Была такая песня Егора Летова «мне насрать на моё лицо». Добавить нечего. ( мощно)

История, которая должна была случиться в 90-х, но опоздала на 30 лет. Анна Шторм, новоприбывшая лондонская галеристка, после выставки Сергея Шутова украла часть работ, а часть оставила в залог Cube Moscow, не заплатив за аренду. Сейчас сайт галереи не работает, Cube подает на Анну в суд, художник к ним, Кьюбу, присоединяется. Есть договор с галереей и акт сдачи-приемки работ, что дает надежду на справедливое разрешение ситуации. Могло бы и этого не быть. Что говорит автор:
"В общем тупость, расслабленность и похуизм на каждом шагу, с моей стороны в первую очередь. Нет, не ругался, все обьяснил, какой результат не знаю".

Итоги акции

тоже мутим проектики во всяких арт-центрах, надеемся, охранники Ритца не будут проверять мобилки

НИША - художественный проект под кураторством Романа Шалганова, спрятавшийся в арт-центре Cube.Moscow. Основная линия проекта - исследование события искусства как такового и его связи с присутствием художника. Проект состоит из пяти глав каждая из которых по своему продолжает предыдущую.

"I"
До 23 августа
Художник: Роман Шалганов
Открывает проект инсталляция, созданная куратором. Основным содержанием работы является ожидания события искусства. Зрителю предлагается присесть в кресло и понаблюдать за жизнью кафе арт-центра, попытавшись распознать такое событие в случайном действии незнакомого посетителя кафе.

"2"
25 - 30 августа
Художник: Роман Шалганов
Серия случайных найденных объектов, меняющихся каждый день представляет собой последовательность событий, проблематизирующих пространство экспозиции. "Принцип нарезания", разработанный в рамках концептуалистической художественной традиции в этой работе применяется к миру вещей с тем, чтобы попытаться ухватить момент случайного выбора. Совокупность социальных отношений, наделяющая пространство статусом "выставочного" подвергается испытанию серией случайных предметов, занимающих место произведения искусства.

"3"
01 - 13 сентября
Художники: Арина Атик, Виктор Осипов
После прохождения по месту произведения череды случайных объектов на нем появляется работа, представляющая документацию концептуального травелога группы "Соавторы" под названием "Монские Сказки". Эта работа вводит тему присутствия художника - художник как пустое место перемещается по миру в поисках события искусства, факт которого может удостоверить только он сам. Внешнему наблюдателю достаются только следы этого поиска - документация путешествия, отмечающая неуловимое присутствие художника.

"4"
15 - 20 сентября
Художник: Яна Сидоркина
Тему присутствия художника продолжает серия скульптурных работ, представляющих собой переработанные в авторской технике гербы городов, в которых побывала Яна. В отличие от "Монских сказок" эти следы фиксируют простое перемещение художника в череде сменяющих друг-друга жизненных целей. Оказавшись в выставочном пространстве эти работы восстанавливают жизненный мир своего создателя.

"5"
22 - 27 сентября
Художник: Григорий Чеботарёв
Последняя глава проекта также посвящена следам события искусства. Григорий работает в направлении абстрактного экспрессионизма, его работы являются производными от его эмоциональных состояний. Работа, завершающая проект, выступает в качестве эпилога, предлагая вниманию зрителя третий вид следа присутствия художника.

Следить за ходом проекта можно в канале Пляж под мостовой.

В Подмосковье совершено покушение на убийство.

В районе посёлка Большие Вяземы взорвали автомобиль Land Cruiser Prado. В результате владелица машины скончалась на месте.

Предварительно, погибшей может быть дочь известного общественного деятеля Александра Дугина. На месте работают оперативные службы.

Наши соболезнования...

Времена очень тяжелые, если кто еще не осознал

https://news.1rj.ru/str/ru2ch_news/52637

Казимир Малевич
На кладбище, 1911
17×15 см

Из коллекции Русского музея

Друзья, кто хочет что-либо сделать с делом Александра Васильева, который пририсовал глазки к картине из коллекции Третьяковки. Я составила сообщение для Минкульта и отправила его. Вам ОБЯЗАТЕЛЬНО ответят оттуда, таков закон, и опыт прошлого говорит именно об этом. Будет лучше, если вы составите собственное обращение. Но если вы не можете, берите мое, НЕ ЗАБЫВ ПРЕДСТАВИТЬСЯ своим именем и регалиями, а не моими))

Ссылка: https://culture.gov.ru/desk/

Текст: Здравствуйте. Меня зовут Бражникова (Агаджикова) Алена Амановна, я - член фотохудожников России, журналист, работающий с социальными темами. Мне стало известно о ситуации в Екатеринбурге, где в Ельцин-центре инвалид, ветеран военных действий, человек с ментальным расстройством Александр Васильев пририсовал фигурам работы Анны Лепорской глаза (на деле, маленькие полые кружки) шариковой ручкой. Как пишут в СМИ, Александр работал в Ельцин-центре охранником и, будучи раненым в голову во время боевых действий в прошлом, не вполне понимал ценность выставляемых работ. Он нарисовал глаза работам, потому что его об этом попросили посетители-дети, и он подумал, что эти работы - их авторства. Для человека с трудностями мышления, а также для пожилого человека, не увлекающегося искусством, такой вывод не кажется необычным.

