6 января /Вт./ в 16:00 пройдёт интерактивный спектакль «Рождественский вертеп» в «Галерее Прогресса»
Рождественский Вертеп: история Рождества в кукольном театре
Рождественский вертеп — это волшебное кукольное представление, которое переносит зрителей в ночь рождения Иисуса Христа. На сцене оживают святые герои: Мария и Иосиф, пастухи, волхвы, ангелы — каждый кукольный персонаж рассказывает свою часть великой истории.
Вертеп — это не только спектакль, но и сказка, которую хочется пережить всей семьёй, история добра, любви и надежды, которая согревает сердца в зимние праздники.
Традиционное вертепное представление для вас разыграют артисты Кировского театра кукол им. А.Н.Афанасьева Сергей Трусов и Ульяна Синицына.
Во время спектакля будет звучать народный вокал и живая музыка с использованием флейты, колокольчиков, варгана.
Возрастные ограничения: 6 +
Купить билет: galereyaprogressa.ru/vertep2026
Стоимость билета:
детский - 400 р.,
взрослый - 500 р.,
семейный - 1150 р. (3 человека).
6 января /Вт./ 16:00
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
Рождественский Вертеп: история Рождества в кукольном театре
Рождественский вертеп — это волшебное кукольное представление, которое переносит зрителей в ночь рождения Иисуса Христа. На сцене оживают святые герои: Мария и Иосиф, пастухи, волхвы, ангелы — каждый кукольный персонаж рассказывает свою часть великой истории.
Вертеп — это не только спектакль, но и сказка, которую хочется пережить всей семьёй, история добра, любви и надежды, которая согревает сердца в зимние праздники.
Традиционное вертепное представление для вас разыграют артисты Кировского театра кукол им. А.Н.Афанасьева Сергей Трусов и Ульяна Синицына.
Во время спектакля будет звучать народный вокал и живая музыка с использованием флейты, колокольчиков, варгана.
Возрастные ограничения: 6 +
Купить билет: galereyaprogressa.ru/vertep2026
Стоимость билета:
детский - 400 р.,
взрослый - 500 р.,
семейный - 1150 р. (3 человека).
6 января /Вт./ 16:00
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
🥰3👍2❤1
Рассказываем о работах из фонда 1-го Вятского музея современного искусства в «Галерее Прогресса»
«Первый этаж», «Второй этаж 2002
/бумага, карандаши/
Лаврентий Бруни
В Музее «Галереи Прогресса» представлены два эскиза экспозиции, созданные художником Лаврентием Бруни. На схемах залов первого и второго этажей галереи он изобразил свои картины в миниатюре, обозначив тем самым расположение работ и общую структуру выставки. Ранее эти эскизы экспонировались в Галерее «Пальто».
____
Лаврентий Васильевич Бруни (род. 11 сентября 1961, Москва) — российский художник, представитель знаменитой художественной династии Бруни.
1979–1981 — служба в армии.
1983–1984 — обучение в Московском государственном художественном институте им. Сурикова (вольноприходящий ученик по живописи, мастерская плаката).
1986–1989 — занятия в студии Юнуса Каримова (классический рисунок).
1994 — вступление в Московский Союз художников (секция современного искусства).
2003 — создание Московского Клуба рисовальщиков, просуществовавшего более 10 лет и ставшего первым подобным проектом в Москве.
Основные темы в творчестве: цветы (стали визитной карточкой художника); ню (обнажённая натура); балет; портреты.
Работает в классическом жанре станковой живописи; использует различные техники: масло, акварель, сангина; работает в разных форматах — от малых до очень больших.
«В искусстве я ценю свободу. Изображая цветы, я ощущаю больше свободы, чем, например, когда работаю с натуры — с балетом или с ню. Цветы у меня всегда из головы, откуда‑то изнутри», - Л. Бруни.
