Industrious Amazement – Telegram
Industrious Amazement
101 subscribers
33 photos
2 videos
4 files
481 links
Best kept secret.

Contact: https://news.1rj.ru/str/heyforlate
Download Telegram
И снова к пятничному.

«High Tide» от Able Noise стал для меня одним из главных открытий прошлого года. Импрессионистские, разваливающиеся на ходу слоукор-композиции для баритон-гитары, голоса, ударных и кассетной плёнки.

Наткнулся сегодня на запись их живого выступления, и до чего хорошо их музыка транслируется в лайв-сеттинг. Предлагаю посмотреть, заодно вспомнив интервью дуэта Stephan Kunze:

«You have to ask yourself: What's this thing that you're doing? Why are you doing it? Why are you the person doing it? It's about making sure everything that you show or don't show is intentional, is part of building this world, a picture for an audience to experience.»
1
Вышел новый выпуск моей передачи "Building Bridges" на мадридском Radio Relativa, посвященной эмбиент и экспериментальной музыке из восточной и центральной Европы.

Треклист:

Manja Ristić & Tomáš Šenkyřík - Vstal
Orian Arrachart - there was an organ in the room
Wojciech Rusin - Carpathian Stone Spinners
Rezo Glonti - Many Days
Perila - air two air
A.Fruit - Irida
Misha Sultan - Heart
Wacław Zimpel & Michiyo Yagi - The Blue Clad One
Sophia Zhuravkova - Tranquility garden
Martyyna - Sunshine Girls (feat. Oliver Torr)
Mala Herba - Wiły feat. Aleksandra Słyż
Cucina Povera - Demetra
Lénok - 01010000 01110010 01100101 00100000 01110100 01100101 01100010 01100001
Svitlana Nianio - Episode III
Maria Teriaeva - Out of Bounce
Yana Pavlova - Song to Siren

По традиции, создал плейлист на BuyMusicClub со ссылками в Bandcamp на все треки, прозвучавшие в эпизоде.

3
Небольшая заметка о символизме на обложках альбомов Alice Coltrane. Во всей её дискографии прослеживается характерная оранжевая цветовая гамма – цвет индуистских духовных лидеров, свамини. Её духовный путь отчетливо отражается в оформлении её альбомов.
2
Большая статья от фестиваля CTM о текущей словацкой экспериментальной сцене и о том, как местные музыканты переосмысляют фольклорные традиции в ответ на националистическую политическую повестку.
1
По следам выхода великолепного архивного альбома венесуэльской музыкантки украинского происхождения Oksana Linde - толковый профайл перуанского лейбла Buh, занимающегося спасением латиноамериканских авангардных записей. Основанный в 2004 году, лейбл стремится не только сохранять редкие записи, но и бросать вызов колониальному взгляду на музыку региона.
1
"Can’s influence is expanding with time, like the discovery the universe’s not just expanding but that the expansion itself is accelerating. If Can were simply ahead of their time, like Kraftwerk or Neu!, when exactly did we catch up? Why do they not yet feel similarly retrofuturistic? The truth is we haven’t caught up with Can, and there is less and less chance of us ever doing so, because they’re outside of time altogether. Or at least our conception of it. At their best, this is a band who show ideas of logical progression and musical evolution, obsessions with categorisation and genres, know-it-all expectations and explanations, to be limited, if not futile. If this is “kosmische musik”, as is claimed, it’s worth remembering that in space there is no absolute north. Everything is relative and earthbound compasses are of little value."

https://thequietus.com/opinion-and-essays/black-sky-thinking/best-krautrock-album-review/
🙏🏻
Forwarded from Постмузыка
Умер Дэвид Томас, фронтмен группы Pere Ubu. Его жизнь была сюжетом, который я всегда хотел прожить сам: начинал покойный с журналистики, но в один момент подустал и решил, что музыку эффективнее не описывать, а делать.

