Рассказываем о выставке живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой
Родился в 1962 году в г. Алма-Ате (Казахстан). В 1988г. закончил Алма-атинский Государственный театрально-художественный институт и уехал по распределению в Караганду. Почти за 40 лет активной, творческой жизни им созданы тысячи работ в живописи, скульптуре, графике, фотографии, керамике и в « contemporary art». Он участвовал в более чем 200 групповых выставок и провёл более 30 персональных. Публиковал стихи в периодических журналах, а также участвовал в литературных семинарах, снимался как актёр в художественных фильмах. Его картины представляли Казахстан на крупнейших международных форумах, таких как: “ArtExpo New York International”, “AFA Rosemalen”, “Art Manage Moscow”, “Accessible de Arte Brussels”, “Asia Art Tashkent”, “ART MARKET BUDAPEST”, “Art Aqua Miami”, в Центральном Доме Художников в Москве, а так же в аукционных домах Sotheby's и Christie's.
Картины художника можно увидеть в постоянных экспозициях ГМИ РК им. А. Кастеева, г. Алматы, Казахстан, Музее современного искусства, г. Астана, Казахстан, Художественном музее, г. Караганда, Казахстан, Художественном музее им. Невзоровых, г. Семипалатинск, Казахстан, Художественном областном музее, г. Самара, Россия, ГХМАК, г. Барнаул, Россия, КГМИИ им. Г.Айтиева, г. Бишкек, Киргизия, Художественный областной музей, г. Павлодар, Казахстан, редакции журнала «ДИ», г. Москва, Россия.
В разное время сотрудничал с такими галереями как: «Freed Gallery», США, “Atwood Premier Art”, США, “J.A. Marunouchi gallery”США, “Downey-gallery” США, “Sous-Terre” Нидерланды, “Carre Dore”, Монако, “Eurasia”, Бельгия, «ARTKEMI», Копенгаген, Дания, «Everything is Art», Москва, Россия, «МАрт», Санкт-Петербург, Россия, «Тенгри-Умай», «Улар», «Алма-Ата Арт», «ARK». «Хас-Санат» Казахстан.
В 1998-1999 г.г. работал в США по резидентской программе. Член Союза художников РК. Принимал участие в симпозиуме по керамике в г. Нескуинн, Орегон, США. Участник международного семинара «Мастер-класс» в г. Уральске, Казахстан. Лауреат независимой республиканской премии «ТАРЛАН» за 2003 г. в номинации «Изобразительное искусство». Живёт и работает в собственной студии в ущелье реки Талгар близ г. Алматы.
Фото из личного архива Андрея Нода:
1. За работой - Painting (2006)
2. Выставка AFA, Розмалин, Голландия - Art Fair Autotron, Rosmalin, Netherlands (2001)
3. С Кристианом Жакельем - With Christian Jackiel, Dubai, 2006
4. Биеннале Азия-Арт, Ташкент - Biennale Asia Art - Tashkent (1995)
5. Фотовыставка - Photo display (2005)
6. Алматы галерея Тенгри-Умай - Almaty Tengri-Umai Gallery (1993)
7. С Ираклием Квирикадзе в Лос Анжелесе - With Ireklie Kvirikadze in Los Angeles (1999)
8. Музей Гуггенхайма, Нью Йорк - Guggenheim Museum, NYC (1998)
9. Обжиг Керамики - Ceramic Kilm in Nesquinn, Oregon (1998)
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
Родился в 1962 году в г. Алма-Ате (Казахстан). В 1988г. закончил Алма-атинский Государственный театрально-художественный институт и уехал по распределению в Караганду. Почти за 40 лет активной, творческой жизни им созданы тысячи работ в живописи, скульптуре, графике, фотографии, керамике и в « contemporary art». Он участвовал в более чем 200 групповых выставок и провёл более 30 персональных. Публиковал стихи в периодических журналах, а также участвовал в литературных семинарах, снимался как актёр в художественных фильмах. Его картины представляли Казахстан на крупнейших международных форумах, таких как: “ArtExpo New York International”, “AFA Rosemalen”, “Art Manage Moscow”, “Accessible de Arte Brussels”, “Asia Art Tashkent”, “ART MARKET BUDAPEST”, “Art Aqua Miami”, в Центральном Доме Художников в Москве, а так же в аукционных домах Sotheby's и Christie's.
