Provocative ART – Telegram
Provocative ART
9.57K subscribers
1.3K photos
403 videos
2 files
179 links
Авторский блог Ксении Альтенталлер - искусствоведа, культуролога, педагога
создателя лофтов Casa Picassa.

О том, как читать искусство: провокационно, интересно, дерзко.

Опровергаю утверждение о том, что искусствовед — это томная бабуля в бусиках 👠
Download Telegram
Иллюзионист или пейзажист?

Посмотрите как венецианские художники потрясающе оперировали оптической иллюзий на картинах с городскими пейзажами Венеции…

Ах Венеция…🌚

#искусство #живопись
🔥7238🤔7👏5💯3😈1
Самая дорогая игрушка для взрослых: Часы «Павлин»

В мире существует множество способов показать, что у вас неприлично много денег. Вы можете купить остров, запустить в космос кабриолет или построить яхту размером с Бельгию. Но в XVIII веке, если вы были русской императрицей, вы поступали иначе. Вы звонили в Лондон какому-то гению по имени Джеймс Кокс и говорили: «Слушай, приятель, мне нужно что-то совершенно бесполезное, невероятно сложное и размером с мой садовый сарай».
И вот они перед нами. Часы «Павлин».

С точки зрения инженерии — это катастрофа. Это огромный золоченый куст, на котором сидит павлин, петух и сова. И всё это... часы.
Хотя называть это часами — всё равно что называть авианосец «лодкой для рыбалки».

Циферблат здесь спрятан в шляпке гриба. В грибе! Чтобы узнать время, вам нужно согнуться в три погибели, как будто вы ищете потерянный четвертак в траве.

Почему это круто?
Когда этот механизм заводится (а делают это раз в неделю, потому что если делать это чаще, он, вероятно, аннигилирует пространство и время), происходит магия:

1. Сова вертит головой и хлопает глазами (выглядит как ожившая картина Босха).
2. Павлин распускает хвост — и делает это невероятно величественно, а потом показывает вам свой серебряный зад который по совместительству луна.
3. Петух кукарекает.
Это чистый, дистиллированный избыток. В эпоху, когда у большинства людей пределом мечтаний была теплая каша и отсутствие чумы, кто-то создал золотую птицу, которая делает вот так.

В наши дни мы считаем верхом технологий Apple Watch, которые разряжаются к обеду. Но этим часам почти 250 лет. В них нет микросхем, нет батареек и нет смысла. И именно поэтому они — самая великолепная вещь в этом здании.

#эрмитаж
👍80🔥73💯2217😁10🤔2🤯1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
To be continued…

Ребята у меня для вас есть шикарный новогодний сюрприз… Ролик про Темную сторону Импрессионизма на полотнах Эдгара Дега. Мы заморочились… и снимали долго и красиво… Поэтому он выйдет только после НГ. Пока покажу вам только нарезку…
🔥7247👍13😍8🌚42🥰1🤔1🤯1
Скоро новый год…

Вы уже поймали новогоднее настроение? Поставили ароматное деревце и украсили его глянцевыми, блестящими шарами? Я - да, и еще умудрилась параллельно организовать новогодний гитарник в нашем сказочном, лесном лофте Врубель и сделать открытки ручной работы для наших вип клиентов. А у вас как заканчивается год?
🔥44❤‍🔥18👍15💯43
Рассвет

Мир наверху был чужим и холодным, застывшим в вечном ожидании. На десяти тысячах метров человек — лишь случайный гость, запертый в стальной скорлупе, летящей сквозь пустоту.

Но когда горизонт внезапно треснул, полыхнув яростным, кроваво-алым светом, время словно остановилось. Это не был мягкий рассвет, к которому привыкли люди внизу; это было пробуждение самого огня, древнего и властного. Как немой крик на картинах Мунка или глубокий красный Караваджо.

Это тот редкий момент в полете, когда физика атмосферы превращается в чистое искусство. Там, в разреженном воздухе, вы ловите первые лучи солнца, которые еще не коснулись земли.

Из-за огромной толщи атмосферы, через которую свет пробивается под острым углом, синий спектр бесследно рассеивается, оставляя в пространстве только глубокие красные и оранжевые тона.

Но вот машина тяжело и уверенно начала клониться вниз. Ярко алый свет стал таять, уступая место золоту и нежности. Земля, прежде скрытая тенями, начала проступать сквозь дымку. Снежные шапки гор выплыли из полумрака, как спины спящих левиафанов, а под ними, в глубоких складках долины, текла небесно-голубая река, укрытая одеялом густого, молочного тумана. Напряжение космоса исчезло, сменившись земным покоем, и суровая красота высоты растворилась в мягком тепле просыпающегося мира.

Угадаете, куда меня занесло в этот раз?

