ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
@nasha_ray Наталья Ray - медиахудожница - психолог, занимается изучением синтеза технологического и человеческого, человеческой идентичности. Она работает с 3d-фотографией, коллажами, видеоартом, non-game VR и metaverse проектами.
На выставке «Пульс дома» представит экспозицию «Атмосфера метавселенных» - 360 путешествие по мирам созданным совместно с нейросетью.
@nasha_ray Наталья Ray - медиахудожница - психолог, занимается изучением синтеза технологического и человеческого, человеческой идентичности. Она работает с 3d-фотографией, коллажами, видеоартом, non-game VR и metaverse проектами.
На выставке «Пульс дома» представит экспозицию «Атмосфера метавселенных» - 360 путешествие по мирам созданным совместно с нейросетью.
❤6
ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
@irrealart Надежда Бей - VR-художница и перформер, резидент фиджитал-галереи «Охра», выпускница и спикер центра Art&Science Университета ИТМО.
Участница международных выставок и фестивалей технологического и медиа искусства. Лауреат премии им. С. Курехина в номинации «Лучший медиа объект».
На выставке «Пульс дома» представит видео-Инсталляция «Кто будет жить в моей квартире».
@irrealart Надежда Бей - VR-художница и перформер, резидент фиджитал-галереи «Охра», выпускница и спикер центра Art&Science Университета ИТМО.
Участница международных выставок и фестивалей технологического и медиа искусства. Лауреат премии им. С. Курехина в номинации «Лучший медиа объект».
На выставке «Пульс дома» представит видео-Инсталляция «Кто будет жить в моей квартире».
❤🔥6🔥1
ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
Роман Ходырев - художник, участник различных музыкальных проектов, а также арт-объединения Parazit, предлагает зрителю задуматься о том, какое место занимает человек в новом цифровом мире среди титанов cheLOVEinikа.
Он исследует взаимоотношения человека, живущего в бетоне, среди узоров ковров, между диваном и телевизором, созерцая божеств белого шума, отдавая молитвы алтарю холодильника.
На творчество Романа большое влияние оказали принципы FLUXUS и художественное течение OPTICAL ART.
Роман Ходырев - художник, участник различных музыкальных проектов, а также арт-объединения Parazit, предлагает зрителю задуматься о том, какое место занимает человек в новом цифровом мире среди титанов cheLOVEinikа.
Он исследует взаимоотношения человека, живущего в бетоне, среди узоров ковров, между диваном и телевизором, созерцая божеств белого шума, отдавая молитвы алтарю холодильника.
На творчество Романа большое влияние оказали принципы FLUXUS и художественное течение OPTICAL ART.
❤🔥5❤1
ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
@liminalmadness Степан Терещенко - концептуальный цифровой 3d художник. Участник резиденций цифровых художников, ярмарок современного искусства. Лауреат премии ASTA 2022.
Разрабатывает цифровые пространства как элемент множественной среды обитания человека будущего. Они основаны на соединении научной фантастики, интернет-эстетики, мифологических принципов и минимализма.
Автор использует технологию цифровой 3d-графики для создания видео-арта, видео-инсталляций и виртуальных объектов, которые интегрируются в физическое окружение.
@liminalmadness Степан Терещенко - концептуальный цифровой 3d художник. Участник резиденций цифровых художников, ярмарок современного искусства. Лауреат премии ASTA 2022.
Разрабатывает цифровые пространства как элемент множественной среды обитания человека будущего. Они основаны на соединении научной фантастики, интернет-эстетики, мифологических принципов и минимализма.
Автор использует технологию цифровой 3d-графики для создания видео-арта, видео-инсталляций и виртуальных объектов, которые интегрируются в физическое окружение.
⚡4❤3
ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
Pink Robot - digital и концептуальная художница из Санкт-Петербурга. Ее интересуют цифровые измерения психической жизни, в частности, как современные цифровые технологии трансформируют работу бессознательного.
Она пользуется средствами digital реальности для самопознания и самоанализа - размечает карту своего бессознательного, перенастраивает память, пересобирает фрагменты своих воспоминаний тем самым заново формируя собственную идентичность.
Pink Robot - digital и концептуальная художница из Санкт-Петербурга. Ее интересуют цифровые измерения психической жизни, в частности, как современные цифровые технологии трансформируют работу бессознательного.
Она пользуется средствами digital реальности для самопознания и самоанализа - размечает карту своего бессознательного, перенастраивает память, пересобирает фрагменты своих воспоминаний тем самым заново формируя собственную идентичность.
❤6👍1
ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
Кристина Хайманова - мультидисциплинарная художница. Училась в СПбГХПА им. А. Л. Штиглица, а также Hochschule Trier (Высшая школа прикладных наук города Трир, Германия).
Персональная выставка с проектом «Слои» в рамках арт-резиденции «Махачкала» (Махачкала), Werkschau Kommunikationsdesign (Trier, Germany).
Кристина Хайманова - мультидисциплинарная художница. Училась в СПбГХПА им. А. Л. Штиглица, а также Hochschule Trier (Высшая школа прикладных наук города Трир, Германия).
Персональная выставка с проектом «Слои» в рамках арт-резиденции «Махачкала» (Махачкала), Werkschau Kommunikationsdesign (Trier, Germany).
❤6
ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
@memodernism Ксения Горланова - медиахудожник.
Работает с интерпретацией феноменов современных цифровой культуры и окружающей среды в контексте их социальной проблематики.
