Про выставку Design Variations в палаццо Висконти я уже рассказывала, но сейчас разбираю пресс-материалы из Милана и среди них нашла новые фотографии этой экспозиции, которые хочу вам показать. На них еще лучше видно безумный торт из ткани, но главное — там хорошо сняты сосуды Марио Тримарки. Эти работы из стекла и грубо обработанного мрамора — одно из главных моих миланских впечатлений, хотя проходят они, скорее по части искусства, нежели дизайна. С практичностью там все не очень, зато как красиво. Плюс — повод поразмышлять о единстве противоречий и магии контрастов.

Возвращаемся в Москву. И немного в космос, потому что при московском Планетарии после реконструкции открылся «Лунариум», музей про нашу планету и вселенную. Оформлением пространства занималось бюро PS Culture во главе с Юлией Наполовой. Главная ЦА тут дети, но я знаю множество взрослых, которые интересуются космосом, так что им там наверняка тоже будет интересно. В экспозиции обещают интерактивные экспонаты, тренажеры и детскую площадку с ракетой.
Партнером проекта стала компания Manders: все цветное в новом музее покрашено красками Little Greene. Пользуясь случаем я поинтересовалась в Manders, что у них с поставками Argile и Little Greene. Ответ в меру оптимистичный. О паузе в работе объявила только одна марка, Farrow & Ball. На данный момент большой объем краски находится в пути от официальных дилеров Little Greene в других странах. А ещё в Россию едет французская краска Argile.

Инсталляция, на которую я не успела в Милане, но теперь с удовольствием разглядываю на фотографиях. Это выставка в шоу-руме Mutina, компании, которая выпускает плитку и аксессуары из керамики. Яркое пространство — работа дизайнера Nathalie
Du Pasquier. Она же — создательница серии объектов Elementi per paesaggi и коллекции плитки Mattonelle Margherita, которой тут все выложено.
Для нас это проект важен не только как умелый образец маркетинга. Цветовая гамма инсталляции иллюстрирует курс на яркие, но теплые природные цвета, взятый множеством дизайнерских брендов. Краски из этой палитры отлично дополняют бежевый, который уверенно вытесняет серый, бывший супер-популярным в последние несколько лет.

Лондонская галерея Serpentine в Гайд-парке открыла очередной летний павильон. Галерея делает это уже в 21-й раз — в разные годы павильон строили Заха Хадид, Жан Нувель и Оскар Нимейер.
В этот раз выбрали художника из Чикаго Тистера Гейтса, который возвёл «Чёрную часовню» (Black Chapel). Цилиндр с темными стенами задуман как место для медитаций , хотя в реальности там, конечно же, будут шастать толпы желающих сделать фоточку для соцсетей. Но на этот раз, кроме развлекательной функции, у павильона есть этический подтекст.
Гейтс выбирал для проекта материалы, для производства которых не использован рабский труд. Ррабство это вроде бы что-то из прошлого, из книжек, которые мы читали в детстве. Но реальность жестока: рабство давно вне закона, но люди по-прежнему продаются и покупаются, невольниками является 25 миллионов человек и 18% из них заняты в производстве стройматериалов. И при этом проблема почему-то не на слуху. Новый павильон Serpentine помогает донести ее до множества людей.
Фотограф Iwan Baan.