Картины художника можно увидеть в постоянных экспозициях ГМИ РК им. А. Кастеева, г. Алматы, Казахстан, Музее современного искусства, г. Астана, Казахстан, Художественном музее, г. Караганда, Казахстан, Художественном музее им. Невзоровых, г. Семипалатинск, Казахстан, Художественном областном музее, г. Самара, Россия, ГХМАК, г. Барнаул, Россия, КГМИИ им. Г.Айтиева, г. Бишкек, Киргизия, Художественный областной музей, г. Павлодар, Казахстан, редакции журнала «ДИ», г. Москва, Россия.
В разное время сотрудничал с такими галереями как: «Freed Gallery», США, “Atwood Premier Art”, США, “J.A. Marunouchi gallery”США, “Downey-gallery” США, “Sous-Terre” Нидерланды, “Carre Dore”, Монако, “Eurasia”, Бельгия, «ARTKEMI», Копенгаген, Дания, «Everything is Art», Москва, Россия, «МАрт», Санкт-Петербург, Россия, «Тенгри-Умай», «Улар», «Алма-Ата Арт», «ARK». «Хас-Санат» Казахстан.
В 1998-1999 г.г. работал в США по резидентской программе. Член Союза художников РК. Принимал участие в симпозиуме по керамике в г. Нескуинн, Орегон, США. Участник международного семинара «Мастер-класс» в г. Уральске, Казахстан. Лауреат независимой республиканской премии «ТАРЛАН» за 2003 г. в номинации «Изобразительное искусство». Живёт и работает в собственной студии в ущелье реки Талгар близ г. Алматы.
Фото из личного архива Андрея Нода:
1. За работой - Painting (2006)
2. Выставка AFA, Розмалин, Голландия - Art Fair Autotron, Rosmalin, Netherlands (2001)
3. С Кристианом Жакельем - With Christian Jackiel, Dubai, 2006
4. Биеннале Азия-Арт, Ташкент - Biennale Asia Art - Tashkent (1995)
5. Фотовыставка - Photo display (2005)
6. Алматы галерея Тенгри-Умай - Almaty Tengri-Umai Gallery (1993)
7. С Ираклием Квирикадзе в Лос Анжелесе - With Ireklie Kvirikadze in Los Angeles (1999)
8. Музей Гуггенхайма, Нью Йорк - Guggenheim Museum, NYC (1998)
9. Обжиг Керамики - Ceramic Kilm in Nesquinn, Oregon (1998)
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
❤2🔥2🥰1
Рассказываем о выставке живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой
На прикладном характере живописи Натальи Литвиновой настаивают композиционные решения многих картин. Так, пейзаж «Перевал Сан-Таш», словно вещи расположены на вышитых скатертях. <…> Но изображая пейзажи как предметы, Наталья мистифицирует зрителя, она манипулирует нашим сознанием с виртуозным мастерством философствующего живописца. Свидетельство тому — ракурс, с которого она смотрит на натурный мотив. Почти всегда это отстраненный взгляд сверху. <…>
Но эти возможности оптики невероятно велики - она может рассматривать мир, как птица, в картине «Над городом», словно находясь уже в неземной реальности. Пейзаж может включать и высокие горы, и облака над ними, водопады, устремленные в долины, и озера в предгорьях, и дороги в низинах - такой обзор доступен только из космоса.
Опубликовано в журнале «Декоративное искусство» 2014 г.
