Любимые вокалисты музыкального телеграма

Собрались с админами десяти телеграм-каналов о музыке и сделали общий материал про любимых вокалистов, от каждого — по три штуки. Мой топ получился супер очевидным, но я выбирал сердцем!

Читайте нашу подборку, обязательно подписывайтесь на всех моих коллег, ну и, конечно же, делитесь в комментариях своими фаворитами.

Новый альбом Мака Демарко выйдет уже в эту пятницу. “Guitar” уже досрочно воспринимается как возвращение, хотя не сказать, чтобы Мак куда-то сильно пропадал — например, пару лет назад он выпустил два инструментальных альбома, один из которых шёл восемь с половиной часов! Вдобавок, вышла целая гора демо-релизов — слушать-не переслушать.

Однако с полноценного песенного альбома Мака прошло уже шесть лет: “Here Comes The Cowboy” выходил в 2019-м, и он был… странный. Там были классические маковские вещи вроде “Heart to Heart” или “All of our Yesterdays”, но в целом релиз оставлял несколько тягостное впечатление, будто его автор смертельно устал.

А какой альбом Мака ваш любимый? Я разрываюсь между “2” и “This Old Dog”. “2” — это в чистом виде разлитая в воздухе нега летнего вечера, а ещё это сто пудов хитов: вайсрой, соседи, мой типаж женщины, тугезе — ну просто сборник бест оф зе бест.

А “Старый пёс” — это повзрослевший Мак в лучшем виде. Тут уже не так много хитов, но всё перевешивает невероятная “Moonlight on the River” — может, лучшая его вещь.

А вот любимый многими “Salad Days” мне как-то никогда по-настоящему не заходил, для меня это как сиквел “2”, но более однообразный и менее яркий в плане песен (хотя “Chamber of Reflection”, конечно, прекрасна).

Почувствуйте атмосферу первых концертов Птицу Емъ через экран

На старый ютуб-канал 4 Позиций Бруно, который не обновлялся 14 (!) лет, недавно выложили несколько ранних лайвов Птицы.

Там есть целиком заснятая презентация первого альбома «Птицу Съем» в Екб 2010 года и еще пара роликов. Все по классике: в зале человек пять, Саша с Колей продают диски по 100 рублей и комично переживают, что никто их не покупает, половина песен исполняется под другие инструменталы.

Короче, фанатское золото. Если вы фанат, то рекомендую.

Присылайте свои ласт.фм-овские айсберги в комментарии — https://lastfm-iceberg.dawdle.space/

Я всё ещё живу немного в 2024-м. Brat summer если для кого и закончился, то точно не для меня. Но сейчас речь не о нём, а о группе Loma, чей прошлогодний альбом “How Will I Live Without a Body?” я всё переслушиваю и переслушиваю с всё возрастающим удовольствием.

Группа исполняет безумной красоты эмбиент-поп. Слушая его, ты слышишь не только музыкальные инструменты, но и само пространство. И какое тут пространство! Альбом писался в бывшем жилище гробовщика, а вокал — непосредственно в гробу, эхо-эффекты — в заброшенной церкви 12-го века.

При всём этом, в альбоме нет никакой готики, никакой замогильщины, а вместо всего этого — природа, воздух, дыхание жизни.

Выдающаяся работа со звуком тут идёт рука об руку с выдающимся сонграйтингом. Ей-богу, мелодии такой красоты и силы встречаются разве что на поздних альбомах Пи Джей Харви — которая, к слову, проживает в Дорсете, где и записывался этот альбом. Совпадение? Наверное, что-то в воздухе.

Слушать альбом: Spotify / Apple / Вк

А теперь небольшая ярмарка тщеславия имени меня. Раз:

И два-с:

​Заходят как-то в бар нейробиолог, танцор, художник и пекарь, и говорят: послушай новый альбом Мэдлин Кенни.

Мэдлин Кенни не отягощена излишней популярностью: записывалась с Toro Y Moi, выпустила ряд сольных альбомов, но в первые леди арт-попа не выбилась. Однако у неё есть давние верные слушатели, и мы — из их числа. Когда пару лет назад выходил её предыдущий альбом «A New Reality Mind», 0107 обозвал её музыку прог-инди-попом. От своих слов мы не отказываемся и сейчас: в её песнях хватает затейливых инструментальных пассажей. При этом они не разрастаются до космических эпиков на 20 минут, а характер звукоряда остаётся нежно-пастельным.

