Всем привет. После месяца учебы в Royal College of Art я начал постепенно понимать, куда я поступил, что здесь делают и зачем все это нужно. Чтобы все это не было только моим, я решил создать этот канал, в котором буду делиться своими занятиями, новостями, новыми знаниями и всем тем, что нам достается.

Итак, по порядку.

Я поступил в RCA. Это вуз номер 1 в области дизайна и искусства, причем эти позиции у него очень давно. Он совсем неизвестен в России (в отличие от Central Saint Martins), но здесь люди присвистывают, когда слышат это название (хотя я поступил практически случайно). Сила этого заведения в обширных и тесных связях выпускников. А, да, почетный президент RCA — Джони Айвз из Apple, так что если все пойдет по плану, через два года он мне вручит диплом.
https://www.rca.ac.uk/

Программа, на которую я поступил, называется Information Experience Design, IED. Если честно, никто так и не понимает, что конкретно это значит, и каждый год проходит специальный семинар, на которым студенты пытаются написать определение. Нам еще это предстоит, так что пока что я официально не знаю, что изучаю.
ied.rca.ac.uk

Руководитель программы, Кевин Уокер, — уникальный человек, который:
а) набирает на курс совершеннейших фриков с максимально разным бэкграундом (от экономистов и биологов до ювелиров и художников), которые потом становятся отличными специалистами.
б) умеет максимально упростить и перевести на человеческий язык любую заумную муть, а также двумя фразами объяснить суть происходящего.
Так что после его недавнего письма я наконец понял, чем мне придется заниматься в первый год. Первые два семестра я буду концентрироваться на элективе — одном из десятка разных курсов, которые проводят наши преподаватели. В каждом семестре свои элективы, так что всего их будет два.
В третьем семестре основной фокус будет на диссертацию — курсовую работу на интересующую меня тему.

В этом семестре я занимаюсь на элективе Space Programme. Это самый старый электив IED, с которого наша программа и начиналась. В группе из 14 человек мы изучаем, как пространство и переменные в этом пространстве — температура, звук, свет, вибрация и т.д. — влияют на восприятие человеком информации, на экспириенсы. За этот семестр у нас будет два задания, над каждым из которых мы работаем по 4 недели.
http://spaceprogram.rca.ac.uk/

Первое наше задание, над которым мы работаем вместе с Victoria & Albert Museum, состоит в том, чтобы выбрать любой экспонат из коллекции музея и переработать его в “звуковой объект“. Смысл этого задания в том, что музеи, как довольно консервативные институции, обычно состоят из всего одного повествования — со стороны музея. Наша задача посмотреть на экспонаты под своим углом и придумать новый ракурс подачи информации.
http://vam.ac.uk

Это задание выполняется в парах. В качестве напарницы я себе выбрал одногруппницу из Албании. Она занимается исследованием механизмов пропаганды и сделала в свое время игру вроде монополии, где нужно набирать фолловеров путем дезинформации. После долгих творческих мучений мы взяли скульптуру “Самсон убивает филистимлянина” и сделали из нее проект, который называется The Battle of Truths. Это твиттер-бот в виде небольшой скульптурки, который читает вслух в реальном времени твиты из двух конфликтующих сторон одного конфликта. Этим мы показываем, что у каждой стороны своя правда.
http://www.vam.ac.uk/content/articles/s/giambolognas-samson-and-a-philistine/

Кроме проектов, у нас есть лекции. В первые 3 недели нам их читали сотрудники V&A, и это было очень интересно. Несмотря на то, что это рассчитано на студентов, которые только начинают свой путь в experiential, очень многое оказалось внове и для меня.

Первые две лекции нам читал Эрик де Виссхер, штатный исследователь музея V&A в области звука. Он большой специалист в этом деле, долгое время был директором парижского музея музыкальных инструментов в Париже, а теперь переехал в Лондон.
https://www.ericdv.com/

Мы долго гадали, зачем директору большого музея переезжать на позицию обычного исследователя в довольно консервативный (читай, беззвучный) музей, пока не услышали третью лекцию — куратора музея VA East Софии Травес Уайт. Она рассказала про огромный интерактивный музей, строящийся в Восточном Лондоне, в котором звуковое сопровождение экспонатов и саунд-дизайн пространств будут играть огромную роль. Стало понятно, каким проектом занимается Эрик. Очень хочется, чтобы Avocado Toast стал частью огромного коллектива, работающего над этим музеем. К сожалению, презентацию Софии показать не могу, потому что она просила не записывать и не фотографировать.
https://www.vam.ac.uk/info/the-va-east-project

На этой неделе мы сдаем свои первые объекты и со следующей недели переезжаем в Королевскую академию искусств — делать там мероприятие.

8 ноября сдали проект! Натерпелся ужаса перед презентацией, но в итоге все прошло как нельзя лучше.

Так получилось, что мы с Синди — моей албанской напарницей — оба слегка безрукие. Поэтому проект получился немного из серии “слепила из того, что было“: бесплатную 3D-модель самой скульптуры я нашел в интернете, код на Питоне и Raspberry Pi подрезал у одногруппника (еще один Pi взял у нас в колледже на складе, а третий просто стащил где-то), название пришло в голову другому одногруппнику, а постамент Синди притащила из дому — это ее книжная полка.

Когда мы услышали вопрос другой паре: “Скажите, а чему вы научились за время проекта“, то сначала пришли в ужас, потому что самый точный ответ выглядит так: 🤷‍♂️🤷‍♀️

Но затем поняли, что на самом деле мы учились делать проект в стиле RCA — задействовать как можно больше связей, знакомств и ресурсов внутри колледжа. Именно в этом состоит сила Royal College of Art, о которой я слышу от каждого из тех, кто сталкивался с выпускниками колледжа — в связях, контактах и коллаборациях.

15 ноября начался новый проект, где наши команды перетасовали и добавили к каждой паре по студенту второго года обучения с факультета Interior Design. Это еще одна возможность наладить полезные в будущем знакомства.

Бриф нам уже выслали, и это отпад. В этом году Королевской академии исполняется 250 лет, и наша задача — представить, как будут выглядеть музеи через 250 лет.