#фотосоветы
Используйте свет эффективно

— Отключите накамерную вспышку: она делает объект «плоским» и невыразительным. Если свет расположен под тем же углом, что и объектив, он скрадывает естественные тени и эффекта от вашей прекрасной камеры будет не больше, чем от смартфона. Нет, телефоны способны делать отличные снимки, но возьмите внешнюю вспышку, и вы поймете, в чем разница.
— Поработайте над балансом белого. Если вы снимаете в помещении без вспышки, кожа может начать отсвечивать оранжевым. Освоить баланс белого нужно, чтобы справиться с этой проблемой и значительно улучшить качество вашей работы.
— Знайте, как и откуда падает свет. Перед тем, как снимать, осмотритесь, найдите естественные источники. Избегайте съемки со светом прямо позади вас — картинка будет скучной. Лучше, если он будет падать под углом. На улице действует то же правило — не допускайте, чтобы солнце светило прямо в лицо модели.
— Используйте время «золотых часов» — два раза в день, час до восхода и час после заката. В эти моменты тени становятся интересными, лица мягко подсвечены, портреты и пейзажи получаются очень красивыми.
— Избегайте резкого света: солнце может давать слишком «жесткий» эффект. Попробуйте снимать в тени — это придаст портрету новый смысл.
как снимать со вспышкой
— Поработайте над фото со вспышкой при ярком свете — так можно смягчить прямое полуденное солнце. Предметы будут мягко подсвечены, и на снимок будет приятно смотреть.
— Работайте над светом: попробуйте поменять положение модели, расположение теней.

#фотосоветы
Создавайте композицию на снимке

— сделать «рамку» внутри кадра — это может быть дверной проем, окно, арка. Они добавляют снимку глубину, помогут рассказать о фото больше, «ведут» взгляд зрителя.
— Подумайте, что вы хотите рассказать зрителям — какой послание должен нести снимок. Используйте визуальные инструменты — линии, разные углы.
— Подходите ближе: если вы стоите слишком далеко от «темы», детали станут неразличимы. Начните работать с расстояния около трех метров, а затем отойдите или наоборот, станьте ближе, чтобы лучше выразить смысл снимка.
— Четко фокусируйтесь на объекте: он должен привлекать внимание и нужно, чтобы взгляд зрителей двигался к нему. Используйте акценты пейзажа, людей — например, как рамку для главного героя. Чтобы с легкостью работать над композицией, найдите по ней хорошее руководство.

#фотосоветы
еще о композиции

- Не ленитесь искать ракурсы: большинство людей фотографируют, глядя прямо перед собой. Есть много способов сделать кадр лучше – например, изменить угол, встав на лестницу, стул, опустившись на колени. Отличные фото можно сделать даже лежа на животе.
- Масштабируйте снимок приближаясь ногами, а не используя зум.
Не забывайте о фоне – это такая же часть картины, как и главный объект. Он не должен быть загроможденным и нужно, чтобы он добавлял смысл снимку.
- Позаботьтесь, чтобы на фото не было эффекта красных глаз – включите соответствующую функцию, добавьте света в помещение, попросите моделей не смотреть прямо в камеру.
- Используйте естественные линии и формы – здания, внутреннюю обстановку, архитектурные элементы (дверные проемы, лестницы).
советы новичкам по фотографии
- Работайте с передним планом, не забывая о других "измерениях". Например, объект ближе к камере будет выглядеть больше, это подчеркнут маленькие предметы фона. Наоборот, небольшие размеры объекта в глубине композиции "подкрепляют" фоновые предметы на переднем плане.
- Еще раз – приближайтесь. Помните выражение классика: если фото не слишком хорошее, значит, вы подошли недостаточно близко. Так, к тому же, можно детализировать лица.
- Не нужно сразу смотреть на ЖК-экран после того, как сделаете кадр: вы можете пропустить важные моменты. Постарайтесь побороть эту плохую привычку.
- Если вы ставите на фото водяные знаки, не усердствуйте – они отвлекают от снимка.
- Всегда берите на съемку запасные батареи и заряжайте аккумуляторы сразу же после возвращения домой, чтобы всегда быть готовым к работе.
- Изучите, как работать с фокусными расстояниями. Чем меньше вы "жонглируете" объективами, тем больше шансов на хороший снимок.   Удачной считают комбинацию 28 мм и 35 мм – попробуйте начать с них.
- Доверяйте не только технике, но и своим глазам.
- Старайтесь быть благодарным, в особенности, если снимаете в другой стране. Если вас попросили позировать, согласитесь – ведь вы тоже используете окружающих в своих фото.
- Изучите правило третей – знаменитые три части или девять прямоугольников. Пустое пространство в кадре привлекает внимание к композиционному центру.
- "Держите в голове" линии из правила третей. Объект может находиться на них или между ними – снимки, сделанные с разных позиций, сильно отличаются.
- Не загромождайте кадр – простота сделает фото эффектнее, а обилие объектов запутает зрителя.
Не берите слишком много техники, иначе вы запутаетесь в ней. Одной фотокамеры и пары объективов достаточно.
- Меняйте перспективу и ракурсы, перемещаясь по вертикали и горизонтали.
- Следите за фоном – если снимаете жениха и невесту, на заднем плане не должно быть мусорных ведер.
- Если вам тяжело работать с ярким светом, перемещайтесь в тень – это поможет добиться другого оттенка и убрать "пятнистое" освещение.
- Всегда берите с собой камеру или смартфон, если вам нравится снимать на него: нельзя сделать идеальное фото техникой, которая лежит в коробке.
советы по фотографии
- Работайте над экспозицией, в особенности, если солнце позади объекта. Нужно исключить нежелательные тени, сделать лицо менее плоским.
- Сразу снимайте хорошо. Время – деньги, старайтесь, чтобы исходные снимки были качественны, и не приходилось подолгу заниматься постобработкой.
- Продумайте несколько разных сцен для одной "истории" – не забывайте об альтернативных взглядах.
- Пусть камера станет продолжением вашей руки. Вы должны знать ее и ее возможности досконально.
- Постарайтесь, чтобы на фото было меньше оттенков – так зрителю будет проще воспринимать его идею.

