Что происходит со стеклом со временем?
Однажды в музее, увидев древний стеклянный флакон с иризацией, я задалась вопросом: как появился этот эффект?
Оказалось, что передо мной — не декоративный приём, а естественная патина, образующаяся в результате длительного взаимодействия стекла с почвой или пылью.
Под воздействием воды или её паров на поверхности стекла запускаются процессы гидролиза. Формируется тончайшая поверхностная плёнка кремниевой кислоты и её солей, которая частично защищает более глубокие слои стекла от дальнейшего разрушения. Одновременно окислы щёлочноземельных металлов, всегда присутствующих в стекле (например, кальция и магния), остаются на поверхности в виде белесоватых налётов.
При длительном загрязнении и отсутствии очистки поверхность стекла постепенно разрушается: появляются иризирующие, отслаивающиеся плёнки, мутные пятна, капельные налёты и сетка тонких трещин.
Таким образом, регулярное очищение стекла от загрязнений позволяет значительно дольше сохранять его первозданный внешний вид.
И наоборот — при намеренном длительном контакте стекла с почвой, даже в течение 50+ лет, можно получить выраженные визуальные эффекты.
Такое воздействие, безусловно, вредоносно для материала, но иногда — удивительно красиво.
#простекло
Однажды в музее, увидев древний стеклянный флакон с иризацией, я задалась вопросом: как появился этот эффект?
Оказалось, что передо мной — не декоративный приём, а естественная патина, образующаяся в результате длительного взаимодействия стекла с почвой или пылью.
Под воздействием воды или её паров на поверхности стекла запускаются процессы гидролиза. Формируется тончайшая поверхностная плёнка кремниевой кислоты и её солей, которая частично защищает более глубокие слои стекла от дальнейшего разрушения. Одновременно окислы щёлочноземельных металлов, всегда присутствующих в стекле (например, кальция и магния), остаются на поверхности в виде белесоватых налётов.
При длительном загрязнении и отсутствии очистки поверхность стекла постепенно разрушается: появляются иризирующие, отслаивающиеся плёнки, мутные пятна, капельные налёты и сетка тонких трещин.
Таким образом, регулярное очищение стекла от загрязнений позволяет значительно дольше сохранять его первозданный внешний вид.
И наоборот — при намеренном длительном контакте стекла с почвой, даже в течение 50+ лет, можно получить выраженные визуальные эффекты.
Такое воздействие, безусловно, вредоносно для материала, но иногда — удивительно красиво.
#простекло
❤3🔥2✍1🥰1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Елочные украшения из стекла, коники со звездами под копытцами, к новому году ✨
❤🔥5🥰5🔥2💔2❤1⚡1
Миллефиори: «тысяча цветов» в стекле
Привет, хороших выходных, продолжаем говорить про выдувание и декорирование в рубрике #простекло.
Техника миллефиори — от итал. mille fiori, «тысячи цветов» — была известна еще римлянам, а в Средние века доведена до совершенства венецианскими мастерами. Именно она подарила стеклу эффект сложного, живого орнамента.
Суть приема — в создании стеклянных «стволиков». Разноцветные палочки стекла собирают в пучок, сваривают и вытягивают в тонкий прут, внутри которого возникает узор из цветных жилок. Альтернативный способ — спиральная намотка слоев цветного стекла.
Готовые стержни разрезают поперек на небольшие фрагменты и плотно выкладывают на металлическую плиту. Затем мастер берет заготовку из прозрачного или цветного стекла того же состава и прокатывает ее по этим фрагментам.
После нагрева в печи процесс повторяется — до полного «врастания» цветных элементов в тело заготовки. В итоге стекло становится единым массивом с мозаичной, мраморовидной структурой.
Финальный этап — формование изделия традиционными приемами.
Результат всегда уникален: узор деформируется, распадается, живет своей жизнью.
Миллефиори практически не имеет границ для эксперимента: можно варьировать рисунок сечения стволиков, комбинировать их с хаотичными осколками цветного стекла и каждый раз получать новый визуальный эффект. Именно в этом — его вечная притягательность.
Привет, хороших выходных, продолжаем говорить про выдувание и декорирование в рубрике #простекло.
Техника миллефиори — от итал. mille fiori, «тысячи цветов» — была известна еще римлянам, а в Средние века доведена до совершенства венецианскими мастерами. Именно она подарила стеклу эффект сложного, живого орнамента.
Суть приема — в создании стеклянных «стволиков». Разноцветные палочки стекла собирают в пучок, сваривают и вытягивают в тонкий прут, внутри которого возникает узор из цветных жилок. Альтернативный способ — спиральная намотка слоев цветного стекла.
Готовые стержни разрезают поперек на небольшие фрагменты и плотно выкладывают на металлическую плиту. Затем мастер берет заготовку из прозрачного или цветного стекла того же состава и прокатывает ее по этим фрагментам.
После нагрева в печи процесс повторяется — до полного «врастания» цветных элементов в тело заготовки. В итоге стекло становится единым массивом с мозаичной, мраморовидной структурой.
Финальный этап — формование изделия традиционными приемами.
