Забег «Культурное движение» в Парке Горького для самых маленьких участников фестиваля 💙
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍9🥰4👏4
Делимся итогами круглого стола «Креаторы плюс сувениры. Какой продукт может предложить музей».
🟡 Александра Богданова, директор Архангельского краеведческого музея:
«Есть три незыблемых правила. Вы сами должны хотеть купить сувениры, которые производите. Сувениры должны отражать архитектуру музея. Посетитель увозит с собой из музея впечатление, историю от музея и его коллекции. И сувениры обязательно должны быть утилитарны, то есть применимы в жизни. Ушло время безделушек».
🔵 Роман Левшин, управляющий партнер, платформа арт-мерчендайзинга «КоллабоАрт»:
«Арт-мерчендайзинг — это новые медиа в экономике. Сегодня действует новая экономика потребления: экономика впечатлений. Ее драйвер — соцсети. Мировой объем продаж в соцсетях достигает сегодня 700 млрд долларов. Какие слагаемые успешного мерча? Живая позитивная история, уникальность, органичность, персональность, ценность бренда, обещание нового опыта. А мерчендайзинг будущего будет развиваться в сотворчестве».
🟢 Мария Степанова, преподаватель, руководитель направления «Предметный и промышленный дизайн», Школа дизайна НИУ ВШЭ; член Союза дизайнеров России; куратор выставочных проектов:
«Креативная сила может не только решить задачу в музее, но и открыть новый путь. Сувениры подчеркивают современность музея. Сегодня бизнес находится в поисках новых форм, так как шоперы, футболки и спортбутылки уже есть у всех. Нужно создавать не просто мерч, а вещь, которая будет с тобой жить».
🟣 Анастасия Щербакова, художник, дизайнер, креативный директор, сооснователь, студия ARTEFACTORY:
«Музеи бояться более сложных носителей (например, игровых сувениров). Но игра — это хороший носитель для впечатления. Это, по сути, еще один каталог о выставке, который может рассказать об истории, теме, персоне. Игры сегодня становятся полноценным подарком, как сувенирный магазин в музее становится настоящим магазином подарков».
«Есть три незыблемых правила. Вы сами должны хотеть купить сувениры, которые производите. Сувениры должны отражать архитектуру музея. Посетитель увозит с собой из музея впечатление, историю от музея и его коллекции. И сувениры обязательно должны быть утилитарны, то есть применимы в жизни. Ушло время безделушек».
«Арт-мерчендайзинг — это новые медиа в экономике. Сегодня действует новая экономика потребления: экономика впечатлений. Ее драйвер — соцсети. Мировой объем продаж в соцсетях достигает сегодня 700 млрд долларов. Какие слагаемые успешного мерча? Живая позитивная история, уникальность, органичность, персональность, ценность бренда, обещание нового опыта. А мерчендайзинг будущего будет развиваться в сотворчестве».
«Креативная сила может не только решить задачу в музее, но и открыть новый путь. Сувениры подчеркивают современность музея. Сегодня бизнес находится в поисках новых форм, так как шоперы, футболки и спортбутылки уже есть у всех. Нужно создавать не просто мерч, а вещь, которая будет с тобой жить».
«Музеи бояться более сложных носителей (например, игровых сувениров). Но игра — это хороший носитель для впечатления. Это, по сути, еще один каталог о выставке, который может рассказать об истории, теме, персоне. Игры сегодня становятся полноценным подарком, как сувенирный магазин в музее становится настоящим магазином подарков».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7👍4🔥2👏1
Сегодня в 17:00 в Новой Третьяковке (Малый зал) начнется дискуссия «Рассуждая о 1930-1940-х Проблемы музейного показа искусства советского и европейского модернизма».
Её участница — Ксения Гусева (искусствовед, исследователь советской моды и текстиля, старший научный сотрудник Музея Москвы, куратор) приглашает нас присоединиться!
Состав спикеров изумительный— Надежда Плунгян, Алексей Петухов, Сергей Фофанов, Ирина Кудрявцева. Такое точно нельзя пропустить!🩵
Вход свободный для всех желающих, по регистрации.
Её участница — Ксения Гусева (искусствовед, исследователь советской моды и текстиля, старший научный сотрудник Музея Москвы, куратор) приглашает нас присоединиться!
Состав спикеров изумительный— Надежда Плунгян, Алексей Петухов, Сергей Фофанов, Ирина Кудрявцева. Такое точно нельзя пропустить!
Вход свободный для всех желающих, по регистрации.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
intermuseum.culture.ru
Рассуждая о 1930-1940-х Проблемы музейного показа искусства советского и европейского модернизма.
