Продолжаю рассказ про «Цветы в усадьбе». Домом Кожина дело на этот раз не ограничилось, инсталляция захватила и соседний с ним храм Покрова Пресвятой Богородицы. Он частично действует, а частью лежит в руинах — там как раз все и происходило. Автором храма, предположительно, был кто-то из великих — Растрелли или Ринальди. Как так вышло, непонятно, но совершенно очевидно, что это уникальное здание — в редком для России стиле рококо.

Но все равно остается вопрос: а зачем так далеко — целых пятьсот километров от Москвы? Очень характерная постановка вопроса, предполагающая, что все на свете делается для нас, москвичей. Репец далеко от столицы, зато относительно близко от Воронежа, Липецка и множества городов поменьше. Памятников архитектуры там тоже хватает, а разговор об их сохранении, пожалуй, даже актуальнее, чем в Москве.

Насколько я поняла, основная часть посетителей в первый день проекта была как раз из условно местных. Приходили и жители соседних деревень. С благодарностью — мол, спасибо, что возрождаете наше наследие. Одна местная пекарня в знак признательности привезла в усадьбу огроменный поднос с пирожными собственного приготовления. Это был очень трогательный момент.

На сегодня, пожалуй, хватит, но завтра продолжу, фотографий еще много.

Доброе рабочее утро из Минска — здесь находится наш сегодняшний #ромашковыйофис по проекту бюро ZROBIM architects. И — неожиданно — это офис местного “Альфа-банка”. Я даже погуглила, нет ли в Беларуси одноименной организации, потому что здесь нет ни красного цвета, ни других примет фирменного стиля. Только аккуратный логотип, который убедил меня в том, что это все-таки “Альфа”.

Zrobim сделали для банка не только интерьер, но и само здание, которое стоит на берегу водохранилища. Это определило концепцию — максимальное панорамное остекление. Насколько можно судить по фотографиям, природу видно практически из любой точки. И это не только про красоту. В книге “Стресс в большом городе” Адли Мазды подробно рассказывается, почему созерцание живой природы — универсальное средство борьбы с этим самым стрессом.

В интерьере типичная офисная практичность (открытое пространство с рабочими местами, стеклянные выгородки для переговорных, общая кухня) тоже дополнена природными элементами. Архитекторы Марк Гурда и Анна Куцко ввели их деликатно, но легко читаемо: на деревянной обшивке стен видна текстура материала, под потолком “струится” декоративный светильник, а расставленные здесь и там абстрактные структуры похожи на валуны.

📷 Ксения Варавко

На прошлой неделе я ездила в Липецкую область на проект “Цветы в усадьбе”. Рассказывала об этом частично в субботу (здесь и здесь), сейчас продолжение и заключение.

На первых “Цветах” в прошлом году я не была, но, насколько могу судить по фотографиям, там в центре внимания была торжественная красота архитектуры, слегка приукрашенной цветами. В этом году экспозиция получилась плотной — картины Кати Рожковой, видеоарт, импровизированный сеновал, многочисленные столы с сервировками, дизайнерская мебель. Это я еще не застала явление ковров Art de Vivre, они появились на второй день (думаю, съемку мы еще увидим).

Меня такое изобилие, признаться, сперва смутило. Слишком много вещей отвлекают внимание от архитектуры, да и цветы, вынесенные в название проекта, тоже оказались в одном ряду с другими декорациями. Но, возможно, в этом был свой смысл — если исходить из того, что проект рассчитан не на прослойку эстетов, а на более широкую аудиторию. Не все готовы любоваться декадентскими руинами, люди обычно ценят жизнь и надежду на возрождение выше, чем умирание, пусть и очень красивое. И в этом смысле все сложилось.

Были и случайные, но эффектные декораторские находки. Проницательные волонтеры решили не снимать со стен строительный полиэтилен и позволили ему волноваться на ветру, окутывая и роняя предметы сервировки на стоящем рядом столе. Гости экспозиции могли не только наблюдать, как стихия раз за разом разоряет красоту на столе, но и сами вернуть упавшие вещи на место.