#Детскоемузейное 🐹
#Какустроены ⚡️

За прошедший год мы собрали перечень задач, которые встают перед разными музеями, работающими с детской аудиторией. Из этих «зачем», «как» и «для кого» вырастают самые интересные форматы.

1️⃣ Отдельный детский музей (как у V&A):
- музей хочет по-взрослому расти вместе со своей аудиторией;
- музей много лет проводит детские выставки и ему есть что еще показать;
- музей видит в детях потенциал с точки зрения экономики.

2️⃣ Детские занятия на базе постоянной экспозиции (как у ГМИИ):
- музей как ключ к одному из самых больших удовольствий в мире – познанию, и дети здесь основные игроки;
- музей был создан так, чтобы воспитывать способность видеть искусство, понимать и кайфовать от него; сегодня он продолжает это делать современно, и детские программы становятся только ярче и насыщеннее;
- музею интересно помогать детям понимать взрослый мир и, наоборот, показывать взрослым красивые детские интерпретации.

3️⃣ Своя детская линия (как в ещё не открытом Музее Транспорта — он активно проектирует параллельное детское измерение):
- музею важно быть понятным для всех, и дети – паритетные посетители, с которыми нужно говорить на равных;
- музей отдает себе отчет в том, что у маленьких пользователей свое понимание транспортной системы, качественное иное, чем у взрослых, и им нужно объяснять логику развития и организации этой системы, чтобы проще ориентировались;
- музею важно идти с профессиональной точки зрения на опережение, и детская линия — проявление инновационных решений.

Все эти «зачем» диктуют форматы взаимодействия материалов, историй и музейных практик с детьми. Как раз об этом мы и хотим говорить на проектном семинаре. Регистрация и правила в оргпосте.
🌱⚡️

#детскоемузейное 💛
#наблюдения 🧡

#педагогическиемысли

чем больше у меня административной работы, тем меньше я преподаю (с одной стороны - это меня страшно расстраивает, с другой - заставляет больше ценить все занятия, которые я успеваю проводить)

Недавно с коллегами из Пушкинский.Ю резюмировали разные мысли полугодия, а потом - со стажерами нашей «Службы по работе с детьми и молодежью» фантазировали на тему идеальных занятий; которые когда-нибудь можно было бы провести.

3 мысли, пока не забыла и 2 вопроса в конце:

1. Чем лучше я знаю материал, тем меньше мне хочется придумывать к нему какие-то специальные задания - и это не очень хорошо.

Мне кажется, что я просто хорошо рассказываю, задаю интересные проблемные вопросы и этого достаточно.

Возможно, это даже правда. Но если цель именно научить, а не увлечь, то есть «запустить процесс образования новых нейронных связей», то этого не вполне достаточно.

По крайней мере чувствуется, что даже тогда, когда собеседнику очень интересно, вспомнить потом, о чем шла речь, ему ну, очень непросто. А вспомнить ощущение «интереса» легко. Кажется не хватает каких-то опорных инструментов фиксации.

2. По понятной аналогии подумала, что мне это напоминает историю развития фотографии:

способ попадания изображения в конкретную точку светочувствительного листа уже есть, химический состав для бумаги, который зафиксирует картинку на ней Тальбот уже изобрел, а вот пленки, чтобы можно было записать информацию и потом ее воспроизводить или цифры, чтобы легко по ней искать, пока нет.

3. От стажеров, которые прошли у нас обучение, я ждала:
- примеров того, как еще можно увидеть нашу экспозицию, если не смотреть на нее 20 лет подряд;
- неожиданных ходов, которые можно было бы развивать в работе с детьми, когда шутки про «38 попугаев» и «бабушку удава» уже не работают

Ждала, кстати, не зря, несколько идей были просто отличные. И самые яркие как раз с классными задумками. И тут другая крайность: задумка оказывается такой увлекательной, что запомнится прекрасно, как и все задание к ней. Но рискует потеряться история искусства.

За прошлый год из игровых я была довольна буквально одним семинаром: мы сначала читали отзывы современников на живопись импрессионистов, потом представляли себя кураторами в конце 19 века (как если бы эта профессия уже была), которым нужно было придумать выставку, чтобы объяснить зрителям, что такое современное искусство и в чем его особенность. Именно объяснить, а совсем не обязательно продать или заработать. В условиях предполагалось, что можно было выбрать любое классическое искусство для кураторской задумки, лишь бы она удалась)). В конце проводили пресс-туры, рассказывали, что и почему посчитали важным объяснить зрителям. Было очень увлекательно.

