Forwarded from Завтра вечером буду тут
#танцходилка
Москва
17.03 16:00, 18:00
КОКОН
спектакль-инсталляция от Театра науки IZOTOP.LAB
Музей Москвы
Зубовский б-р, 2
Мультижанровый спектакль современного танца, физического театра с авторским саунд-дизайном и световой инсталляцией.
Соединение медицины и театра, через тему онкологии.
Главные вопросы: какие чувства порождают болезнь внутри человеческого организма и как они влияют на него? Как чувство одиночества и обиды связаны с заболеваниями? И как твердое намерение человека жить связано с его выздоровлением?
Режиссер-постановщик: Ярослав Францев
Хореограф-постановщик: Анна Румянцева
Научный консультант: Михаил Судаков
Художник по костюмам: Наталья Кранкова
Композитор: Максим Хрычев
Продюсеры: Яна Вишневская, Мария Францева
Танцовщики: Ксения Данилова, Анастасия Есина, Евгения Ермохина, Борис Борисов, Леляна Станишевская, Александр Аладышев
Партнеры: Десятилетие науки и технологий в России, Всероссийский проект «Химия была, но мы расстались; Музей Москвы.
Фото: @ingatrmtphoto
Москва
17.03 16:00, 18:00
КОКОН
спектакль-инсталляция от Театра науки IZOTOP.LAB
Музей Москвы
Зубовский б-р, 2
Мультижанровый спектакль современного танца, физического театра с авторским саунд-дизайном и световой инсталляцией.
Соединение медицины и театра, через тему онкологии.
Главные вопросы: какие чувства порождают болезнь внутри человеческого организма и как они влияют на него? Как чувство одиночества и обиды связаны с заболеваниями? И как твердое намерение человека жить связано с его выздоровлением?
Режиссер-постановщик: Ярослав Францев
Хореограф-постановщик: Анна Румянцева
Научный консультант: Михаил Судаков
Художник по костюмам: Наталья Кранкова
Композитор: Максим Хрычев
Продюсеры: Яна Вишневская, Мария Францева
Танцовщики: Ксения Данилова, Анастасия Есина, Евгения Ермохина, Борис Борисов, Леляна Станишевская, Александр Аладышев
Партнеры: Десятилетие науки и технологий в России, Всероссийский проект «Химия была, но мы расстались; Музей Москвы.
Фото: @ingatrmtphoto
❤🔥4👍2💔2🤗1
Самые честные выборы устроили в 1994 Комар и Меламид в рамках проекта "Выбор народа". Жителям РФ нужно было ответить на следующие вопросы:
· Какие цвета вы предпочитаете видеть на полотне?
· Желательно ли наличие людей или животных (и если да, то каких именно: диких или домашних?)
· Предпочитаемый размер картины? Причем форма вопроса звучит не «в сантиметрах», а путем сравнения с привычными предметами: холодильником, телевизором, транзистором, книгой. Ответ на последний вопрос всегда примерно одинаков: люди предпочитают картину размером «с телевизор» и не хотят картину размером «с книгу».
Результаты публиковали в Коммерсанте: самая любимая картина русского народа «Видение Христа медведю» (размером с телевизор), самая нелюбимая — абстракция «Синие треугольники на красном фоне» (почти в человеческий рост). Хорошая картина имеет размер телевизора, выполнена в голубовато-зеленых тонах. Изображены два вида леса (хвойный и лиственный), ребёнок и женщина за работой, медведь и Иисус Христос. Плохая — абстракция с треугольниками в оранжевых, серых и коричневых тонах, размером с холодильник.
Проект должен был выставляться в 1997 году в российском павильоне в Венеции, но Минкульт сказал, что денег нет. Хоть и DIA Foundation потом их предлагал. В итоге проект перенесли на главную выставку.
Если не путаю с другими проектами, работы делали художники с улицы, точнее с вернисажей типа возле ЦДХ за какие-то копейки, в этом символизм тоже. Проект был повторен в десятках стран мира, длилось это все около 20 лет.
UPD: в комментах пояснения и дополнения от Дарьи Камышниковой, которая принимала участие в проекте (писала одну из «нелюбимых» картин)
· Какие цвета вы предпочитаете видеть на полотне?
· Желательно ли наличие людей или животных (и если да, то каких именно: диких или домашних?)
· Предпочитаемый размер картины? Причем форма вопроса звучит не «в сантиметрах», а путем сравнения с привычными предметами: холодильником, телевизором, транзистором, книгой. Ответ на последний вопрос всегда примерно одинаков: люди предпочитают картину размером «с телевизор» и не хотят картину размером «с книгу».