17:00 – 18:30 (24 мая)Новая ТретьяковкаМалый зал#просвещение
🔥5👍4👏2
Сегодня состоялась дискуссия «Зачем музею пресс-служба? Презентация “Манифеста музейного пресс-секретаря”».
Рассказываем самое важное:
Дмитрий Трубинов, заместитель директора Департамента музеев и поддержки циркового искусства Минкультуры России:
🔘 Пресс-служба — это одно из ключевых подразделений музея, отвечающее за создание и поддержание позитивного имиджа, информирование общественности и коммуникацию со СМИ, органами власти и партнёрскими организациями.
В современном мире пресс-служба — это единый коммуникационный центр, способный существенно повлиять на формирование общественного мнения о музее, его узнаваемость и посещаемость.
Мария Лемигова, начальник Управления общественных связей, рекламы и маркетинга Государственного исторического музея:
🔘 Мы видим тенденцию к объединению маркетинга, PR и всех коммуникационных каналов в единую систему. Это должен быть один мощный коммуникационный ресурс.
Ирина Начарова, начальник отдела по связям с общественностью Музея-заповедника «Царское Село»:
🔘 Как бывший журналист, придя в пиар-отдел музея, я сразу инициировала создание документа, регламентирующего работу с медиазапросами. Все обращения прессы должны проходить через пресс-службу.
Анна Зарубина, начальник службы внешних связей Музея-заповедника «Петергоф»:
🔘 Пресс-секретарь – это, если хотите, советник директора по коммуникации. Между ними должен быть прямой контакт, чтобы не торомозились процессы согласования, обсуждения и принятия решений.
Ильгама Алиева, заведующая отделом по связям с общественностью Третьяковской галереи
🔘 Два года назад мы ввели четкое правило: все комментарии для СМИ должны согласовываться с пресс-службой. Это не ограничение, а важный элемент нашей работы - такая система дисциплинирует коллектив и защищает музей от возможных репутационных рисков. При этом она полностью соответствует стратегии PR-службы и помогает нам выстраивать единую коммуникационную политику.
Рассказываем самое важное:
Дмитрий Трубинов, заместитель директора Департамента музеев и поддержки циркового искусства Минкультуры России:
В современном мире пресс-служба — это единый коммуникационный центр, способный существенно повлиять на формирование общественного мнения о музее, его узнаваемость и посещаемость.
Мария Лемигова, начальник Управления общественных связей, рекламы и маркетинга Государственного исторического музея:
Ирина Начарова, начальник отдела по связям с общественностью Музея-заповедника «Царское Село»:
Анна Зарубина, начальник службы внешних связей Музея-заповедника «Петергоф»:
Ильгама Алиева, заведующая отделом по связям с общественностью Третьяковской галереи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16🔥7👏6👍2
И завершается «Интермузей» не менее значимыми событиями. Делимся новостями:
Пушкинский музей представит годовую выставку импрессионистов в городах Сибири (Газета.Ru).
Легендарную терракотовую армию привезет Исторический музей из Китая в Москву (Forbes).
В Царском Селе после реставрации откроют первое в мире кладбище императорских лошадей (RG.RU).
Гослитмузей откроет в Китае выставку о Достоевском (РИА Новости).
Новый директор центра «РОСИЗО» дал первое интервью (ТАСС).
Пушкинский музей представит годовую выставку импрессионистов в городах Сибири (Газета.Ru).
Легендарную терракотовую армию привезет Исторический музей из Китая в Москву (Forbes).
В Царском Селе после реставрации откроют первое в мире кладбище императорских лошадей (RG.RU).
Гослитмузей откроет в Китае выставку о Достоевском (РИА Новости).
Новый директор центра «РОСИЗО» дал первое интервью (ТАСС).
❤9🔥7👏6👍3
Благодарим всех, кто был с нами эти четыре насыщенных и плодотворных дня!
Фестиваль закончился, но самое важное останется с нами:
◾️ контакты, которые нашли
◾️ идеи, которые записали
◾️ энергия, которую получили
До новых встреч!
Фестиваль закончился, но самое важное останется с нами:
До новых встреч!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍37❤24🔥15
Подсчитать эмоции, знания и опыт, которые мы приобрели на «Интермузее» — сложная задачка, поэтому делимся простой арифметикой.
На фестиваль зарегистрировались более 7 тысяч человек, а количество посещений по всем площадкам «Интермузея» — более 18 тысяч.
Событий было так много, что мы продолжим делиться важными итогами. Будем на связи!