Отдельный кайф являют собой ударные. Альбом буквально стартует с барабанного брейка, и дальше по ходу записи перкуссия неизменно притягивает к себе внимание необычными грувами и каким-то приподнятым, прыгучим звуком. Но, конечно, всей этой эквилибристике не под силу затмить саму Мэдлин: её уникальный тембр запоминаешь сразу и навсегда, в её голосе есть сила, но есть и сдержанность, интимность и немалый ум.

Наверное, чтобы так петь, нужно иметь богатый жизненный опыт, и краткое знакомство с биографией исполнительницы это подтверждает: помимо музыки она успела попробовать себя в областях нейробиологии, танцев, изобразительного искусства и выпечки. При желании, всё это можно расслышать в её песнях: умные тексты, располагающие к движениям ритмы, живописные саундскейпы, сдобные мелодии.

Как и всегда, пропустить новый альбом Мэдлин Кенни проще простого, и под конец года он вряд ли займёт видные места в годовых топах от крупных музыкальных изданий. Зато он вполне может занять место в отдельно взятом слушательском сердце.

Madeline Kenney — Kiss From The Balcony (2025)

#0107_album #art_pop #neo_psychedelia #indietronica

Слушать

Текст: Дмитрий Ханчин

Ровно год назад вышел четвёртый альбом Фонтанов Romance. И если поначалу он вызывал противоречивые чувства, то год спустя воспринимается уже как абсолютная классика — как, впрочем, и вся фонтанская дискография.

Теперь у них есть по альбому на каждое время года. Играющий готическими обертонами Skinty Fia — максимально осенний. A Hero’s Death с его медленным обесточенным роком идеально подходит для ранней весны — голые деревья, всюду лёд, но в холодном воздухе чувствуются какие-то волнующие вибрации. Дебютник с его движовым пост-панком создан, чтобы целеустремлённо двигаться сквозь гололёд и сугробы.

Ну а пышный, брит-поповый Romance, по крайней мере для меня, всегда будет ассоциироваться с концом лета: с пожаром закатов, с мириадами звёзд в ночном небе, с поздними бабочками позднего лета, которые бьются о стёкла фонарей, с чувством конечности этого мира и особой ущербной красоты; в общем, с августом, который всегда хочется выпить до дна как бутылку супер терпкого и не очень хорошего вина, хотя точно знаешь, что потом неминуемо наступит похмелье — ну, то есть, осень.

На этом мой ванильный прогон заканчивается, отпразднуем первый день рождения альбома прослушиванием великой песни “Любимка”.

какого дистрибьютора выбрать в 2025?

никакого. балдейте и делайте музыку бесплатно.

мама, я продюсер - единственный канал про музбизнес, где вам скажут неудобную правду.

автор - пиццу доставляет:

• объясняет, как топ-1% артистов Spotify забирает 54% всех денег
• разбирает глобальные схемы от суперфанов до AI-регулирования
• показывает, почему мейджоры держат всех «за яйца по самое не балуй»

сейчас у него выходит серия постов о проблемах российского музыкального рынка - разбирает то, что реально народ бесит. результаты опроса среди сотен участников индустрии.

здесь есть всё: жесткие разборы, правильная мотивация и системный анализ того, как устроен музыкальный бизнес.

подписывайся, если готов узнать как всё работает на самом деле.

#реклама

Мое первое знакомство с Deftones

В эту субботу, 30 августа, в московском клубе DEX пройдёт фестиваль MINIMUM POP IV от команды Sadwave. Лайнап — роскошный! Светлой завистью завидую тем, кто на него попадёт, и рассказываю о пяти своих фаворитах среди выступающих:

Мразь. Группа, чей концерт для меня — в топе любимых лайвов за всю жизнь. Я попал на их выступление десять лет назад и, если честно, до сих пор не отошёл. Имели место раздевание (умеренное), швыряние носками, дикий слэм, объятия, пробивной нойз-рок, блюзовые риффы и крутые тексты, которые хочется орать во всю мощь лёгких.

Золотые зубы. Одна из главных групп эпохи — запредельно афористичный инди-рэп под меланхоличный тустеп. Я долго не мог их принять, но прошлым летом попал на концерт и сдался — они просто офигенны.

