Цитаты второго дня форума VidMK - осторожно, может вызывать депрессию.

О старте карьеры для режиссеров:

Три месяца наши стажеры режиссеры работают бесплатно. Следующие три месяца они работают бесплатно. А потом они умирают естественной смертью от голода. Это российское кино.

Про будущее российского контента:

Сидит тетя Маша в Иваново, которая не может оплатить операцию на ноге или вылечить сына. Она включает телевизор и смотрит какие то страдания. Ей это не нужно.

Про будущее российского контента-2:

Три буквы на которые идут все в индустрии - ИРИ.

Про креатив:

Нового создать мы не можем. Мы перерабатываем.

О карьере режиссера:

Плодить безработицу мы не хотим, поэтому мы (агентство талантов) никого не ищем. Рынок сжимается. Емкость рынка не может переварить то количество молодых режиссеров и операторов, которых воспитали киношколы.

Про путь успеха в индустрии:

Это чувак, который любил свое дело. Делал дело. И делал его хорошо.

О подходе к детскому контенту:

Дети не должны бояться темноты в кадре. Ночь всегда должна быть светлой.

Ставим лайк, если в детстве смотрели Убить Билла в «Кино в 21:00 на СТС».

О состоянии рынка сериалов у себя в канале отлично расписал Алексей Агеев, руководитель агентства талантов Plus Seven (где один из талантов, собстно, я).

Резюмирую его аналитику и дополню своими мыслями:

-Сериальный бум кончился, киношколы только увеличивают число будущих безработных. (а агентство талантов само число талантов начинает сокращать, так как проектов на всех не хватает).

-Сериалы больше не будут производиться только для одной платформы (из основных у нас это Wink, Kion, OKKO, Premier и Кинопоиск) - риски (финансовые) будут распределяться между платформами-конкурентами и/или телеканалами и ИРИ. Это как если бы Игру в кальмара показали на Netflix параллельно с HBO MAX, а потом все это вышло на Первом канале.

Что это значит для авторов?

Ничего хорошего Если раньше кто-то из стримингов мог взять рискованный проект, потому что один из продюсеров внутри поверил в него, то теперь число нишевых авторских сериалов сводится к минимуму. Если в 20 году у нас на ТВ и стримингах выходили проекты про проституток («Чики») и арестованных чиновников («Домашний арест»), то сейчас контент должен быть сильно менее рискованным, чтобы его посмотрело большее количество зрителей. Чтобы и повар из Иваново могла включить ТВ после работы, и московская молодежь посмотреть на выходных в интернете.

Поэтому задача платформ понятная - сделать проект и для интернет-аудитории, «избалованной» хорошими проектами (в тч зарубежными) и для аудитории телевизионной (она превалирует). Для этого уже воскрешают тяжелую гвардию из успешных сериалов нулевых - Аллочку из Универа (признаюсь честно, я жду), Катю Пушкареву из «Не родись красивой» (позовите меня это снимать пжл) и реинкарнацию Няни Вики из «Моей прекрасной няни» (ну это уже кощунство). Ждем сиквел «Кадетства» (ну тут вообще он так и просится по всем фронтам), «Ранеток» (камбэк группы, чтобы победить на Интервидении). «Папины дочки» и «Счастливы вместе» уже в строю.

Перестраивать контент в сторону реалий рынка, пытаясь избежать кринжа и учесть правки продюсеров или писать в стол?

У меня на этот счет очень жесткая и принципиальная позиция.

СТС свяжитесь с моим агентом, готов на все, чтобы снять «Не родись красивой 2»…. «Ранеток» тоже можно. Да и Кадетство, чего уж там!

Постепенно стал проникаться общей атмосферой упадка - надоело писать в стол, сидеть без съемок, да и по уже снятому проекту пришли не очень хорошие новости (расскажу лет через 20 или сниму про это фильм).