Провёл более десятка персональных выставок в разных странах. Среди значимых:
1991 — Международный центр культуры и гуманитарного сотрудничества «На Остожье», Москва;
1995 — «Графика Лаврентия Бруни», Центральный дом художника, Москва;
2008 — «Балет», Особняк Муравьёвых‑Апостолов, Москва;
2010 — «Когда цветут сады», Галерея Полины Лобачевской, Москва;
2011 — Галерея «Артвера», Женева, Швейцария;
2012 — «La Marche des Fleurs», Gallery Harter, Ницца, Франция;
2014 — «Le Songe d’une nuit d’été», Gallery Artvera’s, Женева, Швейцария.
Также участвовал в групповых выставках в России и за рубежом, включая ярмарки Tefaf и продажи на Sotheby’s.
Работы находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру. Известен как «король русского ню» (по определению прессы). Входит в топ‑50 самых дорогих ныне живущих художников России.
В самом начале своего творческого пути приобрел известность как автор огромных холстов, изображающих цветы. Написанные в свободной экспрессивной технике, с густым, многослойным наложением красок, либо в тонкой лессировочной манере, его цветы разбросаны или собраны в букеты на холстах, кажется, не имеющих границ, подобно безграничному окружающему нас миру. На своих полотнах художник как бы инсценирует окружающую нас действительность фантастическим образом, каждая картина - это акция, действо, сравнимое с театральным и не случайно, что каждая выставка Бруни вызывала острейшую реакцию очень взыскательной московской публики. Следующая стадия в творчестве Бруни - графические серии, на которых изображены обнаженные девушки. Это либо нежные акварели, расположенные на разрисованных цветами и листьями стенах, либо огромные двухметровые листы.
____
Галерея «Пальто» — проект в сфере современного искусства, созданный художником Александром Петрелли в 1995 г. совместно с группой «Перцы». Проект сочетает в себе элементы перформанса и коммерческой галереи.
Экспозиционное пространство галереи — подкладка пальто А. Петрелли. На вернисажах и культурных мероприятиях он распахивает пальто, демонстрируя небольшие произведения искусства, прикреплённые к его подкладке. Большинство работ создавалось специально для галереи. Формат экспонатов определялся мобильностью проекта: они должны были быть маленькими по размеру и весу, чтобы их можно было закрепить на пальто.
Идея проекта была вдохновлена сценой из фильма «Иван Васильевич меняет профессию», где персонаж подпольно торговал радиодеталями, прикрепив их к подкладке пиджака.
За годы существования проекта Александр Петрелли организовал более 500 выставок.
«Первый этаж», «Второй этаж 2002
/бумага, карандаши/
Лаврентий Бруни
В Музее «Галереи Прогресса» представлены два эскиза экспозиции, созданные художником Лаврентием Бруни. На схемах залов первого и второго этажей галереи он изобразил свои картины в миниатюре, обозначив тем самым расположение работ и общую структуру выставки. Ранее эти эскизы экспонировались в Галерее «Пальто».
____
Лаврентий Васильевич Бруни (род. 11 сентября 1961, Москва) — российский художник, представитель знаменитой художественной династии Бруни.
1979–1981 — служба в армии.
1983–1984 — обучение в Московском государственном художественном институте им. Сурикова (вольноприходящий ученик по живописи, мастерская плаката).
1986–1989 — занятия в студии Юнуса Каримова (классический рисунок).
1994 — вступление в Московский Союз художников (секция современного искусства).
2003 — создание Московского Клуба рисовальщиков, просуществовавшего более 10 лет и ставшего первым подобным проектом в Москве.
Основные темы в творчестве: цветы (стали визитной карточкой художника); ню (обнажённая натура); балет; портреты.
Работает в классическом жанре станковой живописи; использует различные техники: масло, акварель, сангина; работает в разных форматах — от малых до очень больших.
«В искусстве я ценю свободу. Изображая цветы, я ощущаю больше свободы, чем, например, когда работаю с натуры — с балетом или с ню. Цветы у меня всегда из головы, откуда‑то изнутри», - Л. Бруни.