Автор: Ада Сафарова /кандидат искусствоведения, член-корреспондент РАХ, гл. ред. журнала «Декоративное искусство СССР», гл. ред. журнала РАХ «Academia» г. Москва/
На фото:
«Перевал Санташ» 2013
/холст, масло/
Наталья Литвинова
«Над городом» 2021
60 х 70 см
/холст, масло/
Наталья Литвинова
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
На прикладном характере живописи Натальи Литвиновой настаивают композиционные решения многих картин. Так, пейзаж «Перевал Сан-Таш», словно вещи расположены на вышитых скатертях. <…> Но изображая пейзажи как предметы, Наталья мистифицирует зрителя, она манипулирует нашим сознанием с виртуозным мастерством философствующего живописца. Свидетельство тому — ракурс, с которого она смотрит на натурный мотив. Почти всегда это отстраненный взгляд сверху. <…>
Но эти возможности оптики невероятно велики - она может рассматривать мир, как птица, в картине «Над городом», словно находясь уже в неземной реальности. Пейзаж может включать и высокие горы, и облака над ними, водопады, устремленные в долины, и озера в предгорьях, и дороги в низинах - такой обзор доступен только из космоса.
Опубликовано в журнале «Декоративное искусство» 2014 г.
Автор: Ада Сафарова /кандидат искусствоведения, член-корреспондент РАХ, гл. ред. журнала «Декоративное искусство СССР», гл. ред. журнала РАХ «Academia» г. Москва/
На фото:
«Перевал Санташ» 2013
/холст, масло/
Наталья Литвинова
«Над городом» 2021
60 х 70 см
/холст, масло/
Наталья Литвинова
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
🙏2😍1💯1
Рассказываем о выставке живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой
Особое место в творчестве Андрея Нода занимает работа над графическими произведениями, выполненными как в смешанной технике, так и монохромные работы, тиражируемые на станке. Обо всем этом можно было бы написать отдельную статью, однако ограничимся рассуждениями по этому поводу карагандинского искусствоведа Натальи Иваниной:
“В графике, к которой Андрей Нода обратился совсем недавно, игра в художественные и философские смыслы продолжается. Строгие рисунки черной тушью на ватмане хорошо держатся на плоскости. При этом гармонично соблюдается необходимое равновесие черного и белого. Но с самой плоскостью происходят впечатляющие метаморфозы: она приобретает характеристики субъективного пространства, поскольку традиционных объемов художник здесь не строит. Сочетание крупных пятен черного и серого с параллельной штриховкой заставляет белый фон изгибаться, пластически преображаясь в вибрирующее, наполненное экспрессией пространство, обтекающее неподвижные, но не статичные объекты. Осваиваются Андреем и многочисленные печатные техники: от гравюры на картоне до изысканного меццо-тинто. Здесь не только разнообразие тональных отношений и сочетание пятна и штриха, но сам штрих, при строго зафиксированной определенности направления за счет разницы в толщине протяжения линеарности или живописности рваного контура, выступает формообразующим элементом, придавая листам графики колористическую наполненность и загадочную таинственность. В цветной графике, над которой он колдует, смешивая акварель, гуашь, пастель, карандаш и прочее достигается тот же цветопластический эффект, что и в живописи, только на этот раз он стороже и определеннее".
На фото:
«Новая песня» 2017
42 х 30см
/линогравюра/
Андрей Нода
«Двое 321»
40 х 29 см
/граттаж/
Андрей Нода
«Звезда» 2016
59 х 41 см
/линогравюра/
Андрей Нода
«Двое в городе» 2019
32 х 30 см
/линогравюра/
Андрей Нода
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
Особое место в творчестве Андрея Нода занимает работа над графическими произведениями, выполненными как в смешанной технике, так и монохромные работы, тиражируемые на станке. Обо всем этом можно было бы написать отдельную статью, однако ограничимся рассуждениями по этому поводу карагандинского искусствоведа Натальи Иваниной:
“В графике, к которой Андрей Нода обратился совсем недавно, игра в художественные и философские смыслы продолжается. Строгие рисунки черной тушью на ватмане хорошо держатся на плоскости. При этом гармонично соблюдается необходимое равновесие черного и белого. Но с самой плоскостью происходят впечатляющие метаморфозы: она приобретает характеристики субъективного пространства, поскольку традиционных объемов художник здесь не строит. Сочетание крупных пятен черного и серого с параллельной штриховкой заставляет белый фон изгибаться, пластически преображаясь в вибрирующее, наполненное экспрессией пространство, обтекающее неподвижные, но не статичные объекты. Осваиваются Андреем и многочисленные печатные техники: от гравюры на картоне до изысканного меццо-тинто. Здесь не только разнообразие тональных отношений и сочетание пятна и штриха, но сам штрих, при строго зафиксированной определенности направления за счет разницы в толщине протяжения линеарности или живописности рваного контура, выступает формообразующим элементом, придавая листам графики колористическую наполненность и загадочную таинственность. В цветной графике, над которой он колдует, смешивая акварель, гуашь, пастель, карандаш и прочее достигается тот же цветопластический эффект, что и в живописи, только на этот раз он стороже и определеннее".