Взял на работе микро-отпуск и запрыгнул в поезд. Первым делом сел за давно откладываемое дело - монтаж. Надо было из моего второго полного метра собрать пару кадров для промо (расскажу через месяц). А там кадры ну просто мечта синефила, но у меня от сотого просмотра в голове уже весь материал стал ненавистным - «ну надо же было вот в этой сцене так свет поставить, вот так вот снимай еще кино без Димы Зорина», «а вот эту сцену опять на Леттербоксе уничтожат» и все в таком духе.

Смонтировал кое-как, как с верхней полки спускается десятилетний мальчик и спрашивает:

-Тебе сколько лет?
-27.
-А чем ты занимаешься? Видел ты монтируешь что-то.
-Да вот. Режиссер. Кино снимаю.
-Прям кино? А какой жанр?

И вот такой искренний детский интерес как-то мне напомнил, что я вообще-то кино снимаю. Детскую мечту реализую на минуточку. Не без трудностей, но все-таки. Подумал, что зря поддаюсь уныниям и пошел побеждать очередной поэпизодный план следующего проекта.

Хотел как-то мальчику сказать спасибо за внезапную мотивацию, но вместо этого купил у проводницы последнюю оставшуюся мороженку, которую он хотел и съел ее у него на глазах. Потому что дети детьми, а все-таки реальная жизнь то она непростая - пусть с детства привыкает…

(ладно, я по-честному предложил ему отдать мороженку, он сам отказался! и вообще ему родители блины в дорогу дали, а у меня один банан!!!)

Ночью приснилась кинокритик Лариса Малюкова, которая во сне прочитала мой новый сценарий и сказала, что ничего хуже она в жизни не видела.

На вопрос, а что там именно плохо, сказала: «все».

Проснулся и думаю, может правда все так плохо, что уже кинокритики во снах являются, чтобы меня остановить?

P.S. Лариса, дайте шанс следующему драфту, я все исправлю!

С тревогой смотрю на ролики, которые создает ИИ, потому что наверняка найдется много людей, которые решат, что это отличная замена дорогостоящей съемочной группе.

Но вот сегодня увидел очередное ИИ-чудо и пока немного успокоился.

Да, ролик выглядит эффектно - кракен из воды вылетает эпично, картинка довольно близка к реалистичной. Но вот чего тут нет - так это режиссуры.

От отрывка не возникает никаких эмоций, а нашим вниманием никто не управляет.

Можно представить, как аналогичную сцену сделал бы, например, Спилберг или просто мастеровитый режиссер класса пониже.

Например:

Корабль, трюм. Внутри юнга, которого более старшая команда учит «жизни», спаивая его ромом. Все смеются, юнга выходит из трюма, чтобы продышаться. На море - полный штиль, на небе ни облачка. Он дышит полной грудью, любуется морем. Тут на мачте слабо, от неизвестных, едва заметных колебаний, звенит колокольчик, юнга этого еще не замечает, но мы уже догадываемся, что что-то не так (потому что пришли на фильм с кракеном на постере и в названии).

Ну и дальше начинается сам аттракцион с кракеном, который начинается с толчков, те прогрессируют в появление одного щупальца кракена. Команда, к которой мы уже успели прикипеть, пытается спастись (безуспешно), юнгу мотает по разбитому кораблю и только в самом финале сцены он на мгновение окажется перед гигантским глазом кракена.

А еще не будем забывать про игру актеров, изобретательную съемку, костюмы, музыку и много чего еще, ради чего мы и смотрим кино.

В общем, ближайшие пару лет спим спокойно, а там уже ждем программу «Режиссура ИИ-фильмов» в МШК…

🔥- спасите кино от ИИ
🌚- я и есть ИИ
😁- нервный смех пока можем

В эти дни вовсю идет большой и уважаемый кинофестиваль «Окно в Европу», где год назад состоялась премьера «Наступит лето» - первый фестиваль, где я был не с коротким, а с полным метром.