На фестиваль зарегистрировались более 7 тысяч человек, а количество посещений по всем площадкам «Интермузея» — более 18 тысяч.
Событий было так много, что мы продолжим делиться важными итогами. Будем на связи!
❤17👍9🔥6
Одно из значимых мероприятий деловой программы — круглый стол «Музеи в топе. Как быть интересными блогеру». Самое важное:
Мира Тесленко, заместитель генерального директора по развитию, Музей Москвы
🟣 У музея две ключевые задачи: массовый охват через телеграм-каналы и точечная работа с конкретными блогерами, которые разделяют наши ценности. Важно находить тех, кто сможет донести суть проекта до своей аудитории — уже заинтересованной и готовой воспринять наш контент.
Музеи по природе консервативны, и встроить маркетинговые элементы в выставочные проекты бывает непросто. Но всегда можно придумать дополнительные активности вокруг экспозиции, в том числе и в коллаборации с блогерами.
Ксения Ламшина, шеф-редактор редакции «Культура Москвы», автор Telegram-канала «КУЛЬТУРНЫЕ ЛЮДИ»
🟡 При разработке проекта сразу закладывайте «точки входа» для пиара: ракурсы и векторы, которые заинтересуют разных блогеров. Пиар — это фантазия: мы придумываем, как подать историю, и ищем, где её разместить. Не предлагайте шаблонные коллаборации — дайте почувствовать себя частью проекта, а не просто инфопартнёром. Работайте с тщеславием и амбициями.
Софья Багдасарова, искусствовед, автор Telegram-канала «Shakko: об искусстве»
🔵 Телеграм-каналы стали способом заработка, но у музеев нет больших бюджетов. Поэтому важно предлагать блогерам не деньги, а любовь и экономию их времени. Обезличенные рассылки почти всегда пролетают мимо.
Успешный блогер — это фильтр. Мы пропускаем контент через призму интересов нашей аудитории. Поэтому пиарщикам важно сразу показать, чем проект может зацепить конкретный канал.
Олеся Шульгина, автор телеграм-канала «две в Москве»
🟢 Мы рассказываем только о тех событиях, на которые пошли бы сами. Наши подписчики — люди нашего возраста и интересов. Мы выбираем проекты по личному вкусу, но не пропускаем и масштабные городские события, которые точно будут интересны широкой аудитории.
Очень ценим эксклюзивную информацию, которая помогла бы нам с созданием уникального контента.
Мира Тесленко, заместитель генерального директора по развитию, Музей Москвы
Музеи по природе консервативны, и встроить маркетинговые элементы в выставочные проекты бывает непросто. Но всегда можно придумать дополнительные активности вокруг экспозиции, в том числе и в коллаборации с блогерами.
Ксения Ламшина, шеф-редактор редакции «Культура Москвы», автор Telegram-канала «КУЛЬТУРНЫЕ ЛЮДИ»
Софья Багдасарова, искусствовед, автор Telegram-канала «Shakko: об искусстве»
Успешный блогер — это фильтр. Мы пропускаем контент через призму интересов нашей аудитории. Поэтому пиарщикам важно сразу показать, чем проект может зацепить конкретный канал.
Олеся Шульгина, автор телеграм-канала «две в Москве»
Очень ценим эксклюзивную информацию, которая помогла бы нам с созданием уникального контента.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍10❤6🔥5
На «Интермузее» руководители ведущих музеев страны анонсировали выставочные планы на 2025–2026 годы, которые охватят как столицу, так и регионы. Читаем статью The Art Newspaper и готовимся к насыщенному культурному сезону!
❤12👍7👏6
В Международном фестивале «Интермузей» приняли участие 40 иностранных спикеров из 26 стран.
Среди спикеров были эксперты от ведущих культурных институций федерального и регионального масштаба, представители научного сообщества, специалисты в области инноваций, дизайна и коммуникаций.
В частности, основатель и генеральный директор Brundyn Arts & Culture (ЮАР) Элана Брундин и основатель Культурной ассоциации Videobrasil (Бразилия) Соланж Фаркас.
Кроме того, было подписано международное соглашение между Государственным Музеем искусства народов Востока и Национальным музеем Камеруна, а также Музей Лазаря Сигала (Бразилия) и Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российская государственная художественная галерея» договорились на форуме о плотном научно-исследовательском, выставочном, издательском, культурно-образовательном сотрудничестве с разработкой подробной программы в ближайшее время и инициировали соглашение о сотрудничестве, которое будет заключено в рамках Меморандум о взаимопонимании между Министерством культуры Российской Федерации и Министерством культуры Федеративной Республики Бразилии о сотрудничестве в области культуры и станет его частью.
