Превращаем бесполезную подборку в полезную.

Обои (и другие покрытия стен) - это одна из основных составляющих интерьера. Интерьер в кино (как и в жизни) - это «зеркало» обитающего в этом интерьере персонажа или (если интерьер не жилой) индикатор настроения сцены/эпизода. Однако, в некоторых случаях фактурный/яркий интерьер несёт просто эстетическую функцию или задачу достоверно отразить на экране какую-либо временную эпоху, отличную от современной. В своём курсе «Красота и уродство медиа» я говорю о том, что через тренды в дизайне интерьера можно отслеживать и предугадывать предпочтения аудитории почти во всех видах искусств. Точно можно сказать одно: интерьер, его фактуры, цвета, наполнение деталями, его геометрия и масштаб являются важным инструментом для кинематографистов. Предлагаю на примере фильмов и сериалов из моей подборки обсудить эту тему подробнее.

1. В «Счастливом числе Слевина» раскрытия внутреннего мира персонажей в обоях можно не искать. В фильме много флешбеков, форвардбеков и много концептуально-разных стилистических групп большого количества героев. Броский разнообразный интерьер помогает сделать разделение временных отрезков и социально-культурных кругов более очевидным и понятным для зрителя. То есть это редкий случай, когда сложная сценарная задача обязывает к сложным художественным решениям с целью сделать восприятие фильма проще и комфортнее. Поэтому многие и не замечают вычурные обои и сложные интерьерные фактуры в этом фильме. Также такие яркие немного «некомфортные» интерьерные решения придают картине немного театральности, что помогает ярким и иногда карикатурным персонажам казаться зрителю более органичными и естественными.

2. «Суини Тодд». Тут обои служат и для отражения эпохи и для характеристики героев. Обои в фильме запылённые, грязные, рваные. И они однозначно являются частью концепции фильма, так как даже его вступительная заставка стилизована под «путешествие» в стены дома на Флит-стрит. Тут нужно просто освежить исторический контекст и составить простую логическую цепочку: Викторианская эпоха - люди клеят обои на прогнившие стены - с годами обои тоже гниют, обнажая то, что нужно было чинить, а не заклеивать. Простая и удобная метафора на внутренний мир персонажей фильма.

3. «Острые предметы». В комментариях к предыдущим постам одна подписчица рассказала об интересной концепции из области психологии: стены дома, которыми человек «ограждает» себя от внешнего мира, подсознательно ассоциируются человеком с утробой матери. То есть тот интерьер, который он выбирает/создаёт вокруг себя, подсознательно связан с образом матери. Только в сериале «Острые предметы» героиня не сама выбирает эти «метафоричные обои», а неосознанно возвращается в детские травмы, приехав в дом своего детства. Ярко розовые обои в комнате для «маленькой принцессы» и древо жизни на зелёных обоях у лестницы - два самых ярких примера к нашей теме. В случае с древом работает аналогичная «Суини Тодду» концепция: символ жизни с годами начинает облезать и покрываться пылью, вызывая тревогу и мысли об увядании и смерти.

4. «Серы сады». В обоях много ярких жизнерадостных цветов и «природных» узоров, которые в формуле «до/после» также подчеркивают концепцию «жизнь/увядание». В этом сюжете это работает максимально эффектно и эффективно.

5. «Неоновый демон». Тут функция эстетическая. Как говорится, «во-первых: это просто красиво». Но при этом есть у вычурных обоев ещё одна важная задача: оттенять сюжетный трэш. Персонажи фильма, их мотивы и поступки слишком далеки от «жизненных историй». Чтобы все яркие и дикие события и образы в фильмы смотрелись естественно, антураж вокруг героев сделан таким же ярким и диким. Благодаря такому решению фильм, несмотря на намеренную абсурдность, смотрится гармонично. Похожий подход можно увидеть в фильме «Мэнди», который я изначально хотел включить в подборку, но не сделал этого, так как сцен с обоями, да и вообще - с обычным бытовым интерьером, в фильме крайне мало.

🖤🖤🖤

Это издание вроде как относится к «желтой прессе», но то что Моника Белуччи и Тим Бертон ходят на свидания - это факт, подтвержденный самой парой.

Надеюсь, это не пиар-компания какого-то совместного проекта, а настоящий красивый роман.

Гламур и готика, итальянский шик и американский андеграунд, две легенды независимого кинематографа, две иконы, два разных, но таких красивых мира.

У Бертона сейчас очередная волна популярности (после нескольких коммерчески провальных фильмов) из-за сериала «Уэнсдей». Возможно, благодаря новой музе, у режиссёра и вовсе начнётся новая эра в творчестве.

Даже критики любят разделять искусство Тима Бертона по музам:

- эпоха Лизы Мэри («Эд Вуд», «Марс Атакует», «Сонная Лощина»)

- эпоха Хелены Бонэм Картер («Крупная рыба», «Чарли и шоколадная фабрика», «Суини Тодд», «Алиса в стране чудес»)

- эпоха Евы Грин («Мрачные тени», «Дом странных детей», «Дамбо»)

- эпоха Джонни Деппа (всегда)

Вдруг и правда нас ждёт эпоха Моники Беллуччи в творчестве Тима Бертона 🖤

Это все конечно замечательно, но шутки сами себя не пошутят

Когда спросил сколько отношений у нее было до тебя

Через 10 минут буду на Москва24 рассказывать об «оскаровских» фильмах

https://www.m24.ru/live