Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
▪️Еще один арт и еще один медиафестиваль в 2025 (последний?) от нашего коллаба медиахудожников
В этот раз в концепте, в первую очередь, отталкивалась от формы.
Концепт: арт «Квадратная динамика» — трансформация формы сквозь эпохи
искусства: от древнейших рисунков до цифрового будущего
(представлен на медиафестивале “Digital Rain”, Санкт-Петербург)
Каждое воплощение квадрата показывается как отражение художественного времени, в том числе «Черный квадрат» Малевича, который хранится в
«Главном штабе» Петербурга, вписывает город в историю искусства и раскрывает его культурные пласты: от античных аллюзий до авангарда и новых
медиа.
В мэппинге квадрат — не только ключевой, метафорический символ, но и часть архитектурного повествования, он превращает фасад Александринского
театра (см. видео, как это получилось реализовать) в самостоятельный медиаобъект, который объединяет эпохи, смыслы и формы.
В этот раз в концепте, в первую очередь, отталкивалась от формы.
Концепт: арт «Квадратная динамика» — трансформация формы сквозь эпохи
искусства: от древнейших рисунков до цифрового будущего
(представлен на медиафестивале “Digital Rain”, Санкт-Петербург)
Каждое воплощение квадрата показывается как отражение художественного времени, в том числе «Черный квадрат» Малевича, который хранится в
«Главном штабе» Петербурга, вписывает город в историю искусства и раскрывает его культурные пласты: от античных аллюзий до авангарда и новых
медиа.
В мэппинге квадрат — не только ключевой, метафорический символ, но и часть архитектурного повествования, он превращает фасад Александринского
театра (см. видео, как это получилось реализовать) в самостоятельный медиаобъект, который объединяет эпохи, смыслы и формы.
🔥8⚡1👎1
инсталляция «Umbral» от аргентинского художника Ezequiel Pini (Six N. Five): камень и графика — чтобы попасть в медитативное состояние.
[цифровое изображение гаснет, от него не остается и следа, лишь призрачное воспоминание.
через произведение в размышления о том, где заканчивается физический мир и начинается эфемерный]
[цифровое изображение гаснет, от него не остается и следа, лишь призрачное воспоминание.
через произведение в размышления о том, где заканчивается физический мир и начинается эфемерный]
❤6😍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
с первым днем зимы!
наконец-то можно создавать зимний контент ❄️
наконец-то можно создавать зимний контент ❄️
❤8☃3
Недавно завершился мой большой этап как спикера и куратора писательских коворкингов в сообществе «Будь автором». Это был важный отрезок жизни в несколько лет, который подарил мне множество впечатлений и друзей.
Для всех тех, кто спрашивал меня, как издать книгу, с чего начать и пр., хотела бы посоветовать основателей сообщества – бюро «Литагенты существуют».
▪️Бюро помогает авторам писать, издавать и продвигать книги любого жанра, поэтому если вы не знаете, как подступиться к книге, рекомендую написать им.
Как всегда, желаю всем творческих успехов и вдохновения!
Для всех тех, кто спрашивал меня, как издать книгу, с чего начать и пр., хотела бы посоветовать основателей сообщества – бюро «Литагенты существуют».
▪️Бюро помогает авторам писать, издавать и продвигать книги любого жанра, поэтому если вы не знаете, как подступиться к книге, рекомендую написать им.
Как всегда, желаю всем творческих успехов и вдохновения!
🔥7🙏2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Отличная новость для поклонников вселенной о волшебниках! Или прекрасный пример того, как современные технологии могут создавать по-настоящему новогоднее настроение ✨
HBO запустили Большой зал Хогвартса в Apple Vision Pro. Это портал в мир волшебства: можно смотреть фильмы под плавающие свечи и звуки студентов в самом сердце Хогвартса. Идеальная атмосфера для зимнего чуда.
А еще сейчас ниже будет кружок, как по мне, с инсталляцией в стиле "Гарри Поттера".
HBO запустили Большой зал Хогвартса в Apple Vision Pro. Это портал в мир волшебства: можно смотреть фильмы под плавающие свечи и звуки студентов в самом сердце Хогвартса. Идеальная атмосфера для зимнего чуда.
А еще сейчас ниже будет кружок, как по мне, с инсталляцией в стиле "Гарри Поттера".
☃2⚡2🔥1
Как, наверное, и любой автор, я обожаю учиться у других писателей, изучать, как они обращаются с языком. И вот этот навык пригодился в неожиданном проекте от portAR2R, где создавали интерактивного персонажа в образе Маяковского.
Персонаж не только общался с гостями, но и в зависимости от их ответов придумывал для них стихотворные предсказания, в его стиле, конечно 👊
Персонаж не только общался с гостями, но и в зависимости от их ответов придумывал для них стихотворные предсказания, в его стиле, конечно 👊
🔥4⚡2
Посмотрела фильм «Прости, детка», это хороший референс работы, где сознательно отказались от трехактной структуры.
Трехактную модель стали критиковать не потому, что она «плохая», а потому что подходит не для каждого состояния. Есть опыты, которые не нуждаются в кульминации, они существуют в другом пространстве.
Отход от «классики» открывает иные способы рассказывать истории: внимание к состояниям вместо событий, нелинейное время, коллективное присутствие, открытые финалы (в фильме есть три из этих элементов).
Новая форма особенно близка опыту заботы и утраты, жизни «между», телесности и повседневности — того, что сложно уложить в жесткую драматургию.
Но есть и риски, ведь легко можно провалиться в неоправданную неясность.
◾️ Сейчас мы работаем над медиаработой, где для нас важно передать состояние. Это первый проект, в котором мы пробуем новую структуру, и мне очень интересно узнать, что из этого выйдет.
