Центральным событием стала выставка Homo Faber, т.е. человек конструирующий, создающий. Куратор Антонио Джеуза отказался участвовать в проекте после 24 февраля и антикризисным куратором стала Алиса Савицкая. До этого был запущен опен-колл и стало ясно, что с огромным количеством заявок все-таки придется работать. Было отобрано 4 проекта, участниками стали Валерий и Юлия Казас, Сергей Потеряев и Евгений Стрелков, земляк куратора. Иваново представляет коллажист Кирилл Пискунов Их проекты были созданы специально для города. В соседнем зале работает проект Кати-Анны Тагути «Ускользающий паттерн физической жизни на ткани ускользающего времени», участвовать в котором может любой желающий. Здесь художница переосмысляет агиттекстиль, а также показывает альбомы с широким ассортиментом ивановских тканей, за каждым образцом которой скрываются человеческие жизни. Эту тему дополняет полотно ткани, на которое зрители приносят портреты своих родственников, работавших на производстве. Таким образом, создается некий орнамент из очень личных историй. Ткань закреплена на реальных деталях с одной из фабрик. Звуковое оформление: голоса ивановских рабочих, обрывки шума и музыки.

Также в единственном в России конструктивистском вокзале открылся масштабный проект Дмитрия Каварги "Ивановское вещество", в центре которого находится текстильная история города, связывающая все эпохи. Смотреть на это нужно ночью. В течение проекта приезжают различные деятели искусства и лекторы, уже прошел поэтический вечер Льва Рубинштейна, а скоро в город приедут Саша Обухова, Дмитрий Булатов, Ильдар Галеев и многие другие.

Специальная программа фестиваля будет длиться более месяца: организаторы выбрали такой формат, чтобы сделать расписание фестиваля максимально удобным как для жителей Иванова, так и гостей города, специально приезжающих на фестиваль. Советуем съездить в это время, чтобы больше ознакомиться с городом.

Полная программа здесь

Полезные материалы о городе

Архив тканей
Иваново: город двух архитектур
Тест: агиттекстиль или платок Gucci

Мы уже рассказывали про бренд Befree, на этот раз ребята сделали коллаб с художницей Анной Андржиевской, вышла классная капсульная коллекция с принтованными платьями и боди, свитшотом с вышивкой и теплым свитером — как из детства!

Стиль художницы — это современный сюрреализм: в ее абстракциях переплетаются фантазийные лесные жители, цветы, грибницы и магические кристаллы. Вместе мы пофантазировали на тему цветных снов, и теперь авторские принты и персонажи Андржиевской украшают вещи из капсулы. Эта коллекция — вторая в серии коллабораций с современными российскими художниками. Дизайнеры befree вместе с Анной несколько месяцев работали над идеальным воплощением графики в ткань, придумывая оригинальные принты на основе работ художницы. Эксперименты с цветом, способами печати, размером вязки, вышивкой и формой жемчуга продолжались несколько месяцев. В итоге удалось реализовать арт+фэшн замысел и запустить уникальные вещи в производство — теперь искусство Ани доступно не только коллекционерам, но и всем поклонникам бренда befree.

Лубук вдохновлен работами британского художника Аниша Капура, композициями картин Александра Дейнеки и даже шедеврами Пабло Пикассо. Для съемки мы превратили студию в волшебное пространство с розовым песком на берегу озера, огромными сюрреалистичными сердцами и горящими, как во время цирковых представлений, обручами.
В качестве героев пригласили друзей бренда: актрису независимого театра Fulcro Леру Калегину, админа телеграм-канала scoteena Катарину, художницу-керамистку Леру и начинающую модель Дашу. Непрофессиональные модели в лукбуках — уже традиция для наших съемок и часть философии befree.

Мне кажется, что это отличный вариант и для светского вечера на вернисаже, и для уютных вечером дома.

______

Ссылка на коллекцию

Телеграм-канал befree