Кстати наш красноярский шоукейс тоже очень порадовал, как и Самара с Калининградом за последние 2 недели, очень радует, что регионы подтягиваются и начинают осознавать, что культура может жить не только в столицах. Хотя признаться честно, дается нам это очень не просто.

Тур по нашей необъятной почти закончился и это был действительно очень интересный опыт, попробуем в марте, когда будет спокойнее, собрать небольшой отчет, чтобы показать чем живет сцена в стране. Но хочется отметить, что стремный и печальный тренд замечен почти во всех городах, количество хэйтеров на душу населения растет в геометрической прогрессии, то есть понимаете, да? Они еще не построили ничего, но уже друг другу все вставляют палки в колеса, одна промо-группа хэйтит другую в своих каналах телеграма, распускают слухи, делают события в одни даты и всячески друг другу мешают. Конечно конкуренция всегда имеет место быть, но она должна быть здоровой, а не токсичной. Оставьте дешевые склоки и сплетни поп-музыке и дешевым рэперам, а хайп ловите на музыке и мощных событиях. Имея уже определенный опыт и делая выводы из примеров на мировой сцене, с твердой уверенностью можно сказать - выбирая такой путь, промо или клубы обречены. Но они это пока не осознают.

Phase Fatale выступит на m_division X: Mutabor в рамках мирового турне в поддержку выхода альбома «Scanning Backwards».

Phase Fatale — альтер-эго живущего в Берлине американца Хайдена Пейна, который вне зависимости от прописки и места действия, всегда преподносится в качестве важнейшего техно-реформатора последних лет, и это неспроста. Начав карьеру в Нью-Йорке десятых, Пейн приложил руку к целому ряду проектов: Dream Affair, Anasazi, Frank (just Frank), Void Vision — в некоторых играл на гитаре, басу, синтезаторах, пел, другие аранжировал и занимался в них сведением. Все они, так или иначе, вспоминали восьмидесятые — минимал-синт, пост-панк, готик-рок, дарквейв, да и сам Хайден никогда не гнушался своей привязанности к звукам ушедших времен, проговаривая в интервью, что The Cure и Christian Death — его вечные фавориты.

Впитав этот опыт, а также сохраняя давнее увлечение EBM, в 2014 году Хайден создал Phase Fatale и действовал по нарастающей, от малого к большему. EP для Avant! и aufnahme + wiedergabe продолжились двумя выпусками на Jealous God, одним на Hospital Productions и привели к изданию на Unterton. Вышедший на саблейбле Ostgut Ton «Anubis» стал финальной проверкой на прочность. Первый полноформатный альбом «Redeemer» для того же Hospital Productions Доминика Ферноу, окончательно оформил переход Phase Fatale из эшелона перспективных в первую лигу звезд нового техно. Хайден Пейн держит резидентство в двух главных обителях стиля — Khidi и Berghain. В 2018 году вместе с Флорианом Энгерлингом он запустил лейбл BITE. Стартовый релиз — сплит Phase Fatale и Silent Servant «Confess», точно очерчивает как политику BITE, так и сферу интересов самого Пейна, желающего стереть оставшиеся границы между техно, EBM и индастриалом. Тем же идеалам служит совсем свежий лонгплей «Scanning Backwards» для Ostgut Ton, который по заявлению самого автора сделан так, чтобы каждый трек звучал определенным образом именно в стенах Berghain.
Ну и напоследок порекомендуем включить его сет, записанный прошлой осенью в Тбилиси https://www.youtube.com/watch?v=s5O7oMn__HM

29 февраля петербургская команда m_division празднует 10-летие и приезжает с шоукейсом в «Мутабор». В нашем инстаграме уже стартовал традиционный розыгрыш билетов на событие — подробности по ссылке.

Шоукейс продлится 2 дня и завершится только ночью понедельника. Всё это время здесь будут играть звёзды мирового и локального техно: берлинский брутал Phase Fatale, японец Takaaki Itoh, искусный итальянец Marco Shuttle, французские EBM-проводники Imperial Black Unit, троица Yanamaste, Frequency Shifter и Irshad Hussein, а также резиденты и друзья m_division.

Концерт Imperial Black Unit мы ждем с особым нетерпением.

Появлению Imperial Black Unit предшествовала довольно забавная предыстория: однажды двое французов выпивали в баре, параллельно размышляя о подходящем имени группы. Их взгляд пал на бутылку имперского стаута и заменив одно слово, чтобы не показаться слишком комичными, родилось словосочетание, под которым последние три года они тревожат клубные площадки. Здесь шутки заканчиваются.

Imperial Black Unit — EBM / индастриал дуэт из Тулузы, переехавших прямо в эпицентр современной культуры, Берлин. Пабло Боцци и Томас Шаландон, они же — Lapse of Reason и Templər по названиям их сольных проектов.