На фото:
«Новая песня» 2017
42 х 30см
/линогравюра/
Андрей Нода
«Двое 321»
40 х 29 см
/граттаж/
Андрей Нода
«Звезда» 2016
59 х 41 см
/линогравюра/
Андрей Нода
«Двое в городе» 2019
32 х 30 см
/линогравюра/
Андрей Нода
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
😍2❤1🔥1
Афиша событий в ЦСИ «Галерея Прогресса» 2.06. - 08.06.2025
Приходите в «Галерею Прогресса» – будет интересно!
1. Выставка живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой / 23 мая - 29 июня 2025 г.
Андрей Нода — художник, керамист, фотохудожник, график. Его стиль, который он сам называет «цветным реализмом», сочетает в себе элементы немецкого экспрессионизма и фовизма.
Сегодня Андрей Нода - один из самых интересных и востребованных художников Казахстана.
Живопись Натальи Литвиновой — это яркие метафоры, где каждый штрих и цвет передают гармонию и тепло. Она мастерски сочетает декоративные элементы с живописью, создавая уникальные композиции.
В экспозиции живопись и графика, созданная за более чем пятнадцать лет творческой деятельности обоих художников.
Возрастное ограничение: 6+
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Режим работы выставочного зала:
Пн. - Сб. — 11:00-19:00
Вс. — 10:00-18:00
Без обеда и выходных
Адрес: Киров (Вятка) ул. Горького, 5
Телефон: +7 (8332) 405-504
Сайт: galereyaprogressa.ru/
Приходите в «Галерею Прогресса» – будет интересно!
1. Выставка живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой / 23 мая - 29 июня 2025 г.
Андрей Нода — художник, керамист, фотохудожник, график. Его стиль, который он сам называет «цветным реализмом», сочетает в себе элементы немецкого экспрессионизма и фовизма.
Сегодня Андрей Нода - один из самых интересных и востребованных художников Казахстана.
Живопись Натальи Литвиновой — это яркие метафоры, где каждый штрих и цвет передают гармонию и тепло. Она мастерски сочетает декоративные элементы с живописью, создавая уникальные композиции.
В экспозиции живопись и графика, созданная за более чем пятнадцать лет творческой деятельности обоих художников.
Возрастное ограничение: 6+
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Режим работы выставочного зала:
Пн. - Сб. — 11:00-19:00
Вс. — 10:00-18:00
Без обеда и выходных
Адрес: Киров (Вятка) ул. Горького, 5
Телефон: +7 (8332) 405-504
Сайт: galereyaprogressa.ru/
❤1🔥1🥰1
Рассказываем о выставке живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой
Картины Натальи Литвиновой - яркие, необычные, метафоричные. В одном из выставочных каталогов о её работах было сказано так: «Уютный мир, где верится в сказку, чудеса, любовь. Где льют только тёплые дожди, омывающие лики любимых людей и добрых животных. Мир, увиденный ребенком, воссозданный на холсте рукой искушенного колориста с программным отрицанием зла».
На фото:
«Летняя буря» 2020
60 х 70 см
/холст, масло/
Наталья Литвинова
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
Картины Натальи Литвиновой - яркие, необычные, метафоричные. В одном из выставочных каталогов о её работах было сказано так: «Уютный мир, где верится в сказку, чудеса, любовь. Где льют только тёплые дожди, омывающие лики любимых людей и добрых животных. Мир, увиденный ребенком, воссозданный на холсте рукой искушенного колориста с программным отрицанием зла».
