Сувенир — объект, который несмотря на свою внешнюю простоту заключает в себе мириады впечатлений в разных формах, будь то ускользающий момент в памяти, эклектичный портрет привычных форм, визуальное и эмоциональное потрясение или что-то едва уловимое из пространства подсознательного.
Прежде чем погружаться в детали каждого зала экспозиции, мы бы хотели обратить внимание на собрание разных точек подхода к комплексной теме.
Хрупкость памяти о детстве и сверкающие эпизоды, отложившиеся будто бы случайно, тоска и ностальгия по простой радости — все эти впечатления поселились в керамических ладонях, сложенных в форму крыльев. «Птички» Анастасии Куликовской напоминают о чувстве искренности и непринуждённости детской игры, которое иногда редкими искрами просыпается в памяти каждого.
Роль памятного предмета номинальна, ведь важна не его форма, а содержание. В казалось бы воздушных природных образах, заключённых в сосуды Оли Леонтьевой, поселились не только радостные, но и печальные вехи жизни, собираясь воедино в одной на первый взгляд лаконичной форме. При рассмотрении каждый из сосудов оказывается местом поиска равновесия, где эмоциональная буря оказывается ограждена от внешней среды, обращаясь в ценный портрет эмоциональной и телесной памяти.
О том, как мы скорее всего будем осмыслять и помнить привычные нам формы и текстуры, в своём комплексном проекте «Метавазы» размышляет Алика Миндарова. Обращаясь к привычному традиционному формату керамики, художница смоделировала их копии из метавселенной, в которой абсолютно иные физические и метафизические законы…
О том, как манифестируются неуловимые образы в памяти размышляют мечтательные и мистические работы Алисы Валевской, погруженные в дымку сна. Хрупкие фигуры балансируют на границе осознанного и бессознательного, представая необычными и насыщенными образами.
Эти работы также возможно приобрести. Если вас что-то заинтересовало, обратитесь к сотрудникам галереи или на нашу почту.
6+
// Билеты
____________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
Прежде чем погружаться в детали каждого зала экспозиции, мы бы хотели обратить внимание на собрание разных точек подхода к комплексной теме.
Хрупкость памяти о детстве и сверкающие эпизоды, отложившиеся будто бы случайно, тоска и ностальгия по простой радости — все эти впечатления поселились в керамических ладонях, сложенных в форму крыльев. «Птички» Анастасии Куликовской напоминают о чувстве искренности и непринуждённости детской игры, которое иногда редкими искрами просыпается в памяти каждого.
Роль памятного предмета номинальна, ведь важна не его форма, а содержание. В казалось бы воздушных природных образах, заключённых в сосуды Оли Леонтьевой, поселились не только радостные, но и печальные вехи жизни, собираясь воедино в одной на первый взгляд лаконичной форме. При рассмотрении каждый из сосудов оказывается местом поиска равновесия, где эмоциональная буря оказывается ограждена от внешней среды, обращаясь в ценный портрет эмоциональной и телесной памяти.
О том, как мы скорее всего будем осмыслять и помнить привычные нам формы и текстуры, в своём комплексном проекте «Метавазы» размышляет Алика Миндарова. Обращаясь к привычному традиционному формату керамики, художница смоделировала их копии из метавселенной, в которой абсолютно иные физические и метафизические законы…
О том, как манифестируются неуловимые образы в памяти размышляют мечтательные и мистические работы Алисы Валевской, погруженные в дымку сна. Хрупкие фигуры балансируют на границе осознанного и бессознательного, представая необычными и насыщенными образами.
Эти работы также возможно приобрести. Если вас что-то заинтересовало, обратитесь к сотрудникам галереи или на нашу почту.
6+
// Билеты
____________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
❤🔥7🔥5❤4
Какие сувениры мы находим из найденных следов былой памяти, а какие — формируем намеренно, смотря в будущее?
Так перекликаются между друг другом работы, представленные в первых двух залах экспозиции выставки «Сувенир» .
