Level One – Telegram
Level One
9.09K subscribers
5.52K photos
155 videos
1.54K links
Вдохновляющие онлайн-курсы за пределами работы — от истории и психологии до кино и устройства мира, с лучшими экспертами⚡️

Подробности и запись:

https://levelvan.ru/l/HC0OW0
Download Telegram
The Beatles в Индии: как восточные практики стали модными

В феврале 1968 года The Beatles отправились в Ришикеш, чтобы изучать трансцендентальную медитацию у Махариши Махеш Йоги. Этот визит стал не только поиском духовного роста, но и глобальным культурным событием, изменившим отношение Запада к индийской философии.

Махариши Махеш Йоги — индийский гуру, основатель техники трансцендентальной медитации. Его учение обещало снизить стресс, улучшить концентрацию и достичь внутренней гармонии.

В уединении ашрама The Beatles написали 18 песен, вдохновленных индийской природой и философией, которые вошли в White Album и Abbey Road. Но им быстро стало скучно: строгие правила поведения и вегетарианская диета не соответствовали образу жизни музыкантов, а Махариши не совершал чудес. Участники группы подозревали гуру в домогательствах к ученицам и желании коммерческой выгоды.

Покинув ашрам без объяснений, Леннон обвинил Махариши, поставив под сомнение его духовную чистоту. Спустя годы, повзрослев и осознав свою поспешность, участники The Beatles начали приносить извинения. В 1991 году Джордж Харрисон лично встретился с Махариши и сказал: «Мы были слишком молоды». Махариши ответил: «Я никогда не обижался. Вы — ангелы».

Несмотря на скандал, именно The Beatles популяризировали восточные духовные практики на Западе. Сегодня трансцендентальную медитацию продолжают практиковать миллионы людей, а среди ее сторонников — Лив Тайлер, Камерон Диас и Клинт Иствуд.
👍117🥰2😱2
Карма, внутренняя энергия, медитации, тайное правительство, битники, Ошо, уфология, аффирмации, дизайн человека — звучит как поток сознания? На самом деле это картина того, во что верит современный мир. На курсе «Религии нашего времени» с религиоведом и историком Константином Михайловым мы разберемся в эзотерике, теориях заговора и новых религиозных течениях с научной точки зрения.

Стартуем уже сегодня вечером, 21 марта. Последний день, когда можно присоединиться со скидкой 20%.
👍115🔥5😁1
У каждого из нас есть любимые привычки: кто-то не начинает день без кофе, кто-то не может уснуть без любимой подушки. И известные люди не исключение.

Пётр Чайковский. Уходил на длительные прогулки на природе, чтобы освежить мысли, разгрузить ум и найти вдохновение.

Наполеон Бонапарт. Любил горячие ванны, особенно расслабляться в них после сражений.

Фёдор Достоевский.
Очень любил пить чай со сладостями, заваривал его по особому рецепту, не доверяя этот процесс даже жене.

Оноре де Бальзак. Известный кофеман, пил по 50 чашек кофе в день, иногда ел его ложками и работал по ночам.

Лев Ландау. Регулярно раскладывал пасьянсы, в шутку говоря: «Это вам не физика, тут думать надо!»

Иммануил Кант. Гулял строго по расписанию, так что по нему можно было сверять часы.

Владимир Набоков. Старался всегда брать с собой сачок, чтобы ловить бабочек. Занимался их ловлей даже в собственный медовый месяц.
👍1915👏4
Привычки решают все. Это автопилот, который работает либо на нас, либо против нас. Мы не задумываемся, чистить зубы или нет — просто делаем. А если так же легко нам бы давался спорт, фокус на работе, чтение или ранний подъем? 💪

Хорошие привычки можно сформировать, причем в любом возрасте: нейропластичность мозга позволяет нам меняться на протяжении всей жизни. Главное — не просто надеяться на силу воли, а понимать, как работают механизмы организма и как использовать их себе на пользу. Именно этим займемся на новом курсе «Любимые привычки: сила простых действий» — создадим персональную систему привычек без жестких ограничений и срывов, но с четкой стратегией и под руководством нейробиолога. Старт 25 апреля.

