28-го февраля и 1-го марта в гончарной школе «Колокол» пройдет весенний маркет товаров ручного труда🌷
Из описания:
«Колокол маркет» — это не просто место для покупок, это настоящий праздник, где каждый сможет прикоснуться к волшебству творчества.
На маркете вы сможете:
🌸 Познакомиться с более чем 20 талантливыми мастерами ручной работы
🌸 Увидеть и приобрести уникальные изделия: керамика, украшения, текстиль, вязание, плетение, кожа, иллюстрации, свечи и много других
🌸 Поучаствовать в мастер-классах
🌸 Поучаствовать в творческом свопе: приносите материалы и инструменты для творчества на обмен
🌸 Выиграть приятный приз в лотерее
🌸 Насладиться атмосферой творчества
Не упустите возможность поддержать местных мастеров, а также найти уникальные подарки для себя и своих близких
👉🏻 Гончарная школа «Колокол», пр. Мира 57/1
28-го февраля и 1-го марта
12:00-20:00
Из описания:
«Колокол маркет» — это не просто место для покупок, это настоящий праздник, где каждый сможет прикоснуться к волшебству творчества.
На маркете вы сможете:
🌸 Познакомиться с более чем 20 талантливыми мастерами ручной работы
🌸 Увидеть и приобрести уникальные изделия: керамика, украшения, текстиль, вязание, плетение, кожа, иллюстрации, свечи и много других
🌸 Поучаствовать в мастер-классах
🌸 Поучаствовать в творческом свопе: приносите материалы и инструменты для творчества на обмен
🌸 Выиграть приятный приз в лотерее
🌸 Насладиться атмосферой творчества
Не упустите возможность поддержать местных мастеров, а также найти уникальные подарки для себя и своих близких
👉🏻 Гончарная школа «Колокол», пр. Мира 57/1
28-го февраля и 1-го марта
12:00-20:00
❤18👍2🥰2
Друзья, в следующий вторник, 24-го февраля, приглашаю в кинотеатр «Слава» на единственный в Омске показ фильма «Наум. Предчувствия» и видео-встречу с режиссером Андреем Натоцинским.
О фильме:
Документальный фильм Андрея Натоцинского посвящен жизни и карьере советского и российского киноведа Наума Клеймана, специалиста по творчеству Сергея Эйзенштейна и директора Государственного центрального Музея кино. Прогуливаясь по Москве, Санкт-Петербургу и Вологде, заслуженный деятель искусств Российской Федерации встречается с режиссером Александром Сокуровым и, разумеется, смотрит кино.
Воспоминания детства и встречи с Сокуровым переплетаются с фрагментами шедевров мирового искусства — от Дионисия и Эйзенштейна до Одзу, Филиппа Гласса и Годара. Этот монтажный диалог превращает личную историю в масштабное размышление о судьбе культуры и искусства в современном мире.
Критики, оценившие картину на фестивалях «Послание к человеку» и VOICES, называют её «медитативной элегией» и «фильмом, дышащим свободой», отмечая, что автору удалось создать не комплиментарный портрет, а глубокое, поэтичное высказывание.
Встреча с режиссером:
После показа фильма мы встретимся по видео с режиссером, сценаристом и продюсером фильма Андреем Натоцинским и обсудим, как он создавал свое произведение.
Для Андрея Натоцинского, чьи предыдущие работы («Катя», «Чужбина») были отмечены международными наградами, этот фильм стал попыткой выйти за рамки документалистики. По его словам, картина существует на стыке любви к герою, размышлений о культурном пространстве и личного творческого поиска.
🖤 Приходите вместе разделить опыт знакомства с прекрасным автором и тонким кинематографическим эссе о значимом человеке для мировой культуры.
24-ое февраля, вторник
Начало в 19:00
Кинотеатр «Слава»
Билеты по ссылке.
ps. После этого показа я делаю перерыв. Ориентировочно на пару месяцев.
О фильме:
Документальный фильм Андрея Натоцинского посвящен жизни и карьере советского и российского киноведа Наума Клеймана, специалиста по творчеству Сергея Эйзенштейна и директора Государственного центрального Музея кино. Прогуливаясь по Москве, Санкт-Петербургу и Вологде, заслуженный деятель искусств Российской Федерации встречается с режиссером Александром Сокуровым и, разумеется, смотрит кино.
Воспоминания детства и встречи с Сокуровым переплетаются с фрагментами шедевров мирового искусства — от Дионисия и Эйзенштейна до Одзу, Филиппа Гласса и Годара. Этот монтажный диалог превращает личную историю в масштабное размышление о судьбе культуры и искусства в современном мире.
Критики, оценившие картину на фестивалях «Послание к человеку» и VOICES, называют её «медитативной элегией» и «фильмом, дышащим свободой», отмечая, что автору удалось создать не комплиментарный портрет, а глубокое, поэтичное высказывание.