Пространство первого зала посвящено симулятивной характеристике предмета и как она может закладываться глубоко в культурном коде, трансформируя личную память в коллективную.
Отобранные для этого зала работы во многом обращаются к образам, которые можно соотнести с домом и детством – как будто бы ушедшим, но всё-таки откликающимся в чужих или давно забытых для нас образах.
Так, работы Марии Гордон «Почему мы в избе не живём?» и «Откуда?» обращаются к сувениру через диалог привычных образов панельных домов и одновременно отторгающих и притягательных китчевых деревенских наличников, а также к холодильнику, как предмету, который в 00-е нёс в себе функцию неожиданного архива, становясь своеобразным кабинетом редкостей для впечатлений о путешествиях и далёких местах, где в интерпретации автора нашлось место также чему-то персональному и идущему изнутри.
Ассамбляжи Кирилла Кулака из серии «Игры с исчезновением памяти» и холсты из серии «Ароматы» Ирины Клуниченко напрямую осмысляют бытовой предмет как единицу памяти, ставя на первый план коммуникативную функцию и обращаясь к феномену ложного воспоминания и переходу из личного в коллективное.
Эта тема также находит своё раскрытие в диалоге между прорастающими из детства образами в зеркале «Омут памяти» Христины Карамянской и керамических «Птичках» Анастасии Куликовой. Ностальгические изображения вступают в диалог со зрителем, напоминая о том, как ценные сувениры памяти формируют нас самих с самого начала.
Работы, представленные во втором зале, выходят в пространство чувственного и эмоционального, напоминая о том, как на первый взгляд незначительные моменты в памяти формируют цельный образ отдельных периодов нашей жизни, позволяя обращать даже самое тяжёлое и болезненное в декоративное и по-своему ценное.
Рафинированные декоративные ассамбляжи Элис Траум, названные в честь периодов песни подростковых лет художницы созданы из обыденных предметов, но формируют собой драгоценные артефакты памяти, схожими объектами оказываются хрупкие и переполненные памятью пережитого сосуды Оли Леонтьевой
В своей серии «Ломать, строить» Юли Ложкиной пересобранные гжельные объекты из образов знакомых фольклорных персонажей становятся новыми мифическими существами, подчёркивая, как пересборка элементов прошлого становится основой для настоящего и будущего.
Все эти работы можно посмотреть до 12 октября. В этот день также можно будет посетить финисаж и кураторскую экскурсию. Начало в 18:00, вход свободный
// Билеты
6+
____________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
Так перекликаются между друг другом работы, представленные в первых двух залах экспозиции выставки «Сувенир» .
Пространство первого зала посвящено симулятивной характеристике предмета и как она может закладываться глубоко в культурном коде, трансформируя личную память в коллективную.
Отобранные для этого зала работы во многом обращаются к образам, которые можно соотнести с домом и детством – как будто бы ушедшим, но всё-таки откликающимся в чужих или давно забытых для нас образах.
Так, работы Марии Гордон «Почему мы в избе не живём?» и «Откуда?» обращаются к сувениру через диалог привычных образов панельных домов и одновременно отторгающих и притягательных китчевых деревенских наличников, а также к холодильнику, как предмету, который в 00-е нёс в себе функцию неожиданного архива, становясь своеобразным кабинетом редкостей для впечатлений о путешествиях и далёких местах, где в интерпретации автора нашлось место также чему-то персональному и идущему изнутри.
Ассамбляжи Кирилла Кулака из серии «Игры с исчезновением памяти» и холсты из серии «Ароматы» Ирины Клуниченко напрямую осмысляют бытовой предмет как единицу памяти, ставя на первый план коммуникативную функцию и обращаясь к феномену ложного воспоминания и переходу из личного в коллективное.
Эта тема также находит своё раскрытие в диалоге между прорастающими из детства образами в зеркале «Омут памяти» Христины Карамянской и керамических «Птичках» Анастасии Куликовой. Ностальгические изображения вступают в диалог со зрителем, напоминая о том, как ценные сувениры памяти формируют нас самих с самого начала.