Сегодня в честь запуска последний день скидка 20%.
👍13🔥74
Многие современные фильмы тяжело поддаются интерпретации без знания актуальных интеллектуальных трендов, считает наш эксперт Екатерина Гресь. Например, «Субстанция»: нашумевший боди-хоррор ярко иллюстрирует несколько ключевых вопросов, которые поднимает гуманитарное знание 👇🏻

1️⃣ Гендер
Гендерные исследования заставили задуматься над стереотипами, которые формируют образ мужского и женского, влияют на наше восприятие тела в разном возрасте. Героиня Деми Мур ощущает давление от «несоответствия» стандартам красоты, культивирующим вечную юность и гипертрофированную сексуальность. Ее тело и она сама словно превращаются в объект, исключающий возможность свободы выбора. Фильм отсылает нас к истокам гендерной теории в философии Мишеля Фуко, который в своих работах поднимает тему дисциплинарной власти, заставляющей наши тела соответствовать ожиданиям социума: от стандартов красоты до правильной посадки за школьной партой.

2️⃣ Постгуманизм
«Субстанция» глубоко вовлечена в биоэтические вопросы о совершенствовании человека и моральных ограничениях этого процесса. Сыворотка в фильме — не просто косметическая процедура, но фундаментальное вмешательство в человеческую природу. Так поднимаются вопросы об ответственности и непредвиденных последствиях технологического совершенствования, о сохранении самосознания и преемственности идентичности. Имеет ли Элизабет право создавать и, по сути, порабощать другое сознание, даже если оно происходит от ее собственного?

3️⃣ Трансгуманизм
Фильм предполагает, что попытки усовершенствовать человека могут привести к непредвиденным последствиям, которые подрывают саму природу человеческой идентичности. Через трагедию Элизабет исследуется вопрос, оправдывает ли обещание совершенства жертву подлинным человеческим.

Смотрели фильм? Согласны с интерпретацией?
👍2053
⚡️ Хотите лучше понимать любимые фильмы, сериалы, книги и даже мемы? Нужна база, чтобы ориентироваться в транслируемых популярной культурой идеях и смыслах. Обрести интеллектуальную уверенность под чутким руководством Екатерины можно на курсе «Пост-пост, мета-мета: как понять идеи современного мира». Стартуем уже в понедельник, а до этого — присоединяйтесь по ссылке со скидкой 20%.
👍51🔥1
⚡️Найден идеальный курс, на котором наконец-то можно обсудить мемы

«Пост-пост, мета-мета: как понять идеи современного мира» — курс о новых идеях, которые формируют нашу реальность. Будем честными, мало что так ее отражает, как смешные картинки из интернета. Ловите милую подборку и ссылку на скидку 20% на курс. Стартуем уже сегодня, успейте присоединиться ⚡️
😁157🔥3👍1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В 2000 году Дженнифер Лопес вышла на «Грэмми» в легендарном зеленом платье Versace — и люди обвалили интернет, пытаясь его найти.

Поисковые запросы «jungle print dress» стали самыми популярными в Google, но тогда в поиске не было картинок — только ссылки. Это стало триггером для Google, и в 2001 году они запустили Google Images 📸

Легендарное платье создала Донателла Версаче. На днях стало известно, что 1 апреля она покидает должность креативного директора Versace 💔
🔥29💔1211👍2🤔1🤩1
Что тут смешного? О названии «Божественной комедии» Данте

Первую треть своей великой поэмы самый известный итальянец Данте Алигьери путешествует по кругам ада, наблюдая, как грешники варятся в котлах, тонут в ледяном ливне, лежат в раскаленных могилах и претерпевают другие муки. Потом ужасы заканчиваются, и душа рассказчика проходит чистилище, чтобы узреть рай, но и эти части нельзя назвать смешными. Почему же тогда произведение называется «комедией»?

Дело в том, что Данте пользовался античной системой жанров, где «комедией» называли произведение, в котором происходящее двигалось от плохого к хорошему, а финал был счастливой кульминацией событий. Именно это и происходит в поэме.

Эпитет «божественная» тоже добавился потом. Труд Данте приобрел такую популярность, что заслужил это определение. Есть версия, что первым комедию так назвал другой великий итальянец — Джованни Боккаччо.
25👍14👏3
Некоторые книги невозможно понять в одиночку

«Улисс», «Гамлет», «Божественная комедия», произведения Кафки, Кортасара — это не просто классика. Это вечные книги. С них началась современная литература, они породили новые жанры и до сих пор остаются источниками идей.

Эти книги цитируют, экранизируют, ставят в театре.
Но при этом — их почти никто не дочитывает.

Без проводника они могут оказаться слишком сложными. В то же время они — ключи ко всей мировой культуре. Они тренируют мышление и остаются актуальными в любую эпоху.