С почтительного — именно что критически-слушательского — расстояния полувековая карьера Томаса могла показаться довольно вялой, но на деле корень у неё был крепкий: начинали Pere Ubu в эпоху, когда постпанк ещё не был стерильным обеззараженным понятием; одна из первых (отчасти прославивших её) песен группы называлась «Пакт о неприсоединении» — это и был нейтралитет, но не пассивный, Томас то и дело осуществлял стратегический тычок в бочок: то по одному рассорится с соратниками, с которыми начинал (почти что Марк Смит из The Fall на минималках), то внезапно придёт на телешоу с перфомансом в жанре передвижного балаганчика — и на долгие годы альбомы его основной группы превратятся в сборники старческих побасенок, иногда и не безобидных. Вряд ли, увы, забудется, что один из поздних альбомов Ubu изначально был назван Why I Hate Women — но это отдельный повод подумать над побочными эффектами пребывания любого артиста «не в себе»; герой не всегда положителен — и не от хорошей, разумеется, жизни. В целом, невсебейность (героя) Томаса была скорее на грани абсурдного, чем на грани дозволенного — он был (во всех смыслах) слишком тяжеловесен, чтобы зайти на территорию вреда кому-то, а уж тем паче себе. Музыка была силой, что одновременно его раззадоривала и купировала его же образа излишнюю буйность; сам покойный однажды описывал функционирование своей группы на примере одноразовой питьевой тары — ну и да, горячий кофе через край иногда делает больно, но чаще в таких ситуациях бывает просто смешно.

Не сказать что блещу знанием дискографии Pere Ubu или Томаса сольно — поэтому в выборе поминальной песни едва ли буду оригинален; вот одно из моих любимых — пусть и традиционно слегка пугающих — выступлений в дисциплине «буря в стаканчике»: текст истерично вертится вокруг пары фраз, в которых герой по-шпионски хочет стать чемоданом, чтобы следовать за неким объектом, скорее всего воздыхания, но понять, что конкретно имеется в виду, трудно. Кажется, понимать и не надо — словно пассажира электрички, в которой раз в месяц мне встречается немолодой человек, выдающий вслух рандомные фразы, а потом, тихо перекрестясь, на одной из станций его встречает жена, и они мирно идут куда-то прочь. С того же ракурса метафизически предлагаю проводить сегодня Дэвида Томаса.
Тяжело поддерживать регулярность здесь, но сегодня есть, чем поделиться. На этой неделе в моей ротации сразу три альбома, так или иначе связанных с гамеланом. Кратко о каждом:

Gamelan Salukat x Jan Kadereit - Áshira

Самый традиционный из трёх. Альбом записан балийским оркестром Gamelan Salukat вместе с немецким композитором Jan Kadereit. Salukat - один из самых известных современных оркестров, играющих гамелан. Завораживает.

Gamelan DanAnda x Firetail - Anglayang

Гамелан-фьюжн! Мельбурнский оркестр Gamelan DanAnda объединился с группой Firetail, которая играет джаз-фьюжн.

Twin Court - Forgotten Turns

Слоукор с влиянием гамелана? Да, пожалуйста! Это дебютный альбом американской группы, выросшей из студенческого Cornell Gamelan Ensemble. Как сказано в пресс-релизе: “It is a sound of tensions, where the simplicity and predefined structures of rock music fight for their life as gamelan rhythms and repetitions flood in, threatening to swallow songs whole.” Красиво.
Мой новый релиз "Nothing is Anchored" вышел на лиссабонском лейбле Rotten \ Trash, саблейбле Rotten \ Fresh (которых Bandcamp однажды окрестил самым интересным лейблом на андеграундной сцене Лиссабона). Помимо цифрового релиза, есть также копии на Mini-CD, доступные на Bandсamp, а также в португальском рекордсторе Flur. Если кто-то по счастливой случайности есть в Лиссабоне - в четверг играю там лайв-сет с презентацией в Cosmos, а в пятницу его же с DJ-сетом в Desterro. Приходите! ❤️
2
Industrious Amazement
Тяжело поддерживать регулярность здесь, но сегодня есть, чем поделиться. На этой неделе в моей ротации сразу три альбома, так или иначе связанных с гамеланом. Кратко о каждом: Gamelan Salukat x Jan Kadereit - Áshira Самый традиционный из трёх. Альбом записан…
Прерву паузу и продолжу о гамелане с двумя недавними альбомами, попавшими в ротацию (порекомендуйте еще, пожалуйста!):

Ensemble Nist-Nah – Spilla

Новый альбом гамелан-ансамбля из французского Нанта под руководством австралийского перкуссиониста Will Guthrie, вышедший на Black Truffle. Нестандартный подход к традиции. Bandcamp говорит, что Ensemble Nist-Nah – не попытка создать европеизированный гамелан-ансамбль, а скорее гибридный коллектив, использующий яванские инструменты для исполнения оригинальной музыки. Влияния простираются от музыки Юго-Восточной Азии до фри-джаза и хип-хопа.