Для наших чудесных гостей была подготовлена специальная культурная программа:
Состоялась экскурсия по основной экспозиции Государственной Третьяковской галереи, а также прогулка по Москве-реке на теплоходе с гидом. Вечером свои двери распахнула Филармония с уникальным концертом.
Кроме того, гости побывали в Национальном центре «Россия» на выставке «Путешествие по России» и «Рождение масштаба».
Далее, экскурсия по Оружейной палате и архитектурному ансамблю Московского Кремля и по постоянной экспозиции Государственного исторического музея.
Мы ждем снова в гости!💙
Среди спикеров были эксперты от ведущих культурных институций федерального и регионального масштаба, представители научного сообщества, специалисты в области инноваций, дизайна и коммуникаций.
В частности, основатель и генеральный директор Brundyn Arts & Culture (ЮАР) Элана Брундин и основатель Культурной ассоциации Videobrasil (Бразилия) Соланж Фаркас.
Кроме того, было подписано международное соглашение между Государственным Музеем искусства народов Востока и Национальным музеем Камеруна, а также Музей Лазаря Сигала (Бразилия) и Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российская государственная художественная галерея» договорились на форуме о плотном научно-исследовательском, выставочном, издательском, культурно-образовательном сотрудничестве с разработкой подробной программы в ближайшее время и инициировали соглашение о сотрудничестве, которое будет заключено в рамках Меморандум о взаимопонимании между Министерством культуры Российской Федерации и Министерством культуры Федеративной Республики Бразилии о сотрудничестве в области культуры и станет его частью.
Для наших чудесных гостей была подготовлена специальная культурная программа:
Состоялась экскурсия по основной экспозиции Государственной Третьяковской галереи, а также прогулка по Москве-реке на теплоходе с гидом. Вечером свои двери распахнула Филармония с уникальным концертом.
Кроме того, гости побывали в Национальном центре «Россия» на выставке «Путешествие по России» и «Рождение масштаба».
Далее, экскурсия по Оружейной палате и архитектурному ансамблю Московского Кремля и по постоянной экспозиции Государственного исторического музея.
Мы ждем снова в гости!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14👍5🔥2
Сессия «Посетитель 3.0. Кто придёт в музей завтра?»
◾️ Елена Гомонюк, заместитель директора, Департамент музеев и поддержки циркового искусства Минкультуры России
«Мы, музейщики, всегда за предмет. И очень настороженно относимся к мультимедийным проектам. Важно не сместить фокус, не потерять сам музей. Мультимедиа может нам помочь, но важно не забывать, что лежит в основе нашей работы».
◾️ Виталий Павлов, директор, Главный информационно-вычислительный центр Минкультуры России
«Зритель 1.0 был пассивным созерцателем, зритель 2.0 стал взаимодействовать с информационными панелями, интерактивными элементами. Посетитель 3.0 сам производит музейный контент, он хочет погружаться в экспозицию. Новое поколение зрителей уже пришло в музеи, и наша экспозиция должна его интересовать, вовлекать».
◾️ Мария Неволина, руководитель, отдел реализации мультимедийных проектов, Главный информационно-вычислительный центр Минкультуры России
«Посетителю 3.0 интересно услышать, как звучит язык автора картины или скульптуры. Произведение больше не просто нечто перед глазами, теперь его можно и нужно понять, рассмотреть с разных сторон, прочитать про него, послушать».
◾️ Юлия Бондаренко, директор, Интерактивный центр ФосАгро
«Наши центры современные, мультимедийные. Мы мало похожи на типичный музей. Мы предоставляем технологии дополненной реальности, виртуальные маршруты, онлайн-лаборатории. Музей — это диалог. Мы пытаемся выработать в наших посетителях новые решения, которые бы были полезны и им, и нам. Это профориентация, социальные проекты, образовательные курсы. Мы подразумеваем выход за пределы привычной музейной экспозиции, когда говорим о посетителе 3.0».
◾️ Анна Зарубина, начальник, служба внешних связей, Музей-заповедник «Петергоф»
«В Петергофе проекты делятся на 3 группы: проекты для посетителя, проекты для нас, администраторов, и проекты о самих предметах. Мы хотим пойти от обратного: посетитель всегда в телефоне, ему нужен детокс. Пусть в нашем парке посетитель смотрит вокруг, а если хочет узнать, как создан, например, этот фонтан, или как выглядел утерянный объект, он может навести камеру на табличку и прочитать. Конечно, музею важно и нужно это использовать, но нужно понимать меру. Петергоф готов принять посетителя 3.0, вне зависимости от того, хочет он увидеть технологии или классический музей».
