Иллюстрации Ирины Наховой к книге «Где спит рыбка», 1984
❤🔥53💘8🔥5👍2
«В 1970-е уже никто не запрещал делать то, что хочется. В сталинские времена это просто каралось, в хрущёвские ты мог делать дома что угодно, лишь бы не высовывался. А в 1970-е художники уже могли себе позволить сделать выставку — одного дня или подольше, как получится. Помню, мы сделали большую групповую выставку в мастерской у Леонида Сокова, на семь художников. Это было в мае 1976-го, перед тем, как я уехал. Такие полулегальные выставки были очень популярны: приходило столько людей, что даже трудно было смотреть — все стояли, курили, разговаривали. Милиция могла, конечно, разогнать всех, но этого не происходило.»
Игорь Шелковский
Фото: Игорь Шелковский в своей мастерской, Москва
Просвирин переулок, 1976
Игорь Шелковский
Фото: Игорь Шелковский в своей мастерской, Москва
Просвирин переулок, 1976
❤🔥28❤8💯3👍1🙏1
Вчера умер Александр Кнайфель, наш выдающийся соотечественник. Александр Аронович входил в т.н. хренниковскую семёрку, группу композиторов получившую жёсткую критику от секретаря Союза композитора Тихона Хренникова в 1979 году. Музыка семи композиторов была запрещена для исполнения на территории РСФСР.
Предлагаем почтить память Александра Ароновича и послушать «Утешителю. Молитва Святому Духу. Для хора виолончелей» Дирижер - Мстислав Ростропович
https://youtu.be/kgzm11ZIOos?feature=shared
Предлагаем почтить память Александра Ароновича и послушать «Утешителю. Молитва Святому Духу. Для хора виолончелей» Дирижер - Мстислав Ростропович
https://youtu.be/kgzm11ZIOos?feature=shared
YouTube
A.Knaifel COMFORTER. A PRAYER TO THE HOLY SPIRIT. For Choir Of Cellos. Cond. M. Rostropovich
А.Кнайфель - Утешителю. Молитва Святому Духу. Для хора виолончелей. Дирижер - М.Ростропович
Второй Всемирный конгресс виолончелистов. Санкт-Петербург, Большой зал филармонии, 7 июля 1997 года.
Second World Congress of cellists. St. Petersburg, The Great…
Второй Всемирный конгресс виолончелистов. Санкт-Петербург, Большой зал филармонии, 7 июля 1997 года.
Second World Congress of cellists. St. Petersburg, The Great…
💔30❤15😢7👍1
режиссер и видеохужница Диана Галимзянова @dianagalimzyanova переставляет свой новый клип, полностью сделанный с помощью недавно вышедшей нейросети Luma Ai Клип румынского проекта Ioana dArk на песню Flesh wanting blood выполнен в хоррор эстетике и содержит в себе ряд оммажей, связанных с классикой жанра. https://www.youtube.com/watch?v=3zuJHOntQA4
YouTube
Ioana dArk - Flesh wanting blood (official music video) Luma Dream Machine, Luma ai
Enjoy the videos and music you love, upload original content, and share it all with friends, family, and the world on YouTube.
🔥5😨4🗿4😢1🤣1
🔔Приглашаем художников всех направлений и стилей поделиться своим видением эротической тематики.Ваше произведение может быть исполнено в любом медиуме: живописи, графики и фотографии, видеоарта.
Мы стремимся к тому, чтобы наша галерея была местом, где исследуются красота и многообразие человеческого тела, его эмоции и проявление страсти. Мы поддерживаем открытость, разнообразие и инновации в искусстве.
Присоединяйтесь! Вместе мы создадим уникальное пространство, где каждый сможет насладиться красотой и смелостью художественного видения.
Для участия просто отправьте нам свои работы (портфолио), дополните их кратким описанием, укажите каталожные данные (название, год, техника исполнения, размер), укажите номер телефона, привязанный к what's app, чтобы мы могли связаться с вами для уточнения деталей.
Отправлять на почту✉️ pinkgallery.spb@gmail.com
Или по ссылке в описание нашего телеграм канала: https://news.1rj.ru/str/pinkgalleryspb!