Работы, представленные во втором зале, выходят в пространство чувственного и эмоционального, напоминая о том, как на первый взгляд незначительные моменты в памяти формируют цельный образ отдельных периодов нашей жизни, позволяя обращать даже самое тяжёлое и болезненное в декоративное и по-своему ценное.
Рафинированные декоративные ассамбляжи Элис Траум, названные в честь периодов песни подростковых лет художницы созданы из обыденных предметов, но формируют собой драгоценные артефакты памяти, схожими объектами оказываются хрупкие и переполненные памятью пережитого сосуды Оли Леонтьевой
В своей серии «Ломать, строить» Юли Ложкиной пересобранные гжельные объекты из образов знакомых фольклорных персонажей становятся новыми мифическими существами, подчёркивая, как пересборка элементов прошлого становится основой для настоящего и будущего.
Все эти работы можно посмотреть до 12 октября. В этот день также можно будет посетить финисаж и кураторскую экскурсию. Начало в 18:00, вход свободный
// Билеты
6+
____________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
❤14❤🔥4🤩2
Друзья!
Сообщаем об изменениях в программе вечера: кураторская экскурсия сегодня не состоится. Приносим искренние извинения.
Финисаж выставки «Сувенир» состоится, как запланировано, с 18:00 до 20:00, вход свободный.
Ждём вас!
Сообщаем об изменениях в программе вечера: кураторская экскурсия сегодня не состоится. Приносим искренние извинения.
Финисаж выставки «Сувенир» состоится, как запланировано, с 18:00 до 20:00, вход свободный.
Ждём вас!
🕊9😢3❤2
Друзья! 16 октября в 19:00 приглашаем вас на вернисаж выставки «Комиссия по трёхтысячному году», открывающуюся в рамках фестиваля научного искусства «Частоты 6.0. Футурология. Предсказание будущего».
Художники и исследователи представят собственные версии будущего, используя различные медиа.
Размышляя о 3000-м годе, участники выставки делятся субъективной футурологической концепцией и фокусируются на моделях будущего, которые принято считать утопическими.
Вектор прогресса, многократно предсказанный визионерами предшествующих эпох — от учёных и философов до социологов и писателей-фантастов — прописывает дальнейшее развитие цивилизации. Он включает в себя путешествия во времени, виртуальную активацию прошлого и кибернетические импланты — вплоть до технологий регенерации, голографического интерфейса и программируемого усовершенствования психики.
Создатель фестиваля и куратор проекта Елена Ковылина считает, что именно авторские замыслы, выраженные в литературе, искусстве и кинематографе, повлияли и во многом запрограммировали сценарии развития современного мира. Коллективные высказывания художников и исследователей представляют большую ценность, так как они становятся инструментом изменения программного кода не только повседневности, но и будущего мира.
В экспозиции представлены видео-арт, гейм-арт, анимация, инсталляция, фотография и объекты.
На открытии также пройдёт перформанс «Нейромандала».
В процессе перформанса участники подключаются к нейроинтерфейсу, который в реальном времени фиксирует их мозговые волны. В течение трёх минут на экране появляется уникальная «нейромандала» — диаграмма, отображающая интенсивность мозговых ритмов: тета, альфа, бета и гамма. Холодные цвета (пурпурный, голубой) указывают на спокойствие, а тёплые (зелёный, жёлтый) — на возбуждение.
Эти данные фиксируются как «живые» эмоции и мысли участников, создавая уникальный нейрофизиологический портрет. Все нейромандалы участников, записанные 16 октября 2025 года на вернисаже, будут выведены на общий экран, предоставляя зрителям возможность увидеть внутреннее состояние других людей. Атмосферная музыка, меняющаяся в зависимости от психофизиологического состояния участников, добавляет в этот процесс элементы синестезии и создаёт эффект глубокого погружения в переживаемый момент.
Авторы: творческий семейный дуэт ODA.Dream — Ольга и Далер Арабовы.
Открытие: 16 октября в 19:00. Ждём вас!