Встреча с режиссером:
После показа фильма мы встретимся по видео с режиссером, сценаристом и продюсером фильма Андреем Натоцинским и обсудим, как он создавал свое произведение.
Для Андрея Натоцинского, чьи предыдущие работы («Катя», «Чужбина») были отмечены международными наградами, этот фильм стал попыткой выйти за рамки документалистики. По его словам, картина существует на стыке любви к герою, размышлений о культурном пространстве и личного творческого поиска.
24-ое февраля, вторник
Начало в 19:00
Кинотеатр «Слава»
Билеты по ссылке.
ps. После этого показа я делаю перерыв. Ориентировочно на пару месяцев.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍5🔥3❤2👏1
Еще осенью, просматривая в 2ГИС карту моего микрорайона, заметила, что на аллее от ДК Малунцева до Советского парка есть значок «Памятники и скульптуры».
Тыкнула и удивилась — под значком скрывался деревянный пёс, которого я каждый день видела по дороге от дома до «Ярче».
Пёс, мягко скажем, не тянет на памятник, при этом, милый своей простотой и доброй всратостью.
Я решила внимательнее изучить категорию и увидела в пешей доступности от нас с десяток таких дворовых объектов, помечанных как «скульптуры». Я вижу их довольно часто в своей повседневности.
Тыкните и вы. Посмотрите, какие штуки от декоративно-прикладного искусства есть возле вас 😊
Все фото из 2ГИС.
Тыкнула и удивилась — под значком скрывался деревянный пёс, которого я каждый день видела по дороге от дома до «Ярче».
Пёс, мягко скажем, не тянет на памятник, при этом, милый своей простотой и доброй всратостью.
Я решила внимательнее изучить категорию и увидела в пешей доступности от нас с десяток таких дворовых объектов, помечанных как «скульптуры». Я вижу их довольно часто в своей повседневности.
Тыкните и вы. Посмотрите, какие штуки от декоративно-прикладного искусства есть возле вас 😊
Все фото из 2ГИС.
❤29
20-го февраля Городской музей «Искусство Омска» отмечает 35-летие и показывает сразу две новые выставки: «35 ЛЕТ ИСКУССТВА ОМСКА» и «Полосы» 🎉
Из описания:
Будем встречать гостей, принимать поздравления, общаться.
На первом этаже — выставка «35 ЛЕТ ИСКУССТВА ОМСКА».
В составе экспозиции 200 лучших работ из наших фондов: живопись, графика, скульптура, объект, ДПИ. Рассмотрим омское искусство с начала 1990-х годов и до настоящего момента, проследим как художники отражали мировые и отечественные тенденции, в чем выражалась специфика местного контекста.
На втором этаже — выставка «Полосы», посвященная 100-летию Эдуарда Савина (1925–2014).
Известный омский фотограф предстанет в двух качествах: как мастер художественной фотографии и как фоторепортер. Мы проделали большую работу по оцифровке и атрибуции фотопленок Эдуарда Исаковича, соотнесенных с публикациями в газетах «Молодой Сибиряк» (1952-1978) и «Вечерний Омск» (1979-1987). Это не только научная работа, но и погружение в культуру повседневности, специфику советской прессы. В экспозиции более ста фотографий.
📍 Адрес: ул. Партизанская 5а, литера М.
Открытие с 16:00
На открытие вход свободный, далее — по билетам.
Из описания:
Будем встречать гостей, принимать поздравления, общаться.
На первом этаже — выставка «35 ЛЕТ ИСКУССТВА ОМСКА».
В составе экспозиции 200 лучших работ из наших фондов: живопись, графика, скульптура, объект, ДПИ. Рассмотрим омское искусство с начала 1990-х годов и до настоящего момента, проследим как художники отражали мировые и отечественные тенденции, в чем выражалась специфика местного контекста.
На втором этаже — выставка «Полосы», посвященная 100-летию Эдуарда Савина (1925–2014).
Известный омский фотограф предстанет в двух качествах: как мастер художественной фотографии и как фоторепортер. Мы проделали большую работу по оцифровке и атрибуции фотопленок Эдуарда Исаковича, соотнесенных с публикациями в газетах «Молодой Сибиряк» (1952-1978) и «Вечерний Омск» (1979-1987). Это не только научная работа, но и погружение в культуру повседневности, специфику советской прессы. В экспозиции более ста фотографий.
Открытие с 16:00
На открытие вход свободный, далее — по билетам.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10
В эту субботу, 21-го февраля, пройдет «Натуральный рис» — творческий проект для всех, кто любит рисовать.
В этот раз будут делать коллаж с натуры.
Из описания:
«Рис проведёт художница Настя Редгрин из Новосибирска✨
Мы познакомились на маркете «Дёрн», где Настя проводила подобный мк + у неё крутые свои коллажи🌷
А позировать нам будет Алексей. Уверены, будет супер вайб!»
21 февраля, суббота
Начало в 15:00,
Стоимость — 600р
Волна, ул. Ленина, 14/1,
схема прохода тут
Регистрация у Анжелики ✨
В этот раз будут делать коллаж с натуры.
