В психологии появился новый термин, название которого отсылает к произведению современного искусства и стилю художника - бэнксинг.
Бэнксинг в отношениях подразумевает постепенное эмоциональное отстранение от партнёра. Когда кто-то «бэнксит», он начинает разрушать отношения ещё до того, как другой человек это заметит. Когда приходит время окончательного расставания, «бэнксер» часто чувствует себя отлично, ведь мысленно он уже давно отказался от отношений, в то время как другой партнёр остаётся в растерянности и недоумении.
Напомним, работа Бэнкси «Девочка с шаром» самоуничтожилась с помощью встроенного в раму шредера сразу после того, как была продана на аукционе Sotheby's за 1,4 млн долларов. А сам художник постоянно загадочно появляется и исчезает. Кстати, потом работу назвали «Любовь в мусорном баке» и продали на аукционе Sotheby’s в Лондоне за рекордные 25,4 миллиона $
Бэнксинг в отношениях подразумевает постепенное эмоциональное отстранение от партнёра. Когда кто-то «бэнксит», он начинает разрушать отношения ещё до того, как другой человек это заметит. Когда приходит время окончательного расставания, «бэнксер» часто чувствует себя отлично, ведь мысленно он уже давно отказался от отношений, в то время как другой партнёр остаётся в растерянности и недоумении.
Напомним, работа Бэнкси «Девочка с шаром» самоуничтожилась с помощью встроенного в раму шредера сразу после того, как была продана на аукционе Sotheby's за 1,4 млн долларов. А сам художник постоянно загадочно появляется и исчезает. Кстати, потом работу назвали «Любовь в мусорном баке» и продали на аукционе Sotheby’s в Лондоне за рекордные 25,4 миллиона $
❤31👻9🔥6👏3🙈3👍1
Пишет нам куратор галереи осси "ми" Снежана Михеева:
"Хочу рассказать о случае харассмента со стороны художника Яна Посадского. Это случилось 3 года назад, и я вспомнила об этом совсем недавно в терапии. Тогда я была нетрезва, но в сознании. Мы ночевали в одной комнате после выставки в «Виктории» в Самаре, я осталась с ребятами в отеле, так как рано утром у нас была акция рядом с ними, было поздно, а мой дом на окраине города. Ян лёг рядом, включил кино, а потом начал тереться об меня, склонять к сексу. Я отказала и сказала, что я не хочу и что у меня есть муж. На что он агрессивно отреагировал, сказав: «И что мне теперь делать со своим стояком? Хотя бы подрочи мне». Я чувствовала давление, растерялась. Подумала: пусть просто кончит и отстанет. Сделала это быстро и нехотя, чтобы не довести до худшего. Я была моложе, травмированная и без внутренней опоры, так на тот момент мне казалось безопаснее и проще.
После этого случая я старалась не пересекаться с ним. И только сейчас, проговаривая это вслух, поняла, как мерзко и насильственно это было.
Я начала собирать истории других женщин. Оказалось, что Ян систематически харассит женщин и юных девушек, в том числе несовершеннолетних, по сей день. Также узнала несколько историй других женщин о насилии и миллион историй о непрошенных дикпиках и нюдсах всем подряд. Это не единичный случай. Это — насилие, которое продолжается годами.
Считаю важным говорить об этом публично. Чтобы предостеречь других.
И в целом — пора проявлять такие инциденты, называть вещи своими именами.
Женщины, девочки, будьте осторожнее в коммуникациях с ним. И постарайтесь не молчать, как я 3 года назад. Такие действия недопустимы и должны пресекаться."
"Хочу рассказать о случае харассмента со стороны художника Яна Посадского. Это случилось 3 года назад, и я вспомнила об этом совсем недавно в терапии. Тогда я была нетрезва, но в сознании. Мы ночевали в одной комнате после выставки в «Виктории» в Самаре, я осталась с ребятами в отеле, так как рано утром у нас была акция рядом с ними, было поздно, а мой дом на окраине города. Ян лёг рядом, включил кино, а потом начал тереться об меня, склонять к сексу. Я отказала и сказала, что я не хочу и что у меня есть муж. На что он агрессивно отреагировал, сказав: «И что мне теперь делать со своим стояком? Хотя бы подрочи мне». Я чувствовала давление, растерялась. Подумала: пусть просто кончит и отстанет. Сделала это быстро и нехотя, чтобы не довести до худшего. Я была моложе, травмированная и без внутренней опоры, так на тот момент мне казалось безопаснее и проще.
