Официально начинается эпоха российского неофициального искусства? Ок, ждём, потом глядишь, опять станем кому-то интересными, как в 1988

https://m.sobaka.ru/entertainment/art/148485

Согласна с некоторыми коллегами, которые считали в 2017 этот проект в Венеции неудачным, потому что был слишком в лоб. Тоже так думала. Сейчас уже переосмысляешь многое. Не зря сегодня вспоминала 1988, в котором Брускин был триумфатором аукциона Sotheby's. Только работы тогда были про поздний совок.


Сегодня, кстати, открытие Венецианской Биеннале для випов
https://news.1rj.ru/str/artguide_com/2554

#артпиаркоторыйзаслужили

вопросы и ещё раз вопросы:

▪️как так вышло, что возможность закрытия персональной выставки не обсуждали с ее автором?

▪️почему художник Гриша Брускин узнал об этом не от директора музея, не от куратора, не от кого там ещё положено, а от меня?

▪️кто-то забыл, что музеи возможны благодаря существованию художников и их мнение надо спрашивать не в последнюю очередь? Тем более когда речь идёт о персоналке.

▪️почему первым об инциденте написал блогер, а не музей?

▪️почему уже минимум пять часов нет заявления институции?

▪️если выставку действительно закрыли насовсем, то как это возможно юридически, технически и этически?

▪️если это так, то с каких пор «зрители» и Минкульт принимают//или влияют на решения главного столичного музея?

▪️опять же, если это так, то разве Зельфира Трегулова, будучи серьёзным искусствоведом, не нашла аргументы и не объяснила, что де-юре работы Брускина не имеют никакого отношения к сегодняшнему дню? Большинство сделано в 2013 году

А ПАТАМУ ЧТО

есть еще большой опыт изнасилований)) а вообще война типа все спишет да, все все забудут?

https://news.1rj.ru/str/apichatpong/5474

вот пост двухмесячной давности))
https://news.1rj.ru/str/sncmag/27482

С точки зрения социальных конвенций, унижение индивидуальности, подавление личности – основной принцип репрессивного метода власти, который является сейчас одним из важнейших способов артикуляции силы государства. Имперское правительство запрашивает имперскую культуру, частью которой становится официальное современное искусство, обслуживающее властные структуры. Этот принцип глубоко внедрен в сознание и зрителя и, собственно, производителя художественной продукции. Точно так же, как правительственные «мигалки» на дорогах не вызывают серьезной оппозиции со стороны автолюбителей, доминирующие произведения не вызывают критики со стороны любителей искусства. Мазохизм зрителя рассматривается здесь не в психоаналитическом ключе получения мортидозного удовольствия, а в качестве многовекового опыта генетического рабского сознания, от которого практически не удалось избавиться за столь короткое время. Фашизоидная оптика позволяет применить результат его действия на практике, то есть отчасти разрешить зрителю проявить подавленный импульс подчинения. Закономерно, что это желание становится особенно сильным в ситуации глубокой политической и социальной реакции, которая постепенно выходит за пределы своих исторических задач. Столь прямая трансляция необходимости подчинения – крайний метод подавления оппозиционной активности, характерный для самых стагнационных моментов развития общества. Стоит вспомнить конец эпохи Стюартов в Англии или, что еще ближе, правление Александра III в России. Согласно версии Кагарлицкого, Россия находится на переходном этапе от реставрации к началу новой динамики. Хотелось бы в это верить, учитывая, что этот период уже довольно сильно затянулся.

Фашизоидная оптика
Андрей Паршиков, ХЖ №73-74, 2009

http://moscowartmagazine.com/issue/20/article/296

Умер венский акционист Герман Нитч

Poured Painting was made by aggressively throwing and pouring bright red paint directly from the tin onto a large rectangular piece of sacking fixed to the wall, evoking associations of splattered and dripping blood. Nitsch made other paintings in the series by pouring paint onto the floor, or by rolling his body in it. He often used red paint and blood in his performances, which were highly ritualistic and often violent, invoking extreme emotional and psychological states.

Poured Painting (Schüttbild)
1963
Oil paint on canvas
Support: 1048 × 806 mm
frame: 1225 × 986 × 95 mm
Tate

#представьтесебе

Олег Кулик только что написал мне, что находится в Следственном комитете и перезвонит, как только выйдет оттуда. Надеюсь, СК не найдёт оснований для уголовного преследования и тем самым нейтрализует граждан, склонных к безосновательным истерикам.