Наша команда с нетерпением ждет знакомства с Вашим искусством и будет рада дальнейшему сотрудничеству!
Мы стремимся к тому, чтобы наша галерея была местом, где исследуются красота и многообразие человеческого тела, его эмоции и проявление страсти. Мы поддерживаем открытость, разнообразие и инновации в искусстве.
Присоединяйтесь! Вместе мы создадим уникальное пространство, где каждый сможет насладиться красотой и смелостью художественного видения.
Для участия просто отправьте нам свои работы (портфолио), дополните их кратким описанием, укажите каталожные данные (название, год, техника исполнения, размер), укажите номер телефона, привязанный к what's app, чтобы мы могли связаться с вами для уточнения деталей.
Отправлять на почту
Или по ссылке в описание нашего телеграм канала: https://news.1rj.ru/str/pinkgalleryspb!
Наша команда с нетерпением ждет знакомства с Вашим искусством и будет рада дальнейшему сотрудничеству!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🍌13❤4💘3👍2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Осмоловскому - 55. Предлагаем вспомнить его перформанс "Драка" на семинаре Валерия Подороги в ЦСИ в 1994 году. Фрагмент из фильма Андрея Сильвестрова.
❤36🤣6❤🔥2🤯2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Уже на этой неделе в «ГЭС-2» состоится премьера спектакля Дмитрия Волкострелова и Павла Пряжко «Закат». Наверное самая ожидаемая нами театральная премьера.
Пространство спектакля «Закат» разделено надвое: зрители находятся в здании «ГЭС-2», а актеры — в Роще, за стеклянной стеной Актового зала. Атмосфера летнего закатного часа, которую мы обычно воспринимаем как фон, сама становится сюжетом и темой спектакля.
Драматургия проекта построена на принципе случайности. Зрители не слышат происходящего снаружи, однако у каждого есть наушники и аудиоплеер. В нем можно выбрать любой канал, произвольно переключаться с одной звуковой дорожки на другую или вообще выключить звук. Таким образом, в любой момент времени каждый человек в зале создает собственный спектакль. С одной стороны, зритель является пассивным свидетелем действия, с другой — сам конструирует сценарии событий, происходящих за стеклом.
Иллюстрация: Гоша Бергал, Катя Маслова
Пространство спектакля «Закат» разделено надвое: зрители находятся в здании «ГЭС-2», а актеры — в Роще, за стеклянной стеной Актового зала. Атмосфера летнего закатного часа, которую мы обычно воспринимаем как фон, сама становится сюжетом и темой спектакля.
Драматургия проекта построена на принципе случайности. Зрители не слышат происходящего снаружи, однако у каждого есть наушники и аудиоплеер. В нем можно выбрать любой канал, произвольно переключаться с одной звуковой дорожки на другую или вообще выключить звук. Таким образом, в любой момент времени каждый человек в зале создает собственный спектакль. С одной стороны, зритель является пассивным свидетелем действия, с другой — сам конструирует сценарии событий, происходящих за стеклом.
Иллюстрация: Гоша Бергал, Катя Маслова
❤25❤🔥9🤣2👍1
ты сегодня такой пепперштейн pinned «Яну выкинуло со всех устройств в телеге, зайти через симку невозможно, если кто-то что-то писал в последнее время, продублируйте всё на этот аккаунт, плиз: @r2cc_r2cc НА СТАРОМ АККЕ ОТВЕЧАЕТ АВТООТВЕТЧИК если кто-то поможет восстановить аккаунт, пишите тоже…»
На этой неделе в «Гараже» начинается серия ботанических мастер-классов для взрослых и детей «Искусство о растениях». Участие бесплатное, по предварительной регистрации.
Участники будут исследовать растения и ботаническую тематику в искусстве вместе с художниками, искусствоведом и флористом.
Мероприятия, которые мы рекомендуем:
20 июля в 13:00 художница Саша Нёстеркина расскажет о своей работе с неочевидным ботаническим материалом — ветками и корой деревьев. Участники также обсудят особенности японской мифологии, после чего создадут скульптуры с помощью веток и воздушного пластилина.
