В эту субботу (5 августа) в ДК Рассвет пройдет сольный концерт Веры Воронежской «О вере и любви».

«О вере и любви» — это название пяти новых фортепианных фантазий композитора Руста Позюмского, которые он написал прошлой осенью. В барочные времена считалось, что музыка обладает терапевтическими свойствами: «Musica curat corpus et animam» («Музыка лечит тело и душу»). Свою новую программу пианистка Вера Воронежская построила именно с оглядкой на эту давнюю идею. Премьера написанных специально для нее фантазий Позюмского соседствует с фортепианными произведениями Оливье Мессиана, Александра Скрябина, Рихарда Вагнера и Ференца Листа.

Мы разыгрываем два билета на концерт Веры.
Для этого вам нужно быть подписанными на нас и ДК Рассвет и отправить нам в бот @CapitalMagBot сообщение «участвую».
Победителей объявим 4 августа в 15:00.

Коллеги из музея «Гараж» выложили авторский курс Виктора Белозерова о современном искусстве и культуре Японии в России с 1920-х годов по настоящее время.
На протяжении десятилетий советское искусствознание выстраивало собственную историю современного японского искусства, разрешая одни имена и не допуская других. Чем объясняется популярность художественного тандема Ири и Тосико Маруки, неоднократно приезжавших с визитами в Советский Союз? Какие японские фильмы вызывали овации в кинотеатрах, а какие не были допущены до экранов цензорами? Этот курс рассказывает о непростом культурном обмене между двумя странами, сложившемся вследствие избирательности и непрозрачности советской культурной политики.
Этот курс состоит из семи аудиолекций: их можно слушать как подкаст, а также курс дополняют иллюстрирующие «карточки» и плейлист.

Изображение:
Маруки Тоси. На выставке «Хиросима» в Центральном парке культуры и отдыха имени Горького в Москве. 1959
Иллюстрация из журнала «Советская женщина». № 11, 1959

сегодня в газете метро, от подписчиков

И очень советуем авторский курс Надежды Плунгян «Эволюция советского модернизма» на сайте музея «Гараж». Надя предлагает по-новому взглянуть на искусство первой и второй половины ХХ века и обнаружить пересечения, упущенные сложившейся академической традицией.

Традиция искусствознания, заложенная в начале оттепели, утверждает раскол истории советского искусства на две не связанные между собой части — довоенную и послевоенную. Этот курс рассказывает о том, почему преемственность между двумя эпохами была нарушена, а также снимает противоречия между авангардом и соцреализмом, официальным и неофициальным, абстрактным и фигуративным искусством и прочерчивает взаимосвязи между авторами и художественными явлениями — линии «созвездий» на карте истории модернизма.
Этот курс состоит из четырех видеолекций и дополнительных текстовых материалов к каждой.

Изображение:
Николай Акимов
Эскиз декорации к спектаклю по пьесе В. Масса и М. Червинского «О друзьях-товарищах», 1947 год

У Андрея Логвина, художника и дизайнера, проходит выставка 3SEX3 в столичной галерее Cubed. Там представлены работы последних лет, построенные на переосмыслении понятий «секс» и «искусство». По мнению автора, эти категории неразрывно связаны, ведь и там, и там конечная цель — создание новой жизни.

«Энергия искусства — она ничем не меряется. Если она есть, вы это чувствуете. Как и сексуальность», — подчеркивает художник.

В интервью IPQuorum Андрей Логвин рассказал о концепции Art is sex, sex is art, преподавании в Школе дизайна НИУ ВШЭ, а также о том, почему его Telegram-канал называется «Будущее уже в шоке». Читайте на нашем сайте.

Алиса Порет
Акварель "Муза Ф. Петрарки", из серии "Музы писателей", конец 1960х
Бумага, акварель, пастель
26,4 х 18,8 см

«Он смешной был человек, Хармс. Рассказывал  необыкновенные истории, я его слушала с открытым ртом. Он мне всегда говорил: «Вы как малое дитё, — когда вы открыли рот, я уже знаю, что вам интересно». И я всегда его спрашивала: «Это что, правда, или вы придумали?» И он всегда говорил, что это всё было. Однажды он был у меня в гостях, лег на диван и сказал: «Если б я мог остаться здесь навсегда!» Я подошла к нему — тоже дура была! — положила два пятачка ему на глаза и сказала: «Придется вам умереть немедленно». Это ведь всё было так. Даниил мне много сам читал. Он мне рассказывал, читал. Я ему пела. Он безумно любил «Цыганочку». Я думаю, что он приходил ко мне поржать. Он так смеялся, когда я выпендривалась. Он всегда ко мне приставал: «Умирать будем?.. Уезжать будем?.. "Цыганочку" будем?..»

Клавдия Пугачёва, из воспоминаний о Данииле Хармсе

Изображение: Хармс изображает своего несуществующего брата Ивана Ивановича Хармса,
приват-доцента Петербургского университета, 1930

Заходила внутрь, выглядит как провинциальный советский ДК, грустно

https://news.1rj.ru/str/sncmag/44339

Такая вот инсталляция висит прямо напротив служебного входа в ГЭС-2

«Случай на дискотеке»
Карикатура Михаила Смиренского
Опубликована в «Крокодиле», 1983 год

Николай Олейников

Графин с ледяною водою.
Стакан из литого стекла.
Покрыт пузырьками пузырь с головою,
И вьюга меня замела.
Но капля за каплею льется –
Окно отсырело давно
Водою пустого колодца
Тебя напоить не дано
Подставь свои губы под воду –
Напейся воды из ведра.
Садися в телегу, в подводу –
Кати по полям до утра.
Душой беспредельно пустою
Посметь ли туман отвратить
И мерной водой ключевою
Холодные камни пробить?

1937

Алла Манилова в русском музее би лайк