#путешествия #красота
🔥4936👍21🕊2🥰1😁1🆒1
Друзья, с наступившим Новым годом! 🎄

Если вы до сих пор не успели нарядить елку или у вас дома творческий беспорядок — не переживайте. Вы просто входите в образ великого Анри Матисса!
Мало кто знает, что одна из самых праздничных работ в истории искусства родилась из... нежелания убирать иголки.

В 1951 году Матисс, будучи уже пожилым и прикованным к креслу, решил, что традиционная елка — это слишком хлопотно. Вместо того чтобы покупать дерево, он взял в руки ножницы.

Матисс называл свой метод «декупажем». Его помощники красили листы бумаги яркой гуашью, а он вырезал из них огромные звезды, ветви и причудливые фигуры. Вся его комната была завалена обрезками, как гигантским сугробом из конфетти.

То, что начиналось как украшение спальни и забава для внуков, превратилось в монументальную работу «Рождественская ночь» (Nuit de Noël)
Сегодня этот «бумажный праздник» Матисса — огромный витраж и эскиз к нему — хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Мастер доказал: то, что мы создаем для души из подручных средств, может стать мировым достоянием.

Так что даже если у вас нет под рукой "идеального" праздника, создайте его из того, что есть. Матисс превратил обычную бумагу в вечное Рождество. Желаю вам в новом году такой же легкости: берите в руки "ножницы судьбы" и смело вырезайте из жизни только самые яркие, сочные и радостные моменты!

Пусть ваш год будет таким же легендарным, как вырезки Матисса!

#новыйгод #современноеискусство
🔥6156❤‍🔥12👏11👍8🕊1😍1🍓1
Балерины Дега — это не про танцы. Это про секс-трафик XIX века.

Я только что выложила ролик, после которого вы захотите помыть руки. Вы же видели эти «нежные» картины с балеринами на каждой второй кофейной чашке? Так вот, я раскопала, что на самом деле скрывал Эдгар Дега.

Почему вам нужно это увидеть прямо сейчас:

Балет как бордель: Я покажу, что Парижская опера была рынком эскорта в Европе, а «уроки танцев» — всего лишь смотринами для богатых папиков.
Мужчины в цилиндрах: Видите этих господ на заднем плане картин? Я расскажу, про абонемент в закулисье и почему родители сами продавали туда своих дочерей.
«Крысы» в пачках: Я объясню, почему эти девочки ели «кошачий корм», пока их рисовали в золотом свете, и как Дега превратил их страдания в миллионные шедевры.

Я сопоставила факты, от которых волосы дыбом. Это не «высокое искусство», это криминальный репортаж, который маскировался под пастель 150 лет.

👇 Заходите, если готовы навсегда разрушить свою любовь к импрессионизму:

https://youtu.be/BpRniswVq0s
👍37🤯31🔥11🤔118💔74🌚3👾1
Вы думаете, только мы путаем Моне и Мане? Они сами от этого страдали! Причем Эдуард Мане бесился так, что летели искры.
Представьте: 1865 год, Парижский салон. Эдуард Мане — уже солидный, модный, главный «рок-н-ролльщик» от живописи. Он заходит в зал, поправляя цилиндр, готовый принимать лавры за свою «Олимпию».
И тут начинается сюр.

К нему подбегают друзья, трясут руку и кричат: «Эдуард, старина, ну выдал! Эти твои морские виды — просто пушка! Не ожидали от тебя такой легкости!»

Мане в ступоре. Какие виды? Какое море? Он идет к стене и видит… свои худшие кошмары. Рядом с его работами висят картины какого-то ноунейма, подписанные «Monet».

В голове у Мане в этот момент:
«Так, стоп. Мало того, что этот парень украл мою фамилию, заменив всего одну букву, так его еще и хвалят за МОИ работы? И вообще, почему его мазня висит рядом с моей Олимпией?!»

Он был вне себя от ярости и ворчал на весь Париж: «Кто этот несчастный, который так подло подражает моей манере и уже строит из себя мастера?»

Развязка в стиле ситкома:
Когда они наконец встретились в кафе, Мане уже точил зубы для скандала. Но перед ним предстал Клод Моне — нищий, обаятельный и искренне влюбленный в живопись парень, который смотрел на Эдуарда как на бога.

Ярость сменилась смехом. Мане не просто остыл, он стал спонсором Клода: подкидывал ему денег на краски и еду, когда тот сидел на одних бобах.
Как перестать краснеть в музее (лайфхак):

Если на картине люди в костюмах, скандалы и «черный» контур — это МанЕ (он про МАНеры и людей).
Если на картине кусты, кувшинки и всё плывет, как будто вы забыли надеть очки — это МонЕ (он про МОменты и пятна).
А путать их — это старая парижская традиция. Даже сами художники с этого начинали!

#живопись
🔥105👍5333🥰22👏11😁6💯22
Арт-детектив 🕵️‍♀️: что спрятал Гольбейн?

На первый взгляд, перед нами типичный портрет эпохи Возрождения: двое успешных мужчин, дорогие ткани, глобус, лютня...