Результаты публиковали в Коммерсанте: самая любимая картина русского народа «Видение Христа медведю» (размером с телевизор), самая нелюбимая — абстракция «Синие треугольники на красном фоне» (почти в человеческий рост). Хорошая картина имеет размер телевизора, выполнена в голубовато-зеленых тонах. Изображены два вида леса (хвойный и лиственный), ребёнок и женщина за работой, медведь и Иисус Христос. Плохая — абстракция с треугольниками в оранжевых, серых и коричневых тонах, размером с холодильник.
Проект должен был выставляться в 1997 году в российском павильоне в Венеции, но Минкульт сказал, что денег нет. Хоть и DIA Foundation потом их предлагал. В итоге проект перенесли на главную выставку.
Если не путаю с другими проектами, работы делали художники с улицы, точнее с вернисажей типа возле ЦДХ за какие-то копейки, в этом символизм тоже. Проект был повторен в десятках стран мира, длилось это все около 20 лет.
UPD: в комментах пояснения и дополнения от Дарьи Камышниковой, которая принимала участие в проекте (писала одну из «нелюбимых» картин)
👍53❤29🔥10🌚6⚡1
Сегодня в 20:00 в фойе Электротеатра пройдет вечер памяти Игоря и Веры Алейниковых и открытие выставки фотографий Андрея Безукладникова.
Игорь Алейников один из лидеров «параллельного кино» и создатель журнала «Сине Фантом», первого независимого синефильского журнала в позднем СССР и России.
В рамках вечера покажут фильмы «Метастазы» (1984), «История любви Николая Березкина» (1994), «Америга» (1990-1997).
Фото: из архива Электротеатра
Игорь Алейников один из лидеров «параллельного кино» и создатель журнала «Сине Фантом», первого независимого синефильского журнала в позднем СССР и России.
В рамках вечера покажут фильмы «Метастазы» (1984), «История любви Николая Березкина» (1994), «Америга» (1990-1997).
Фото: из архива Электротеатра
❤🔥20💘7👍2🎉2❤1
ты сегодня такой пепперштейн
Сегодня в 20:00 в фойе Электротеатра пройдет вечер памяти Игоря и Веры Алейниковых и открытие выставки фотографий Андрея Безукладникова. Игорь Алейников один из лидеров «параллельного кино» и создатель журнала «Сине Фантом», первого независимого синефильского…
☝🏻Кто не в курсе, почему умерли Игорь и Вера Алейниковы
Они в марте 1994 года летели на знаменитом рейсе Аэрофлота Москва - Гонконг, закончившийся тем, что пилот «дал порулить» своим малолетним детям. Погибло 75 человек.
https://youtu.be/JjbSIuXF_A4?si=c6jupxhFEW1XNHtE
Они в марте 1994 года летели на знаменитом рейсе Аэрофлота Москва - Гонконг, закончившийся тем, что пилот «дал порулить» своим малолетним детям. Погибло 75 человек.
https://youtu.be/JjbSIuXF_A4?si=c6jupxhFEW1XNHtE
YouTube
КРУШЕНИЕ Airbus A310 (Самая позорная страница в истории нашей авиации)
Катастрофа A310 под Междуреченском. Как ребенок оказался за штурвалом.
22 Марта 1994 из аэропорта Шереметьево вылетел авиалайнер Airbus A310-308 авиакомпании «Аэрофлот». Он должен был выполнить перелет по маршруту Москва—Гонконг,
Но неожиданно для всех…
22 Марта 1994 из аэропорта Шереметьево вылетел авиалайнер Airbus A310-308 авиакомпании «Аэрофлот». Он должен был выполнить перелет по маршруту Москва—Гонконг,
Но неожиданно для всех…
😢21😱8🤯4❤1
Forwarded from Музей декоративного искусства🪆
Редкая возможность встретиться и поучаствовать в диалоге с художниками Павлом Пепперштейном, Соней Стереостырски и писателем Ксенией Голубович!
Вместе мы обсудим, что дает использование казалось бы «примитивных» техник для современного художественного высказывания. Узнаем о работах творческого дуэта «ППСС» , в которых поп-культурные символы превращаются в многогранные метафоры о состоянии современного мира.
Спикеры:
📍Ксения Голубович - преподаватель Школы Нового Кино, писатель, переводчик, культуролог, литературный критик, редактор издательства «Логос».