10 ВАЖНЫХ СОВЕТОВ НАЧИНАЮЩЕМУ ФОТОГРАФУ!
1. Насмотренность. Чаще смотрите работы известных фотографов, классиков фотографии. Выберите тех, которые вам нравятся, разглядывайте их снимки, разгадывайте, как они были сняты, пытайтесь повторить технику. Так вы сможете различать хорошие и плохие фотографии. И в следующий раз, когда снимете летящую птичку и решите, что это шедевр — вспомните, что таких фотографий уже тысячи, и многие сняты гораздо лучше.
2. Прежде чем нарушать правила, научитесь их соблюдать. Сейчас модно списывать все на: «Я художник — я так вижу». Когда станете известным мастером, будете так говорить, но сначала нужно научиться снимать по правилам.
3. Больше снимать, меньше показывать. Сняли хорошую фотографию? Отлично, поэкспериментируйте с обработкой и отложите ее. Через неделю она все еще вам нравится? А через месяц? Если да, можете выкладывать. Но не забудьте посмотреть на нее через год — скорее всего, вы ее удалите.
4. Тщательно отбирайте материал. Часто можно наблюдать, как фотографы выкладывают себе на страницу в качестве портфолио 300 фотографий с одной фотосессии. Я столько за год не всегда выкладываю. Выберите несколько лучших, ведь смотреть все будет интересно только заказчику.
5. Узнаваемость. Постоянно задавайте себе вопросы: «А чем я отличаюсь от остальных? В чем мое конкурентное преимущество среди тысяч коллег, делающих такие же фотографии?» Чем более уникален ваш фирменный стиль, тем дороже вы будетена рынке.
6. Экспериментируйте с цветом. Если цвет не приносит ничего нового — убирайте, это избавит снимок от ненужной информации и подчеркнет нужное.
7. Одиночные кадры практически не имеют значения. Важны серии, которые позволяют расширить смысл восприятия, рассказать какую-то историю.
Даже на выставке интереснее смотреть серию, объединенную общей стилистикой или общим смыслом, чем десятки никак не связанных фотографий.
8. Меняйте локации для съемки. Не обязательно ездить по туристическим местам — что-то интересное может попасться рядом с домом или в соседнем районе. При путешествии меньше смотрите в путеводитель, спрашивайте у местных об интересных людях и местах. Так я попал на небольшую сыроварню, посмотрел на цирковое закулисье, поучаствовал в сборе урожая на винодельне, увидел, как обустроил собственную птицеферму бывший инженер.
9. Не ездите в туры и особенно в фототуры. 150 человек снимают одно и то же. Один фотограф едет куда-либо, привозит хорошие кадры, а на следующий год туда едут тысячи фотографов, организовываются десятки фототуров. Было в тренде северное сияние, репортажи о жизни народов крайнего севера — и на всех конкурсах и выставках было одно и то же. Подверженность трендам не приносит в искусство фотографии ничего нового, фототуры — это просто бизнес.
10. Если вы занимаетесь фотографией исключительно ради денег — перестаньте ею заниматься. Искусство и деньги мало совместимы. Фотография, несомненно, приносит деньги, но это скорее следствие из этого увлечения, чем причина, по которой стоит им заниматься.Не ставьте себе целью сегодня же пойти и снять шедевр — так не получится. Все свои лучшие кадры я снял незапланированно.