Вспоминаю, как отчаянно я включился тогда в конкурсную гонку - следил за рецензиями, мониторил оценки критиков, пытался угадать, кто будет в фаворитах…
У большинства фестивалей такой флер конкуренции действительно есть - особенно, когда ты молодой режиссер (да и я в целом азартный). Фильмы оценивают баллами и зрители, и критики. В рецензиях проставляют оценки, чуть позже начнутся оценки на Кинопоиске - в общем, полное ощущение, что ты проходишь какую-то цифровую аттестацию.

После показа «Наступит лето» я пару дней был в депрессивном настроении, потому что реакции на фильм были полярными и на тот момент мне казалось, что вся фестивальная публика настроена негативно (хотя много позже мне часто говорили, что видели фильм на фестивале и он им понравился).

На показ будущего победителя фестиваля - фильма «Филателия», который был уже в дни после нашего, я не пошел, настроения смотреть уже не было, потому что я в полной мере пытался прочувствовать «горечь поражения». Только на церемонии закрытия, где я страшно нервничал, увидел режиссера этого фильма - хрупкую женщину Наталью Назарову, которая сказала со сцены трогательную речь. Я на нее посмотрел и меня сразу отпустило - проигрывать Наталье было как-то необидно. Собственно это я после церемонии ей и сказал - фильма не видел, но сразу по вам вижу, что человек вы хороший, а поэтому искренне поздравляю.

В этом году режиссер «Филателии» умерла, не дожив до премьеры фильма-победителя на больших экранах.

Глядя на новости с «Окна в Европу 2025» и постами про фильмы конкурсной программы, за которыми еще год назад я так увлеченно следил, появилась мысль, что в свое первое посещение фестиваля в прошлом году, я все-таки думал не о том.

Заметил, что если у нас разгорается какой-то публичный скандал между продюсером и режиссером (ссылок не будет, потому что говорю не об этом конкретном случае), то принято всегда вставать на сторону режиссера, как человека от ситуации более зависимого.

У меня был обратный опыт, когда я был в продюсерской команде, да и периодически слышу истории коллег от работы с дебютантами, поэтому могу уверенно сказать, что это не всегда верно.

Вот ситуации с которыми сталкивался я или мои коллеги по другим цехам при работе с дебютантами:

-Отсутствие режиссерских навыков - актер просит разобрать сцену, режиссер отвечает, что в сценарии «все и так написано, играйте по нему»
-Оскорбления и хамство со стороны режиссера в сторону актеров и членов съемочной группы (и речь не про «нервы сдали», а про метод работы)
-Бесчисленное количество дублей каждый день, которое ведет к постоянным переработкам - режиссер просто не знает чего хочет
-Режиссер срывает смену и уходит с площадки, психанув на пустом месте (было и такое)
-Оператор с кулаками бросается на женщину продюсера (да не про режиссера, но просто для понимания ситуации за кулисами и да, неправ был оператор, и нет, речь не про Диму Зорина - он душка)

Какие-то творческие разногласия в расчет не беру - они неизбежны, а найти правду сложно.

Опустим вопрос, почему таких режиссеров допускают к съемкам (объективно с режиссером-дебютантом не всегда можно угадать, как он себя поведет). Важно, что продюсеру справиться с таким режиссером на дебютном проекте, если на него дали субсидии, тяжело. Ведь деньги дают под режиссера, а значит и уволить его нельзя. А тот этой ситуацией может активно пользоваться - угрожать судами и исками продюсерам (мне такая СМСка счастья тоже как-то приходила, приятного мало), устраивать публичный скандал и говорить о том, что его кино утрачено безвозвратно.

То есть, у вас на площадке режиссер может оказаться маньяком, а сделать с этим вы, как продюсер, ничего не можете - таковы юридические аспекты дебютного кино.

Не призываю вставать на чью-то сторону, ведь и режиссеры часто сталкиваются с продюсерскими решениями (трижды за позавчера услышал про то, как трем разным режиссерам навязали кастинг).