Но взгляните на странное «пятно» в нижней части картины.
Оно кажется ошибкой, дефектом или просто абстрактным мазком. Но Ганс Гольбейн Младший был слишком гениален для случайных пятен. Это анаморфоз — намеренно искаженное изображение.

Попробуйте догадаться, ЧТО именно там нарисовано?

Подсказка: Чтобы увидеть скрытый объект, вам нужно посмотреть на экран смартфона не прямо, а под очень острым углом (буквально приложив глаз к правому краю телефона) или посмотреть на отражение в ложке.

Пишите свои варианты в комментариях! 👇 Ответ и правильный ракурс опубликую, когда соберём достаточно версий.

#артдетектив #живопись
🤔27💯1412
Смерть, которая всегда рядом 💀

Многие из вас оказались правы! Это странное пятно на картине Гольбейна — человеческий череп.
Но почему он выглядит так странно? И зачем Гольбейн «сломал» его форму?

Это техника анаморфоза. Если вы посмотрите на картину под углом примерно 30 градусов (справа сверху), искажение исчезает, и перед вами четко проступает символ смерти.

Гольбейн заложил в картину глубокий конфликт:
1. Мир живых: Мы видим послов, их богатство, научные приборы, музыку и власть. Это мир, который кажется нам незыблемым и важным.
2. Мир смерти: Череп — это «точка невозврата». Из обычной позиции (когда мы смотрим на мир прямо) смерть кажется нам чем-то непонятным, размытым, не заслуживающим внимания «пятном».

Главный секрет картины:
Вы не можете видеть оба мира одновременно. Чтобы увидеть череп, вам нужно изменить точку зрения и «потерять» из виду лица послов и их богатства. И наоборот: когда вы смотрите на послов, смерть превращается в неразборчивый шум.

Этим Гольбейн говорит нам: «Смерть всегда здесь, она — часть нашей реальности, но мы замечаем её, только когда меняем привычный взгляд на вещи».

Считается, что картина должна была висеть на лестничном пролете. Человек, поднимающийся по лестнице, в какой-то момент видел бы череп под тем самым нужным углом, и тот буквально «выпрыгивал» бы на него из стены. Эффект 3D-графики в XVI веке!

#искусство #живопись
🔥82👏35👍2016
10 лет моей «подписке на страдания»… и я не променяла бы её ни на что другое.


Вчера моему делу исполнилось 10 лет. За это время утекло много воды, но еще больше — нервов, сил и иллюзий.
Если бы мне тогда сказали, через что придется пройти, я бы, наверное, не поверила. Меня выселяли из честно арендованных стен, подставляли те, кому доверяла, и удваивали аренду в самый неподходящий момент. В ковид нам запрещали работать, но «забывали» снять обязательства по выплатам. А однажды мою компанию и вовсе… ликвидировали по ошибке.
Про «гостей» можно писать отдельный триллер: люди выходили в окна, проверяли стены на прочность друг другом, угрожали команде и творили такую дичь, о которой здесь даже упоминать не хочется. Каждое утро начиналось не с кофе, а с решения очередной невыполнимой задачи.

Как сказал Оскар Хартманн: «Открывая бизнес, вы покупаете подписку на страдания. Разница между пакетом "Эконом" и "VIP" лишь в том, что во втором случае вы страдаете с видом на море».
Моим страданиям сегодня 10 лет. Но я ни о чем не жалею.
Потому что я точно знаю, ради чего всё это.

Все эти годы я создаю пространство для счастья, атмосферу праздника и волшебные моменты для людей. Моменты которые будут храниться в памяти как драгоценные воспоминания и дарить радость на протяжении всей жизни. Это моя идея и желание - я хочу чтобы в мире было больше улыбок, больше счастливых людей и места для тепла и живого общения. Потому, что это очень важно.

А страдания… это лишь фон.
Справляться с ними мне помогает мое искусство и мудрость тех, кто проходил через штормы задолго до меня. Марк Аврелий, Гете, Толстой, Лао-цзы и бесконечная красота этого удивительного мира всегда подсказывают путь, когда кажется, что выхода нет.

10 лет. Полет продолжается. Спасибо, что вы часть этой истории. ❤️

#личное
🔥124❤‍🔥8673🍾24👍13👏10🥰42😍1🆒1👾1
«Бей меня сильнее» Можно ли писать болью?


Я закончила ролик о Фрэнсисе Бэконе, и, честно, мне до сих пор не по себе. Я пыталась понять, откуда в его картинах столько животного ужаса, пока не наткнулась на историю одной роковой встречи.

Я внимательно изучила детали его личного ада и расскажу об этом вам, если вы готовы…

Здесь выкладываю одни из самых мрачных и стремных картин Бэкона, которые зарежет цензура Youtube.

Спускаемся в бездну Бэкона сегодня в 15:00.

#анонс
🔥6820🤯6💯55