📍Павел Пепперштейн - художник, писатель, создатель «психоделического реализма».
📍Соня Стереостырски - мультимедийная художница. Работает с анимацией, веб-дизайном, живописью.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Вход свободный по предварительной регистрации.
Вместе мы обсудим, что дает использование казалось бы «примитивных» техник для современного художественного высказывания. Узнаем о работах творческого дуэта «ППСС» , в которых поп-культурные символы превращаются в многогранные метафоры о состоянии современного мира.
Спикеры:
📍Ксения Голубович - преподаватель Школы Нового Кино, писатель, переводчик, культуролог, литературный критик, редактор издательства «Логос».
📍Павел Пепперштейн - художник, писатель, создатель «психоделического реализма».
📍Соня Стереостырски - мультимедийная художница. Работает с анимацией, веб-дизайном, живописью.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Вход свободный по предварительной регистрации.
❤10😢2🍓2🗿2🙊1
Инфы о выставке сейчас нет на сайте Vladey, в соцсетях все есть. Идет массовое наступление z-сообщества
upd. уже добавили на сайт
https://news.1rj.ru/str/readovkanews/76125
upd. уже добавили на сайт
https://news.1rj.ru/str/readovkanews/76125
Telegram
Readovka
Московское арт-пространство «Винзавод» организовало выставку украинского художника Сергея Зарвы — свое творчество он построил на уродовании обложек «Огонька» и изображенных на них русских людей
Без утробного возмущения и злобы на пронизанное ненавистью ко…
Без утробного возмущения и злобы на пронизанное ненавистью ко…
🥰15😱6😁4😐4❤🔥2
До 31 марта идёт набор в «Четверг. Школу»!
Это программа развития в сфере культуры.
Что будет?
• 13 занятий с экспертами по культурному менеджменту;
• полевые исследования;
• походы на выставки, ридинг-группа, art speaking club;
• и главное — воплощение ваших культурных идей вместе с кураторами Школы!
«Четверг. Школа» помогает людям найти себя в культуре. К нам приходят за опытом, знаниями, у нас находят единомышленников и поддержку.
Занятия проходят очно в Москве с 10 апреля по 15 июня.
Заявка до 31 марта: https://beinculture.ru/school
Это программа развития в сфере культуры.
Что будет?
• 13 занятий с экспертами по культурному менеджменту;
• полевые исследования;
• походы на выставки, ридинг-группа, art speaking club;
• и главное — воплощение ваших культурных идей вместе с кураторами Школы!
«Четверг. Школа» помогает людям найти себя в культуре. К нам приходят за опытом, знаниями, у нас находят единомышленников и поддержку.
Занятия проходят очно в Москве с 10 апреля по 15 июня.
Заявка до 31 марта: https://beinculture.ru/school
❤7🫡5
21 марта в 20:00 в Большом зале «Художественного» состоится премьера драматического роуд-муви «Я – капитан» Маттео Гарроне, номинированного в 2024 году на «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке».
Мировая премьера состоялась на Венецианском кинофестивале в 2023 году, где картина получила шесть наград и номинацию на «Золотого льва». Маттео Гарроне получил «Серебряного льва» за лучшую режиссерскую работу, а исполнитель главной роли Сейду Сарр – премию Марчелло Мастроянни, как лучший молодой актер.
В центре сюжета – история двух кузенов, которые решают уехать из Дакара в Италию в поисках лучшей жизни.
Фильм представит программный юдиректор кинотеатра Стас Тыркин.
Мировая премьера состоялась на Венецианском кинофестивале в 2023 году, где картина получила шесть наград и номинацию на «Золотого льва». Маттео Гарроне получил «Серебряного льва» за лучшую режиссерскую работу, а исполнитель главной роли Сейду Сарр – премию Марчелло Мастроянни, как лучший молодой актер.
В центре сюжета – история двух кузенов, которые решают уехать из Дакара в Италию в поисках лучшей жизни.
Фильм представит программный юдиректор кинотеатра Стас Тыркин.
❤9❤🔥2👍1
Telegram
ку-ку
🤣6😢3🤗2🎃1
6 апреля в «ГЭС-2» состоится мировая премьера двух партитур, созданных специально по заказу Дома культуры.
Серенада для двух голосов и ансамбля Владимира Раннева написана на текст покойного Льва Рубинштейна, а новое произведение Ивана Бушуева основано на поэзии Андрея Монастырского.