В общем, памятка для молодых режиссеров: не нападайте с кулаками на продюсеров (в буквальном смысле), любите актеров (НЕ в буквальном смысле), не уходите с площадки, уважайте тайминги и учитесь договариваться.

Ровно год назад была моя первая полноценная смена нашего полного метра «Мой сын», который мы сделали со Свердловской киностудией и КБА.

Сегодня внесли последние микроправки по звуку.

Проект для меня очень важный, а что сказать не знаю, поэтому просто ждем премьеру, надеюсь, скоро!

На фото мы с генеральным продюсером Ольгой Ерофеевой, Юлей Снигирь и Яной Сексте уже готовимся вручить букет победителю конкурса за лучший мем, связанный с названием…

Радуюсь тому, что «Ишим», один из первых моих фильмов (и единственный документальный), до сих пор живет и вот попал в подборку Тимура Алиева.

Кажется, у меня в творчестве до сих пор пост-Ишим, потому что с того момента ничего более жизненного я так и не снял (но то был и 2021 год, а потом как-то от реальности пришлось отступить).

В общем, посмотрите, если еще не - идет меньше получаса, а внутри мини-жизнь.

Альтернативный финал «Наступит лето» выглядит отлично

Участвовал в небольшом опен-колле для сервиса путешествий - надо было сделать рилс-рекламу, в брифе предлагали делать либо ИИ-ролики, либо лайфстайл.

Как природно хитрый, решил делать два. Над одним супер заморочился - привлек специалиста, написал сценарий, проработал концепт и образы. Очень, в общем, серьезный подход - хоть сейчас запускай в промо.

Для второго ролика на скорую руку смонтировал рилс из разных поездок, где я весь такой из себя, за голубями бегаю и по улице хожу. В свое время думал что-то из этого сделать, но подумал, что очень уж это низко интеллектуально, люди не поймут.

И вот, отправил две работы - одну супер проработанную, вторую на отвяжись, где я просто красуюсь перед камерой.

Угадайте, какая победила.
(Вторая!!!)

Задумался, а тем ли я занимаюсь…

P.S. Вы за меня порадуйтесь, но не сильно - заказчик после победы вместо поздравлений прислал пакет правок.

Услышал лучший комплимент сценарию

Я в этом году скорее тружусь, как сценарист, чем режиссер, потому что снял всего одну смену (да и та досъем), зато написал аж несколько сериалов и работал над парой полных метров.

Насколько же сценарист - это уязвимая работа. Как режиссер, ты окружен командой, с которой всегда можешь проверить свое решение. Как сценарист, ты работаешь в почти полном одиночестве (хороший редактор - мечта).

В результате, работа превращается во внутренний диалог и качели от «вау, что за юный гений» до «сценарии это не мое», и все это в рамках одной сцены.

В голове живет хор из критиков и комментаторов с Letterbox, которые в режиме реального времени готовы все оценить. Разговаривают они вполне реальными цитатами из рецензий, которые сводятся к тому, что пора мне оставить кинематограф в покое и не мучать себя и других.

Особенно остро мои критики ругают за женских персонажей. После отзывов на Наступит лето, у меня, как сценариста случилась фобия женщин (одни мужчины ругают другого мужчину за женщин в кино, так и живем).

Но теперь я каждый раз думаю, ну вот опять я со своим male gaze куда-то лезу. А совсем сценарий без женщин оставить нельзя, тут уже законодательство против.

И тут случилась встреча с женщиной-продюсером, которая давала фидбэк на мой новый сценарий. И она говорит: «А больше всего мне понравилась героиня, ну как она у вас проработана, я сразу подумала, сколько актрис захочет ее сыграть».

Лучше за этот год ничего не слышал. Дал хору внутренних критиков недельку отпуска, а там глядишь выяснится, что теперь я героев-мужчин писать не умею.