Uwalmassa - EP3

Новый EP от ансамбля Uwalmassa из Джакарты, вышедший на косовском лейбле Sundial. Ещё один нестандартный подход – здесь гамелан встречается с почти танцевальными электронными текстурами.
1
Недавно выпустил очередной выпуск своей передачи "Building Bridges" на мадридском Radio Relativa, целиком посвящённый New Weird Finland – финской сцене, названной по аналогии с New Weird America.

Оба эти названия мне страшно не нравятся (в интернете есть и другой, менее популярный вариант – forest folk), но, с другой стороны, это полезно для документирования и каталогизации, и если бы не это, то я бы не нашёл эту музыку много лет назад.

Эта сцена зародилась в конце 90-х и 2000-х вокруг небольшого DIY-лейбла из Тампере – Fonal, который уже 30 лет выпускает музыку (во многом родственную американскому аналогу), стирающую границы между психоделией, фолком, электроникой и свободной импровизацией.

Организованный хаос уживается с наивными мелодиями, создавая почти пасторальную атмосферу – идеально для жаркого летнего дня.

Треклист:

[field recordings made by Ville Kuukka in Päijät-Häme, Finland]
Hertta Lussu Ässä - Yön tullen sähköinen spanieli sekoaa
Paavoharju - Valo Tihkuu Kaiken Läpi
Ous Mal - Vaskiset Kielet
Eleanoora Rosenholm - Suljetun Osaston Astronautti
Hiukkasen Tahtiin - Hiukkasen tahtiin
[excerpt from “Unien Savonlinna”]
Lau Nau - Plakkikanteletar
Es - Pehmeä iho
Kuupuu - Juli Uni
Kemialliset Ystävät - Heijastuksia! Kaikuja!
Islaja - Pysahtyneet planeetat
Keijo - all the way now at once
Islaja - Suru ei
Kiila - Viisi hirvasta
Paavoharju - Aamuauringon Tuntuinen
[excerpt from “Unien Savonlinna”]
2
К пятничному! Почему-то совсем мимо меня прошло 77 Boa Drum - задокументированное выступление Boredoms в Empire-Fulton Ferry State Park в Бруклине. Семерка здесь не просто цифра, а какая-то мистическая константа – концерт состоялся 7 июля 2007-го в 19:07, а сам фильм длится ровно 77 минут и 777 секунд. В числе 77 барабанщиков - весь свет независимой музыки – участники Lightning Bolt, Gang Gang Dance, Psychic Ills, Bardo Pond и прочие.

https://www.youtube.com/watch?v=UBgoA1li4sI&list=RDUBgoA1li4sI&start_radio=1&t=4907s
1
О вау! Steve Reich выбирает альбомы из архивов Nonesuch! Среди них и потрясающий "The Balinese Gamelan: Music from the Morning of the World", но вообще все хороши.

https://youtu.be/-dIwPOo3oNg?si=_3K6wo9E-xIEwQh8
1
Прекрасный альбом! Этот год в целом богат на релизы в жанре "spoken word под музыку разной степени абстрактности", составлю небольшой список из любимых.
1
Forwarded from What's That Noise?
Olli Aarni - Dimension Scrolling (2025)
Mondoj

Альбомы Олли Аарни могут звучать очень по-разному, но практически всегда это что-то как минимум достойное внимания. Новая работа финского музыканта "Dimension Scrolling" представляет собой сочинение на стыке музыки и поэзии (текстовая часть в выходных данных гордо именуется либретто). Найти удачный баланс между этими дисциплинами удается далеко не всем, но в данном случае мы имеем дело как раз с удачным примером.

Во-первых, споукен-ворды, которые тут исполняет Миа Таркела (давняя спутница Аарни в творчестве и в жизни), сами по себе красивы и музыкальны. Во-вторых, продюсерское вмешательство делает их органичной частью звуковой картины. Аарни обрабатывает голос вокодерами и прочими эффектами, отлично дополняющими эмбиентно-глитчевую электронику музыкальной части - в итоге декламации отлично слушаются даже без понимания их смысла. Конечно, для полноты погружения стоит уделить должное внимание и содержательной части - но тот факт, что альбом получился самодостаточным в музыкальном плане, поднимает его планку еще выше.

https://olliaarni.bandcamp.com/album/dimension-scrolling?label=1171344476

#ambient #glitch #year2025
1