Фото из личного архива худодника

Не наш мем, но можете поставить крестики и прислать ваше бинго

Светлана Баскова со ссылкой на Олега Кулика сообщает, что в отношении его работы будет проведена большая экспертная комиссия от государства. О том, как работают такие комиссии, мы все узнали на примере дела Юлии Цветковой. Сообщают, что автор своей работой хотел показать "конфликт мужчины и женщины". Также сообщают, что по делу он проходит свидетелем. Ещё у власти есть просто "железный аргумент" - художник родился в Киеве!

354.1 часть 3 УК РФ
"Распространение выражающих явное неуважение к обществу сведений о днях воинской славы и памятных датах России, связанных с защитой Отечества, а равно осквернение символов воинской славы России, оскорбление памяти защитников Отечества либо унижение чести и достоинства ветерана Великой Отечественной войны, совершенные публично, -

наказываются штрафом в размере до трех миллионов рублей или в размере заработной платы или иного дохода осужденного за период до трех лет, либо обязательными работами на срок до трехсот шестидесяти часов, либо исправительными работами на срок до одного года, либо принудительными работами на срок до трех лет с лишением права занимать определенные должности или заниматься определенной деятельностью на срок до трех лет, либо лишением свободы на тот же срок с лишением права занимать определенные должности или заниматься определенной деятельностью на срок до трех лет"

Анна Быкова. Aroundart, 2018

Выставка Олега Кулика «НАША МАТЬ» кажется мучительным возвратом русского искусства к новой фигуративности, намеренной литературности и многослойной содержательности, буквально вырывающейся на зрителя из аскетичной модернистской решетки. Слипание мифологического и исторического, реального и аллегорического, реди-мейда с лепной пластикой запутывает еще больше.


Эпицентром выставки становится «Сон красавцев»: бесконечная борьба охотников-мужчин и женщины-воительницы с мечом —родины-матери и статуи-свободы, рубящей путы и тела нападающих на вершине пирамиды. Безобразная женщина на трибуне все того же мавзолея, преследуемая когортой мужчин, призвана, должно быть, олицетворять несчастную родину в плену единой россии, символизировать мучимую собственными детьми «нашу мать». Кулик как всегда нарочито избыточен, в смыслах и пластике. Вновь синтезируя свои любимые категории — прозрачность и левитацию, — он уходит от позитива и глянца шрамированной Курниковой, от гигантизма «Оранжерейной пары» (совокупляющихся быка и коровы) и зачарованности райских жителей среди лиан и жирафов.

Здесь тот же куликовский порыв и напряг, практически спортивный и акробатический, его же собачьи скакания и птичьи парения, но «Летящая» падает вверх ногами с железного шеста, а «Саломея» пронзает прутом собственную грудь-сердце, не переставая вращаться внутри пирамиды. Все эти обнаженные тела становятся не просто героями современного российского «магического историзма» (реализм, как показал в «Кривом горе» Александр Эткинд, у нас подменяется ретроспективизмом) и скульптурным воплощением свободного танца, сам такой жанр «скульптурархитектуры», в которой подиум оказывается крупнее фигуры, выглядит пародией на всю путинско-церетелиевскую традицию размечания бронзовыми истуканами городского пространства.

И если Осмоловский в своей кураторской «Ура! Скульптуре», на поверку оказавшейся декадентски упаднической с шагающими в пропасть фигурами, и художнической «Украинкой» — лоскутной Галатеей, собранной из частей тел нескольких кинозвезд, —утверждал-таки культ прекрасного, то Кулик намеренно архаизирует самое скульптуру, лепя как первобытный художник форму из глиняных шариков и наращивая безобразные объемы с последовательностью женоненавистника и Пигмалиона одновременно.

Стратегией Кулика-перформера и Кулика-куратора становится заселение выставочного пространства культурными персонажами вплоть до тавтологии: сами художники бронзовеют на наших глазах — еще недавно живые, практически «живые трупы», они мумифицируются у всех на виду, а культовые персонажи, как в кино, получают человеческое измерение. Федоровская идея оживления отцов и фрейдовский комплекс отцеубийства у Кулика оборачивается гальванизацией фигуры убивающей и самоубиваемой матери, летящей вниз головой метеоритом нам на голову.

У меня не хватит пальцев рук, чтобы сосчитать у скольких русских художников есть американский паспорт (спасибо совку за вынужденные эмиграции)

А еще европейские и израильские - молчу вообще

Похоже на брехню

Или убирайте Кабакова, Пивоварова и Булатова из постоянной экспозиции, давайте, че уж мелочиться. И Шилова вместо них с Сафроновым

https://news.1rj.ru/str/zakuliska/5352