Художница Маша Данцис о своем опыте участия во II Чувашской биеннале или очередная история про региональные выставки
1. Кураторка не поинтересовалась моей работой, прочитав только текст к ней, работа обширная: в ней 10 фильмов, большая проекция, наклейки, объект и многое другое, мы не обсудили, что я конкретно выставляю и кураторка пространства тоже не спросила, в общем и целом всем было насрать, поэтому текст который не прислали на подтверждение был вообще не про мою работу) тех фильмов которые там упоминались не было в инсталляции. Просила переписать текст постфактум, ноль реакции.
2. Я приехала за 4 дня чтобы построиться, за свой счет, так как гонорар и продакшн которые платили не покрывали расходы. На площадке в новом районе не было ничего, ни тряпок для уборки, ни туалетной бумаги ни воды для нас, рядом пятерочка и булочная, а строить надо долго. Пока я не попросила воды и туалетной бумаги из так и не было, было не удобно все это просить. Ну в принципе так как всем насрать на художников это тут норма. Не буду сравнивать с моей стройкой в ляйпцигской шпиннерай фабрик, там спецом повара нанимали, что бы кормил художников. Везде по разному, я понимаю, но все же минимального уважения хотелось бы.
3. Так как никакой строитель заранее со мной не говорил, пришлось все решать на месте и лакировать пол за свой счет и даже строительные скотчи покупать. Но рабочие пахали до ночи и так же злились, что плана застройки нет, что нет материалов и что нас свели в последнюю минуту.
4. Открытие. Никого не представили прессе, никакую пресс-конференцию не сделали, никаких фуршетов, никакой еды как и в период строительства. Мерч нам предложили купить, нам, участникам основного проекта.
5. Artist talk. Модератор не готовилась, я просто рассказала про себя, говорить было тяжело, рядом был ресторан и там орали песни, что, кто услышал - не ясно, видео показать не удалось, экран отсвечивал и ничего не было видно.
6. В Вознесенского после биеннале была встреча с художниками, не позвали и даже не пригласили как участников посмотреть послушать, но видио потому, что я претензии высказывала. Фацит: приехала, построилась, никакого результата, абьюз обыкновенный. Но сейчас уже как то насрать, просто советовать ее не стану никому.
1. Кураторка не поинтересовалась моей работой, прочитав только текст к ней, работа обширная: в ней 10 фильмов, большая проекция, наклейки, объект и многое другое, мы не обсудили, что я конкретно выставляю и кураторка пространства тоже не спросила, в общем и целом всем было насрать, поэтому текст который не прислали на подтверждение был вообще не про мою работу) тех фильмов которые там упоминались не было в инсталляции. Просила переписать текст постфактум, ноль реакции.
2. Я приехала за 4 дня чтобы построиться, за свой счет, так как гонорар и продакшн которые платили не покрывали расходы. На площадке в новом районе не было ничего, ни тряпок для уборки, ни туалетной бумаги ни воды для нас, рядом пятерочка и булочная, а строить надо долго. Пока я не попросила воды и туалетной бумаги из так и не было, было не удобно все это просить. Ну в принципе так как всем насрать на художников это тут норма. Не буду сравнивать с моей стройкой в ляйпцигской шпиннерай фабрик, там спецом повара нанимали, что бы кормил художников. Везде по разному, я понимаю, но все же минимального уважения хотелось бы.
3. Так как никакой строитель заранее со мной не говорил, пришлось все решать на месте и лакировать пол за свой счет и даже строительные скотчи покупать. Но рабочие пахали до ночи и так же злились, что плана застройки нет, что нет материалов и что нас свели в последнюю минуту.
4. Открытие. Никого не представили прессе, никакую пресс-конференцию не сделали, никаких фуршетов, никакой еды как и в период строительства. Мерч нам предложили купить, нам, участникам основного проекта.
5. Artist talk. Модератор не готовилась, я просто рассказала про себя, говорить было тяжело, рядом был ресторан и там орали песни, что, кто услышал - не ясно, видео показать не удалось, экран отсвечивал и ничего не было видно.
6. В Вознесенского после биеннале была встреча с художниками, не позвали и даже не пригласили как участников посмотреть послушать, но видио потому, что я претензии высказывала. Фацит: приехала, построилась, никакого результата, абьюз обыкновенный. Но сейчас уже как то насрать, просто советовать ее не стану никому.
