11 декабря в галерее Heritage Кристины Краснянской открывается выставка “Степени прозрачности. Vitalité fragile». Поговорила с куратором Мариной Ширской о том, в чем замысел этого проекта.

В ДПИ только что открылась выставка про хрусталь, теперь у вас — это какая-то хрустальная эпидемия? Я рада, что наши действия вызывают ассоциацию с эпидемией — это именно то, к чему мы с Кристиной Краснянской стремимся. Хочется, чтобы наша выставка положила начало глобальным изменениям в области художественного стекла в России.

Чем ваша экспозиция будет отличаться от ДПИ, кроме того, что вы сузили круг экспонатов Гусем Хрустальным? Если музей сосредоточился на способах обработки стекла, то наша выставка показывает работы современных российских художников. Мы представляем работы авторов разных поколений, но в основном это молодежь. Проследив тематику, с которой они работают, мы видим, что она ничем не отличается от тем, которые заботят их сверстников, творящих в других медиа. Здесь можно увидеть размышления на тему феминизма Екатерины Ивановой-Остапенко, рассказ о том, что нас ждет после гипотетической катастрофы Миланы Стрелковой, разговор о том, что считать обыденным, Владимира Копейкина, и даже цветы Анастасии Прибельской говорят с нами о спекулятивном реализме, где человек рассматривается не как центр Вселенной, а лишь часть взаимозависимой системы.

Что ты сама узнала нового про Гусь Хрустальный во время подготовки выставки? Теперь меня можно ночью разбудить, и я назову имена ведущих мастеров завода. Я впервые по-настоящему осознала, насколько плодовит Владимир Касаткин, и увидела некоторые работы Адольфа Курилова, которые нигде раньше не встречала.

Расскажи про фестиваль GlassGlow, в рамках которого проходит выставка. Кристина еще год назад, когда мы встретились в первый раз, сказала: «Хочу, чтобы это был регулярный фестиваль, как у Беренго» (фестиваль Fondazione Berengo на Мурано. — Прим. Ромашкового). Выставки в ДПИ и Heritage стали пилонами, на которые нанизано еще несколько мероприятий. Подтянулись музей на Елагином и Музей в Гусе Хрустальном — у них примерно в этот же период проходят интересные выставки стекла. Мы разработали с музеем программу лекций, а в январе планируем «круглый стол» — будут производители, учебные институции, музей, художники, все эти прекрасные люди, на чьих плечах держится российское стеклоделие. Еще мы планируем поездку с коллекционерами на завод, чтобы показать, какое это захватывающее зрелище — работа с раскаленным стеклом у печей.

На фото работы Анастасии Панибратовой, Елены Зайцман, Анастасии Прибельской, Treivas x B.LAB, Владимира Касаткина, Светланы Берзиной, Марии Кошенковой и Александры Ярмольник

«Это же бубль-гум!» — воскликнула я, прочитав пресс-релиз к новому креслу Елены Хрящевой. Модель, которая с первого взгляда запала мне в душу своим карамельным цветом, сделана по образу пузыря из жевательной резинки и называется Bubble. Ягодно-розовое основание отлито из акриловых смол, как и консоль Link, которую вместе с креслом Елена презентовала во время Cosmoscow на стенде «Тираж 1/1». Вещь, соответственно, галерейная, и цена на неё коллекционная — подбирается к миллиону.

Над Москвой сегодня впервые за много дней светит солнце, и по такому случаю яркие интерьеры мы откладываем в сторону — смотрим современный коттедж под аренду недалеко от Лондона, выполненный в природных тёплых тонах. Тем более что он идеально ложится в рубрику #домики, которая обычно выходит по четвергам.

Проект можно пускать под заголовком “Из грязи — в князи”. Это бывший бетонный сарай для свиней, который архитекторы из Hutch Design превратили в арендный загородный домик. Судя по планам, опубликованным Dezeen, когда-то здесь было четыре отдельных загона для животных. Теперь это интерьер с открытой планировкой. Домик делится на спальню и гостиную благодаря расположенному по центру объёму санузла.
По фотографиям не скажешь, но здесь всего 65 м². Полагаю, это заслуга не только автора снимков, но и самих архитекторов. Шаблонные фразы про “открыть дом природе” и “интерьер как продолжение ландшафта” здесь и правда точнее всего отражают суть дела.

📷 Helen Cathcart