Провёл более десятка персональных выставок в разных странах. Среди значимых:
1991 — Международный центр культуры и гуманитарного сотрудничества «На Остожье», Москва;
1995 — «Графика Лаврентия Бруни», Центральный дом художника, Москва;
2008 — «Балет», Особняк Муравьёвых‑Апостолов, Москва;
2010 — «Когда цветут сады», Галерея Полины Лобачевской, Москва;
2011 — Галерея «Артвера», Женева, Швейцария;
2012 — «La Marche des Fleurs», Gallery Harter, Ницца, Франция;
2014 — «Le Songe d’une nuit d’été», Gallery Artvera’s, Женева, Швейцария.
Также участвовал в групповых выставках в России и за рубежом, включая ярмарки Tefaf и продажи на Sotheby’s.
Работы находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру. Известен как «король русского ню» (по определению прессы). Входит в топ‑50 самых дорогих ныне живущих художников России.
В самом начале своего творческого пути приобрел известность как автор огромных холстов, изображающих цветы. Написанные в свободной экспрессивной технике, с густым, многослойным наложением красок, либо в тонкой лессировочной манере, его цветы разбросаны или собраны в букеты на холстах, кажется, не имеющих границ, подобно безграничному окружающему нас миру. На своих полотнах художник как бы инсценирует окружающую нас действительность фантастическим образом, каждая картина - это акция, действо, сравнимое с театральным и не случайно, что каждая выставка Бруни вызывала острейшую реакцию очень взыскательной московской публики. Следующая стадия в творчестве Бруни - графические серии, на которых изображены обнаженные девушки. Это либо нежные акварели, расположенные на разрисованных цветами и листьями стенах, либо огромные двухметровые листы.
____
Галерея «Пальто» — проект в сфере современного искусства, созданный художником Александром Петрелли в 1995 г. совместно с группой «Перцы». Проект сочетает в себе элементы перформанса и коммерческой галереи.
Экспозиционное пространство галереи — подкладка пальто А. Петрелли. На вернисажах и культурных мероприятиях он распахивает пальто, демонстрируя небольшие произведения искусства, прикреплённые к его подкладке. Большинство работ создавалось специально для галереи. Формат экспонатов определялся мобильностью проекта: они должны были быть маленькими по размеру и весу, чтобы их можно было закрепить на пальто.
Идея проекта была вдохновлена сценой из фильма «Иван Васильевич меняет профессию», где персонаж подпольно торговал радиодеталями, прикрепив их к подкладке пиджака.
За годы существования проекта Александр Петрелли организовал более 500 выставок.
🔥2❤1👍1
6 января /Вт./ 16:00 Приглашаем на спектакль «Рождественский вертеп» в «Галерее Прогресса»
✨ Детям будет интересно — яркие куклы оживают прямо на глазах, а добрая история рассказывает о Рождестве просто и увлекательно.
✨ Момент для семейного единения — это повод поговорить с детьми о смысле праздника, разделить радость и живые эмоции.
✨ Настоящая праздничная атмосфера — музыка, мягкий свет и игра кукол наполняют пространство ощущением чуда, тепла и рождественской радости.
Такое представление запоминается и детям, и взрослым!
Возрастные ограничения: 6 +
Купить билет: galereyaprogressa.ru/vertep2026
Стоимость билета:
детский - 400 р.,
взрослый - 500 р.,
семейный - 1150 р. (3 человека).
6 января /Вт./ 16:00
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
✨ Детям будет интересно — яркие куклы оживают прямо на глазах, а добрая история рассказывает о Рождестве просто и увлекательно.
✨ Момент для семейного единения — это повод поговорить с детьми о смысле праздника, разделить радость и живые эмоции.
✨ Настоящая праздничная атмосфера — музыка, мягкий свет и игра кукол наполняют пространство ощущением чуда, тепла и рождественской радости.
Такое представление запоминается и детям, и взрослым!
Возрастные ограничения: 6 +
Купить билет: galereyaprogressa.ru/vertep2026
Стоимость билета:
детский - 400 р.,
взрослый - 500 р.,
семейный - 1150 р. (3 человека).
6 января /Вт./ 16:00
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
Тел.: +7 (8332) 405-504
🥰2❤1👍1
Рассказываем о выставке-продаже современного искусства «ART VYATKA' 2025» и её художниках
«Доброе утро» 2025
43 х 24 х 3 см
/глина, глазурь/
Морозова Светлана
____
Морозова Светлана Юрьевна, художник-керамист, педагог, член Союза художников России.