😱42😭25❤13🤣6🌚2🌭1💯1💋1👻1💅1
Совриск на доске объявлений в Комарово, ведет на телегу художницы
❤24😁12
Нам пишут:
"Это послесловие к посту про преподавателя ШД А.А.Писарева, использовавшего студентку в тесных личных отношениях. Я благодарна каналу за публикацию, пост удален по моей просьбе.
1. Меня предупреждали, что публикация серьезное испытание. Что придется переживать все вновь, усиленное непредсказуемыми реакциями тех, кто достраивает прочитанное до своей картины мира. Чем больше беззащитного открываешь, тем больше вариаций ретравматизации. Я была уверена, что выдержу. Нет, это запредельная нагрузка на психику. После массированного отрицания перестаешь ощущать себя собой. Мне было рано публиковать такой пост.
2. В этих отношениях две линии: нарушение этики преподавателем и абъюз. Глубина отношений с ежедневным общением на протяжении многих месяцев, инициированной им ночевкой у него дома, с сексуальными объятиями и поцелуями на протяжении нескольких встреч однозначно говорят о нарушении академической этики. Психологическая сторона отношений как таковая не относится к нарушениям этики и это было основным направлением хейта со стороны знакомых преподавателя — но невзирая на их обвинения, я утверждаю, что с его стороны был тяжелый токсичный абъюз, который истощал физически и психически. Применительно к учебе в ШД это привело к академическому отпуску. Скорее всего, под этим постом тоже появятся обвинения в шантаже, что я расцениваю как продолжение абъюза со стороны окружения преподавателя.
3. В ШД не стали соблюдать мои права и обсуждать со мной ситуацию, не отвечали на письма, не приглашали на встречу, как пригласили преподавателя, там обсудили меня (а не Писарева) между собой и утверждают, что это все, что они должны были сделать. Когда я использовала последний ресурс — публичное высказывание, преподавательница ШД ответила "а с какой целью?"
4. Попытка осмыслить происходящее. В данном случае ситуация приобретает скорее характер антиутопии.
Преподаватели ШД. Вы можете нарушать этику как вам захочется. Особенно с магистрантками вашего возраста. Вам не будет за это ровно ничего. И никто не допустит мысли, что вы жестоко абъюзили. Главное улыбайтесь на кафедре. И отрицайте, господа, отрицайте. Для надёжности скажите что вас сталкерили. Вас окружат институциональной заботой. Вы можете просто гладить белое пальто. Живите и пользуйтесь. Это не ирония."
"Это послесловие к посту про преподавателя ШД А.А.Писарева, использовавшего студентку в тесных личных отношениях. Я благодарна каналу за публикацию, пост удален по моей просьбе.
1. Меня предупреждали, что публикация серьезное испытание. Что придется переживать все вновь, усиленное непредсказуемыми реакциями тех, кто достраивает прочитанное до своей картины мира. Чем больше беззащитного открываешь, тем больше вариаций ретравматизации. Я была уверена, что выдержу. Нет, это запредельная нагрузка на психику. После массированного отрицания перестаешь ощущать себя собой. Мне было рано публиковать такой пост.
2. В этих отношениях две линии: нарушение этики преподавателем и абъюз. Глубина отношений с ежедневным общением на протяжении многих месяцев, инициированной им ночевкой у него дома, с сексуальными объятиями и поцелуями на протяжении нескольких встреч однозначно говорят о нарушении академической этики. Психологическая сторона отношений как таковая не относится к нарушениям этики и это было основным направлением хейта со стороны знакомых преподавателя — но невзирая на их обвинения, я утверждаю, что с его стороны был тяжелый токсичный абъюз, который истощал физически и психически. Применительно к учебе в ШД это привело к академическому отпуску. Скорее всего, под этим постом тоже появятся обвинения в шантаже, что я расцениваю как продолжение абъюза со стороны окружения преподавателя.
3. В ШД не стали соблюдать мои права и обсуждать со мной ситуацию, не отвечали на письма, не приглашали на встречу, как пригласили преподавателя, там обсудили меня (а не Писарева) между собой и утверждают, что это все, что они должны были сделать. Когда я использовала последний ресурс — публичное высказывание, преподавательница ШД ответила "а с какой целью?"
