ты сегодня такой пепе шнейне – Telegram
ты сегодня такой пепе шнейне
22.7K subscribers
11.1K photos
496 videos
19 files
3.51K links
реклама, ВП, предложить мем и архивные штуки, сотрудничество: @mstbwct
ВК: vk.com/ppstein
Download Telegram
Новая петербургская культурная институция Ассамблея открывает собственное пространство в доме Кельдаля на Австрийской площади, в котором, после почти двух лет работы проекта онлайн и в городской среде, продолжится разработка и практика новых форм знаний и опыта на пересечении современного искусства и общественной жизни. Открытие, намеченное на февраль, сопроводят конференция, выставка и ночь с музыкальной программой. Пространство начинает работать в тестовом режиме и открыто для локальных проектов.

Ассамблея — это метод работы, позволяющий создавать различные формы общности и инициировать коллективные проекты с участием городских сообществ и социальных групп, часто не имеющих прямого доступа к актуальному культурному производству, среди которых люди с особенностями, дети, подростки, люди в возрасте, трудовые мигранты.

Лаборатория прогулок — первый длительный опыт Ассамблеи, осмысляющий городскую среду как пространство для исследования. Этот междисциплинарный проект посвящен разным художественным практикам в формате прогулок, экскурсий и прочим экспериментальным способам взаимодействия с городской средой.

Ближайшие прогулки:

9 и 10 октября состоятся звуковые прогулки у реки Карповка. Её создательницы, исследовательница звука Марина Карпова и искусствовед Дарья Болдырева вдохновлялись текстами ученой и исследовательницы воды Астриды Нейманис, авторки книги «Гидрофеминизм, или Становясь телом воды». Прогулки станут рефлексией на тему воды, солидарности всех водных существ и заботы о водоемах. Ссылка на событие.

С октября снова начнет работать проект художницы Татьяны Эфрусси «Твой ориентир мой голос» — индивидуальная прогулка-разговор и вовлеченный аудио-спектакль, предлагающий опыт проживания городского пространства и пространства памяти. Маршрут прогулки пролегает по одному из центральных районов Петербурга. Ссылка на событие.

https://news.1rj.ru/str/assembly_space
https://news.1rj.ru/str/c/1460007515/31280
расскажите ему, что это можно выдать за современное искусство лучше
​​баланс/клетка — это новая онлайн игра, сделанная Анной Ротаенко в сотрудничестве с kz gallery. Саундтрек к ней был написан в соавторстве с Марком Вопросовым.

Эта (не)игра — повод поразмышлять о внутренней свободе, и том, какую роль в этом играет комфорт и удобство условий для жизни и труда художников. Многие из нас не имеют мастерской, но многим она и не нужна. Работа художника не может жить в изолированном мире, не становясь частью дискуссии, комментарием или реакцией на реальность внешнюю. Художники, проходя опрос об идеальной мастерской часто указывали среди желаемого оснащения звукоизоляцию, охрану, автономность помещения. Всем этим обладают помещения, которых мы боимся.

6 помещений в игре составляют уровень, по которому может свободно перемещаться пользователь, считывая принадлежность этих помещений исходя из особенностей архитектуры и мебели. В этой игре отсутствуют цвета и нанесенные текстуры. Сюрреалистичным эффектом обладает сам размер пространств: по мере прохождения уровня помещения вокруг пользователя сначала кажутся слишком тесными, а затем становятся значительно больше, чем в реальности (либо сам пользователь уменьшается как Алиса в стране
чудес).

Проект был основан на анонимном опросе среди художников из разных стран, который фокусировался на феномене мастерской художника или artist studio, как (не)желанного пространства, фантазиях о том, каким бы могло быть такое место и зачем оно нужно. Участники опроса перечисляли особенности и техническое оснащение воображаемой идеальной мастерской, а также рассказывали о том, какими популярными выражениями другие участники арт-сообщества описывали их работы.

Играйте онлайн или скачивайте игру по ссылке - https://virtual-exhibition-space.itch.io/balance-cage
Такие вот песни рекомендует мне YouTube Music. Если что, под "Номера" недавно выбросились из окна несколько подростков
про пиздеж в сфере российского арт-мира

в июле появился "первый онлайн-маркетплейс современного искусства" bizar (https://bizar.art/)
Его создали бывшие сотрудники "Билайна" и московские рекламщики. Выбирает работы для сервиса куратор и искусствовед Анастасия Скворцова. Ребята закупили кучу заказушных статей и рекламы на сайтах, как посвященных искусству, так и вообще далеких от этой сферы.

Окей, допустим люди, никогда не работавшие в арт-сфере, решили сделать благородное дело и сделать искусство ближе к народу, попутно обогатив бедных художников.

Только вот люди, не очень знакомые с искусством не стали придумывать что-то новое, а тупо спиздили сайт у TEO by Cosmoscow (http://teodorus.art). Спиздили у проекта, который готовился долгое время, причем настоящими профессионалами, и запустился почти полтора года назад. А еще, похоже, спиздилизовали название ярмарки blazar - сателита Cosmoscow. Но куча СМИ, включая, например, The Artnewspaper Russia, распространяют ложь о том, что именно bizar это первый маркетплейс искусства в Россию. Нет, ребята, нет. Прекратите врать.
комментарий от подписчицы:

Наша галерея рассматривала возможность сделать страницу на Бизаре (зовут туда всех очень активно, многим из знакомых лично писали, весьма настойчиво). Ок, подумали мы, почему не попробовать. Я написала письмо их менеждеру с вопросами: как, что, на каких условиях? Ответ был следующий: пришлите портфолио (!) всех ваших художников. Ни ответов на вопросы (может, нам вообще не интересно это будет на их условиях), ничего. Мы даже отвечать не стали. Я понимаю, если бы я лично как художница написала типа - выставите мои работы, но тут непонятно, что они хотели. Вашу подборку - да. А портфолио зачем? Типа, чтобы самостоятельно написать художникам?