Результат всегда уникален: узор деформируется, распадается, живет своей жизнью.
Миллефиори практически не имеет границ для эксперимента: можно варьировать рисунок сечения стволиков, комбинировать их с хаотичными осколками цветного стекла и каждый раз получать новый визуальный эффект. Именно в этом — его вечная притягательность.
1❤2❤🔥2👍2
✨ К нам в мастерскую часто приходят с самыми разными идеями
Мы очень ценим индивидуальность каждого гостя и стараемся создавать пространство, где можно реализовать именно своё — особенное 🤍
❓ Поэтому хотим узнать у вас: Какие темы занятий вам были бы интересны? Что вы давно мечтаете попробовать создать из глины или в витражной технике, но пока не видите в нашем расписании?
💬 Пишите свои идеи в комментариях — нам будет очень приятна обратная связь! А мы учтём ваши пожелания при составлении расписания в новом году ✨
Мы очень ценим индивидуальность каждого гостя и стараемся создавать пространство, где можно реализовать именно своё — особенное 🤍
❓ Поэтому хотим узнать у вас: Какие темы занятий вам были бы интересны? Что вы давно мечтаете попробовать создать из глины или в витражной технике, но пока не видите в нашем расписании?
💬 Пишите свои идеи в комментариях — нам будет очень приятна обратная связь! А мы учтём ваши пожелания при составлении расписания в новом году ✨
❤4👍1🔥1🎉1
На новогодних каникулах делаем мастер-классы?
Anonymous Poll
56%
Да, хотим на керамику 🏺🙌
22%
Да, хотим на витражи ✨
33%
Нет, другие планы 🎄
🥰2❤1👍1
✨ По результатам опроса объявляем керамические каникулы! ✨ Лепим, декорируем и уютно проводим зимние дни вместе 🤍
🗓 2 января 🕓 16:00–18:00 🍽 Тарелочки для красивых завтраков Лепим и декорируем, пишем мотивирующие фразочки ✍️ 💰 3000 ₽
🗓 3 января 🕛 12:00–14:00 🏺 Керамическая ваза Техника жгут 💰 3000 ₽
🕓 16:00–18:30 🏠 Подсвечник «домик» Работа с пластом 💰 3500 ₽
🗓 8 января 🕛 12:00–14:00 ☕ Уютные чашки Лепим и расписываем 💰 3000 ₽
🕓 16:00–18:30 🦕 Скульптурный мастер-класс (место для ваших динозавров 😉) Лепим форму и превращаем её в утилитарную вещь: подсвечник, подставку для украшений, вазу или другую полезную мелочь ✨ 💰 3500 ₽
🗓 9 января 🕛 12:00–14:00 💍 Создаём украшения Серьги / кулоны — лепим и расписываем 💰 3000 ₽
🕓 16:00–18:30 🍽 Посудный комплект Тарелка и ложка или чашка и блюдце 💰 3500 ₽
🤍 Также можно записаться на индивидуальные занятия по интересующей вас теме в керамике, на витраж или гончарный круг— пишите в личные сообщения ✨
❣️Дружеское напоминание: записываться на занятия заранее, срок готовности керамических изделий 2-3 недели (сушка и два обжига)
В январе уже можно начинать делать валентинки 😉❣️
🗓 2 января 🕓 16:00–18:00 🍽 Тарелочки для красивых завтраков Лепим и декорируем, пишем мотивирующие фразочки ✍️ 💰 3000 ₽
🗓 3 января 🕛 12:00–14:00 🏺 Керамическая ваза Техника жгут 💰 3000 ₽
🕓 16:00–18:30 🏠 Подсвечник «домик» Работа с пластом 💰 3500 ₽
🗓 8 января 🕛 12:00–14:00 ☕ Уютные чашки Лепим и расписываем 💰 3000 ₽
🕓 16:00–18:30 🦕 Скульптурный мастер-класс (место для ваших динозавров 😉) Лепим форму и превращаем её в утилитарную вещь: подсвечник, подставку для украшений, вазу или другую полезную мелочь ✨ 💰 3500 ₽
🗓 9 января 🕛 12:00–14:00 💍 Создаём украшения Серьги / кулоны — лепим и расписываем 💰 3000 ₽
🕓 16:00–18:30 🍽 Посудный комплект Тарелка и ложка или чашка и блюдце 💰 3500 ₽
🤍 Также можно записаться на индивидуальные занятия по интересующей вас теме в керамике, на витраж или гончарный круг— пишите в личные сообщения ✨
❣️Дружеское напоминание: записываться на занятия заранее, срок готовности керамических изделий 2-3 недели (сушка и два обжига)
В январе уже можно начинать делать валентинки 😉❣️
🔥3🥰2🎉2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Мне привезли из Германии в подарок очень милую ёлочную игрушку, выдутую из стекла. Отличный повод в рубрике #простекло поговорить об истории ёлочных украшений.
История стеклянных игрушек началась в Германии, в Тюрингии — в городе Лауш, в середине XIX века. Толчком к их появлению стал неурожай яблок, которыми традиционно украшали елки.
