По примеру своего отца, он должен был стать сапожником.
Или железнодорожником, на которого пошёл учиться, но провалил экзамен.

Познакомился с местными иконописцами и, наблюдая за их работой, буквально, "заболел" живописью.
Пробует написать святой образ. Но батюшка его икону не принял: «Уж больно твоя Богородица похожа на реальную бабу с ребенком! И глазами зыркает, словно мужика ищет. Сущее непотребство!»

Та работа, конечно, не сохранилась. Но в своём творчестве художник ещё не раз обращался к этому образу.

5 ноября 1878 года родился Кузьма Сергеевич Петров-Водкин - художник, которого современники называли "древнерусским иконописцем, волею случая попавшим в будущее".

#музейныйкалендарь

На фото:
Кузьма Петрова-Водкин
Автопортрет (1918, собрание Русского музея)

1918 год в Петрограде («Петроградская мадонна»)
(1920, собрание Третьяковской галереи)

Троица. Эскиз росписи на стекле (1915, Частное собрание)

Богоматерь умиление злых сердец (1914-1915, собрание Русского музея)
-----------------------------
Читать #интересныефакты
и другие Музейные Заметки

Её отец мечтал, что дочь - выпускница музыкальной школы по классу фортепиано и активная участница школьных мероприятий - выберет профессию, связанную с культурой и искусством.

Но у девушки на то были свои планы. Вернее планов не было никаких. Провалив последний вступительный экзамен на факультет иностранных языков и не став переводчиком с французского и немецкого, сначала пошла в кулинарное училище, где отучилась на повара детского питания.
А после, получив высшее экономическое образование, и вовсе ушла в сферу услуг, менеджмента и маркетинга.

Так и жила себе, пока однажды не попала в Третьяковку. И пропала. Потом случилась первая поездка в Санкт-Петербург. И её карьерная лестница, по которой уже добралась до должности зам.директора, зашаталась.
Теперь всё свободное время она пропадает в музеях. В какой город не приедет, первым делом бежит туда.

В соцсетях пишет свои первые заметки-впечатления. А после путешествия в Италию и посещения музеев Венеции, Флоренции и Рима, ей захотелось более серьёзного погружения в тему.
Многочисленные книги, фильмы, лекции и курсы по истории искусства в ВШЭ и РГГУ. За плечами даже курсы музейного волонтёра и арт-менеджмента.

Вы думаете она на этом успокоилась? Нет, конечно! Теперь ещё и пресс-показы, вернисажи, фестивали и конференции. Ещё Клуб. И даже не один!
И вот уже почти 10 лет, как об этом её увлечении знают не только близкие и родные.

А ещё бессменого автора и админа канала "Музейные Заметки" угораздило родиться в один день с художником Петровым-Водкиным, только на столетие позже. 😅
---------------------------------
На фото: (слева) админ канала в эпоху домузейно-блогерскую, (справа) в эпоху музейно-блогерско-клубную 😅

К 200-летию одного из самых узнаваемых народных промыслов России в Царицыно открылась вызывающе красивая выставка.

В Казаковском зале Большого дворца собрали более трёхсот предметов — от редких объектов кустарного производства XIX века до авторских изделий, созданных уже в XXI веке.

Некоторые вещи приехали в Москву впервые. Например, изделия игрушечного цеха Жостовской фабрики (расписные лопатки, совки, ведерки и лейки) и сувениры, выпущенные к юбилею Александра Пушкина в 1949 году или Олимпиаде-80.

Фабрика Жостово находится относительно недалеко от Москвы. Но, если не на машине, то добираться туда своим ходом крайне неудобно. Лично это проверила прошлым летом.

Даже если и были в Подмосковье или никак туда не соберётесь, приезжайте в Царицыно.
На выставке представлены вещи не только из музейных фондов фабрики, но и Музея-заповедника "Царицыно", РОСИЗО, Музея А. С. Пушкина, Музея "Новый Иерусалим" и частных коллекций.

«Жостово. Вызывающе красиво»
📍Дольская, 1 — по 15 февраля
----------------------------------
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки

Существует легенда, как он, маленький мальчик, сын небогатого крестьянина, пас баранов на окраине одной испанской деревушки и от избытка свободного времени что-то рисовал на дереве.

Мимо проезжал знатный сеньор, он заметил мальчишку и забрал его в Севилью учиться. Недаром-де впоследствии он с такой фантастической материальной осязаемостью изображал ягнёнка.

Но его мать происходила из старинного аристократического рода: вряд ли её муж мог быть крестьянином.

Ещё популярна версия, будто его отец торговал дорогими тканями и целая галерея написанных им христианских мучениц в великолепных платьях – не что иное, как реклама семейного бизнеса.

И ведь правда: роскошная фактура и разнообразие тканей не могут не вызывать восхищения. Неувязка лишь в том, что во время создания этого цикла художнику было около сорока и он давно покинул родительский кров.

Бесспорно одно: когда мальчику исполнилось 15, отец отвёз его в столицу Андалусии к своему приятелю, который расписывал статуи для религиозных процессий.

Но юный художник быстро понял: в этой мастерской ему учиться нечему и поступил в Академию.

7 ноября 1598 года родился Франсиско де Сурбаран — мастер религиозной живописи, называемый «испанским Караваджо».

#музейныйкалендарь

На фото:
Франсиско де Сурбаран

Предполагаемый автопортрет художника. Деталь картины «Апостол Лука-живописец перед Распятием» (1630—1639, собрание Музея Прадо, Мадрид)

Натюрморт с лимонами, апельсинами и розой (1633, собрание Музея Нортона Саймона, Лос-Анджелес)

Святая Касильда Сарацинка (1635, собрание Музея Прадо, Мадрид)

Агнец божий (1640, Частное собрание)
-------------------------------
Читать #интересныефакты
и другие Музейные Заметки

Когда город засыпает.
Суздаль прекрасен даже ночью, даже в ноябре. 😍
----------------------------------
#музеиРоссии
Фото Музейные Заметки