Работает в области художественной керамики, уделяя внимание как классическим формам, так и декоративным техникам, в том числе работает в традициях Гжельской майолики.
Активный участник художественных выставок различного уровня.
Работы хранятся в коллекциях России и за рубежом.
Керамика для неё — это не просто ремесло, а искусство передавать идеи через материал, форму и цвет, которое выходит за рамки утилитарного восприятия глины.
Работа в традициях Гжельской майолики означает, что часть её произведений вдохновлена или выполнена в стиле русской керамической живописи с характерной яркой росписью и декоративными сюжетами, корнями уходящими в народные художественные традиции России.
____
Входной билет:
350 р. - взрослый,
250 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы),
100 р. - дети до 7 лет.
Купить билет: https://galereyaprogressa.ru/art-vyatka-kupit-bilet
Время проведения выставки: 20 ноября 2025 г. - 11 января 2026 г.
Возрастные ограничения: 6+
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
тел.: 405-504
«Доброе утро» 2025
43 х 24 х 3 см
/глина, глазурь/
Морозова Светлана
____
Морозова Светлана Юрьевна, художник-керамист, педагог, член Союза художников России.
Работает в области художественной керамики, уделяя внимание как классическим формам, так и декоративным техникам, в том числе работает в традициях Гжельской майолики.
Активный участник художественных выставок различного уровня.
Работы хранятся в коллекциях России и за рубежом.
Керамика для неё — это не просто ремесло, а искусство передавать идеи через материал, форму и цвет, которое выходит за рамки утилитарного восприятия глины.
Работа в традициях Гжельской майолики означает, что часть её произведений вдохновлена или выполнена в стиле русской керамической живописи с характерной яркой росписью и декоративными сюжетами, корнями уходящими в народные художественные традиции России.
____
Входной билет:
350 р. - взрослый,
250 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы),
100 р. - дети до 7 лет.
Купить билет: https://galereyaprogressa.ru/art-vyatka-kupit-bilet
Время проведения выставки: 20 ноября 2025 г. - 11 января 2026 г.
Возрастные ограничения: 6+
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
тел.: 405-504
❤3👍2🔥1
Рассказываем о выставке-продаже современного искусства «ART VYATKA' 2025» и её художниках
Из серии «Светопись»
Устинья Устюжанина
____
Я — междисциплинарный художник, живущий и работающий на Алтае. Моя практика охватывает светопись, видеоарт и создание гибридных произведений на стыке цифрового и аналогового искусства.
Моя художественная деятельность — это исследование света и природных ритмов, стремление сделать осязаемым чудо творения. Я изучаю и преобразую невидимые процессы природы в зримые образы, превращая природные частоты в световые партитуры. Для меня искусство — это способ запечатлеть животворящую силу, что пульсирует в реках естества и в глубинах человеческого сознания.
Микрокосм моего произведения -
Дыхание реки вечности.
Внутренний ореол ощущения природы - тот
«Свет духовно невидимой сущности, везде присутствующий».
Ключевые темы моего творчества:
• Феноменология восприятия и сенсорный опыт;
• Энергия природы как художественный материал;
• Восстановление связи человека с естественной средой и обращение взора вглубь себя.
(с) Устинья Устюжанина
____
Обучение: Художественный лицей. Самоучка - Аскет.
Участие в выставках: Выставка актуального искусства "Upperground" 2019.
Родилась на Вятке в 2002 году. Сейчас живу и созидаю на Алтае.
____
Входной билет:
350 р. - взрослый,
250 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы),
100 р. - дети до 7 лет.
Купить билет: https://galereyaprogressa.ru/art-vyatka-kupit-bilet
Время проведения выставки: 20 ноября 2025 г. - 11 января 2026 г.
Возрастные ограничения: 6+
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
тел.: 405-504
Из серии «Светопись»
Устинья Устюжанина
____
Я — междисциплинарный художник, живущий и работающий на Алтае. Моя практика охватывает светопись, видеоарт и создание гибридных произведений на стыке цифрового и аналогового искусства.