Теперь Александру Васильеву грозит уголовное наказание и принудительное психиатрическое лечение. Я хочу обратить внимание на то, что принуждать к психиатрическому лечению можно лиц, которые признаны опасными для себя или окружающих. "Опасные в отношении предметов культуры" - такого в законе не прописано. Я требую разъяснения по этому вопросу.

Далее.

Как сообщает источник Медиазона (признан инагентом), именно Министерство Культуры обратилось в Генпрокуратуру с требованием возбудить дело по статье о повреждении объектов культурного наследия. В то время, как глаза, нарисованные Васильевым, затронули лишь поверхность картины и могут быть без удалены с нее без труда.

Как гражданка своей страны, а также художница, я не хочу верить в то, что Министерство Культуры моей страны способно посадить или отправить на принудительное лечение человека, раненого в боевых действиях в голову, человека, чья жена умерла несколько лет назад, а следом он потерял и сына. А главное - человека, который не причинил никому вреда, а ввиду особенностей своего состояния не смог верно оценить, кому принадлежат работы в музее.

Я хочу подробного разъяснения, на каких основаниях Васильева отправляют на принудительное лечение, я хочу разъяснения, на каких основаниях человека с расстройством восприятия готовы обвинить в порче объекта культурного наследия.

А также я хочу сказать: в случае, если эти меры против Васильева будут введены, это будет преступлением против всего человеческого. Анна Лепорская и ее учитель Казимир Малевич были бы в ужасе от того, что происходит вокруг Александра Васильева. Скорее всего, реакция этих талантливых и достойных людей, новаторов, на "глазки" на их (в данном случае, на картине Лепорской) картине, была бы снисходительная улыбка. Не исключено, что Анна Александровна решила бы оставить этот наивный штрих к своей работе.

13 и 14 сентября в ДК «Рассвет» пройдут показы совместного проекта Cosmoscow Foundation и Diana Vishneva Foundation «Танец и современное искусство» в рамках Параллельной программы ярмарки Cosmoscow. Проект посвящен синтезу двух искусств и будет представлен двумя новыми работами «Место действия» и «Вместилище» от российских хореографов Ильи Манылова, Ольги Тимошенко и Алексея Нарутто. Перформансы вдохновлены искусством Валерия Чтака, который стал «Художником года» Cosmoscow 2022.

Творчество Чтака опирается на концепции минимализма, повторяемости, пустоты и тщетности. В перформансе «Место действия» хореографы и танцовщики Ольга Тимошенко и Алексей Нарутто, словно персонажи картин, двигаются от брутальности и замкнутости к искренности и честности. Хореография и телесность артистов рождают ожившие смыслы картин, словно «сон художника». Илья Манылов в работе «Вместилище» обращается к одной из сторон творчества Чтака, связанного с американскими концептуалистами, и использует картины художника в качестве «танцевальных партитур». Особое внимание в проекте уделено музыке: текст в работах Чтака трансформируется в аудиальный формат, деконструируя исходный смысл его произведений.

Впервые проект «Танец и современное искусство» был представлен на 9-м благотворительном аукционе Cosmoscow Foundation в Переделкине в качестве лота, объединившего два короткометражных фильма в жанре кинотанец. Видеоработы («Место действия» и «Неравные окончания») обрели новую форму и стали спектаклем в двух частях («Место действия» и «Вместилище»). Над спектаклем работают те же хореографы и продакшн-команда фестиваля, а также задействована танцевальная проектная группа Context.

Патроном проекта «Танец и современное искусство» также стал Фонд поддержки современного искусства «СФЕРА», поддержав развитие видеоработ и создание спектакля на их основе. Пространством для подготовки работ стала арт-площадка «Станция» (Кострома).

ДК Рассвет (Столярный переулок, 3к15)

График проведения:
13 и 14 сентября,
19:00 и 21:00

Билеты доступны по ссылке

Анна Лепорская, вторая половина 1920х

Специальная программа художников восьмого сезона Открытых студий Винзавода начнется с перформативной экскурсии и завершится в метавселенной

Когда: 25 августа в 19:30
Где: Открытые студии Винзавода (ЦСИ Винзавод, 5 подъезд)

Экскурсию проведет художник Алексей Рябов, а в метавселенную приглашает Полина Абина.

Вход свободный по регистрации

Художники задают вопрос о точках пересечения между digital- и физической реальностью. Расскажут, кто из резидентов Студий сочетает в текстильных работах новые итальянские ткани с ретро текстилем с блошиного рынка, кому важны деформации, мутации или любые отклонения от нормы? И многие другие вопросы на встрече с Алексеем Рябовым и Полиной Абиной.

Алексей Рябов: «После профессиональных и обычно бесплодных дискуссий о высоком искусстве, каким же надлежит ему быть, все мы немного изголодались по глотку свежего воздуха, родниковой воды. Вот почему за немногими понятными исключениями посетитель уйдет отсюда с благодарным чувством только что сделанного открытия».