После того, как эти невероятные кадры привлекли ваше внимание, мы сделаем объявление! 🚨

Мы будем рады принять в нашу команду архитектора.

Если это вы, то обозначьтесь, пожалуйста, в комментариях, а мы с вами свяжемся ❤️‍🔥

Всех с началом рабочей недели! Желаем вдохновения и делимся 3 любимыми зданиями по мнению нашего архитектора Полины 🖤

Мой выбор пал на три знаковых здания, каждое из которых представляет собой манифест своей эпохи и архитектурной философии.

Дом Наркомфина в Москве — мой любимый пример смелого социального эксперимента. Мне нравятся использованные здесь приёмы — длинные переходные галереи-улицы и акцент на коллективных пространствах. Само здание, выполненное в бетоне и стекле вдохновляет своей простотой и «летящей» формой.

Вилла Ла Рош/Жаннере в Париже — это чистая поэзия авангарда. Мне нравятся приёмы, которые Ле Корбюзье впервые применил здесь: свободный фасад, парящий на тонких опорах-пилотах, ленточные окна, наполняющие интерьер светом, и динамичный пандус, который делает движение по дому более увлекательным. В Париже тяжело выбрать одно любимое здание, но это точно оставило след в памяти после посещения.

Дом Алвара Аалто в Хельсинки — здание моего любимого архитектора, и один из примеров финского модернизма. Здесь случилась моя самая интересная экскурсия за всю жизнь - советую к посещению!
После более строгих предыдущих примеров это здание покоряет своей теплотой и человечностью. Мне близки приёмы Аалто: сочетание разных материалов — грубого кирпича, тёплого дерева, гладкой керамики для создания тактильно богатой среды. Мне нравится, как он отказывается от жёсткой геометрии в пользу свободной планировки и органично вписывает здание в склон холма, размывая грань между интерьером и садом.

Вместе эти три здания показывают весь спектр модернизма: от утопической мечты к тёплому, человеческому измерению.

Вчера часть нашей команды посмотрела фильм «Роберт Ирвин: искусство света и пространства» (реж. Дженнифер Лейн). Не терпится поделиться с вами впечатлениями!

Фильм рассказывает о калифорнийском художнике и мастере инсталляции Роберте Ирвине, чьи работы во второй половине XX века расширили представление о том, каким может быть искусство. Роберт Ирвин одним из первых начал заниматься инсталляциями в 1960-х годах и в своих работах трансформировал сначала музейное пространство, а с 1975 года творил в природной среде. Своими произведениями — будь то причудливо отражающая свет пятиметровая зеркальная колонна или «Оконная стена» в Университете штата Калифорния в Лонг-Бич, предлагающая зрителю заключить окружающий пейзаж в картинную раму, – он говорил о ценности человеческого восприятия в мире, который становится всё более механистичным, и учил видеть мимолётную красоту.

Примечательно то, что Ирвин никогда не изучал искусство напрямую, а пытался наполнить себя знаниями о том, что является для него первым и главным источником вдохновения — о самой жизни. Несколько лет, например, художник ничего не создавал, а читал и конспектировал труды Канта, Сартра, Витгенштейна, Хайдеггера и др., словом, пытался понять, о чем он хочет сказать миру, а не в каком стиле, технике, которой еще не существовало, к примеру, до него.
Прекрасный подход!

Кульминацией его карьеры, продлившейся более полувека, стали сады музея Гетти в Лос-Анджелесе и поразительная инсталляция в построенном среди пустыни городе Марфа в штате Техас.

Работая с пространством деликатно, Роберт Ирвин влиял на его глубинное восприятие человеком, затрагивая самые подлинные и сильные чувства.

Рекомендуем фильм каждому, кто хочет научиться видеть больше и смотреть на мир шире!

Поздравляем нашего неподражаемого босса с Днём босса! Если вы тоже хотите такого босса, приходите работать в p.m. 💃🏼❤️‍🔥