4. Попытка осмыслить происходящее. В данном случае ситуация приобретает скорее характер антиутопии.
Преподаватели ШД. Вы можете нарушать этику как вам захочется. Особенно с магистрантками вашего возраста. Вам не будет за это ровно ничего. И никто не допустит мысли, что вы жестоко абъюзили. Главное улыбайтесь на кафедре. И отрицайте, господа, отрицайте. Для надёжности скажите что вас сталкерили. Вас окружат институциональной заботой. Вы можете просто гладить белое пальто. Живите и пользуйтесь. Это не ирония."
🤣18💊17❤14🤯5💔4🤔1
На прошлых выходных в Калуге во второй раз прошел фестиваль уличных переход. Думаю, это отличный способ привлечь к городу как местных, так и туристов. В местном инфоцентре Калужскую область называют одним из лидером по туризму среди регионов, но основной поток москвичей доезжает лишь до Никола-Ленивца, Тарусы и Этномира, чтобы насладиться полями, лугами, речкамии и много чем еще. Мы уже писали о печальном состоянии домов в Калуге, но все же, реставрация потихоньку идет, в основном, видимо, за счет предпринимателей, владеющих ресторанами, барами и кофейнями (кстати, кофейня «1554» на Новослободской и в саду «Эрмитаж» - это калужская сеть, работающая почти 10 лет), а сам центр города по своей аутентичности и исторической значимости не уступает городам Золотого кольца (правда храмов меньше, после упоминания каждого второго храма на экскурсиях была сноска «снесен в 30-х»). И людей на улицах очень мала, что настораживает, но сошлись на том, что все на дачах.
Калужские дворы - отдельная тема, пожалуй, одна из главных на фестивале. Им был посвящена и серия перфомансов Ксении Бурмистровой (в один из них вторгся злой местный дед) и аудиоспектакль «Дома говорят», да и все площадки и муралы были во двориках и закоулках. Что касается муралов - они классные, были привезены самые популярные художники и все такое, но, например, напротив одного из них была целая стена «народного творчества» с упоминанием разных имен местных и не только жителей в нелицеприятном контексте, даже с раскрытием их номеров телефонов, 100500 упоминаний половых органов и тд. Предлагаю идею для различных городских фестивалей муралов: вы посмотрите на стены вокруг, вот прям напротив посмотрите. Попробуйте выбить себе стенку для мурала в 10-20 раз меньше, чем основной, на который выделено куча денег. Используйте остатки красок, трафаретов. Иначе выглядит это странно: огромное красочное полотно, а прямо напротив «доска объявлений» от местных с оскорблениями, матом и немножко с рисунками котиков. Мне кажется, это больше украсит город, чем просто одно большое полотно.
Аудиоспектакль-променад «Дома говорят» спродюсировал Глеб Данилов, режиссер, основатель «Театра села» — первого негосударственного сельского театра в России. Премьера состоялась на фестивале, но обещают делать его на постоянной основе. Уже ради него стоит непременно посетить Калугу, история города раскрывается через него по-особенному. Основной бренд Калуги - космос и космизм, на этом была выстроена и айдентика фестиваля, но стоит понимать, что до Циолковского город существовал целых 500 лет и за это время накопил много интересных историй.
Кстати, название фестиваля появилось благодаря подземному переходу с нехорошей репутацией, который превратился в стрит-арт площадку, местным властям так понравились трансформации, что они решили продолжать в том же духе. Напишите, были ли вы в Калуге в последнее время и как вам город?
Калужские дворы - отдельная тема, пожалуй, одна из главных на фестивале. Им был посвящена и серия перфомансов Ксении Бурмистровой (в один из них вторгся злой местный дед) и аудиоспектакль «Дома говорят», да и все площадки и муралы были во двориках и закоулках. Что касается муралов - они классные, были привезены самые популярные художники и все такое, но, например, напротив одного из них была целая стена «народного творчества» с упоминанием разных имен местных и не только жителей в нелицеприятном контексте, даже с раскрытием их номеров телефонов, 100500 упоминаний половых органов и тд. Предлагаю идею для различных городских фестивалей муралов: вы посмотрите на стены вокруг, вот прям напротив посмотрите. Попробуйте выбить себе стенку для мурала в 10-20 раз меньше, чем основной, на который выделено куча денег. Используйте остатки красок, трафаретов. Иначе выглядит это странно: огромное красочное полотно, а прямо напротив «доска объявлений» от местных с оскорблениями, матом и немножко с рисунками котиков. Мне кажется, это больше украсит город, чем просто одно большое полотно.