Bird Bone. Важнейшим из искусств для нас является эмо. И мало кто хорош в нём так, как Bird Bone.

Затмим. Уважаемая московская группа играет свободомыслящий альт-рок/пост-панк в духе не привычных Joy Division, а, скорее, Hüsker Dü — уважаемо!

Суперкозлы. Однажды Юрий Хой сказал: “Главное в коллективе — чтобы человек не был козлистым”. Позволю себе продолжить мысль мэтра: а вот суперкозлистым — совсем другое дело!

Билеты — по ссылочке.

​Принц инди-рока, старый ковбой или простой сантехник? Разбираем новый альбом Мака Демарко.

Отрастил усы — не хуже, чем у Марио. Освоил профессию сантехника. Полюбил сплавы на каноэ. Увлёкся строительством колодцев. Изучил методы фермерского хозяйства амишей…

Примерно так Мак Демарко провёл последние годы — неудивительно, что мы давно не слышали от него новых песен. Хотя пару лет назад у него вышло аж два релиза, но оба — инструментальные, правда на восьмичасовом сборнике демок «One Wayne G» можно было отыскать несколько вещей с голосом. И всё же полноценных песененных пластинок не выходило с 2019 года, да и вышедший тогда «Here Comes The Cowboy» был странным — усталым и явно кризисным.

Своё ударное десятилетие Мак завершал на минорной ноте, словно бы запутавшийся и обесточенный. Потом случилось многое. Он потерял отца, непростым отношениям с которым был посвящён «This Old Dog», простился с котом, проехал в одиночку через всю Америку, бросил выпивку и сигареты. К своему 35-летию он подобрался во многом другим человеком — не тем обаятельным раздолбаем, а повзрослевшим и осознанным (сам себя Мак и вовсе уже считает стариком). Как эта перемена отразилась на его песнях?

«Guitar» — дюжина треков, записанных в одиночку и устроенных одинаково просто: гитара, бас, барабаны, голос — всё. Название не врёт: это гитарный альбом. Когда Мак отслушивал финальные миксы, то услышал, что в одну из песен прокралась небольшая партия синтезатора, и немедленно её удалил. Вместе с синтами ушли в прошлое и любые эксперименты со звуком, и приджазованность, и психоделичность, и яркие риффы с соляками, на которые музыкант всегда был горазд.

Если сразу после нового альбома включить «2», контраст шокирующий: тогдашний Мак стремился слушателя и поразить, и где-то немного побесить, и развлечь, и увлечь. Оно и понятно — молодому музыканту нужно было заявить о себе, и он в этом чертовски преуспел: мало кто из инди-рокеров может похвастаться двадцатью миллионами слушателей на Спотифае. Нынешнему же Маку вся эта эффектность ни к чему, он не собирается никому ничего доказывать. С таким материалом, как на «Guitar», он вряд ли бы стал мировой звездой.

Впрочем, здесь есть свои хайлайты: «Shining» и «Nightmare» обезоруживают нежностью и откровенностью, в «Knocking» есть западающая в память сбивка, «Rock and Roll» просто прикольная, хотя и совсем не рок-н-ролльная. За аранжировки Мак, похоже, сильно не запаривался — большинство песен начинаются одинаково и никуда не развиваются.

Опять же, здесь нет вымученности, которая отчасти присутствовала на «Ковбое» — у этой музыки лёгкое дыхание, она звучит естественно. Полчаса в компании этого альбома пролетают незаметно, хотя местами и возникает ощущение заевшей пластинки; чувствуется, что сочинялось и записывалось это всё в кайф. Даже в таком ленивом, неизобретательном виде песни Мака Демарко всё равно работают — подкупают душевностью, честностью, прямотой.

И неспроста он так увлёкся колодцами: в колодце его души вода прозрачна и чиста.

Mac Demarco — Guitar (2025)

#0107_album #indie_pop #indie_folk #indie_rock

Слушать

Текст: Дмитрий Ханчин

Крутой новый клип Фонтанов, в котором они возвращаются к образам из клипа на Starbuster, с которого началась эра Romance. Теперь она, похоже, подходит к концу — происходит своеобразная закольцовка. Это было офигенно!

Уже с неделю не могу перестать смеяться над этим мемом: