Пару дней хожу и размышляю над сообщением Игоря под этим постом. Я, конечно, там поставила пальчик вверх, потому что мне нравится мысль о недумании во время творчества. Но я не во всем согласна с Игорем.

Большую часть своей жизни мне очень хотелось сказать разные вещи о Боге, об отношениях с Ним, о себе и о многих других вещах через изобразительное искусство. Большинство людей, кто занимается ИЗО, проходят путь от художественных школ до училищ и вузов. У меня этого всего не было. Я не понимала, как начать этим заниматься, при полном ощущении, что мне есть, что сказать и посредством чего я это хочу говорить. Передо мной было что-то вроде закрытой двери. И открыла я эту дверь, начав изучать художественное ремесло. Когда я пришла в иконописную школу, мне объясняли последовательность создания образа от рисунка до конечных штрихов, притинок и оживок. Когда я пришла к своему учителю, он учил меня строить гипсовые предметы, учил азам живописи сначала через слово, иногда демонстрируя на своем примере. Затем я садилась и проделывала это практически. Все это шло через голову и думание, постепенно соединяясь с чем-то необъяснимым изнутри, которое вело процесс и подсказывало, как будет лучше.

И когда я овладела определенным количеством рисовальных навыков, то стала гораздо увереннее чувствовать себя при творческих сеансах с выключением головы. Думать почти не требуется. Начинается игра с жонглированием приемов, способов нанесения краски, ломанием и построением новых форм и тд и тп. Кто однажды это попробовал, отказаться вряд ли сможет.

Считаю, что есть разные типы художников с разным внутренним устройством. Творить с выключенной головой - состояние, к которому стремится, наверное, каждый художник. Но с тем, что думать во время обучения вредно, исходя из своего опыта согласиться не могу.

А вы какими были на этапе обучения? Думали или озоровали?😎

Раз уж началось обсуждение)
Мне кажется, что главный инструмент художника именно глаз. Он должен быть точным и внимательным. И смотреть он должен специфическим образом- общо. И поэтому все обучение на первых порах- настройка этого инструмента. Темнее/ светлее, ближе/дальше, больше/меньше, левее/правее. Потом сложнее: какие оттенки, что объемнее, что слишком вылезает, как лучше компоновать. И эта вся работа глаза позволяет в будущем видеть лист целиком, тон прочитывать за секунду, видеть где что торчит.


Конечно же, невозможно это выполнять без головы. Желательно понимать, что ты видишь, как исправляешь , и что происходит в результате. Но все-таки, я называю эту работу работой глаза, а не думанья.


А под думаньем я подразумеваю работу, например, на стене: роспись или мозаика. В монументальных техниках очень важен просчет и почти отсутсвует эксперимент. По крайней мере процент его стараются уменьшить. И поэтому необходим большой опыт глаза, чтобы представить, как это будет в итоге.

А в начале представлять не надо. Важно рисовать и смотреть, что выходит под рукой. И править.

Мученик Пантелеймон.

Когда-то давно увидел у одной художницы икону мученика с шариками на ложечке. Другой художник пошутил, что это гомеопатия.
И теперь я почти везде рисую такие же шарики. Очень они мне нравятся.

Можно купить.

9 т.
Апд. Забрали
@Igkaplun

Святитель Николай.

10*15 6 т.
@Igkaplun

Икону показал на выставке во "Флигеле".
Работа на выставке- это всегда высказывание. Если нечего сказать, то лучше не выставлять. Понятно, что художник не словом и не идеей высказывается, а пластикой. Так вот, мне кажется эта икона была очень слабой. К слову у меня всего две иконы было на выставке.

Вот переписал одну.
На очереди вторая.

Показываю отрывок из ролика про Благодатова. Несколько его реплик о живописи.
Если интересно, можно посмотреть ролик целиком, он небольшой, но смотрится на одном дыхании. Благодстов был знаком чуть ли не со всеми современными художниками. Он любил их, а они любили его и дарили свои картинки.

https://youtu.be/o6Lp9tJooCM?si=Lhf3bghhVsP6C0D7

Икона Спасителя.

Хотелось большую голову и маленькие руки. Вспоминал икону из храма Благовещения в Петровском парке. Интересно как и о чем думал художник, когда писал. Может быть к нему заходили друзья, спрашивали :" Разве такой Христос? "

Может быть смеялись над ним и говорили :" Лучше бы коров пас".

А художник взял и написал, и теперь десятки тысяч людей молятся и будут молиться с помощью этого образа.


Ну а мою икону можно купить.
6 т.
Апд. Забрали
@Igkaplun

Всех православных христиан с праздником торжества православия!

Хорошо, что мы нашли православие и теперь православные. Пусть Господь поможет нам всем на этом пути.

Еще для иконописцев двойной праздник- иконоборчество было побеждено. Всем вдохновения и усердия!