Отличная новость: мы запускаем новый курс «Вечные книги: от „Гамлета“ до „Улисса“. Как понять шедевры мировой литературы». Вместе с проводником мы будем искать ключи и находить смыслы, открывать и познавать миры. Наш эксперт Леонид Немцев — филолог, библиотекарь, писатель и номинант премии «Национальный бестселлер».

📚 Мы разберем:

— почему «Улисс» — не просто эксперимент, а переосмысленная «Одиссея»;

— как «Гамлет» стал символом внутренней свободы;

— в чем смысл ада у Данте и зачем он ведет нас к свету;

— почему Вертер страдает и что на самом деле хотел сказать Гёте;

— как читать Кафку, чтобы видеть в нем не ужас, а ясность;

— как устроена «Игра в классики» — и почему это джаз, а не роман.

Будем вместе учиться читать по-новому. Шесть лекций — шесть великих книг. Начнем 30 апреля, а пока три дня в честь запуска скидка на курс 20%.
🔥21👍65
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Голосуйте реакциями:
🔥 — Высоцкий
❤️ — Смоктуновский

В конце апреля мы стартуем с курсом «Вечные книги: от „Гамлета“ до „Улисса“. Как понять шедевры мировой литературы». Будем вместе учиться читать по-новому книги, на фундаменте которых построена почти вся мировая культура. Шесть лекций — шесть великих книг. Подробности и ссылку на курс 20% в честь запуска до 29 марта включительно ищите по ссылке.
82🔥18👍81
📕 Эта книга спровоцировала волну самоубийств по всей Европе

Речь о «Страданиях юного Вертера» — повести, которую Гёте написал в 25 лет, пытаясь пережить личную трагедию.

В книге Вертер пишет своему другу письма о том, что он чувствует себя чужим в этом мире, что он безнадежно влюблен в Шарлотту, которая отвечает ему лишь сочувствием. С каждым письмом он все глубже тонет в отчаянии. Наконец он просит у знакомого пистолет и стреляет себе в голову.

После выхода книги Европа сошла с ума: у молодых людей начался «Вертеровский синдром». Они одевались как Вертер, цитировали его письма, а некоторые — в прямом смысле решали повторить финал. Власти запрещали книгу — в Италии, Дании, Лейпциге.

Гете скандально разломал господствовавший в то время холодный и рациональный классицизм — разум, порядок, мораль. Он написал психологическую исповедь героя, разрываемого чувствами, одиночеством и депрессией. Чувства Вертера стали главной темой, а не фоном. Здесь нет большой фабулы, подвигов, злодеев — есть только внутренний мир, который разрушается на глазах у читателя. Так появилась почва для романа 19 века.
31💔15🔥14👍9
⭐️ Мы разберем «Страдания юного Вертера» на новом курсе «Вечные книги: от “Гамлета” до “Улисса”. Как понять шедевры мировой литературы». Поговорим о фундаментальных произведениях, к которым сложно подступиться и которые тяжело читать в одиночку — «Божественной комедии» Данте, «Улиссе» Джойса, «Игре в классики» Кортасара и других. Сегодня последний скидка в честь запуска 20%. Забирайте прямо сейчас ⭐️
🔥13👍105
Кот в саду и последние мечты Ван Гога

В день рождения великого художника вспоминаем одну из красочных страниц его творчества.

Последние два месяца жизни Винсент Ван Гог провел в тихом городке Овер-сюр-Уаз в пригороде Парижа. Он приехал туда с надеждой на окончательное восстановление после года в клинике для душевнобольных, был полон планов и надежд на будущее.

Помимо живописных окрестностей городка, Ван Гога привлекал дом одного из его любимых художников, Шарля-Франсуа Добиньи. Ван Гог был пленен садом возле дома и на картинах, написанных в июле 1890 года, попытался запечатлеть его атмосферу.

Художник написал три варианта сада: на двух виден дом Добиньи и фигурка его вдовы, на третьем — цветущий уголок с калиткой.

Важной деталью одной из картин стал очаровательный черный кот. Судя по тому, что он появился и в карандашной зарисовке из письма брату Тео, именно этот вариант нравился самому художнику больше других.

В том же письме, отправленном за неделю до смерти, Ван Гог признается, что считает «Сад Добиньи» наиболее удачной и продуманной из своих работ. Просто не верится, что она стала и одной из последних — столько в ней света и радости.
41👍7🥰5👏3