В разные годы участница фестивалей «Ночь света» в Гатчине, «Круг света» в Москве, Intervals в Нижнем Новгороде, «Архстояние» в Никола-Ленивце, Ars electronica и др.; ярмарок искусства «1703», Port Art Fair, Third Place Art Fair (Санкт-Петербург), blazar (Москва).
В выставках «Формы диалога», ММСИ (Москва) и «Модуляции: свет, звук, движение» (совместный проект Центра Art & Science и Государственного Русского музея), Санкт-Петербург.
@memodernism Ксения Горланова - медиахудожник.
Работает с интерпретацией феноменов современных цифровой культуры и окружающей среды в контексте их социальной проблематики.
В разные годы участница фестивалей «Ночь света» в Гатчине, «Круг света» в Москве, Intervals в Нижнем Новгороде, «Архстояние» в Никола-Ленивце, Ars electronica и др.; ярмарок искусства «1703», Port Art Fair, Third Place Art Fair (Санкт-Петербург), blazar (Москва).
В выставках «Формы диалога», ММСИ (Москва) и «Модуляции: свет, звук, движение» (совместный проект Центра Art & Science и Государственного Русского музея), Санкт-Петербург.
❤7👍1
ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
@something_is_silent Александр Погребняк - саунд-дизайнер.
В своих работах исследует пересечение медиа археологических нарративов, создавая видео- саунд-арт инсталляции.
В разные годы участник фестивалей, «Ночь света» в Гатчине, «Киберфест» в Санкт-Петербурге и др.
Последние работы были представлены на выставках «Цифровые преломления» Яндекс Музей, Москва и «Формы диалога», ММСИ, Москва.
На выставке «Пульс дома» представят аудио-визуальную инсталляцию
«блаженны невидевшие... », 2024. «Дом — это то, что ты всегда найдешь и почувствуешь даже не открывая глаз, ни на секунду не сомневаясь».
@something_is_silent Александр Погребняк - саунд-дизайнер.
В своих работах исследует пересечение медиа археологических нарративов, создавая видео- саунд-арт инсталляции.
В разные годы участник фестивалей, «Ночь света» в Гатчине, «Киберфест» в Санкт-Петербурге и др.
Последние работы были представлены на выставках «Цифровые преломления» Яндекс Музей, Москва и «Формы диалога», ММСИ, Москва.
На выставке «Пульс дома» представят аудио-визуальную инсталляцию
«блаженны невидевшие... », 2024. «Дом — это то, что ты всегда найдешь и почувствуешь даже не открывая глаз, ни на секунду не сомневаясь».
👍6❤1
ПУЛЬС ДОМА | ХУДОЖНИКИ
Вера Голубева - художник из Санкт-Петербурга. Окончила в 2013 году СПбГХПА им. А.Л. Штиглица. Сооснователь мастерской художественного стекла GRG design studio.
В своем творчестве она фокусируется на взаимоотношении человека с социумом и природой. Основной используемый материал - стекло, при этом оставаясь в контексте современного взгляда на концептуальное искусство, художница уделяет большое внимание аспектам работы со стеклом как технологически сложным в обработке материалом.
Автор работает с объектами самого разного масштаба от малых ювелирных форм до объектов лэнд - арта площадью десятки и сотни квадратных метров (город Ий, Финляндия).
Участник большого количества выставок в России и за рубежом, в том числе персональные выставки в России, Португалии, Норвегии. Участник Венецианской Недели Стекла 2023. Работы находятся в государственных и частных коллекциях.
Вера Голубева - художник из Санкт-Петербурга. Окончила в 2013 году СПбГХПА им. А.Л. Штиглица. Сооснователь мастерской художественного стекла GRG design studio.
В своем творчестве она фокусируется на взаимоотношении человека с социумом и природой. Основной используемый материал - стекло, при этом оставаясь в контексте современного взгляда на концептуальное искусство, художница уделяет большое внимание аспектам работы со стеклом как технологически сложным в обработке материалом.
Автор работает с объектами самого разного масштаба от малых ювелирных форм до объектов лэнд - арта площадью десятки и сотни квадратных метров (город Ий, Финляндия).
Участник большого количества выставок в России и за рубежом, в том числе персональные выставки в России, Португалии, Норвегии. Участник Венецианской Недели Стекла 2023. Работы находятся в государственных и частных коллекциях.
❤3
ПУЛЬС ДОМА | ПАРТНЕРЫ
NWGlass.lab – экспериментальное производство в области художественного стеклоделия.
В 2021 году начался совместный проект Музея им. Щусева и команды NWGlass.lab, в рамках которого была восстановлена утраченная технология производства стеклянных кирпичей Фальконье, названных в честь их создателя — швейцарского архитектора и инженера Гюстава Фальконье.
Стеклянные кирпичи — уникальное дизайнерское изобретение, излюбленный материал эпохи модерна, символ эстетики рубежа XIX и XX веков, один из знаковых материалов раннесоветской архитектуры.
NWGlass.lab – экспериментальное производство в области художественного стеклоделия.
В 2021 году начался совместный проект Музея им. Щусева и команды NWGlass.lab, в рамках которого была восстановлена утраченная технология производства стеклянных кирпичей Фальконье, названных в честь их создателя — швейцарского архитектора и инженера Гюстава Фальконье.
Стеклянные кирпичи — уникальное дизайнерское изобретение, излюбленный материал эпохи модерна, символ эстетики рубежа XIX и XX веков, один из знаковых материалов раннесоветской архитектуры.
❤4