У них просто огромные деньги на рекламу и надежда на то что это все станет амазоном. Без малейшего понимания как работает рынок и как работать с художниками
«Понимаете, это известная фраза товарища Ленина — «Искусство принадлежит народу». Но создается оно не для него».

В журнале МОСТ вышло новое интервью с Аристархом Чернышевым, пионером отечественного медиа-арта, куратором «Электромузея» и лауреатом премии Кандинского. Ребята поговорили о пост-интернете, технологиях в искусстве и жизни медиа-артиста в России сегодня: https://chernyshev-interview.ru
​​25 по 31 октября в Центральном выставочном зале «Манеж» пройдёт крупнейшее арт-событие 2021 года – IV Международный интерактивный фестиваль современного искусства ARTLIFE. В течение недели посетители увидят более 350 работ от 64 художников из 23 стран мира.

В этом году ARTLIFE FEST познакомит публику с шедеврами художников и скульпторов, выполненными в разных техниках и стилях — от академизма и гиперреализма до digital- и fashion-иллюстрации.

Тема фестиваля — «Путь новой реальности» — будет раскрыта не только через экспозицию, но и через лекции экспертов и мастер-классы по живописи. В числе спикеров бесплатного лектория — главный редактор журнала Esquire Russia Сергей Минаев, писатель и публицист Александр Цыпкин, дизайнер Артемий Лебедев, вице-президент Российской академии художеств Василий Церетели, основатель Askeri Gallery Полина Аскери и другие.

Вход бесплатный. Получить электронный билет и познакомиться с программой выступлений спикеров и проведения мастер-классов можно на официальном сайте мероприятия.
1
Вы не понимаете, это другое. В гугле забанили что ли?
чуваки, ну, если вы вдруг после 35 лет не можете снять мастерскую... ну, я даже не знаю тогда, что вы вообще можете
настроение на ночь. всем доброй ночи
Forwarded from Gesha Yu
лучше хотите пресс Малахова. это часть работы Томы Имасса на сегодняшнем открытии в Галерее 22, найденный (там, в заводских помещениях) объект с милейшей подписью
Планы на вечер.
Мария Ресса и Дмитрий Муратов стали лауреатами Нобелевской премии мира
Forwarded from ку-ку
#шлаинашла

в Угличе! После фресок особенно интересуют иконы из хлеба
Современное искусство выходит на улицы города!

Проект «Здесь и сейчас» — ежегодный масштабный смотр актуального московского искусства, который в 2021 году впервые выходит из выставочного пространства на улицы и в парки. Задача проекта — продемонстрировать взаимодействие искусства с городским пространством, создать новые достопримечательности и вовлечь жителей Москвы в изучение истории и культурной жизни разных районов столицы. «Здесь и сейчас» в этом году объединяет три направления паблик-арта: скульптурные арт-объекты, монументальную живопись (муралы) и медиаискусство в формате дополненной реальности (AR). Произведения медианаправления будут доступны для просмотра с помощью приложения Instagram.

Важной частью смотра станет событийная программа, которая будет включать более 20-ти лекций и дискуссий с ведущими экспертами, исследователями и кураторами в области паблик-арта, городской среды и архитектуры, а также аудиогид и веломаршруты по городу.

Центральное событие программы — международная конференция по паблик-арту в городской среде — пройдёт 22 и 23 октября в Музее Москвы. В событийную программу также войдут встречи с художниками-участниками проекта и серия мастер-классов курса «Супергид», где исследователи Москвы расскажут, как придумать и спланировать прогулку по городу.

Продолжением программы станет специальный художественно-исследовательский проект «Люди и полимеры», организованный Музеем Вадима Сидура и Московским музеем современного искусства. Его можно будет увидеть с 23 сентября по 31 октября под открытым небом у Большого Перовского пруда, на месте Кусковского химического завода — одного из старейших предприятий России, до 2012 года располагавшегося в районе Новогиреево.

Художники и локации: Игорь Шелковский (парк «Зарядье»), Роман Ермаков (Музей Москвы), Аня Жёлудь (парк «Коломенское»), Сергей Шеховцов (музей-усадьба «Кусково», вход на территорию платный), Александр Григорьев (Хитровская площадь), Алексей Лука, Иван Найнти, Артём Стефанов, Кирилл Ашастин, Вова Нутк (подробная информация о локациях скоро появится на сайте), студия «Сила света» (Музей Москвы), студия Stain (Нескучный сад), Аристарх Чернышев (Московский зоопарк, вход в зоопарк платный),
студия Kuflex (сад «Эрмитаж»), «Мастерская 15» (Музей космонавтики).

Объекты на разных площадках будут открываться поэтапно. Информация о точных сроках экспонирования работ будет доступна на официальном сайте и в соцсетях Музея Москвы, а также в регулярных новостных рассылках. После завершения проекта скульптуры, муралы, виртуальные объекты продолжат свою жизнь на городских площадках столицы и в интернете.


Совсем скоро зрителей ждет artist talk с классиком искусства Игорем Шелковским: регистрация бесплатна по ссылке