На фото:
«Летняя буря» 2020
60 х 70 см
/холст, масло/
Наталья Литвинова
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
⚡1🔥1🥰1👏1
Рассказываем о выставке живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой
Натюрморты Нода - это не просто изображения предметов, а метафорические композиции, в которых цвет и форма становятся средствами выражения внутреннего мира художника. Предметы на его полотнах часто преображаются в символы, а цвета и расположение деталей становятся философскими и поэтическими акцентами. Например, работы под названиями «Странная рыба» или «Странный дом» демонстрируют, как обыденные объекты могут быть представлены в необычном и ярком свете.
В своих работах А. Нода представляет поэтически притягательный, далекий от обыденности мир простых вещей. Неяркая красота натюрмортов, скрытое достоинство предметов ассоциируются с миром полотен Шардена.
За привычным и устоявшимся представлением о композиционно-цветовой мощи холстов А. Нода скрыт тонкий лирик, языком романтических метафор и символов разрушающий приземленную логику образов. Совмещение планов, деталей (цвето-пластически и образно), намеки, аллегории, ощущение тайны, двойственности, музыкальная интонация, жизнь как сон или театр — все это восходит к эстетике "Мира искусства" (решетки, иллюзорный город, карнавальность персонажей, принцы и т. д.), А. Блока.
Автор текста: Елизавета Малиновская, кандидат искусствоведения, доцент.
На фото:
«Натюрморт с рыбой» 2006
700 х 60 см
/холст, акрил/
Андрей Нода
«Коллекционная ваза» 2011
100 х 60 см
/холст, масло/
Андрей Нода
«Легкий натюрморт» 2009
76 х 101 см
/холст, масло/
Андрей Нода
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
Натюрморты Нода - это не просто изображения предметов, а метафорические композиции, в которых цвет и форма становятся средствами выражения внутреннего мира художника. Предметы на его полотнах часто преображаются в символы, а цвета и расположение деталей становятся философскими и поэтическими акцентами. Например, работы под названиями «Странная рыба» или «Странный дом» демонстрируют, как обыденные объекты могут быть представлены в необычном и ярком свете.
В своих работах А. Нода представляет поэтически притягательный, далекий от обыденности мир простых вещей. Неяркая красота натюрмортов, скрытое достоинство предметов ассоциируются с миром полотен Шардена.
За привычным и устоявшимся представлением о композиционно-цветовой мощи холстов А. Нода скрыт тонкий лирик, языком романтических метафор и символов разрушающий приземленную логику образов. Совмещение планов, деталей (цвето-пластически и образно), намеки, аллегории, ощущение тайны, двойственности, музыкальная интонация, жизнь как сон или театр — все это восходит к эстетике "Мира искусства" (решетки, иллюзорный город, карнавальность персонажей, принцы и т. д.), А. Блока.
Автор текста: Елизавета Малиновская, кандидат искусствоведения, доцент.
На фото:
«Натюрморт с рыбой» 2006
700 х 60 см
/холст, акрил/
Андрей Нода
«Коллекционная ваза» 2011
100 х 60 см
/холст, масло/
Андрей Нода
«Легкий натюрморт» 2009
76 х 101 см
/холст, масло/
Андрей Нода
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
❤2🔥1👏1
Рассказываем о выставке живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой
Художник Наталья Литвинова, вдохновлённая древней славянской легендой о снопе и боге Велесе, создала картину, которая переносит зрителя в мир мифологии и аграрных обычаев.
Легенда о снопе Велеса, или «Велесу на бородку», - важный элементом славянской мифологии и сельского обряда, который отражает глубокую связь между человеком, природой и духовным миром.
В славянской традиции последний сноп урожая, оставленный на поле, назывался «бородкой» или «волосовой бородкой». Этот сноп связывался с Велесом - богом, который в разных ипостасях был покровителем скота, леса, богатства и загробного мира. Русские крестьяне XIX века оставляли последнюю горсть колосьев на поле, связывая их в пучок и завязывая узлом, как дань Велесу. Этот обряд символизировал благодарность за урожай и почтение к духам предков, считавшимся хранителями плодородия.