Кураторы: Елена Ковылина, Ольга Айдина
Художники: Лада Аникина, Далер Арабов, Ольга Арабова, Елена Воропаева, Александр Горюнов, Лиза Зипунова, Кристина Иванова, Софья Мишель, Артем Пичугин, Евгений Тимофеев, Наталья Томилова, Елизавета Трусевич, Екатерина Тяжкороб, Мария Фарел, Татьяна Хребтова
Куратор Галереи «На Песчаной»: Елизавета Фадеева
Координаторы: Александра Параил, Елизавета Фадеева
Руководитель Галереи «На Песчаной» и координатор фестиваля «Частоты»: Ирина Красина
______________________
📍Новопесчаная, 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
Художники и исследователи представят собственные версии будущего, используя различные медиа.
Размышляя о 3000-м годе, участники выставки делятся субъективной футурологической концепцией и фокусируются на моделях будущего, которые принято считать утопическими.
Вектор прогресса, многократно предсказанный визионерами предшествующих эпох — от учёных и философов до социологов и писателей-фантастов — прописывает дальнейшее развитие цивилизации. Он включает в себя путешествия во времени, виртуальную активацию прошлого и кибернетические импланты — вплоть до технологий регенерации, голографического интерфейса и программируемого усовершенствования психики.
Создатель фестиваля и куратор проекта Елена Ковылина считает, что именно авторские замыслы, выраженные в литературе, искусстве и кинематографе, повлияли и во многом запрограммировали сценарии развития современного мира. Коллективные высказывания художников и исследователей представляют большую ценность, так как они становятся инструментом изменения программного кода не только повседневности, но и будущего мира.
В экспозиции представлены видео-арт, гейм-арт, анимация, инсталляция, фотография и объекты.
На открытии также пройдёт перформанс «Нейромандала».
В процессе перформанса участники подключаются к нейроинтерфейсу, который в реальном времени фиксирует их мозговые волны. В течение трёх минут на экране появляется уникальная «нейромандала» — диаграмма, отображающая интенсивность мозговых ритмов: тета, альфа, бета и гамма. Холодные цвета (пурпурный, голубой) указывают на спокойствие, а тёплые (зелёный, жёлтый) — на возбуждение.
Эти данные фиксируются как «живые» эмоции и мысли участников, создавая уникальный нейрофизиологический портрет. Все нейромандалы участников, записанные 16 октября 2025 года на вернисаже, будут выведены на общий экран, предоставляя зрителям возможность увидеть внутреннее состояние других людей. Атмосферная музыка, меняющаяся в зависимости от психофизиологического состояния участников, добавляет в этот процесс элементы синестезии и создаёт эффект глубокого погружения в переживаемый момент.
Авторы: творческий семейный дуэт ODA.Dream — Ольга и Далер Арабовы.
Открытие: 16 октября в 19:00. Ждём вас!
Кураторы: Елена Ковылина, Ольга Айдина
Художники: Лада Аникина, Далер Арабов, Ольга Арабова, Елена Воропаева, Александр Горюнов, Лиза Зипунова, Кристина Иванова, Софья Мишель, Артем Пичугин, Евгений Тимофеев, Наталья Томилова, Елизавета Трусевич, Екатерина Тяжкороб, Мария Фарел, Татьяна Хребтова
Куратор Галереи «На Песчаной»: Елизавета Фадеева
Координаторы: Александра Параил, Елизавета Фадеева
Руководитель Галереи «На Песчаной» и координатор фестиваля «Частоты»: Ирина Красина
______________________
📍Новопесчаная, 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
🔥12⚡6👍4😢1
Друзья!
Приглашаем вас в эту субботу на бесплатный кинопоказ раритетного фильма «Крест и маузер» (1925 г.).
Мы решили показать этот фильм в рамках празднования юбилея Сергея Есенина. Его название и тематика далеки от образа «ясноглазого певца русской деревни», каким поэт остался в нашем сознании, но дают необходимые объёмные штрихи к портрету его личности.
Синематограф был одним из знаковых явлений той эпохи, и поэт не мог оставаться в стороне от актуальных тем времени. По воспоминаниям его четвёртой жены, Софьи Толстой, они не раз вместе посещали синематограф и смотрели, в числе прочих, эту картину.
