлов признает, что не стремится превратить магнитоиздат в большой бизнес: «Магнитоальбомы “Орбиты” стоят от 800 рублей — с учетом полиграфии и прочих затрат я продаю их почти по себестоимости».

🔥Вакансия дня: Оксимирон* ищет битмейкеров, иллюстраторов, дизайнеров и художников

Музыкант опубликовал обращение в своем инстаграме, где объявил 2020-й годом «нового плотного обновленного коннекта» с подписчиками.

Мирон Федоров хочет найти битмейкеров «на грани гениальности», иллюстраторов, дизайнеров и художников. Рэпер заявил, что отбором кандидатов будет заниматься специальная команда. По словам музыканта, ему нужно обновить штат, чтобы начать работать над новым материалом.

Битмейкерам, которые хотят сотрудничать с Оксимироном, нужно писать на beats@oxxxymiron.com, а людям, работающим с графикой — на designs@oxxxymiron.com

* — внесен Минюстом РФ в список иноагентов.

✨Выпускники ИМИ.Резиденции, группа Introvera, опубликовали дебютный клип на песню «Полоса». 📹

Режиссер — Ксения Зуева
Оператор — Миша Сенин
Режиссер монтажа — Джулия Сотникова, Ульяна Лабутина

В настоящий момент Introvera работают над новым материалом, следите за обновлениями на их странице.😉

🎹Хроники железного века

Русское музыкальное железо — кто его делает, в каких условиях, и насколько это прибыльно? Мы поговорили об этом с представителями компаний Yerasov, Soyuz, N-Monitors, SOMA и другими.

https://i-m-i.ru/post/russian-instruments

🥳Друзья, у нас появился @imi_chat, где мы будем обсуждать актуальные проблемы музыкальной индустрии!

Музыканты, менеджеры, продюсеры, звукорежиссеры, промоутеры и все, кому интересно, как устроен музыкальный рынок в России — добро пожаловать! Просьба писать вежливо и по делу😉

👇@imi_chat

🎤🎸 Зачем наши артисты и лейблы выпускают винил, и как это вообще происходит

🤘🏻Поговорили с музыкантами Cream Soda, Би-2, Ёлкой, "Наадей", Anacondaz, лейблами "Союз", ZBS Records и другими.

https://i-m-i.ru/post/vinyl

📆 Топ-3 события наступающей недели:

🎻 Лекция «Классическая музыка: ХХ век» в Level One;

✨ Лекция «Возможность надеяться – опера и искусство для бездомных» в образовательном центре музея «Гараж» (Москва) и в «Новой Голландии» (Санкт-Петербург);

🥁 Шоукейс и конференция «ИМИ.Сцены» в Самаре в барах «Вечно молодой» и «Парадная»
⠀
✍🏻Больше событий в нашем календаре: https://i-m-i.ru/calendar

☝️Напоминаем, что вы можете бесплатно разместить на нашем сайте анонс своего события, связанного с музыкальной индустрией. Присылайте описание и контакты для обратной связи на почту hi@i-m-i.ru или пишите в личные сообщения страницы ИМИ