В 1848 году мастер Ганс Грайнеp выдул первый стеклянный шар — имитацию традиционных яблок, которыми украшали рождественские деревья. Новинка быстро завоевала популярность.
Первые игрушки делали из толстого стекла и покрывали изнутри свинцом. С появлением газовых горелок стеклодувы смогли создавать тонкостенные фигурки — птиц, рыб, сосульки, гроздья винограда. Свинец постепенно заменили серебрением и золотой пылью, благодаря чему игрушки стали легче и изящнее.
Немецкие мастера долго хранили секреты технологии, экспортируя украшения по всему миру. В Россию традиция пришла благодаря императрице Александре Фёдоровне.
Позже, уже в СССР, ёлочные игрушки начали отражать эпоху: пионеры, космонавты, кукуруза. Интересно, что промышленное производство стеклянных украшений в Клину началось ещё во время Первой мировой войны — при участии пленных немецких стеклодувов.
История стеклянных игрушек началась в Германии, в Тюрингии — в городе Лауш, в середине XIX века. Толчком к их появлению стал неурожай яблок, которыми традиционно украшали елки.
В 1848 году мастер Ганс Грайнеp выдул первый стеклянный шар — имитацию традиционных яблок, которыми украшали рождественские деревья. Новинка быстро завоевала популярность.
Первые игрушки делали из толстого стекла и покрывали изнутри свинцом. С появлением газовых горелок стеклодувы смогли создавать тонкостенные фигурки — птиц, рыб, сосульки, гроздья винограда. Свинец постепенно заменили серебрением и золотой пылью, благодаря чему игрушки стали легче и изящнее.
Немецкие мастера долго хранили секреты технологии, экспортируя украшения по всему миру. В Россию традиция пришла благодаря императрице Александре Фёдоровне.
Позже, уже в СССР, ёлочные игрушки начали отражать эпоху: пионеры, космонавты, кукуруза. Интересно, что промышленное производство стеклянных украшений в Клину началось ещё во время Первой мировой войны — при участии пленных немецких стеклодувов.
🔥5❤2❤🔥1👍1🥰1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Мой первый курс в Moscow Ceramic School завершился, оставив после себя множество новых знакомств, идей и возможность любоваться невероятно удачным сочетанием витражного стекла, моллирования и нежного тонкого фарфора в работах участников.
Спасибо за два прекрасных дня, наполненных творчеством.
Спасибо за два прекрасных дня, наполненных творчеством.
❤7🔥7🥰1
Вы спрашивали — мы сделали 💫 Подарочные сертификаты теперь доступны в электронном формате 🎁📲
Порадуйте близких и друзей особенным подарком — подарите мастер-класс, впечатления и тёплые эмоции 💌🎨
Сертификат можно отправить на электронную почту 📧 или передать в сообщении вместе с личным поздравлением 💬
Порадуйте близких и друзей особенным подарком — подарите мастер-класс, впечатления и тёплые эмоции 💌🎨
Сертификат можно отправить на электронную почту 📧 или передать в сообщении вместе с личным поздравлением 💬
🔥5❤2❤🔥1🥰1
Привет, с вами снова рубрика выходного дня #простекло
И сегодня поговорим о технике которую я давно мечтаю попробовать.
Художественное моллирование стекла
Моллирование — одна из разновидностей техники фьюзинга, позволяющая придавать стеклу изящные объёмные формы.
Суть технологии заключается в формовке изогнутых стеклянных изделий путём нагрева материала до пластичного состояния в печи. Под собственным весом или под давлением стекло мягко оседает на матрицу (шаблон), принимая её форму.
Процесс происходит при температуре около 600–700 °C и позволяет создавать фигурные, криволинейные объекты, сохраняя гладкость, прозрачность и чистоту поверхности.
Моллирование открывает новые художественные возможности, позволяя выйти за пределы плоских мозаичных композиций и создавать настоящие скульптуры из стекла.
Разработка каждого нового образца в этой технике — всегда творческий и увлекательный процесс, а результат неизменно вызывает восхищение.
Мне очень нравятся элементы, созданные в этой технике, в сочетании с витражными композициями.
И сегодня поговорим о технике которую я давно мечтаю попробовать.
Художественное моллирование стекла
Моллирование — одна из разновидностей техники фьюзинга, позволяющая придавать стеклу изящные объёмные формы.
Суть технологии заключается в формовке изогнутых стеклянных изделий путём нагрева материала до пластичного состояния в печи. Под собственным весом или под давлением стекло мягко оседает на матрицу (шаблон), принимая её форму.
Процесс происходит при температуре около 600–700 °C и позволяет создавать фигурные, криволинейные объекты, сохраняя гладкость, прозрачность и чистоту поверхности.
Моллирование открывает новые художественные возможности, позволяя выйти за пределы плоских мозаичных композиций и создавать настоящие скульптуры из стекла.
Разработка каждого нового образца в этой технике — всегда творческий и увлекательный процесс, а результат неизменно вызывает восхищение.
Мне очень нравятся элементы, созданные в этой технике, в сочетании с витражными композициями.
❤4❤🔥1🔥1🥰1