После этого случая я старалась не пересекаться с ним. И только сейчас, проговаривая это вслух, поняла, как мерзко и насильственно это было.
Я начала собирать истории других женщин. Оказалось, что Ян систематически харассит женщин и юных девушек, в том числе несовершеннолетних, по сей день. Также узнала несколько историй других женщин о насилии и миллион историй о непрошенных дикпиках и нюдсах всем подряд. Это не единичный случай. Это — насилие, которое продолжается годами.
Считаю важным говорить об этом публично. Чтобы предостеречь других.
И в целом — пора проявлять такие инциденты, называть вещи своими именами.
Женщины, девочки, будьте осторожнее в коммуникациях с ним. И постарайтесь не молчать, как я 3 года назад. Такие действия недопустимы и должны пресекаться."
😱82❤49💔38🙊14👍11🤣10🗿4🤷3💋2💅2🎅1
Ян Посадский заявил, что он в терапии, работают над своей девиацией и меняется
🤣59😁20🍾12❤6🤷6👍3🙏3😇3🗿3
Выступаю завтра на конференции, задавайте интересные вопросы, в том числе, мне, за них можно и призы получить
1❤🔥5⚡2🙊2
Forwarded from HSE DESIGN LAB | Лаборатория дизайна НИУ ВШЭ
#ивент #creative_hub
Можно ли поддерживать искусство, если вы не миллионер?
Спешим напомнить, что 24 июля встречаемся пространстве HSE CREATIVE HUB. О том, как можно помочь художникам, авторам, начинающим креативным специалистам, нуждающимся в поддержке на старте своего творческого пути, обсудим вместе с представителями сферы искусства и благотворительности, блогерами и преподавателями.
Для тех, кто зарегистрировался и пришел на мероприятие, мы подготовили розыгрыш электронной подписки на издание ART, который создаётся на средства подписчиков и тем самым поддерживает научные исследования в сферах искусства и дизайна.
Победитель получит открытку с QR-кодом на ссылку для регистрации на сайте и логин/пароль для бесплатной подписки на издание АRT.
Всех ждем уже в этот четверг!
Можно ли поддерживать искусство, если вы не миллионер?
Спешим напомнить, что 24 июля встречаемся пространстве HSE CREATIVE HUB. О том, как можно помочь художникам, авторам, начинающим креативным специалистам, нуждающимся в поддержке на старте своего творческого пути, обсудим вместе с представителями сферы искусства и благотворительности, блогерами и преподавателями.
Для тех, кто зарегистрировался и пришел на мероприятие, мы подготовили розыгрыш электронной подписки на издание ART, который создаётся на средства подписчиков и тем самым поддерживает научные исследования в сферах искусства и дизайна.
Как получить подписку?
📌 Зарегистрироваться на мероприятие
📌 Прийти на паблик-ток и активно задавать вопросы нашим экспертам
📌 Модератор выберет автора самого интересного вопроса из зала или онлайн
Победитель получит открытку с QR-кодом на ссылку для регистрации на сайте и логин/пароль для бесплатной подписки на издание АRT.
Всех ждем уже в этот четверг!
1🔥4❤1🕊1
28 июля ДК Рассвет представит программу «Утром в газете» с экспериментальными вокальными циклами композиторов 1920-х годов.
Щербачев, Мосолов и Попов — современники и соотечественники, чьи ранние работы послужили мостом от модерна начала века к советскому авангарду и новым экспериментам со звуком.
Так, например, Мосолов в качестве материала для вокального цикла «Четыре газетных объявления» берет заметки из «Известий» и создает музыкальный коллаж из повседневной речи с рваными гармониями. Щербачев писал музыку, полную диссонансов, а Попов в «Вокализе» экспериментировал с голосом так, чтобы превратить тембр в чистый музыкальный инструмент.
Французский композитор Дариус Мийо следил за экспериментами советских коллег и в 1926 году приехал в Ленинград, где тоже принялся сочинять музыку на «найденные» бытовые тексты. Например, в его «Каталоге цветов» имитируются тексты почтовых каталогов растений.
Щербачев, Мосолов и Попов — современники и соотечественники, чьи ранние работы послужили мостом от модерна начала века к советскому авангарду и новым экспериментам со звуком.
Так, например, Мосолов в качестве материала для вокального цикла «Четыре газетных объявления» берет заметки из «Известий» и создает музыкальный коллаж из повседневной речи с рваными гармониями. Щербачев писал музыку, полную диссонансов, а Попов в «Вокализе» экспериментировал с голосом так, чтобы превратить тембр в чистый музыкальный инструмент.