В общем, задумалась. Отсюда 3 вопроса. Я формулирую их так, как если бы думала, что на них ответят преподаватели, но рада буду ответам из всех позиций ))

1. Есть ли у вас любимые инструменты, с помощью которых можно закрепить интересный разговор на уроке. Шаблон для конспектов лекций? Какие-то онлайн-ресурсы? Лайф-хаки по хранению картинок?

*почитать книжки - тоже хорошая форма, я с ней знакома, вопрос про другие)

2. Есть ли у вас любимые игровые форматы для уроков / занятий, чтобы не только хорошо повеселиться, но и запомнить какой-то набор мыслей по теме.

3. А что вам обычно интересно в художественном музее? И в какую «игру» вам кажется уместным там играть?)

#спрашивалиотвечаем 🤗
#добычаопыта 🙈

Небольшую выставку «Ход Некрасова» с Леонидом Юрьевичем Копыловым собрали в 2022 году в музее Некрасова в Карабихе, благодарим коллег за доверие💛🙏 (рассказывают Андрей Рымарь и Ксения Филатова, много забыли, но поняли, что лучше как-то чем никак).

Важно было представить текст и авторские методы (ходы) Некрасова, как «главный экспонат» и предложить посетителю прочесть максимальное количество текстов и понять как они устроены.

Чем пользовались из инструментов:
1. форм-факторы, продиктованные самим устройством текстов;
2. небольшие помогающие комментарии-вопросы курсивом «от филолога / голос музея»;
3. цитаты источников, к которым обращался сам Николай Алексеевич.

Бальзамирующий душу комментарий очень уважаемой коллеги: «сначала бесило, что надо было напрягаться, а потом я была вам благодарна, за этот опыт чтения».

#музейноподарочное🌟
#чувствоплеча🌱

Друзья, вас 700, и мы вам бесконечно рады🙏

Раз в месяц делаем бесплатные консультации. Заявки через анкету присылайте до 15-го числа каждого месяца. До 20-го отвечаем тем, кому «больше всех нужно»💛

#немузейноемузейное😣
#искуственныйинтеллект 🏄

Как и зачем мы пользуемся технологиями ИИ сегодня? Harvard Business Review подготовил рейтинг. Интересно, что в этом году на первое место вышла терапия и работа с одиночеством, на второе – организация жизни, на третье – поиски смыслов и предназначения. Работа с текстами с 4 места ушла на 45-е, а создание картинок – за границы значимых показателей.

Понятна механика формирования лидирующей тройки: это та ценность, за которой мы приходим в ИИ, а могли бы придти в музей. Хотела запостить этот гарвардский скрин в режиме «без комментариев», но теперь просто хочется спросить, а территория музея, она вообще где?

#анонс 🧭
#увидетьизахотетьсвое 💬

В новой, мега актуальной и важной программе Интермузея (кто еще не зарегистрировался - успейте):

22 мая, 18:00
Сессия с Михаилом Гнедовским и коллегами из профильных музеев. Обсуждаем «Современное краеведение. Как сделать естественнонаучное наследие привлекательным».
Музей Москвы, Лекторий
Презентация по ссылке

23 мая, 15:30 
Мастер-класс «Музеи и креативный бизнес. Как быть хорошим заказчиком»? С Машей Приваловой поговорим про технические и функциональные задания, результаты работ и различные «подводные камни». Приходите с проектами и вопросами - обсудим и разберём.
Музей Москвы, Кинотеатр
Презентация по ссылке

Благодарю всех за доверие, надеемся, наш коллективный опыт будут всем интересны и полезны.

#музейноепремузейное
#когданетслов

Леонид Юрьевич Копылов — старший коллега, друг, учитель. Вчера было 40 дней. С ним связаны многие, из наших с Андреем, сильные решения. Он всегда предлагал интересные задачи и отвечал за такую категорию жизни, как «музейная провокативность», побуждая делать что-то совсем необычное (как здесь). И вот она, пожалуй, самая сложная из поставленных им задач: научиться создавать острое, дерзкое и перпендикулярное без него.