На этой неделе мы с коллегами-админами устроили флэшмоб — размышляли о месте искусства в интерьере. Если хотите раскручивать этот сюжет постепенно, то можно начать не только с начала, но и с финального поста в канале Mid-century, More Than, так даже удобнее — будете точно переходить с одного поста на другой. Кстати, некоторые канали сделали на эту тему не одну, а сразу несколько публикаций.

Но этим список интересных постов в дизайн-каналах не ограничивается:

«Дом вашему миру» рассказывает про блошиный рынок в Турине. Он, оказывается, один из самых больших в Италии.

Полезный пост о том, как лучше организовать хранение на кухне, читайте в канале «Красота в интерьере».

Мы с подругами в этом месяце хотели поехать в терем Асташово, но не срослось. Теперь смотрю, что мы упустили, в канале «На частоте 1 Герц» (это один из многих постов на тему).

Артём Дежурко буквально только что выложил пост с кучей забавных фотографий и рассказом о том, что великий детский дизайнер Пол Хеннингсен увлекался воздушными змеями.

Анна Эрман, прекрасный дизайнер и мама уже взрослых дочерей, размышляет о том, как наши сбывшиеся и несбывшиеся мечты отражаются в интерьере комнат, которые мы делаем для своих детей.

И напоследок важное объявление от «Изящного садоводства» — если кто не знает, это канал ландшафтного бюро «Мох», которое планирует предновогодний керамический маркет в своем московском пространстве и объявляет open call для керамистов. Подробности вот тут.

Жизнерадостное пространство в Квебеке, которое легко принять за какое-то детское учреждение, соединяет в себе #ромашковыйофис дизайнерской студии Maison Perron и пару квартир. Там живут их сотрудники, но это не совсем приватные пространства — они задуманы как шоурумы, куда иногда водят клиентов.

Отделить рабочее пространство от жилого тут довольно сложно: всё выполнено в одном дофаминовом стиле, и на фотографиях всё тоже перемешано.

Я заодно посмотрела, как выглядят интерьеры, которые Maison Perron делает для своих заказчиков. Там, ожидаемо, не так ярко, но некоторые приметы фирменного стиля просматриваются: дизайнеры студии очень любят драпировки и их имитацию, скругляют всё, что скругляется, и широко используют плитку, особенно прямоугольные «кирпичики».

📷 Paul Dussault
Подробности у Design Milk

Китай оккупирует Тибет в конце 1950-х. Многие знатные и богатые семьи бегут в Индию и Непал, увозя с собой не только ковры, но и целые производства (именно мигранты из Тибета сделают Непал одним из главных центров ковроткачества). Продавая своё имущество, они выводят на антикварный рынок ковры с тигровыми шкурами, многим из которых не одна сотня лет.

В Тибете ковер с изображением шкуры тигра носил религиозную функцию. Ими пользовались в богатых буддистских монастырях. Тигр, как сакральное животное, был призван защитить сидящего на нём во время молитв и медитаций. Изначально это были просто звериные шкуры, но спрос превысил предложение, и изображение шкуры стало декоративным элементом. Впрочем, тигр на этих коврах похож на реального тигра в той же мере, в какой дюреровский носорог похож на настоящего носорога. В лучшем случае, автор слышал рассказ от того, кто видел реального зверя.

Сегодня ковры-шкуры — популярный жанр. Конечно, не для всех источником вдохновения стали тибетские ковры. Но часто в изображении шкуры на прямоугольном ковре объект интерпретации легко уловим. А условный алиэкспресс забит дешевыми тафтинговыми копиями вполне реальных антикварных ковров.