Трехактную модель стали критиковать не потому, что она «плохая», а потому что подходит не для каждого состояния. Есть опыты, которые не нуждаются в кульминации, они существуют в другом пространстве.
Отход от «классики» открывает иные способы рассказывать истории: внимание к состояниям вместо событий, нелинейное время, коллективное присутствие, открытые финалы (в фильме есть три из этих элементов).
Новая форма особенно близка опыту заботы и утраты, жизни «между», телесности и повседневности — того, что сложно уложить в жесткую драматургию.
Но есть и риски, ведь легко можно провалиться в неоправданную неясность.
Поэтому жест творческой свободы — не в отказе от канона, а в выборе формы под проживаемый опыт.
◾️ Сейчас мы работаем над медиаработой, где для нас важно передать состояние. Это первый проект, в котором мы пробуем новую структуру, и мне очень интересно узнать, что из этого выйдет.
❤4👍4🌚1
Forwarded from DIGITAL RAIN
Иногда фасад становится сценой. А город — зрительным залом. 📢 📢 📢
💡 💦 В эти вечера свет не украшал Александринский театр — он с ним разговаривал, слой за слоем, открывая память, ритмы и скрытые потоки времени.
⚡️ В рамках Digital Rain 2025 на фасаде Александринский театр состоялось масштабное 3D mapping-шоу, собранное из нескольких авторских работ.⬇️ ⬇️ ⬇️
💧 DIMITRIEV & YANAK — «Маскарад»
Видеоарт, где история сцены переплетается с водой — ключевым символом Петербурга. От эскизов Александра Головина к спектаклю «Маскарад» Мейерхольда до пластики цифровых потоков, вдохновлённых термохалинной циркуляцией Чёрного моря.
Занавес и арлекин становятся границей между иллюзией и её механизмом, а вода — метафорой театра: видима лишь поверхность, но именно под ней живёт главное движение.
💧 PSI — «Квадратная динамика»
История искусства, рассказанная через одну форму.
От первобытных знаков до цифровых фантазий будущего, от «Чёрного квадрата» Малевича до медиаархитектуры сегодняшнего дня. Фасад театра превращается в самостоятельный медиаобъект, где квадрат становится универсальным кодом эпох, смыслов и художественных языков.
💧 Юлия Кривошеенко — «Потоки как форма перемен»
Визуальная интерпретация концерта И. С. Баха для двух клавесинов.
Здесь ливень и гроза — не катастрофа, а очищение. Музыка раскрывается через архитектуру как диалог силы и хрупкости, напряжения и нежности. Про неизбежность изменений и про умение находить в них опору.
💧 МУЛЬТИ-БЛОК — «Что такое искусство?»
Не ответ, а пространство для размышления.
Фасад становится живым полотном, где технологии, цвет, форма и чувство существуют вне линейной истории. Искусство здесь — открытая система, в которую зритель входит со своей памятью и собственным вопросом.
💧 Ula Projects & Даниил Леонтьев — «Хранить вечно. Маскарад 1917»
Работа о переломном моменте истории.
Премьера «Маскарада» в дни Февральской революции — как последний спектакль императорской сцены. Через систему занавесов, костюмов и сценических образов проект возвращает к моменту, где искусство и история совпали в одной точке времени.
💧 nika sur-ma — Фантазия на тему синестетического потока, вдохновлённая работами Василия Кандинского: «Композиция VI» и «Композиция VII».
В центре — идея Всемирного потопа не как сюжета, а как внутреннего состояния: обновление через разрушение, равновесие противоположностей, растворение образа в чистой живописи. В мэппинге это превращается в бесконечный синтетический дождь — символ вечного потока, где катастрофа и восстановление существуют одновременно, а искусство становится пространством непрерывного перерождения.
❤️🔥 Спасибо художникам за эти разные, но удивительно созвучные разговоры с городом.
Продолжаем смотреть, слушать и чувствовать.
#digitalrain25
Видеоарт, где история сцены переплетается с водой — ключевым символом Петербурга. От эскизов Александра Головина к спектаклю «Маскарад» Мейерхольда до пластики цифровых потоков, вдохновлённых термохалинной циркуляцией Чёрного моря.
Занавес и арлекин становятся границей между иллюзией и её механизмом, а вода — метафорой театра: видима лишь поверхность, но именно под ней живёт главное движение.
История искусства, рассказанная через одну форму.
От первобытных знаков до цифровых фантазий будущего, от «Чёрного квадрата» Малевича до медиаархитектуры сегодняшнего дня. Фасад театра превращается в самостоятельный медиаобъект, где квадрат становится универсальным кодом эпох, смыслов и художественных языков.
Визуальная интерпретация концерта И. С. Баха для двух клавесинов.
Здесь ливень и гроза — не катастрофа, а очищение. Музыка раскрывается через архитектуру как диалог силы и хрупкости, напряжения и нежности. Про неизбежность изменений и про умение находить в них опору.
Не ответ, а пространство для размышления.
Фасад становится живым полотном, где технологии, цвет, форма и чувство существуют вне линейной истории. Искусство здесь — открытая система, в которую зритель входит со своей памятью и собственным вопросом.
Работа о переломном моменте истории.
Премьера «Маскарада» в дни Февральской революции — как последний спектакль императорской сцены. Через систему занавесов, костюмов и сценических образов проект возвращает к моменту, где искусство и история совпали в одной точке времени.
В центре — идея Всемирного потопа не как сюжета, а как внутреннего состояния: обновление через разрушение, равновесие противоположностей, растворение образа в чистой живописи. В мэппинге это превращается в бесконечный синтетический дождь — символ вечного потока, где катастрофа и восстановление существуют одновременно, а искусство становится пространством непрерывного перерождения.
Продолжаем смотреть, слушать и чувствовать.
#digitalrain25
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥4⚡1