27 июля в 13:00 на встрече искусствовед Соня Ткачева расскажет участникам о том, что такое «язык цветов» и как с помощью него шифровали послания в викторианскую эпоху. Затем участники создадут открытки, в которых зашифруют послания для своих друзей и близких.
Изображение: Виктор Пивоваров, Иллюстрация к книге Романа Сефа «Необычный пешеход», 1960-е гг.
Участники будут исследовать растения и ботаническую тематику в искусстве вместе с художниками, искусствоведом и флористом.
Мероприятия, которые мы рекомендуем:
20 июля в 13:00 художница Саша Нёстеркина расскажет о своей работе с неочевидным ботаническим материалом — ветками и корой деревьев. Участники также обсудят особенности японской мифологии, после чего создадут скульптуры с помощью веток и воздушного пластилина.
27 июля в 13:00 на встрече искусствовед Соня Ткачева расскажет участникам о том, что такое «язык цветов» и как с помощью него шифровали послания в викторианскую эпоху. Затем участники создадут открытки, в которых зашифруют послания для своих друзей и близких.
Изображение: Виктор Пивоваров, Иллюстрация к книге Романа Сефа «Необычный пешеход», 1960-е гг.
❤🔥27❤9
Хорошо подготовленные объекты:
Производство звука.
16 июля в 20:00 в фойе Электротеатра — звуковой перформанс с использованием подготовленных металлических объектов с элементами электроники. Каждый объект на сцене становится источником звука, который транслируется и подвергается обработке в реальном времени.
Таисия Радченко — шумовая установка
Дмитрий Шубин —препарированное фортепиано, электроника, объекты
Билеты
По промокоду
STUDENT
студентам предоставляется 50% скидка.
Производство звука.
16 июля в 20:00 в фойе Электротеатра — звуковой перформанс с использованием подготовленных металлических объектов с элементами электроники. Каждый объект на сцене становится источником звука, который транслируется и подвергается обработке в реальном времени.
Таисия Радченко — шумовая установка
Дмитрий Шубин —препарированное фортепиано, электроника, объекты
Билеты
По промокоду
студентам предоставляется 50% скидка.
🍓5❤4❤🔥2🙏2
Фотодокументация выступления Владислава Макарова и Сергея Летова на концерте памяти Джона Колтрейна в Доме культуры завода «Станколит», 1983 год
«Через пару дней мы уже играли на концерте памяти Дж.Колтрейна в каком‑то ДК какого‑то завода. На концерте присутствовали, — как „критики“: Дмитрий Ухов, Татьяна Диденко, Артем Троицкий, так и композиторы‑авангардисты: Светлана Голыбина и Софья Губайдуллина, если я не ошибаюсь. Это было мое первое публичное выступление в Москве и, тем более, перед такой маститой публикой. Мы сыграли с Летовым несколько коротких дуэтов, заявив, таким образом, о принципиально новом проекте, что было очень тогда важно и действительно вылилось потом в продолжительное наше сотрудничество, которое имеет место до сих пор, вот уже двадцать лет…» — из эссе Владислава Макарова «Атональный синдром нового русского джаза».
Фото из фонда проекта «Смоленский архив: другое краеведение»
«Через пару дней мы уже играли на концерте памяти Дж.Колтрейна в каком‑то ДК какого‑то завода. На концерте присутствовали, — как „критики“: Дмитрий Ухов, Татьяна Диденко, Артем Троицкий, так и композиторы‑авангардисты: Светлана Голыбина и Софья Губайдуллина, если я не ошибаюсь. Это было мое первое публичное выступление в Москве и, тем более, перед такой маститой публикой. Мы сыграли с Летовым несколько коротких дуэтов, заявив, таким образом, о принципиально новом проекте, что было очень тогда важно и действительно вылилось потом в продолжительное наше сотрудничество, которое имеет место до сих пор, вот уже двадцать лет…» — из эссе Владислава Макарова «Атональный синдром нового русского джаза».
Фото из фонда проекта «Смоленский архив: другое краеведение»
❤8💘5👍2❤🔥1🎅1