Из описания:
«Рис проведёт художница Настя Редгрин из Новосибирска
Мы познакомились на маркете «Дёрн», где Настя проводила подобный мк + у неё крутые свои коллажи
А позировать нам будет Алексей. Уверены, будет супер вайб!»
21 февраля, суббота
Начало в 15:00,
Стоимость — 600р
Волна, ул. Ленина, 14/1,
схема прохода тут
Регистрация у Анжелики ✨
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7
Ностальгия в глаз попала.
Вчера в паблике ГМИО (Городской музей «Искусство Омска») увидела, что одна из новых выставок музея будет посвящена 35-летию музея.
В посте про памятные проекты упомянули выставку художника Антона Гудкова «Упражнения в белой комнате», которую мы вместе с Антоном и Ильей Це делали в зале ГМИО в 2018-ом году.
В те года и раньше мы часто мутили проекты с Антоном и Ильей. Это был классный творческий союз, где каждый друг друга дополнял и привносил свои сильные стороны на общее благо. Эту движуху мы называли «САМИ». В объединение также входили другие художники. Например, Анжелика Горюнова.
Тогда, в 2018-ом, продажа омского молодого искусства (каким я застала его с 2013-го года) в нашем городе была не так распространена, как сейчас. Но уже тогда мы делали проекты с коммерческим потенциалом, при этом рынок был совсем-совсем в зачатке. Мы только грезили о том, как будем на выставках и аукционах активно продавать работы.
Сейчас продажа работ омского молодого искусства — это реальность. Не так много, как хотелось бы, но теперь работы покупают не только друзья друзей, а люди не из тусовки.
Спасибо ГМИО, что в рамках проекта «Сезон свободы» пустили нас с выставкой «Упражнения в белой комнате», доверили нам пространство. Выставка получилась отличной!
И спасибо предпринимателю и теперь уже коллекционеру омского искусства Лене Харламовой, что тогда, в 2018-ом купила на этой выставке 2 работы Гудкова.
Лена и её муж Вадим разместили работы в пространстве квартиры, увидели, как они круто вписались в интерьер, и решили продолжать собирать омский (и тарский) арт. Теперь у Лены и Вадима свое творческое пространство «Бумага», и они поддерживают омскую арт-сцену.
Кстати, тогда мы как «САМИ» не первый раз продали работы с выставки. В 2015-ом мы проводили в только что открывшемся «Chop-chop» совместную выставку Саши Барановской и Саши Алексейцева. Показывали их акварели, пастельные работы и керамику.
Почти все работы были проданы. В том числе среди покупателей были Дамир Муратов и Галина Черба. Вот такая поддержка от мастодонтов 🩷 Это всегда важно!
Вчера в паблике ГМИО (Городской музей «Искусство Омска») увидела, что одна из новых выставок музея будет посвящена 35-летию музея.
В посте про памятные проекты упомянули выставку художника Антона Гудкова «Упражнения в белой комнате», которую мы вместе с Антоном и Ильей Це делали в зале ГМИО в 2018-ом году.
В те года и раньше мы часто мутили проекты с Антоном и Ильей. Это был классный творческий союз, где каждый друг друга дополнял и привносил свои сильные стороны на общее благо. Эту движуху мы называли «САМИ». В объединение также входили другие художники. Например, Анжелика Горюнова.
Тогда, в 2018-ом, продажа омского молодого искусства (каким я застала его с 2013-го года) в нашем городе была не так распространена, как сейчас. Но уже тогда мы делали проекты с коммерческим потенциалом, при этом рынок был совсем-совсем в зачатке. Мы только грезили о том, как будем на выставках и аукционах активно продавать работы.
Сейчас продажа работ омского молодого искусства — это реальность. Не так много, как хотелось бы, но теперь работы покупают не только друзья друзей, а люди не из тусовки.
Спасибо ГМИО, что в рамках проекта «Сезон свободы» пустили нас с выставкой «Упражнения в белой комнате», доверили нам пространство. Выставка получилась отличной!
И спасибо предпринимателю и теперь уже коллекционеру омского искусства Лене Харламовой, что тогда, в 2018-ом купила на этой выставке 2 работы Гудкова.
Лена и её муж Вадим разместили работы в пространстве квартиры, увидели, как они круто вписались в интерьер, и решили продолжать собирать омский (и тарский) арт. Теперь у Лены и Вадима свое творческое пространство «Бумага», и они поддерживают омскую арт-сцену.
Кстати, тогда мы как «САМИ» не первый раз продали работы с выставки. В 2015-ом мы проводили в только что открывшемся «Chop-chop» совместную выставку Саши Барановской и Саши Алексейцева. Показывали их акварели, пастельные работы и керамику.
Почти все работы были проданы. В том числе среди покупателей были Дамир Муратов и Галина Черба. Вот такая поддержка от мастодонтов 🩷 Это всегда важно!
❤24🔥3