Французский композитор Дариус Мийо следил за экспериментами советских коллег и в 1926 году приехал в Ленинград, где тоже принялся сочинять музыку на «найденные» бытовые тексты. Например, в его «Каталоге цветов» имитируются тексты почтовых каталогов растений.
❤🔥16❤6👍1🍓1
1 августа в 19:30 в Большом зале «Художественного» состоится премьера реставрации драматического триллера «На ярком солнце» по мотивам романа «Талантливый мистер Рипли» с Аленом Делоном в главной роли.
Культовая драма Рене Клемана — первая экранизация романа «Талантливый мистер Рипли» об эстете и социопате, присваивающем чужую жизнь.
Роль Рипли принесла Делону мировую славу, а автор романа Патриция Хайсмит, оставшись довольной фильмом, выделила молодого французского актера.
В 2013 году Делон на кинофестивале в Каннах в честь столетия Клемана произнес такие слова: «Рене Клеман — мой мэтр, он научил меня всему. Это был величайший постановщик из тех, которых я знал, величайший оператор-постановщик, величайший кинооператор».
Культовая драма Рене Клемана — первая экранизация романа «Талантливый мистер Рипли» об эстете и социопате, присваивающем чужую жизнь.
Роль Рипли принесла Делону мировую славу, а автор романа Патриция Хайсмит, оставшись довольной фильмом, выделила молодого французского актера.
В 2013 году Делон на кинофестивале в Каннах в честь столетия Клемана произнес такие слова: «Рене Клеман — мой мэтр, он научил меня всему. Это был величайший постановщик из тех, которых я знал, величайший оператор-постановщик, величайший кинооператор».
❤🔥15🔥1
— То есть объективно существуют все причины, чтобы и монументальное произведение Фишера стало московской достопримечательностью?
— Во Флоренции оно простояло всего шесть месяцев. Можете не верить, но многие флорентинцы до сих пор скучают по нему, потому что оно за короткое время стало местом встреч и коллективного общения. Искусство и культура состоят из контрастов и противоречий. Если взять ту же площадь Синьории, где стояла «Большая глина № 4», то здесь и палаццо Веккьо, и Лоджия деи Ланци, и фонтан Нептуна, и куча невзрачных построек XIX века. Вам может нравиться Персей Челлини или не нравиться неуклюжая статуя Нептуна. Но они свидетельствуют о динамике общества на его пути преобразований и смены вкусов. Вот почему в конечном итоге и «Большая глина», надеюсь, станет «гением места», а еще через 100 лет, как и ГЭС-2, настолько сольется с ДНК города, что одно лишь поползновение убрать ее вызовет большой скандал. В искусстве, как и в жизни, лучше никогда не торопиться — Франческо Бонами в интервью TANR, 2021
«Большая глина №4» в Москве (2021-2025)
— Во Флоренции оно простояло всего шесть месяцев. Можете не верить, но многие флорентинцы до сих пор скучают по нему, потому что оно за короткое время стало местом встреч и коллективного общения. Искусство и культура состоят из контрастов и противоречий. Если взять ту же площадь Синьории, где стояла «Большая глина № 4», то здесь и палаццо Веккьо, и Лоджия деи Ланци, и фонтан Нептуна, и куча невзрачных построек XIX века. Вам может нравиться Персей Челлини или не нравиться неуклюжая статуя Нептуна. Но они свидетельствуют о динамике общества на его пути преобразований и смены вкусов. Вот почему в конечном итоге и «Большая глина», надеюсь, станет «гением места», а еще через 100 лет, как и ГЭС-2, настолько сольется с ДНК города, что одно лишь поползновение убрать ее вызовет большой скандал. В искусстве, как и в жизни, лучше никогда не торопиться — Франческо Бонами в интервью TANR, 2021
«Большая глина №4» в Москве (2021-2025)
😭57❤20😱5✍2😁1
Forwarded from Твой стремный коллаб
Я сходила на выставку Ромы Зверя в Эрарте за вас. И даже попробовала десерт в ресторане музея, созданный к этому событию. Спойлер: все было хуже, чем мы ожидали.
Кто живет в Петербурге, наверняка видел эту рекламу — лицо фронтмена «Зверей» и вопрос «Привиделось? Руки чесались сходить (на первой персоналке 8 лет назад я не была), поэтому собрала арт-бранч заинтересованных (бывшие фанатки «Зверей») и вчера все случилось.