Иван Бушуев о своей работе:
«Поэзия Андрея Монастырского музыкальна по своей природе — она основана на репетитивности, моторике, на словесных паттернах, которые при каждом новом повторении преображаются так, что один и тот же материал слышится совершенно по-разному. Важный импульс работе над сочинением дала архивная запись авторского исполнения: Монастырский так подчеркивает ритмическую организацию «Сочинения 73 года», что в какой-то момент ты абстрагируешься от нарратива — и полностью погружаешься в музыкальную структуру этого потока сознания, в чистую суггестию человеческого голоса.»
Все в исполнении МАСМ под дирижерством Алексея Ньяга.
Серенада для двух голосов и ансамбля Владимира Раннева написана на текст покойного Льва Рубинштейна, а новое произведение Ивана Бушуева основано на поэзии Андрея Монастырского.
Иван Бушуев о своей работе:
«Поэзия Андрея Монастырского музыкальна по своей природе — она основана на репетитивности, моторике, на словесных паттернах, которые при каждом новом повторении преображаются так, что один и тот же материал слышится совершенно по-разному. Важный импульс работе над сочинением дала архивная запись авторского исполнения: Монастырский так подчеркивает ритмическую организацию «Сочинения 73 года», что в какой-то момент ты абстрагируешься от нарратива — и полностью погружаешься в музыкальную структуру этого потока сознания, в чистую суггестию человеческого голоса.»
Все в исполнении МАСМ под дирижерством Алексея Ньяга.
💘24❤🔥13❤4🐳4🔥1
В большой комнате, на стене висит фотография —
групповой, документальный снимок
мужчин и женщин в непринужденных позах:
кто сидит, кто ходит по комнате, кто стоит,
облокотившись о рояль.
Кабаков и Сапгир смотрят на фотографию
и думают про себя «Черт, кто же это такие —
ни одного знакомого лица, может быть,
иностранцы?».
На другой стене в другом доме висит
еще одна фотография, тоже документальная,
но получилось так, что многие повернулись
спиной к объективу, и вышло
странно — почти одни спины.
Пивоваров и Янкилевский разглядывают
фотографию и стараются хоть кого-нибудь узнать по спине:
«По-моему, вон тот, в клетчатом, — Булатов», — гадает Пивоваров.
«А этот в котелке — Васильев», — гадает Янкилевский,
но потом, как будто услышав, как кто-то
зовет их, они поворачиваются спиной
к фотографии и уходят неизвестно
куда в разные стороны.
Есть целый дом, гигантский особняк,
все стены которого завешаны групповыми
документальными фотографиями людей во
весь рост и разговаривающих друг с другом.
Можно ходить часами по странному музею
и не найти на этих до ужаса реальных
фотографиях ни одного знакомого лица.
Но до чего же они хороши — эти дамы и господа!
До чего лица их полны духовным светом,
как много там цветов и дорогого шелка!
Ах, как милы они нашему сердцу — эти
ускользнувшие от нас призраки с
незнакомыми именами.
Андрей Монастырский
«Я слышу звуки», 1975 год
групповой, документальный снимок
мужчин и женщин в непринужденных позах:
кто сидит, кто ходит по комнате, кто стоит,
облокотившись о рояль.
Кабаков и Сапгир смотрят на фотографию
и думают про себя «Черт, кто же это такие —
ни одного знакомого лица, может быть,
иностранцы?».
На другой стене в другом доме висит
еще одна фотография, тоже документальная,
но получилось так, что многие повернулись
спиной к объективу, и вышло
странно — почти одни спины.
Пивоваров и Янкилевский разглядывают
фотографию и стараются хоть кого-нибудь узнать по спине:
«По-моему, вон тот, в клетчатом, — Булатов», — гадает Пивоваров.
«А этот в котелке — Васильев», — гадает Янкилевский,
но потом, как будто услышав, как кто-то
зовет их, они поворачиваются спиной
к фотографии и уходят неизвестно
куда в разные стороны.
Есть целый дом, гигантский особняк,
все стены которого завешаны групповыми
документальными фотографиями людей во
весь рост и разговаривающих друг с другом.
Можно ходить часами по странному музею
и не найти на этих до ужаса реальных
фотографиях ни одного знакомого лица.
Но до чего же они хороши — эти дамы и господа!
До чего лица их полны духовным светом,
как много там цветов и дорогого шелка!
Ах, как милы они нашему сердцу — эти
ускользнувшие от нас призраки с
незнакомыми именами.
Андрей Монастырский
«Я слышу звуки», 1975 год
❤🔥31❤8👍2