Аудиоспектакль-променад «Дома говорят» спродюсировал Глеб Данилов, режиссер, основатель «Театра села» — первого негосударственного сельского театра в России. Премьера состоялась на фестивале, но обещают делать его на постоянной основе. Уже ради него стоит непременно посетить Калугу, история города раскрывается через него по-особенному. Основной бренд Калуги - космос и космизм, на этом была выстроена и айдентика фестиваля, но стоит понимать, что до Циолковского город существовал целых 500 лет и за это время накопил много интересных историй.
Кстати, название фестиваля появилось благодаря подземному переходу с нехорошей репутацией, который превратился в стрит-арт площадку, местным властям так понравились трансформации, что они решили продолжать в том же духе. Напишите, были ли вы в Калуге в последнее время и как вам город?
❤18🙊1
Забавный факт о стрит-арте: SAM, Стрит-арт музея в Питере уже не существует, а его коллаб с S7, ливрея от Ивана Симонова до сих пор в небе. Поменялась только регистрация и бортовой номер - с бермудского VP на российский RA
❤40👍9🙊5😢1🤣1🙈1
На площадках Зверевского центра свободного искусства и ЦТИ «Фабрика» проходит выставка Института современного искусства Иосифа Бакштейна «Неравнодушная природа». Куратор проекта Станислав Шурипа.
Название восходит к термину, предложенному Сергеем Эйзенштейном, но сейчас его смысл открывается по-новому. То, что привычно называют природой, предстает разнообразием многоуровневых систем. Художники дают свои ответы на вопросы об отношениях с теми, кого культура считает другими или иными, — растениями, вещами и материалами, чья агентность обычно укрывается от общей культурной оптики. Они дают голос тканям и шалям, хранящим память о традициях и требованиях. Изучают изломы продажи лесов в джутовых стволах и масках. Изучают хищническое ушедшее двойничество.
Выставка продлится до 6 сентября в Зверевском центре свободного искусства и до 30 сентября в «Актовом зале» ЦТИ «Фабрика». Проект сопровождают лекции, артист-токи, воркшопы, перформансы. За расписанием мероприятий можно следить на канале Института современного искусства Иосифа Бакштейна, где также размещен анонс о наборе на новый курс «Новые художественные стратегии 2025–2027». Программа рассчитана на два года, встречи можно посещать и оффлайн, и онлайн. Чтобы подать заявку, нужно заполнить анкету на сайте и отправить портфолио или короткое мотивационное эссе на почту info@icamoscow.ru до 20 сентября. Финальным этапом станет собеседование, которое состоится в начале октября.
Фото: Екатерина Козлова и Мирослав Тесла
Название восходит к термину, предложенному Сергеем Эйзенштейном, но сейчас его смысл открывается по-новому. То, что привычно называют природой, предстает разнообразием многоуровневых систем. Художники дают свои ответы на вопросы об отношениях с теми, кого культура считает другими или иными, — растениями, вещами и материалами, чья агентность обычно укрывается от общей культурной оптики. Они дают голос тканям и шалям, хранящим память о традициях и требованиях. Изучают изломы продажи лесов в джутовых стволах и масках. Изучают хищническое ушедшее двойничество.
Выставка продлится до 6 сентября в Зверевском центре свободного искусства и до 30 сентября в «Актовом зале» ЦТИ «Фабрика». Проект сопровождают лекции, артист-токи, воркшопы, перформансы. За расписанием мероприятий можно следить на канале Института современного искусства Иосифа Бакштейна, где также размещен анонс о наборе на новый курс «Новые художественные стратегии 2025–2027». Программа рассчитана на два года, встречи можно посещать и оффлайн, и онлайн. Чтобы подать заявку, нужно заполнить анкету на сайте и отправить портфолио или короткое мотивационное эссе на почту info@icamoscow.ru до 20 сентября. Финальным этапом станет собеседование, которое состоится в начале октября.
Фото: Екатерина Козлова и Мирослав Тесла
❤17🔥3🎉3🤣1