Imperial Black Unit возникли резко, практически из ниоткуда, но при подходящих обстоятельствах и в единственно верном месте. Миньон «State Of Pressure» был записан всего за неделю, как критический ответ на политическую ситуацию во Франции и многих других странах, где стало расти влияние правых сил. Ярые апологеты антиистеблишмента хорошо прижились в семье aufnahme + wiedergabe — лейбла, который в равной мере чествует пост-панк, индастриал, дарквейв. https://www.youtube.com/watch?v=7nxLV_ZD7y8

Там же познакомились с Phase Fatale, что привело Imperial Black Unit к изданию на его импринте Bite сплита с Sarin. Метод их всех довольно схож: с одной стороны, они оглядываются назад, когда гремели Front Line Assemble, ранние Noise Unit и A Split Second. С другой, они всецело здесь, приспосабливают милитаристскую эстетику пост-индастриала с тяжелыми ритмами и зловещим вокалом к правилам, действующим на техно-сцене. Они уверенно прошли испытание Berghain, Tresor и Khidi, 2020 год начали с совместной пластинки с Reka на лейбле Fleisch, теперь на очереди m_division X в Москве.
https://www.youtube.com/watch?v=QYlDdPlQiIM

В воскресенье вечером на m_division X в Москве, петербургский медиа-художник и основатель проекта "Медиакультура" - Андрей Свибович представит новую версию аудиовизуального шоу "Russian Avant-garde Quotes / Цитаты русского авангарда", это событие можно официально назвать московской премьерой перформанса.

Russian Avant-garde Quotes - аудиовизуальный перформанс построенный на цитатах художников Русского авангарда. Автор использует синестетические идеи Кандинского, супрематическое понимание плоскостей Малевича, конструктивизм Татлина и Лисицкого.. В содержании можно заметить лингвистический метод, прямые цитаты Хлебникова, Хармса, Маяковского, Станиславского - людей обладавших тонким чувством юмора и пониманием языка. Смесь таких различных подходов это своего рода аудиовизуальная ризома, указывающая нам на то, как идеи Русского авангарда продолжают присутствовать в искусстве новых медиа и влиять на него. Кстати, совсем недавно у Андрея вышел сольный альбом с одноименным названием “Цитаты Русского Авангарда"

Марко Сарторелли по паспорту или Marco Shuttle — имя, под которым его привыкли видеть в Berghain, Concrete, Labyrinth и прочих центровых клубах и фестивалях мира, это один из наиболее представительных итальянцев в современном техно. И мы неспроста его пригласили во второй раз, на этот раз в Москву, определенно наш фаворит.

Марко приступил к музыкальной деятельностьи в 15-летнем возрасте, спустя несколько лет немного отвлекся, чтобы отправиться в St. Martins за магистерской степенью в области дизайна одежды. В Лондоне Марко стал совмещать учебу с работой диджея и назад больше не оглядывался. Его продюсерская профпригодногность проявилась довольно скоро, аккурат после релиза «The Vox Attitude» на скромном шведском Färden Records в 2011-м. Это позже заглавный трек пластинки будет неоднократно переиздан с ремиксами от Atom ™, Pangaea и Джоуи, а через год после выхода оригинальной версии трека, Марко создал лейбл Eerie и в то же время попал в поле видимости титанов индустрии. https://www.youtube.com/watch?v=eDhJtwR6Dj0

«All Around The Fires» — великолепный выход итальянца с подачи голландского Clone Records, «Fanfara» и «The Moon Chant» — пара уверенных EP для The Bunker New York, «Sing Like A Bird» — шедевр в каталоге неприкасаемого Time To Express, которым заведует ветеран бельгийской школы Петер ван Хусен. https://www.youtube.com/watch?v=h7LBZk5Pq_Q

Добавьте к этому перечню пластинки на Spazio Disponsibile — совместном предприятии его соотечественников Donato Dozzy и Neel, и продолжающаяся экспансия Marco Shuttle объяснится сама собой. Его музыка — кинематографичное, тонко скроенное, обладающее неимоверным грувом соединение абстрактного техно с экспериментальными текстурами, джазом или даже фолк-музыкой. Сеты Марко передают его эклектичный вкус ничуть не хуже: глубокие техно-текстуры, классика из Детройта, эйсид-хаус и много неожиданных сюрпризов, которые бывают только у диджеев из высшего эшелона.
https://www.youtube.com/watch?v=5ebOEnS89_4

Вы уже наверное поняли, что в Мутаборе в субботу у нас будет главенствовать так любимая нами техно-музыка, чтобы внести яркое разнообразие и перевести дух, в воскресенье вечером, на главной сцене, параллельно с нон-стоп сценой Medium начнется серия аудиовизуальных концертов и перформансов от медиа-артистов и перформеров из Берлина, Санкт-Петербурга и Москвы, завершится этот блок в 23 часа и продолжит погружение в глубины техно-музыки японский хэдлайнер Такааки Ито.

Еще один a/v перформанс LINE в блоке концертов представит Григорий Громов — аудиовизуальный художник из Санкт-Петербурга. Продюсер с многолетним стажем работает на стыке techno, IDM и ambient. Влияние этих стилей формирует основной свод правил в работе над музыкой: выверенная ритм-секция, поскрипывающие и глитч-подобные перкуссии, линейные и местами меланхоличные синтезаторы.
На m_division X Григорий презентует аудиовизуальную программу которая приурочена к предстоящему релизу альбома, который увидит свет весной 2020 года.

Ежей подвезли