Предварительно я узнала, что у Ромы большой парк фототехники: есть и лейка, и хассельблад, поэтому ожидала скучные, но качественные пейзажи, дорогую пластификацию и все прочее. Однако, скучно не было. Концепт серии такой: снятые как будто на дешевую зеркалку фото из отпусков и поездок в которые с помощью ИИ (так написано в тексте) вставлены фигурки приведений. Рома просит не искать тут глубокого смысла, но мы и не искали, а просто были шокированы печатью на пенокартоне, пиксельностью и проекциями с диким, но симпатичным привидением. Уровень кринжа запредельный, но я выбрала реально интересные кадры, на одном из них люди пьют пиво и это именно то, что вам захочется после. В рекламные билборды выставки вложили больше (раз в 30), чем в продакшн.
Обратите внимание также, что Рома использовал фото с работой Владимира Абиха — такого кроссовера мы не ожидали. Впрочем, автор — сам коллекционер, регулярно появляющийся на Блазаре и Космоскве. Также не забываем, что сабж получил награду Каннского фестиваля за лучший саундтрек (фильм «Лето» Кирилла Серебренникова), то есть типа должен шарить.
В заключении мы отправились в ресто-бар музея с интерьерами как из выпусков «Секса с Анфисой Чеховой» 2006 года (она заседала в модных кофейнях с вайфаем), чтобы попробовать десерт к выставке. Стоит 650 рублей, на вкус норм.
Куда уходят кумиры? Они уходят в шляпе, шортах и бархатных туфлях фотографировать алкашей в нижегородской области на Leica. Знаешь, извини, у меня самолет Москва-Ростов-Казань-Москва. Мы не будем запоминать Романа Билыка таким как сейчас, а запомним версию 2004 года, когда вышла песня «Дожди-пистолеты» с тем самым речитативом «я на автобусе до Краснодара решил поехать» (до сих пор до мурашек).
Отдельно хочу сказать: постоянная экспозиция Эрарты — это самое мощное арт-впечатление, которое я испытала за последние годы (никогда на ней ранее не была). Но это тема для отдельного разговора.
Кто живет в Петербурге, наверняка видел эту рекламу — лицо фронтмена «Зверей» и вопрос «Привиделось? Руки чесались сходить (на первой персоналке 8 лет назад я не была), поэтому собрала арт-бранч заинтересованных (бывшие фанатки «Зверей») и вчера все случилось.
Предварительно я узнала, что у Ромы большой парк фототехники: есть и лейка, и хассельблад, поэтому ожидала скучные, но качественные пейзажи, дорогую пластификацию и все прочее. Однако, скучно не было. Концепт серии такой: снятые как будто на дешевую зеркалку фото из отпусков и поездок в которые с помощью ИИ (так написано в тексте) вставлены фигурки приведений. Рома просит не искать тут глубокого смысла, но мы и не искали, а просто были шокированы печатью на пенокартоне, пиксельностью и проекциями с диким, но симпатичным привидением. Уровень кринжа запредельный, но я выбрала реально интересные кадры, на одном из них люди пьют пиво и это именно то, что вам захочется после. В рекламные билборды выставки вложили больше (раз в 30), чем в продакшн.
Обратите внимание также, что Рома использовал фото с работой Владимира Абиха — такого кроссовера мы не ожидали. Впрочем, автор — сам коллекционер, регулярно появляющийся на Блазаре и Космоскве. Также не забываем, что сабж получил награду Каннского фестиваля за лучший саундтрек (фильм «Лето» Кирилла Серебренникова), то есть типа должен шарить.
В заключении мы отправились в ресто-бар музея с интерьерами как из выпусков «Секса с Анфисой Чеховой» 2006 года (она заседала в модных кофейнях с вайфаем), чтобы попробовать десерт к выставке. Стоит 650 рублей, на вкус норм.
Куда уходят кумиры? Они уходят в шляпе, шортах и бархатных туфлях фотографировать алкашей в нижегородской области на Leica. Знаешь, извини, у меня самолет Москва-Ростов-Казань-Москва. Мы не будем запоминать Романа Билыка таким как сейчас, а запомним версию 2004 года, когда вышла песня «Дожди-пистолеты» с тем самым речитативом «я на автобусе до Краснодара решил поехать» (до сих пор до мурашек).
Отдельно хочу сказать: постоянная экспозиция Эрарты — это самое мощное арт-впечатление, которое я испытала за последние годы (никогда на ней ранее не была). Но это тема для отдельного разговора.
👻28😐9❤7😁4🆒4