Фильм «Крест и маузер» является яркой иллюстрацией эпохи, в которой оказались страна и люди в 20-х годах XX века. Прогрессистские, революционные движения сталкивались с предрассудками и устоями общества, а искусство активно изобретало новые изобразительные средства.
Предлагаем вам посмотреть через эту картину, как сквозь окно, на мир, окружавший Сергея Есенина в последние годы его жизни.
Кинопоказ состоится 18 октября в 16:00, вход свободный.
______________________
📍Новопесчаная, 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
Приглашаем вас в эту субботу на бесплатный кинопоказ раритетного фильма «Крест и маузер» (1925 г.).
Мы решили показать этот фильм в рамках празднования юбилея Сергея Есенина. Его название и тематика далеки от образа «ясноглазого певца русской деревни», каким поэт остался в нашем сознании, но дают необходимые объёмные штрихи к портрету его личности.
Синематограф был одним из знаковых явлений той эпохи, и поэт не мог оставаться в стороне от актуальных тем времени. По воспоминаниям его четвёртой жены, Софьи Толстой, они не раз вместе посещали синематограф и смотрели, в числе прочих, эту картину.
Фильм «Крест и маузер» является яркой иллюстрацией эпохи, в которой оказались страна и люди в 20-х годах XX века. Прогрессистские, революционные движения сталкивались с предрассудками и устоями общества, а искусство активно изобретало новые изобразительные средства.
Предлагаем вам посмотреть через эту картину, как сквозь окно, на мир, окружавший Сергея Есенина в последние годы его жизни.
Кинопоказ состоится 18 октября в 16:00, вход свободный.
______________________
📍Новопесчаная, 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
👍7❤4👏3⚡2
Делимся фото с открытия выставки «Комиссия по трёхтысячному году» в рамках фестиваля научного искусства «Частоты», который уже шестой год проходит на площадках Объединения «Выставочные Залы Москвы»!
Какие есть сценарии будущего и как качественно может измениться наша жизнь? Об этом поразмышляли художники, отобранные в рамках опен-колла фестиваля.
Художники обратились к различным медиумам, осмысляя сценарии будущего через фото, анимацию, игры, биоморфные объекты, запись мозговых ритмов — среди этого разнообразия форматов нашлось место даже артефактам с вымышленной экспидиции на Марс.
Подумать о сценариях будущего можно будет до 30 ноября в Галерее На Песчаной.
6+
// Билеты
____________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
Какие есть сценарии будущего и как качественно может измениться наша жизнь? Об этом поразмышляли художники, отобранные в рамках опен-колла фестиваля.
Художники обратились к различным медиумам, осмысляя сценарии будущего через фото, анимацию, игры, биоморфные объекты, запись мозговых ритмов — среди этого разнообразия форматов нашлось место даже артефактам с вымышленной экспидиции на Марс.
Подумать о сценариях будущего можно будет до 30 ноября в Галерее На Песчаной.
6+
// Билеты
____________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
❤🔥7⚡4🔥4😢2🙏1
На открытии выставки «Комиссия по трёхтысячному году» у гостей была возможность принять участие в создании одной из работ выставки. «Нейромандала» — проект коллектива ODA.Dream (Ольга и Далер Арабовы) представляет собой сложносочинённую работу, основанную на графике, управляемом в реальном времени ритмами головного мозга через нейроинтерфейс.
Делимся фото с документацией процесса, а также объяснением процесса создания изображений от авторов проекта:
Посмотреть на полученные на вернисаже результаты можно на выставке «Комиссия по трёхтысячному году» до 30 ноября!
6+
// Билеты
____________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
Делимся фото с документацией процесса, а также объяснением процесса создания изображений от авторов проекта:
«Нейромандала» — аудиовизуальная работа, исследующая концепции псионических способностей и кибербуддизма. Вдохновлённая произведениями Нила Стивенсона («Анафем»), Уильяма Гибсона («Нейромант»), Владимира Черепанова («Buddha 2.0») и Виктора Пелевина («Тайные виды на гору Фудзи»), она соединяет технологические и философские поиски в осмыслении внутреннего мира человека.