◾️ Марина Кошелева, руководитель проектов, направление «Образование и культура», Yandex Cloud
«Задачи, с которыми к нам приходят музеи, нельзя назвать новыми: это кодификация, упрощение. Музейная сфера чувствительна к фальсификации, так что мы натренировали нашу модель искусственного интеллекта на научной литературе, чтобы и музей, и посетитель получили нужную, а главное верную информацию. Наши основные направления — цифровизация внутренних процессов, форм взаимодействия с аудиторией и креатива. Наша задача — привести посетителя в музей, сделать его передвижения оптимальными.
◾️ Ксения Смирнова, заместитель директора по просветительской деятельности, Музей архитектуры имени А. В. Щусева
«Мы надеемся, что к нам придёт в том числе и человек, который раньше у нас не был. Мы постоянно используем телефон, и уходя с работы хотим наконец отложить его. Я уверена, что музей сейчас и ближайшие лет 30 — место, где зритель хочет побыть в тишине, наедине с подлинником. Почему перед Мона Лизой всегда такая очередь, если в интернете столько её репродукций? Зрителю интересен оригинал. Мы хотим дать зрителю настоящее, в том числе и настоящее общение. Музей — это место спокойствия. Но мы должны цеплять посетителя в интернете, чтобы он пришёл к нам в действительности. Мы можем предложить подкаст, лендинг, тест о скульптуре, но это дополнение к ней самой. Основным должно оставаться произведение искусства».
«Мы, музейщики, всегда за предмет. И очень настороженно относимся к мультимедийным проектам. Важно не сместить фокус, не потерять сам музей. Мультимедиа может нам помочь, но важно не забывать, что лежит в основе нашей работы».
«Зритель 1.0 был пассивным созерцателем, зритель 2.0 стал взаимодействовать с информационными панелями, интерактивными элементами. Посетитель 3.0 сам производит музейный контент, он хочет погружаться в экспозицию. Новое поколение зрителей уже пришло в музеи, и наша экспозиция должна его интересовать, вовлекать».
«Посетителю 3.0 интересно услышать, как звучит язык автора картины или скульптуры. Произведение больше не просто нечто перед глазами, теперь его можно и нужно понять, рассмотреть с разных сторон, прочитать про него, послушать».
«Наши центры современные, мультимедийные. Мы мало похожи на типичный музей. Мы предоставляем технологии дополненной реальности, виртуальные маршруты, онлайн-лаборатории. Музей — это диалог. Мы пытаемся выработать в наших посетителях новые решения, которые бы были полезны и им, и нам. Это профориентация, социальные проекты, образовательные курсы. Мы подразумеваем выход за пределы привычной музейной экспозиции, когда говорим о посетителе 3.0».
«В Петергофе проекты делятся на 3 группы: проекты для посетителя, проекты для нас, администраторов, и проекты о самих предметах. Мы хотим пойти от обратного: посетитель всегда в телефоне, ему нужен детокс. Пусть в нашем парке посетитель смотрит вокруг, а если хочет узнать, как создан, например, этот фонтан, или как выглядел утерянный объект, он может навести камеру на табличку и прочитать. Конечно, музею важно и нужно это использовать, но нужно понимать меру. Петергоф готов принять посетителя 3.0, вне зависимости от того, хочет он увидеть технологии или классический музей».
«Задачи, с которыми к нам приходят музеи, нельзя назвать новыми: это кодификация, упрощение. Музейная сфера чувствительна к фальсификации, так что мы натренировали нашу модель искусственного интеллекта на научной литературе, чтобы и музей, и посетитель получили нужную, а главное верную информацию. Наши основные направления — цифровизация внутренних процессов, форм взаимодействия с аудиторией и креатива. Наша задача — привести посетителя в музей, сделать его передвижения оптимальными.
«Мы надеемся, что к нам придёт в том числе и человек, который раньше у нас не был. Мы постоянно используем телефон, и уходя с работы хотим наконец отложить его. Я уверена, что музей сейчас и ближайшие лет 30 — место, где зритель хочет побыть в тишине, наедине с подлинником. Почему перед Мона Лизой всегда такая очередь, если в интернете столько её репродукций? Зрителю интересен оригинал. Мы хотим дать зрителю настоящее, в том числе и настоящее общение. Музей — это место спокойствия. Но мы должны цеплять посетителя в интернете, чтобы он пришёл к нам в действительности. Мы можем предложить подкаст, лендинг, тест о скульптуре, но это дополнение к ней самой. Основным должно оставаться произведение искусства».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤17👏7👍4🔥3