Моя художественная деятельность — это исследование света и природных ритмов, стремление сделать осязаемым чудо творения. Я изучаю и преобразую невидимые процессы природы в зримые образы, превращая природные частоты в световые партитуры. Для меня искусство — это способ запечатлеть животворящую силу, что пульсирует в реках естества и в глубинах человеческого сознания.
Микрокосм моего произведения -
Дыхание реки вечности.
Внутренний ореол ощущения природы - тот
«Свет духовно невидимой сущности, везде присутствующий».
Ключевые темы моего творчества:
• Феноменология восприятия и сенсорный опыт;
• Энергия природы как художественный материал;
• Восстановление связи человека с естественной средой и обращение взора вглубь себя.
(с) Устинья Устюжанина
____
Обучение: Художественный лицей. Самоучка - Аскет.
Участие в выставках: Выставка актуального искусства "Upperground" 2019.
Родилась на Вятке в 2002 году. Сейчас живу и созидаю на Алтае.
____
Входной билет:
350 р. - взрослый,
250 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы),
100 р. - дети до 7 лет.
Купить билет: https://galereyaprogressa.ru/art-vyatka-kupit-bilet
Время проведения выставки: 20 ноября 2025 г. - 11 января 2026 г.
Возрастные ограничения: 6+
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
тел.: 405-504
❤3👍1🤩1
Рассказываем о выставке-продаже современного искусства «ART VYATKA' 2025» и её художниках
«Весна-лето» 2025
60 х 80 см
/холст, текстиль, акрил/
Чистякова Анна
«Морошка» 2025
60 х 80 см
/холст, текстиль, акрил/
Чистякова Анна
«Гранаты» 2023
21 х 30 см
/бумага, акварель/
Чистякова Анна
____
В своей художественной практике я работаю с темой созерцания и исследую чувственную форму восприятия, взаимоотражение потаенной красоты внешнего и внутреннего мира. Эта тема дает мне возможность замедлиться, углубиться и под толщей шума оглядеться внутри себя, услышать отклик простым радостям жизни.
Мой медиум - это графика. Я использую акварель, техники ручной печати и соединяю текстиль с акрилом. С их помощью мои чувственные переживания обретают условное обозначение, знак, форму, так появляется образное высказывание.
В итоге я хочу пригласить зрителя на поиск чего-то прекрасного, но совершенно не очевидного. Что не обязательно должно быть значительным и выдающимся, скорее простым и трогательным, тихим и притягательным.
____
Чистякова Анна Алексеевна, 1985 год рождения, город Киров
Образование:
2021-2025 - обучение на курсах и МК художников Маши Титовой,
Полины Шутовой
2019 - курс «Основы художественной фотографии» г. Киров
2002-2008 - Вятское художественное училище им. А.А. Рылова,
отделение «Живопись», г. Киров
Групповые выставки:
2024 - XXVII Областной фестиваль фотографии им. А.О. Карелина
и М.П. Дмитриева - Русский музей фотографии г. Нижний Новгород
2020 - «Красота с детства» - Музей народного образования г. Киров
2019 - «Art start ВХУ-55» - ЦСИ «Галерея Прогресса» г. Киров
2018 - Межрегиональная выставка молодых художников «Новый
альянс» - ЦСИ «Галерея Прогресса» г. Киров
Арт-резиденции:
2019 - «Travel. Paint. Study» - Монтелеоне-ди-Фермо, Италия
____
Входной билет:
350 р. - взрослый,
250 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы),
100 р. - дети до 7 лет.
Купить билет: https://galereyaprogressa.ru/art-vyatka-kupit-bilet
Время проведения выставки: 20 ноября 2025 г. - 11 января 2026 г.
Возрастные ограничения: 6+
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
тел.: 405-504
«Весна-лето» 2025
60 х 80 см
/холст, текстиль, акрил/
Чистякова Анна
«Морошка» 2025
60 х 80 см
/холст, текстиль, акрил/
Чистякова Анна
«Гранаты» 2023
21 х 30 см
/бумага, акварель/
Чистякова Анна
____
В своей художественной практике я работаю с темой созерцания и исследую чувственную форму восприятия, взаимоотражение потаенной красоты внешнего и внутреннего мира. Эта тема дает мне возможность замедлиться, углубиться и под толщей шума оглядеться внутри себя, услышать отклик простым радостям жизни.