Работа состоит из двух частей: перформанса и демонстрации артефактов. В первой части, через нейроинтерфейс, предоставленный ООО «Нейроботикс», регистрируются мозговые волны участников. Полученные данные преобразуются в уникальную «нейромандалу» — круговую диаграмму, отражающую интенсивность четырёх основных ритмов мозга: тета (пурпурный), альфа (голубой), бета (зелёный), гамма (жёлтый). Чем дальше от центра проходит трек, тем более выражен ритм. Холодные тона (пурпурный, голубой) сигнализируют о спокойствии, тёплые (зелёный, жёлтый) — о возбуждении.
Нейромандала — это переосмысленная мандала из восточных традиций как модели вселенной и инструмента для медитации. В отличие от традиционного процесса построения мандалы вручную, здесь она формируется напрямую мозгом, служа техноинструментом для самопознания и управления внутренним состоянием.
Во второй части работы нейромандалы разных участников, записанные 16 октября 2025 года на вернисаже, выводятся на общий экран, предоставляя зрителям возможность увидеть и сопоставить психофизиологические состояния других людей. Эти нейромандалы — не просто визуализация эмоций и мыслей, а своего рода живые отпечатки сознания, создающие коллективный портрет настроений и переживаний, фиксируемых в момент события.
«Нейромандала» — это не только инструмент биологической обратной связи (neurofeedback), но и способ заглянуть в глубину человеческого разума через взаимодействие технологий и психики.
Авторы: ODA.Dream — творческий дуэт Ольги и Далера Арабовых, медиахудожников и популяризаторов нейротехнологий, искусства и осознанности (ментального благополучия). Они являются соавторами нейроспектакля «Проект Шрёдингер», созданного совместно с Инновационным театром балета ИКЦ Калуга. Также дуэт разработал ПО «Нейромандала» — систему визуализации мыслей через ЭЭГ. С 2019 года проводят мероприятия с коллективной синхронизацией и БОС-тренинги. Далер Арабов — мультидисциплинарный инженер, программист, основатель лаборатории цифрового производства в МГТУ им. Баумана. Ольга Арабова — системный аналитик, бизнес-коуч (ICF), эксперт по телесным и танцевальным практикам.
Посмотреть на полученные на вернисаже результаты можно на выставке «Комиссия по трёхтысячному году» до 30 ноября!
6+
// Билеты
____________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
🔥7⚡3👏3😢1
Галерея «На Песчаной» приглашает вас на экскурсию по выставке «Частоты 6.0. Комиссия по трехтысячному году» 3 ноября в 18:00
Куратор галереи Елизавета Фадеева приглашает поразмышлять о будущем вместе с художниками, которые предлагают свою субъективную утопию — авторское видение будущего, собранное из персональных футурологических концепций.
Художники не делают прогнозы – они следуют за образами, которые рождаются в размышлениях о будущем, как это делали представители искусства до них.
Сначала эти визуализации кажутся утопиями или сонмом разрозненных концептов, но это суть черновики, из которых рождается сценарий будущего.
Ждём вас в галерее!
Вход свободный.
___________________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
Куратор галереи Елизавета Фадеева приглашает поразмышлять о будущем вместе с художниками, которые предлагают свою субъективную утопию — авторское видение будущего, собранное из персональных футурологических концепций.
Художники не делают прогнозы – они следуют за образами, которые рождаются в размышлениях о будущем, как это делали представители искусства до них.
Сначала эти визуализации кажутся утопиями или сонмом разрозненных концептов, но это суть черновики, из которых рождается сценарий будущего.
Ждём вас в галерее!
Вход свободный.
___________________________
📍Новопесчаная 23, к. 7
Метро «Сокол», «Полежаевская»,
МЦК «Зорге»
⏳11:00-20:00 (вт-вс)
❤🔥6👍5🔥2