✅ Завтра и послезавтра можно посетить IV конференцию ЦЭАМ «Архивация настоящего 2.0»

О чем🤩

🤪Четвертая конференция Центра электроакустической музыки «Архивация настоящего 2.0» — продолжение исследовательско-выставочного проекта, посвященного истории электроакустики, творческих и научных опытов в области создания музыкальных инструментов, арт-объектов и устройств.

Программа конференции выстраивается вокруг выставки, где будут представлены раритетные экспонаты из архивных коллекций: музыкальные инструменты, документы, видео- и аудиозаписи. Все события пройдут в арт-пространстве «Артемьев».

😵‍💫 Некоторые из объектов можно будет увидеть на выставке в арт-пространстве «Артемьев», среди них — орган Хаммонда, эмиритон, гармониум Льва Термена, аналоговые серийные и авторские синтезаторы.

➡️ Расписание конференции на нашем сайте

Третий выпуск видеоподкаста «Портрет в Студию» мы посвятили Паулю Хиндемиту: 16 ноября исполнится 130 лет со дня рождения композитора.

🖤Смореть в ВК
🖤Смотреть на YouTube

Хиндемит — фигура переломного периода первой половины ХХ века; времени, когда осознание кризиса европейской музыки и романтизма подталкивает к поиску новых систем совершенно разных авторов (в их числе, кроме Хиндемита, были Шёнберг и Стравинский). Хиндемит, обеспокоенный тем, что искусство приходит в состояние раздробленности, обращается к музыке доромантических эпох и создаёт собственную систему гармонии — гармонии мерцающей, обволакивающей, наполненной новыми смыслами и доведённой до совершенства.

В подкасте музыковед Фёдор Софронов подробно рассказывает о музыкальном мышлении Хиндемита и об отношении к его творчеству в разных странах, в том числе в СССР — о том, как воспринимали его музыку в официальных кругах и что о ней думали нонконформисты-шестидесятники.

Больше о Хиндемите, о его современниках-«антагонистах» (Шёнберге и Стравинском) и его времени, когда исторические процессы в музыке протекали особенно интенсивно и накал «исторической магмы» достигал максимального уровня, Фёдор Софронов расскажет на концерте лекции «ОНИ НЕ ЛЮБИЛИ ДРУГ ДРУГА».

🖤17 ноября, понедельник | 19:00
🖤Рахманиновский зал Московской консерватории
🖤Подробности и билеты

❄️ Сегодня в Москве выпал первый снег

🎧 До зимы осталось ровно 15 дней, поэтому время начинать создавать зимний плейлист

🔹Антонио Вивальди. «Зима» из цикла «Времена года»
Без преувеличения — самый известный музыкальный портрет зимы

🔵П.И. Чайковский. Симфония №1 «Зимние грёзы». Симфония имеет конкретные программные подзаголовки у первых двух частей, которые задают тон всему циклу: «Грёзы зимнею дорогой»,
«Угрюмый край, туманный край»

🔵Франц Шуберт. «Зимний путь».
Здесь зима предстает как метафора одиночества, отчаяния и безысходности. Одна из вершин камерной вокальной музыки

🔹Клод Дебюсси. «Снег танцует» из цикла «Детский уголок». Цикл композитор посвятил своей дочери Клод-Эмме Дебюсси, которую дома ласково называли Шушу. «Снег танцует» — единственная минорная пьеса цикла.

🔵Клод Дебюсси. «Шаги на снегу» из цикла «24 прелюдии».
В отличие от предыдущей пьесы, «Шаги на снегу» — образ застывшей зимней природы. «Этот ритм должен иметь звуковое значение фона печального и обледенелого пейзажа», — писал композитор о главной теме прелюдии.

🔵Георгий Свиридов. «Музыкальные иллюстрации к повести Пушкина «Метель». Русская зима, какой ее представлял Свиридов — образная, эпичная и глубоко лиричная.

🔵Астор Пьяццолла. «Зима» из цикла «Времена года в Буэнос-Айресе». Зима по-аргентински: без мороза, но с холодом одиноких ночных улиц, страстью и огнем танго.

🔵Альфред Шнитке. «Зима» для хора в исполнении Молодежного камерного хора Московской консерватории

🌧️ Понедельник не радует погодой, но радует интересными событиями и людьми

🎥 Сегодня снимали новый выпуск подкаста!

↪️ Делимся небольшим бэкстейджем, а полный выпуск уже совсем скоро в нашем канале