Мой медиум - это графика. Я использую акварель, техники ручной печати и соединяю текстиль с акрилом. С их помощью мои чувственные переживания обретают условное обозначение, знак, форму, так появляется образное высказывание.
В итоге я хочу пригласить зрителя на поиск чего-то прекрасного, но совершенно не очевидного. Что не обязательно должно быть значительным и выдающимся, скорее простым и трогательным, тихим и притягательным.
____
Чистякова Анна Алексеевна, 1985 год рождения, город Киров
Образование:
2021-2025 - обучение на курсах и МК художников Маши Титовой,
Полины Шутовой
2019 - курс «Основы художественной фотографии» г. Киров
2002-2008 - Вятское художественное училище им. А.А. Рылова,
отделение «Живопись», г. Киров
Групповые выставки:
2024 - XXVII Областной фестиваль фотографии им. А.О. Карелина
и М.П. Дмитриева - Русский музей фотографии г. Нижний Новгород
2020 - «Красота с детства» - Музей народного образования г. Киров
2019 - «Art start ВХУ-55» - ЦСИ «Галерея Прогресса» г. Киров
2018 - Межрегиональная выставка молодых художников «Новый
альянс» - ЦСИ «Галерея Прогресса» г. Киров
Арт-резиденции:
2019 - «Travel. Paint. Study» - Монтелеоне-ди-Фермо, Италия
____
Входной билет:
350 р. - взрослый,
250 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы),
100 р. - дети до 7 лет.
Купить билет: https://galereyaprogressa.ru/art-vyatka-kupit-bilet
Время проведения выставки: 20 ноября 2025 г. - 11 января 2026 г.
Возрастные ограничения: 6+
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
тел.: 405-504
❤1👍1🔥1👏1
Выставка-продажа современного искусства «ART VYATKA' 2025» продлена до 1 февраля 2026 г.
«ART VYATKA» - ежегодная выставка, которая проводится в «Галерее Прогресса» с 2019 г., играет, прежде всего, мобилизующую роль для художников и коллекционеров искусства. Становится символом новых надежд и открытий на российской арт-сцене.
На выставке представлены живописные и графические работы признанных мэтров живописи и молодых художников, олицетворяющих современное и искусство в России.
Если вы ещё не были на выставке — самое время выбрать день и прийти. А если уже видели — может, сто́ит пересмотреть всё с новым взглядом?
Ждём вас в Галерее Прогресса – будет интересно!
Входной билет:
350 р. - взрослый,
250 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы),
100 р. - дети до 7 лет.
Купить билет: https://galereyaprogressa.ru/art-vyatka-kupit-bilet
Время проведения выставки: 20 ноября 2025 г. - 28 января 2026 г.
Возрастные ограничения: 6+
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
тел.: 405-504
«ART VYATKA» - ежегодная выставка, которая проводится в «Галерее Прогресса» с 2019 г., играет, прежде всего, мобилизующую роль для художников и коллекционеров искусства. Становится символом новых надежд и открытий на российской арт-сцене.
На выставке представлены живописные и графические работы признанных мэтров живописи и молодых художников, олицетворяющих современное и искусство в России.
Если вы ещё не были на выставке — самое время выбрать день и прийти. А если уже видели — может, сто́ит пересмотреть всё с новым взглядом?
Ждём вас в Галерее Прогресса – будет интересно!
Входной билет:
350 р. - взрослый,
250 р. - льготный (школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы),
100 р. - дети до 7 лет.
Купить билет: https://galereyaprogressa.ru/art-vyatka-kupit-bilet
Время проведения выставки: 20 ноября 2025 г. - 28 января 2026 г.
Возрастные ограничения: 6+
Центр современного искусства «Галерея Прогресса»
Киров (Вятка), ул. Горького, 5
тел.: 405-504
❤2👍1🔥1