На фото:
«Последний сноп Велесу на бородку» 2020
60 х 70 см
/холст, масло/
Наталья Литвинова
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
Художник Наталья Литвинова, вдохновлённая древней славянской легендой о снопе и боге Велесе, создала картину, которая переносит зрителя в мир мифологии и аграрных обычаев.
Легенда о снопе Велеса, или «Велесу на бородку», - важный элементом славянской мифологии и сельского обряда, который отражает глубокую связь между человеком, природой и духовным миром.
В славянской традиции последний сноп урожая, оставленный на поле, назывался «бородкой» или «волосовой бородкой». Этот сноп связывался с Велесом - богом, который в разных ипостасях был покровителем скота, леса, богатства и загробного мира. Русские крестьяне XIX века оставляли последнюю горсть колосьев на поле, связывая их в пучок и завязывая узлом, как дань Велесу. Этот обряд символизировал благодарность за урожай и почтение к духам предков, считавшимся хранителями плодородия.
На фото:
«Последний сноп Велесу на бородку» 2020
60 х 70 см
/холст, масло/
Наталья Литвинова
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
❤2🥰1😍1
Рассказываем о выставке живописи и графики «Столик на двоих» двух современных художников из Казахстана Андрея Нода и Натальи Литвиновой
Он типичный художник: бородат, несловоохотлив, готов попридуряться на фоне собственной картины, рад обмануть солидных искусствоведов.
Они прочувствованно: «Эта персональная выставка - новый виток творчества... Художника вдохновляет природа... Мы видим новую поэтику...» А он в подсобке, уставленной багетами: «Я никогда вообще не вдохновлялся природой, разве что в студенческие годы по необходимости ходил на плэнер, и то из-под палки!» Вот так и продолжает загадочный Андрей Нода любить и рисовать город.
Причем с каждым годом его собственный, личный город становится все ярче, цветастее - то красный, то многоцветно-пастельный, то кислотно-кричащий.
Только не серый, не скучный. Ну а что каждый увидит на этой персональной выставке - это уж из области вечного таинства живописи: кому-то в ветреных двориках маякнет собственное детство или комом подступит к горлу асфальтовое одиночество, а кому-то просто станет жаль измазанных красками холстов. На вкус и цвет...
Автор текста: Ксения Евдокименко, «Время — общественно-политическая газета», Казахстан
На фото:
«Улица на закате» 2007
70 х 60 см
/холст, акрил/
Андрей Нода
«Окраина» 2011
70 х 60 см
/холст, масло/
Андрей Нода
«Караганда» 2005
75 х 85 см
/холст, масло/
Андрей Нода
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
Он типичный художник: бородат, несловоохотлив, готов попридуряться на фоне собственной картины, рад обмануть солидных искусствоведов.
Они прочувствованно: «Эта персональная выставка - новый виток творчества... Художника вдохновляет природа... Мы видим новую поэтику...» А он в подсобке, уставленной багетами: «Я никогда вообще не вдохновлялся природой, разве что в студенческие годы по необходимости ходил на плэнер, и то из-под палки!» Вот так и продолжает загадочный Андрей Нода любить и рисовать город.
Причем с каждым годом его собственный, личный город становится все ярче, цветастее - то красный, то многоцветно-пастельный, то кислотно-кричащий.
Только не серый, не скучный. Ну а что каждый увидит на этой персональной выставке - это уж из области вечного таинства живописи: кому-то в ветреных двориках маякнет собственное детство или комом подступит к горлу асфальтовое одиночество, а кому-то просто станет жаль измазанных красками холстов. На вкус и цвет...
Автор текста: Ксения Евдокименко, «Время — общественно-политическая газета», Казахстан
На фото:
«Улица на закате» 2007
70 х 60 см
/холст, акрил/
Андрей Нода
«Окраина» 2011
70 х 60 см
/холст, масло/
Андрей Нода
«Караганда» 2005
75 х 85 см
/холст, масло/
Андрей Нода
Входной билет:
200 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры),
300 р. - взрослый.
Купить билет: galereyaprogressa.ru/3371450
Возрастное ограничение: 6+
Время проведения выставки: 23 мая - 29 июня 2025 г.
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
❤1🔥1